第83章 價值觀
「價值觀？」
「沒錯，就是價值觀。」
大衛語氣肯定地回答道，娜奧米上完廁所回來後，兩人在聊劇本的過程中，對方問到了這部電影最大的特色是什麼。
「價值觀」一詞源自於拉丁語，第一個使用它的人是一位德國的哲學家，名字叫做尼采。
「你指的是這種自我批判的敘事麼？」娜奧米雖然沒看過多少傳統西部片，但《與狼共舞》中白人主角鄧巴選擇融入蘇族、反抗美軍的情節，其中所蘊含的鮮明觀點她還是能夠捕捉到的。
「嗯，差不多。」
「可是電影歸根到底不是在講故事麼，你為什麼會把價值觀視為最大的特色呢？」 好問題，大衛忍不住在心裡給娜奧米點了個贊。
文娛作品，不管是電影也好、小說也罷，只要不是AI創作的，那它必然會帶有創作者個人的觀念和看法，俗稱夾帶私貨。
這是誰都無法改變的客觀事實，哪怕是《史記》，裡面也夾帶了不少司馬遷自己的私貨。
無非就是看對不對觀眾或者讀者的胃口罷了，對胃口的會覺得很爽，不對胃口的會開噴。
而一部以獲取高票房的目的的商業電影，在往裡面塞私貨、或者說上價值觀的時候，則需要儘可能地去貼合社會主流輿論。
「白人救世主」的敘事模式，在這個時代是非常迎合美國知識界和主流文化對「政治正確」的渴望的。
「趁著好萊塢主流商業片暫時還沒人給觀眾上這種價值觀，我得抓緊時間，爭取做第一個，」在簡單解釋過原因後，大衛又補充道，「不然等過了這股新鮮勁兒，觀眾會覺得膩的。」
二十多年後，卡神的那部《阿凡達》，據說在網上被人稱為「科幻版《與狼共舞》」。
兩部電影遵循完全相同的「白人救世主」模版————一個對現實不滿的白人男性主角，進入異域文化，被當地人接納，學習他們的語言習俗，愛上部落女性，最終帶領原住民對抗自己的文明。
甚至主角也都是通過寫日記的方式來記錄自己的經歷，都經歷了從「文明人」到「自然之子」的轉變。
這要擱網文圈，估計得被罵「中譯中」。不過還好，好萊塢電影工業體系，講究的是成功的商業片故事模板圈內人可以共享，不會因為這種事兒引發「抄襲」爭議。
不過因為「白人救世主」的敘事模式早在90年就被《與狼共舞》給用過了。
所以等到09年他還用這套價值觀的時候，觀眾和主流輿論早就對此審美疲勞甚至有些膩味了。
也因此，《阿凡達》在當年上映取得超高票房的同時，並沒有收穫像《與狼共舞》那樣的讚譽和高口碑。
卡神還一度在網上被人貼上了「傲慢老白男」的標籤，在次年的奧斯卡頒獎典禮上，也沒有像《鐵達尼號》那樣橫掃，9項提名，獲獎的只有3項，還全是技術類獎項。
最佳影片、最佳導演這些含金量頗高的獎項一個都沒摸到，全頒給了他的前妻凱薩琳·畢格羅的《拆彈部隊》。
不過這些東西娜奧米都是不知道的，所以她對下午大衛說的那些東西並沒有太深的理解和感悟。
她現在想要搞清楚的是另一個問題。
「妮可，你自己怎麼不來演這個角色啊？」
酒店房間裡，娜奧米趴在床頭櫃邊兒，身上只有一件寬鬆的睡衣，左小腿無意識地抬起微微晃動。
「我？你是說《與狼共舞》麼？我剛拍完一部愛情喜劇電影，很累，需要休息一段時間。」
電話對面的妮可非常坦誠道，「而且我聽說這部電影的拍攝環境比較艱苦，擔心曬傷了我的皮膚，所以就沒去咯。怎麼樣，你們那兒現在熱嗎？」
「還好吧，第一天來，暫時還沒什麼感覺。」娜奧米語氣輕鬆道，「我吃苦吃慣了，皮膚沒你那麼嬌嫩，話說你那部電影講了個什麼價值觀啊，今天坐飛機的時候，導演跟我說了一大堆跟電影價值觀有關的東西。」
「價值觀？」
「對啊，他說這部電影最大的特色就是什麼『白人救世主』價值觀，說得一套一套的，感覺他寫劇本的時候在這方面下了不少功夫。」
「那你是怎麼看的？」
「我？」娜奧米翻了個身，改為平躺在床上，把話筒放在嘴邊，「我還能怎麼看，肯定是表示支持和認可咯，新來的一個小演員不這麼說還能怎麼說。」
「他還說什麼了？」
「他還說這套價值觀不長久，用的次數多了觀眾會膩，還說……」
不知不覺，兩個閨蜜之間閒聊的主題竟然變成了大衛說過的話。
妮可自然是為了多了解一下對方，而且大衛對電影的看法總是會給她一種耳目一新的感覺，讓她從中獲益匪淺。
聽完娜奧米的轉述後，她大概領悟到了對方的兩個點。
首先，拍商業電影講故事是可以以傳遞價值觀為核心目的的，可惜她不知道「包了這頓餃子就是為了這碟醋」的俚語，不然一定會用這句話來總結。
其次，電影裡的價值觀是會隨時間推移而變得不再那麼受歡迎的。
嚴格意義上來說，她領悟到的這兩點都對、但也都不對。
首先，用傳遞價值觀的方式來拍商業電影，成功的前提是這個價值觀得既新鮮又主流。只有同時滿足了這兩個條件，才會在故事不那麼精彩的情況下在商業上取得成功。
然後，電影的價值觀這種東西，有的確實會過時，但也有永遠不會過時的。
姜文的《讓子彈飛》，本質上還是他「包餃子為了醋」的個人產物，之所以能發展到今天網際網路上的「讓學」地位，很大程度上是因為裡面的價值觀放在今天也依舊適用。
姜文拍的所有電影，都是在表達同一個價值觀、講同一個人，《讓子彈飛》能票房大賣，有很大一部分原因是因為他在此之外往裡面塞了點別的價值觀。
鍵政黨哪怕放在網際網路時代也只是很小眾很小眾的一部分，大部分普通人對這個都是不怎麼感興趣的。
所以姜文嚴格意義上來說其實是一個作品受眾面偏窄的作者導演，再加上受限於審核的原因，他在給觀眾餵「醋」的時候，不得不把餃子包得非常稀碎，給人的觀感自然是非常抽象的。
在《讓子彈飛》裡面，除了這點醋之外，姜文為了擴大自己作品的受眾面、報答投資方的知遇之恩，還塞了很多非常接地氣的東西。
比如「站著賺錢」，比如「兩碗粉」，比如「縣長夫人」……
「沒錯，就是價值觀。」
大衛語氣肯定地回答道，娜奧米上完廁所回來後，兩人在聊劇本的過程中，對方問到了這部電影最大的特色是什麼。
「價值觀」一詞源自於拉丁語，第一個使用它的人是一位德國的哲學家，名字叫做尼采。
「你指的是這種自我批判的敘事麼？」娜奧米雖然沒看過多少傳統西部片，但《與狼共舞》中白人主角鄧巴選擇融入蘇族、反抗美軍的情節，其中所蘊含的鮮明觀點她還是能夠捕捉到的。
「嗯，差不多。」
「可是電影歸根到底不是在講故事麼，你為什麼會把價值觀視為最大的特色呢？」 好問題，大衛忍不住在心裡給娜奧米點了個贊。
文娛作品，不管是電影也好、小說也罷，只要不是AI創作的，那它必然會帶有創作者個人的觀念和看法，俗稱夾帶私貨。
這是誰都無法改變的客觀事實，哪怕是《史記》，裡面也夾帶了不少司馬遷自己的私貨。
無非就是看對不對觀眾或者讀者的胃口罷了，對胃口的會覺得很爽，不對胃口的會開噴。
而一部以獲取高票房的目的的商業電影，在往裡面塞私貨、或者說上價值觀的時候，則需要儘可能地去貼合社會主流輿論。
「白人救世主」的敘事模式，在這個時代是非常迎合美國知識界和主流文化對「政治正確」的渴望的。
「趁著好萊塢主流商業片暫時還沒人給觀眾上這種價值觀，我得抓緊時間，爭取做第一個，」在簡單解釋過原因後，大衛又補充道，「不然等過了這股新鮮勁兒，觀眾會覺得膩的。」
二十多年後，卡神的那部《阿凡達》，據說在網上被人稱為「科幻版《與狼共舞》」。
兩部電影遵循完全相同的「白人救世主」模版————一個對現實不滿的白人男性主角，進入異域文化，被當地人接納，學習他們的語言習俗，愛上部落女性，最終帶領原住民對抗自己的文明。
甚至主角也都是通過寫日記的方式來記錄自己的經歷，都經歷了從「文明人」到「自然之子」的轉變。
這要擱網文圈，估計得被罵「中譯中」。不過還好，好萊塢電影工業體系，講究的是成功的商業片故事模板圈內人可以共享，不會因為這種事兒引發「抄襲」爭議。
不過因為「白人救世主」的敘事模式早在90年就被《與狼共舞》給用過了。
所以等到09年他還用這套價值觀的時候，觀眾和主流輿論早就對此審美疲勞甚至有些膩味了。
也因此，《阿凡達》在當年上映取得超高票房的同時，並沒有收穫像《與狼共舞》那樣的讚譽和高口碑。
卡神還一度在網上被人貼上了「傲慢老白男」的標籤，在次年的奧斯卡頒獎典禮上，也沒有像《鐵達尼號》那樣橫掃，9項提名，獲獎的只有3項，還全是技術類獎項。
最佳影片、最佳導演這些含金量頗高的獎項一個都沒摸到，全頒給了他的前妻凱薩琳·畢格羅的《拆彈部隊》。
不過這些東西娜奧米都是不知道的，所以她對下午大衛說的那些東西並沒有太深的理解和感悟。
她現在想要搞清楚的是另一個問題。
「妮可，你自己怎麼不來演這個角色啊？」
酒店房間裡，娜奧米趴在床頭櫃邊兒，身上只有一件寬鬆的睡衣，左小腿無意識地抬起微微晃動。
「我？你是說《與狼共舞》麼？我剛拍完一部愛情喜劇電影，很累，需要休息一段時間。」
電話對面的妮可非常坦誠道，「而且我聽說這部電影的拍攝環境比較艱苦，擔心曬傷了我的皮膚，所以就沒去咯。怎麼樣，你們那兒現在熱嗎？」
「還好吧，第一天來，暫時還沒什麼感覺。」娜奧米語氣輕鬆道，「我吃苦吃慣了，皮膚沒你那麼嬌嫩，話說你那部電影講了個什麼價值觀啊，今天坐飛機的時候，導演跟我說了一大堆跟電影價值觀有關的東西。」
「價值觀？」
「對啊，他說這部電影最大的特色就是什麼『白人救世主』價值觀，說得一套一套的，感覺他寫劇本的時候在這方面下了不少功夫。」
「那你是怎麼看的？」
「我？」娜奧米翻了個身，改為平躺在床上，把話筒放在嘴邊，「我還能怎麼看，肯定是表示支持和認可咯，新來的一個小演員不這麼說還能怎麼說。」
「他還說什麼了？」
「他還說這套價值觀不長久，用的次數多了觀眾會膩，還說……」
不知不覺，兩個閨蜜之間閒聊的主題竟然變成了大衛說過的話。
妮可自然是為了多了解一下對方，而且大衛對電影的看法總是會給她一種耳目一新的感覺，讓她從中獲益匪淺。
聽完娜奧米的轉述後，她大概領悟到了對方的兩個點。
首先，拍商業電影講故事是可以以傳遞價值觀為核心目的的，可惜她不知道「包了這頓餃子就是為了這碟醋」的俚語，不然一定會用這句話來總結。
其次，電影裡的價值觀是會隨時間推移而變得不再那麼受歡迎的。
嚴格意義上來說，她領悟到的這兩點都對、但也都不對。
首先，用傳遞價值觀的方式來拍商業電影，成功的前提是這個價值觀得既新鮮又主流。只有同時滿足了這兩個條件，才會在故事不那麼精彩的情況下在商業上取得成功。
然後，電影的價值觀這種東西，有的確實會過時，但也有永遠不會過時的。
姜文的《讓子彈飛》，本質上還是他「包餃子為了醋」的個人產物，之所以能發展到今天網際網路上的「讓學」地位，很大程度上是因為裡面的價值觀放在今天也依舊適用。
姜文拍的所有電影，都是在表達同一個價值觀、講同一個人，《讓子彈飛》能票房大賣，有很大一部分原因是因為他在此之外往裡面塞了點別的價值觀。
鍵政黨哪怕放在網際網路時代也只是很小眾很小眾的一部分，大部分普通人對這個都是不怎麼感興趣的。
所以姜文嚴格意義上來說其實是一個作品受眾面偏窄的作者導演，再加上受限於審核的原因，他在給觀眾餵「醋」的時候，不得不把餃子包得非常稀碎，給人的觀感自然是非常抽象的。
在《讓子彈飛》裡面，除了這點醋之外，姜文為了擴大自己作品的受眾面、報答投資方的知遇之恩，還塞了很多非常接地氣的東西。
比如「站著賺錢」，比如「兩碗粉」，比如「縣長夫人」……