第104章 《燕尾蝶》（2）
「既然不是毛毛蟲，就要壯烈的撲火，短暫青春要像，煙火……」
薛元春激動的差點從沙發上蹦起來，但她忍住了，用全身的力氣壓抑住想要大聲尖叫的衝動。
太好聽了！
這種好聽與以往聽單曲的好聽是截然不同的體驗。
《燕尾蝶》這首歌好聽嗎？
當然，毋庸置疑。
但更多的好聽不單單屬於《燕尾蝶》這首歌，而是前面所有歌曲的疊加與鋪墊。
打個比方，就像一首歌，從第一個字聽到最後一個字，開始是前奏，然後是主歌，等了好久，終於，副歌來了。
現在就是這種感覺。
從track1《會呼吸的痛》一路聽到track7《燕尾蝶》，中間有幾首確實沒有《泡沫》來的抓耳、《籠》來的驚艷，但所有歌都在推著某種東西往前走，在積攢情緒，等到了track7這個部分，整張專輯的副歌部分終於綻放出來。
那種從頭到腳、酣暢淋漓的爽快，是薛元春這個老粉在過去二十幾年人生中從來沒有體驗過的。
就拿陶橙的第一張專輯來說，她最愛的就是包含《落雪》在內的三支主打，至於剩下的曲目，好聽嗎？
也還行。
但純粹是因為愛屋及烏，喜歡他們單純是因為那是陶橙的歌，換個歌手來，這份喜歡就會大打折扣，甚至直接消失。
但今天這張《燕尾蝶》不是這樣的，仔細回想，會發現任何一首歌都不能拿掉。
拿掉任何一首，這張專輯就會少一塊，就會有什麼東西接不上，不連貫。
薛元春只覺得好，但具體好在哪裡，她一時半會也說不清楚。
旁邊的魏老師知道。
「整張專輯每首歌之間的切換十分自然平滑，幾首主打層層遞進，七首歌環環相扣，每首歌都在這個結構里擁有屬於自己的位置，少一首不行，換一首也不行。」
概念性，上乘。
結構性，上乘。
魏老師本能的抗拒這個結論。
不是因為被打臉，而是前置條件有些離譜。
這樣一張亮眼的專輯，居然出自一個新人之手。
甚至，不止是新人，還是今年才21歲的京音在讀學生，第一次操刀錄音室大碟。
從概念確立到編曲，一個人全包，三個月時間！
魏老師從事樂評人行業幾十年，職業生涯中見過不少製作人，有少年老成的，有厚積薄發的，有一飛沖天的，有曇花一現的。
但在這個年齡，在有限的時間裡做到這種程度……
「是個天才！」
魏老師找不到別的理由了。
他遠遠地看了一眼楊度，只見他身體愜意地靠在沙發上，手指隨著旋律輕輕的在腿上打著節拍，那張年輕的有些過分的臉上是幾乎要溢出來的自信。
他又掃視了一圈試聽室，發現同行們的表情幾乎如出一轍。
越是了解這行的人，臉上的表情就越精彩，樂理懂得越多，就越是清楚這張專輯帶給人的震撼。
千里耳坐在一旁，已經很久沒有動了。
隨著《燕尾蝶》的尾奏漸漸消失，魏老師長長鬆了一口氣，解開襯衫的第一個扣子。
然後，他忽然意識到，專輯還沒有結束。
還有三首歌。
按照正常的專輯結構邏輯，同名主打放在專輯下半段，一般來說就是情緒的最高點，後面的曲目應該是收尾，就像一首歌的尾奏，安撫一下聽眾的情緒，讓專輯平穩落地，然後結束。
可是，魏老師驚訝的發現對剩餘幾支曲目仍抱有期待。
同時，一個讓他感到些許不安的問題從心頭湧現上來。
《燕尾蝶》，真的會用正常手段收尾嗎？
這個念頭一冒出來，連魏老師自己都被嚇了一跳。
從業那麼多年，他居然還會對專輯結構這種淺顯的問題產生困惑。
這很不應該。
track8進來了，承接track7《燕尾蝶》的情緒。
魏老師鬆了口氣。
track9也進來了，繼續收尾，中規中矩。
直到track10，《勢不可擋》。
前奏一出來，魏老師就知道剛才那口氣松的太早了。
這首歌和前面所有曲目的邏輯都不一樣，非但不是收尾，反而是在破繭成蝶的基礎上再拔高一層。
就好像是一隻剛剛破繭的燕尾蝶，不僅僅滿足於展翅，而是當著試聽室所有人的面，直衝雲霄！
弦樂、鼓點，陶橙的聲音一層一層向上，在你以為這就是最高點的時候，她繼續沖了過去，越來越高，仿佛一匹終於掙脫韁繩的烈馬，在曠野上毫無顧忌地奔跑。
「我會全副武裝，讓你看看我有多堅強……」
「我會嚴陣以待，讓你看看我……」
「我勢不可擋，如同一匹沒有剎車的烈馬……」
魏老師幾乎是屏著呼吸在聽這首歌。
他記不清楚這首歌究竟有多長了。
三分鐘？四分鐘？還是五分鐘？
他只知道當《勢不可擋》播放完畢後，竟然有些遺憾，遺憾於歌曲怎麼就這樣結束了。
他還沒聽夠。
試聽室內安靜了幾秒鐘，當然，不是冷場，而是所有人都還沒有從旋律中回過神來。
「啪！啪啪啪！」
有人開始鼓掌，有人站起來鼓掌，緊接著是第三個、第四個……
越來越多的人開始鼓掌。
掌聲雷鳴。
魏老師矜持地坐在沙發上鼓掌，發現身邊那個的女粉絲，早就蹦起來，她尖叫著，一邊胡亂的抹著臉上的眼淚，一邊拼命拍手。
察覺到魏老師的目光後，薛元春有些不好意思地吸了吸鼻子，沖他笑了笑。
魏老師笑不出來。
因為一個可怕的事實擺在眼前，從track7《燕尾蝶》開始，他就再也沒為樂評構思過一個字。
不僅如此，當《勢不可擋》的旋律響起時，他完全沉浸在歌曲中，忘記分析和弦走向，忘記分析編曲技巧。
甚至都沒有發現陶橙在剛才那段振奮人心的高音里使用的到底是真聲還是假聲，衝到E5還是多少。
這些本來是他身為樂評人的職責，是他今晚之所以會出現在這裡的目的。
但是，他全忘記了。
在過去幾分鐘裡，他就像是第一次聽交響樂的毛頭小子一樣，沉浸在音樂的世界裡，被宏大的旋律震撼的無以復加。
好像……和旁邊這個又哭又笑的粉絲比起來，也沒有太多區別。
薛元春激動的差點從沙發上蹦起來，但她忍住了，用全身的力氣壓抑住想要大聲尖叫的衝動。
太好聽了！
這種好聽與以往聽單曲的好聽是截然不同的體驗。
《燕尾蝶》這首歌好聽嗎？
當然，毋庸置疑。
但更多的好聽不單單屬於《燕尾蝶》這首歌，而是前面所有歌曲的疊加與鋪墊。
打個比方，就像一首歌，從第一個字聽到最後一個字，開始是前奏，然後是主歌，等了好久，終於，副歌來了。
現在就是這種感覺。
從track1《會呼吸的痛》一路聽到track7《燕尾蝶》，中間有幾首確實沒有《泡沫》來的抓耳、《籠》來的驚艷，但所有歌都在推著某種東西往前走，在積攢情緒，等到了track7這個部分，整張專輯的副歌部分終於綻放出來。
那種從頭到腳、酣暢淋漓的爽快，是薛元春這個老粉在過去二十幾年人生中從來沒有體驗過的。
就拿陶橙的第一張專輯來說，她最愛的就是包含《落雪》在內的三支主打，至於剩下的曲目，好聽嗎？
也還行。
但純粹是因為愛屋及烏，喜歡他們單純是因為那是陶橙的歌，換個歌手來，這份喜歡就會大打折扣，甚至直接消失。
但今天這張《燕尾蝶》不是這樣的，仔細回想，會發現任何一首歌都不能拿掉。
拿掉任何一首，這張專輯就會少一塊，就會有什麼東西接不上，不連貫。
薛元春只覺得好，但具體好在哪裡，她一時半會也說不清楚。
旁邊的魏老師知道。
「整張專輯每首歌之間的切換十分自然平滑，幾首主打層層遞進，七首歌環環相扣，每首歌都在這個結構里擁有屬於自己的位置，少一首不行，換一首也不行。」
概念性，上乘。
結構性，上乘。
魏老師本能的抗拒這個結論。
不是因為被打臉，而是前置條件有些離譜。
這樣一張亮眼的專輯，居然出自一個新人之手。
甚至，不止是新人，還是今年才21歲的京音在讀學生，第一次操刀錄音室大碟。
從概念確立到編曲，一個人全包，三個月時間！
魏老師從事樂評人行業幾十年，職業生涯中見過不少製作人，有少年老成的，有厚積薄發的，有一飛沖天的，有曇花一現的。
但在這個年齡，在有限的時間裡做到這種程度……
「是個天才！」
魏老師找不到別的理由了。
他遠遠地看了一眼楊度，只見他身體愜意地靠在沙發上，手指隨著旋律輕輕的在腿上打著節拍，那張年輕的有些過分的臉上是幾乎要溢出來的自信。
他又掃視了一圈試聽室，發現同行們的表情幾乎如出一轍。
越是了解這行的人，臉上的表情就越精彩，樂理懂得越多，就越是清楚這張專輯帶給人的震撼。
千里耳坐在一旁，已經很久沒有動了。
隨著《燕尾蝶》的尾奏漸漸消失，魏老師長長鬆了一口氣，解開襯衫的第一個扣子。
然後，他忽然意識到，專輯還沒有結束。
還有三首歌。
按照正常的專輯結構邏輯，同名主打放在專輯下半段，一般來說就是情緒的最高點，後面的曲目應該是收尾，就像一首歌的尾奏，安撫一下聽眾的情緒，讓專輯平穩落地，然後結束。
可是，魏老師驚訝的發現對剩餘幾支曲目仍抱有期待。
同時，一個讓他感到些許不安的問題從心頭湧現上來。
《燕尾蝶》，真的會用正常手段收尾嗎？
這個念頭一冒出來，連魏老師自己都被嚇了一跳。
從業那麼多年，他居然還會對專輯結構這種淺顯的問題產生困惑。
這很不應該。
track8進來了，承接track7《燕尾蝶》的情緒。
魏老師鬆了口氣。
track9也進來了，繼續收尾，中規中矩。
直到track10，《勢不可擋》。
前奏一出來，魏老師就知道剛才那口氣松的太早了。
這首歌和前面所有曲目的邏輯都不一樣，非但不是收尾，反而是在破繭成蝶的基礎上再拔高一層。
就好像是一隻剛剛破繭的燕尾蝶，不僅僅滿足於展翅，而是當著試聽室所有人的面，直衝雲霄！
弦樂、鼓點，陶橙的聲音一層一層向上，在你以為這就是最高點的時候，她繼續沖了過去，越來越高，仿佛一匹終於掙脫韁繩的烈馬，在曠野上毫無顧忌地奔跑。
「我會全副武裝，讓你看看我有多堅強……」
「我會嚴陣以待，讓你看看我……」
「我勢不可擋，如同一匹沒有剎車的烈馬……」
魏老師幾乎是屏著呼吸在聽這首歌。
他記不清楚這首歌究竟有多長了。
三分鐘？四分鐘？還是五分鐘？
他只知道當《勢不可擋》播放完畢後，竟然有些遺憾，遺憾於歌曲怎麼就這樣結束了。
他還沒聽夠。
試聽室內安靜了幾秒鐘，當然，不是冷場，而是所有人都還沒有從旋律中回過神來。
「啪！啪啪啪！」
有人開始鼓掌，有人站起來鼓掌，緊接著是第三個、第四個……
越來越多的人開始鼓掌。
掌聲雷鳴。
魏老師矜持地坐在沙發上鼓掌，發現身邊那個的女粉絲，早就蹦起來，她尖叫著，一邊胡亂的抹著臉上的眼淚，一邊拼命拍手。
察覺到魏老師的目光後，薛元春有些不好意思地吸了吸鼻子，沖他笑了笑。
魏老師笑不出來。
因為一個可怕的事實擺在眼前，從track7《燕尾蝶》開始，他就再也沒為樂評構思過一個字。
不僅如此，當《勢不可擋》的旋律響起時，他完全沉浸在歌曲中，忘記分析和弦走向，忘記分析編曲技巧。
甚至都沒有發現陶橙在剛才那段振奮人心的高音里使用的到底是真聲還是假聲，衝到E5還是多少。
這些本來是他身為樂評人的職責，是他今晚之所以會出現在這裡的目的。
但是，他全忘記了。
在過去幾分鐘裡，他就像是第一次聽交響樂的毛頭小子一樣，沉浸在音樂的世界裡，被宏大的旋律震撼的無以復加。
好像……和旁邊這個又哭又笑的粉絲比起來，也沒有太多區別。