第264章 遺忘：她裹著小腳跨不過那條河！
第264章 遺忘：她裹著小腳跨不過那條河！
【？不一樣？】
【《阿嬤》難道還有別的版本？】
【是哈，你別說，這歌詮釋的那個「阿嬤」的形象，的確是非常的悽苦，本身人設和故事就有非常強的可塑性，大概率本來也不是只有這一種可能性。】
【期待期待！哈基恩快開始你的表演吧！】
【期待聽到一個不一樣的《阿嬤》！】
……
《星火樂章》播出來到最後一首，等沈銘恩唱完《阿嬤》這首歌的「愛國版」，線上直播間的人氣已然來到頂峰。
據不可靠數據統計，沈銘恩唱《阿嬤》的時候，同一時間在線的觀眾們全網大概能有兩三個小目標這樣。
極其恐怖的數據，雖然沒有首播時候那麼成功，可即便如此也足以將很多號稱「王牌」、「爆款」的綜藝摁在地上狠狠摩擦了。
本來，在沈銘恩演唱完第一遍「愛國版」的《阿嬤》的時候，不少觀眾就以為完事兒了，以為節目來到尾聲了，沈銘恩的作品也聽完了，可以走了……
結果誰知道，就在很多觀眾都右上角叉號給自己「叉出去」的時候，沈銘恩反手又來了一句，自己這裡還有一首不一樣的《阿嬤》……
這可就一下吸引了無數觀眾的視線！
已經走了的觀眾硬生生被沈銘恩給「拉」了回來，沒來得及走的那幫觀眾乾脆就不走了。
就醬……
在這個嚴格來說還是非常平靜的夜晚，沈銘恩再次將《阿嬤》這首歌，以一種不一樣的方式，呈現給了觀眾們。
鏡頭前，待得現場觀眾們的掌聲、呼聲漸漸落下，沈銘恩握著話筒支架上的話筒，轉頭對著身邊的樂隊老師點了點頭……
因為是自己的節目，所以兩個版本的《阿嬤》沈銘恩都排練過，雖然說兩版的歌詞不一樣，但是在作曲、編曲、曲調、旋律方面還是無甚區別的，因此這對於樂隊老師們而言也並不算什麼難題。
襠燃啦，相較而言，兩版因為其要詮釋的「語境」不一樣，因此在編曲方面還是能夠聽到很多的區別的。
前奏的曲調不一樣，用到的樂器也不一樣，大家能聽到裡面同樣有非常經典的國風樂器如二胡、笛子等存在的痕跡，但鋼琴、鍵盤等樂器在裡面的占比明顯更大一些。
這也讓大家有種「耳目一新」的感覺……
隨著伴奏，沈銘恩拎著話筒，開口唱著：
……
「兒時我常常聽人說~」
「裹著小腳的那個~」
「是困在深山裡的阿嬤~」
「她和阿公是包辦的，大字也不識幾個~」
「結婚前連面都沒見過~」
……
沈銘恩在唱，但是這幾句歌詞唱出來……
不少觀眾卻是眉頭微微一皺。
要知道！
就在剛剛！
沈銘恩可是明確說過，接下來他要唱的這一個版本，是一個跟方才截然不同，不一樣的《阿嬤》。
但是現在來看，從編曲、主歌、歌詞……等等方面來看，好像並沒有什麼變化啊。
除了前奏方面為了營造不同氣氛明顯有些不一樣的感覺之外，其他的地方好像一點兒都沒有變。
尤其是主歌的歌詞，跟方才一模一樣啊！
一首作品，想要讓大家聽出不一樣的感覺，從哪裡下手最直觀？
首先肯定是伴奏，畢竟是聽歌，不同的旋律能夠貢獻不同的感覺。
其次就是歌詞了……
不同的填詞，肯定是不同的故事，塑造的肯定就不是一個人。
但現在……
沈銘恩最多是前奏跟方才演唱的那一版《阿嬤》有些區別，進入主歌之後，無論是旋律還是歌詞，亦或者是那熟悉的「打擊樂」，好像都沒有什麼區別啊……
好像跟方才是一模一樣的啊！
還是那位深山裡裹著小腳大字不識一個包辦婚姻飽受「封建迫害」的「阿嬤」的形象啊……
是！
的確！
塑造的非常生動形象！
哪怕第二次聽，觀眾們還是有著強烈的「代入感」……
但問題是，你哈基恩明確說了要帶給大家一個不一樣的《阿嬤》，這一反手一模一樣的歌詞、伴奏，你這有啥意思啊？
正是因為對沈銘恩的「期待」非常高，所以現在在看到歌曲跟方才區別並不是很大的時候，很多觀眾還真的有種「期待落空」的既視感……
而這一點，沈銘恩仿佛沒有察覺到一般，繼續唱著：
……
「炊煙飄過~」
「煮飯的柴火把腰壓彎了~」
「壓彎她的不止柴火~」
「黃昏日落~」
「阿公敲著碗筷把歌唱著~」
……
一樣……
還是一樣……
一模一樣的歌詞！
一模一樣的演唱方式！
給人的感覺一模一樣不說，連塑造的人物都一模一樣。
【……這哪兒不一樣呢？】
線上直播間裡很多觀眾都忍不住說了：
【這分明是一模一樣的兩首歌啊好吧！】
【俺粗俗，俺反正是沒聽出哪裡不一樣。】
【這是再唱一遍，讓我自己悟哪裡不一樣嗎？】
【這現在的歌手是在教聽眾怎麼聽歌嗎？】
【啥玩意兒啊這……】
【所以區別到底在哪兒呢？！】
……
也不怪觀眾們吐槽，主要是哈基恩這兩場演出前後唱的分明是「同一首歌」，可他方才分明是非常「義正言辭」的告訴大家，他唱的是一個「不一樣的《阿嬤》」啊……
這就有點兒打臉！
最搞笑的是評論區竟然出來一大幫平日裡就幫沈銘恩「辯經」的「大儒」，瘋狂解釋著兩首歌在演唱方式上哪裡不同，語境上哪裡不同，編曲體現的情緒哪裡不同……
平常這幫人也沒少吹哈基恩彩虹屁，平常聽著在理，大家也就沒說啥……
可今天這個……
我耳朵不聾！
我聽得出兩首歌哪裡有區別！
我不用你教我怎麼聽歌！
這兩首歌分明就一模一樣的，別搞那一套「我聽不懂就是我不懂得欣賞」來道德綁架好吧？！
什麼玩意兒啊！
總之……
此刻……
直播間裡，一大幫小黑子只要逮住機會就瘋狂帶節奏啊。
而此刻，沈銘恩還在唱著……
……
「她每天掰著手指頭數日子過！」
「等遠方開來的車！」
「門口的板凳在那從沒挪過！」
「眼神還在期盼著！」
……
這是一段方才很多觀眾腦海里印象十分深刻的rap詞，這一段在之前的演唱里很多觀眾都特別喜歡，雖然如今再唱一遍同樣很有感覺，但是……
它這不還是一模一樣嗎？
【破案了……】
線上直播間裡，很多小黑子繼續帶節奏，自顧自刷著：
【他這就是重新再唱一遍，讓我們再重新體會一遍。】
【……真拿自己唱個歌當上語文課做閱讀理解了？！】
【你這是唱歌，不是吟詩作對，真拿自己當詩人啦？！】
【李白一首《靜夜思》都不敢讓我體會兩遍體會出兩種不同感覺來！】
【他媽的學校畢業之後還真沒被人摁著頭做過閱讀理解……】
……
該說不說的，其實這屆觀眾並沒有那麼「沒耐心」，就算不按照那幫人說的「做閱讀理解」，至少也得聽下一整遍主歌副歌來再評價作品好壞吧？
奈何，沈銘恩的「黑粉」實在是太多了……
本身沈銘恩因為以前的一些事情跟不少內娛資本關係就很差，《星火樂章》的爆紅，就更加使得業內那幫人「眼紅」……
諸如《華語打歌中心》背後的映月傳媒那種，更是不折不扣的沈銘恩的「對家」。
他們掌控著的那些「水軍」，平常是不鳴則已，這一有事兒了那真是一鳴驚人啊！
這會兒直播間裡節奏帶的那叫一個飛起！
這也就導致很多觀眾也被帶跑偏了……
《星火樂章》這邊的導演組其實也注意到了這一幕，總導演周川忍不住問了馮禹燦一嘴：
「他這兩首歌一模一樣嗎？」
要知道，本期沈銘恩的《阿嬤》反響其實非常不錯，「英雄母親」的形象塑造的也非常好，歌曲里無論是編曲、歌詞還是他的現場live都可圈可點。
在這樣的情況下，正常演出結束收尾，本期熱度以及後續節目口碑、作品口碑肯定都會爆棚。
可沈銘恩非要再演唱一遍《阿嬤》……
兩遍演出你要是有點兒區別還行，真要是沒區別，還「煞有其事」的唱兩遍，如那幫小黑子所言，讓觀眾自行去體會其不同之處……
那這可就屬於是「玩兒尬的」了！
要真是一模一樣，這把就屬於自己給自己玩兒脫了！
得不償失啊！
「這個……」
馮禹燦臉上露出幾分頭疼的表情。
說實話他也不知道沈銘恩第二遍唱的《阿嬤》有什麼不同之處，彩排的時候沈銘恩是單獨跟這一個樂隊彩排的，他自己盯著自己排沒讓別人看，主要也怕「泄露」出去嘛……
他的作品什麼質量，懂得都懂，現在很多人都盯著他「薅」，這特麼被人提前聽了提前「抄」去了，損失不就大了嘛？
這一點節目組理解，所以節目組這邊也沒說啥，都配合他……
可問題是，你也不能一首歌唱兩遍讓觀眾「自行體會」去吧？
這太尬了呀！
斟酌片刻，馮禹燦最終還是咬咬牙說了句：「……相信他吧。」
他們現在也就只能相信沈銘恩了……
他銘恩大帝這一路走來，似乎還的確沒有辜負過任何人。
周導咧咧嘴，倒是也沒說啥，因為他很清楚，對於他們節目而言，銘恩老師就是大爹，哄不好誰也得哄好銘恩老師，他已經做好準備，就算銘恩老師兩首《阿嬤》一樣，事後節目組也會出資為銘恩老師「洗地」，說兩首歌就是不一樣！你們聽不懂是你們的問題！
就算是「皇帝的新衣」，《星火樂章》節目組也一定要給銘恩老師穿明白兒的！
也就在這個時候……
在無數小黑子瘋狂帶節奏，很多人質疑沈銘恩兩首歌一模一樣的時候。
沈銘恩的下一句歌詞，就開始「反轉」了。
他唱著：
……
「她生了一個又一個~」
「可都被遠方的風，吹走了~」
……
聽到這裡的時候……
【……】
漫天飛舞著的小黑子帶節奏、抹黑的聲音，忽然為之一滯。
因為很明顯，沈銘恩這裡的歌詞，忽然跟上一首的《阿嬤》有了一個很明顯的區別。
上一版的《阿嬤》，沈銘恩唱的是「她生了一個又一個，都被號角的呼聲，吹走了。」
這裡是「她生了一個又一個，可都被遠方的風，吹走了」。
「號角的呼聲」和「遠方的風」，同樣都是用「吹」的方式來表達，但是要表達的「語境」很明顯是截然不同的。
前面通過這句歌詞，結合「衝鋒號」的聲音，幾乎可以說一下就將主旋律風格的那種「悲壯」氣氛給拉了起來。
同樣……
之前那一版在這句歌詞之前，很多人也都是吐槽著說，沈銘恩光顧著塑造這個「阿嬤」的形象了，都忘記了這是一首紅歌的「主旋律」了。
而也就在這句歌詞之後，一切開始反轉！
沈銘恩通過一句歌詞，和後面的副歌，直接將一個深山裡飽受封建壓迫的「阿嬤」形象，塑造成了一個「英雄母親」。
人物的形象本身就已經刻畫的極為細膩了，這句歌詞又令其一整個立體了起來……
同樣！
第二遍的演唱，似乎同樣是從這裡開始「反轉」的。
在此之前，還有很多人吐槽，說沈銘恩唱的兩遍完全是一模一樣的歌詞，目的是讓大家通過同樣的歌詞聽出不同的體會，強行讓大家做「閱讀理解」……
但這句歌詞之後，很明顯，那些小黑子將會被「啪啪打臉」！
而緊接著，沈銘恩也直接將那個深山裡一生命運悽苦被人「以往」的「阿嬤」形象，貢獻給了所有人。
他唱著：
……
「山那邊是什麼，」
「是兒女高樓坐，」
「把她遺忘在深山裡的角落。」
「河那邊是什麼，」
「是娘家的村落，」
「她裹著小腳跨不過那條河！」
「天又黑了，菜也涼了……」
「她等的人，何時能回來呢……」
……
(本章完)
【？不一樣？】
【《阿嬤》難道還有別的版本？】
【是哈，你別說，這歌詮釋的那個「阿嬤」的形象，的確是非常的悽苦，本身人設和故事就有非常強的可塑性，大概率本來也不是只有這一種可能性。】
【期待期待！哈基恩快開始你的表演吧！】
【期待聽到一個不一樣的《阿嬤》！】
……
《星火樂章》播出來到最後一首，等沈銘恩唱完《阿嬤》這首歌的「愛國版」，線上直播間的人氣已然來到頂峰。
據不可靠數據統計，沈銘恩唱《阿嬤》的時候，同一時間在線的觀眾們全網大概能有兩三個小目標這樣。
極其恐怖的數據，雖然沒有首播時候那麼成功，可即便如此也足以將很多號稱「王牌」、「爆款」的綜藝摁在地上狠狠摩擦了。
本來，在沈銘恩演唱完第一遍「愛國版」的《阿嬤》的時候，不少觀眾就以為完事兒了，以為節目來到尾聲了，沈銘恩的作品也聽完了，可以走了……
結果誰知道，就在很多觀眾都右上角叉號給自己「叉出去」的時候，沈銘恩反手又來了一句，自己這裡還有一首不一樣的《阿嬤》……
這可就一下吸引了無數觀眾的視線！
已經走了的觀眾硬生生被沈銘恩給「拉」了回來，沒來得及走的那幫觀眾乾脆就不走了。
就醬……
在這個嚴格來說還是非常平靜的夜晚，沈銘恩再次將《阿嬤》這首歌，以一種不一樣的方式，呈現給了觀眾們。
鏡頭前，待得現場觀眾們的掌聲、呼聲漸漸落下，沈銘恩握著話筒支架上的話筒，轉頭對著身邊的樂隊老師點了點頭……
因為是自己的節目，所以兩個版本的《阿嬤》沈銘恩都排練過，雖然說兩版的歌詞不一樣，但是在作曲、編曲、曲調、旋律方面還是無甚區別的，因此這對於樂隊老師們而言也並不算什麼難題。
襠燃啦，相較而言，兩版因為其要詮釋的「語境」不一樣，因此在編曲方面還是能夠聽到很多的區別的。
前奏的曲調不一樣，用到的樂器也不一樣，大家能聽到裡面同樣有非常經典的國風樂器如二胡、笛子等存在的痕跡，但鋼琴、鍵盤等樂器在裡面的占比明顯更大一些。
這也讓大家有種「耳目一新」的感覺……
隨著伴奏，沈銘恩拎著話筒，開口唱著：
……
「兒時我常常聽人說~」
「裹著小腳的那個~」
「是困在深山裡的阿嬤~」
「她和阿公是包辦的，大字也不識幾個~」
「結婚前連面都沒見過~」
……
沈銘恩在唱，但是這幾句歌詞唱出來……
不少觀眾卻是眉頭微微一皺。
要知道！
就在剛剛！
沈銘恩可是明確說過，接下來他要唱的這一個版本，是一個跟方才截然不同，不一樣的《阿嬤》。
但是現在來看，從編曲、主歌、歌詞……等等方面來看，好像並沒有什麼變化啊。
除了前奏方面為了營造不同氣氛明顯有些不一樣的感覺之外，其他的地方好像一點兒都沒有變。
尤其是主歌的歌詞，跟方才一模一樣啊！
一首作品，想要讓大家聽出不一樣的感覺，從哪裡下手最直觀？
首先肯定是伴奏，畢竟是聽歌，不同的旋律能夠貢獻不同的感覺。
其次就是歌詞了……
不同的填詞，肯定是不同的故事，塑造的肯定就不是一個人。
但現在……
沈銘恩最多是前奏跟方才演唱的那一版《阿嬤》有些區別，進入主歌之後，無論是旋律還是歌詞，亦或者是那熟悉的「打擊樂」，好像都沒有什麼區別啊……
好像跟方才是一模一樣的啊！
還是那位深山裡裹著小腳大字不識一個包辦婚姻飽受「封建迫害」的「阿嬤」的形象啊……
是！
的確！
塑造的非常生動形象！
哪怕第二次聽，觀眾們還是有著強烈的「代入感」……
但問題是，你哈基恩明確說了要帶給大家一個不一樣的《阿嬤》，這一反手一模一樣的歌詞、伴奏，你這有啥意思啊？
正是因為對沈銘恩的「期待」非常高，所以現在在看到歌曲跟方才區別並不是很大的時候，很多觀眾還真的有種「期待落空」的既視感……
而這一點，沈銘恩仿佛沒有察覺到一般，繼續唱著：
……
「炊煙飄過~」
「煮飯的柴火把腰壓彎了~」
「壓彎她的不止柴火~」
「黃昏日落~」
「阿公敲著碗筷把歌唱著~」
……
一樣……
還是一樣……
一模一樣的歌詞！
一模一樣的演唱方式！
給人的感覺一模一樣不說，連塑造的人物都一模一樣。
【……這哪兒不一樣呢？】
線上直播間裡很多觀眾都忍不住說了：
【這分明是一模一樣的兩首歌啊好吧！】
【俺粗俗，俺反正是沒聽出哪裡不一樣。】
【這是再唱一遍，讓我自己悟哪裡不一樣嗎？】
【這現在的歌手是在教聽眾怎麼聽歌嗎？】
【啥玩意兒啊這……】
【所以區別到底在哪兒呢？！】
……
也不怪觀眾們吐槽，主要是哈基恩這兩場演出前後唱的分明是「同一首歌」，可他方才分明是非常「義正言辭」的告訴大家，他唱的是一個「不一樣的《阿嬤》」啊……
這就有點兒打臉！
最搞笑的是評論區竟然出來一大幫平日裡就幫沈銘恩「辯經」的「大儒」，瘋狂解釋著兩首歌在演唱方式上哪裡不同，語境上哪裡不同，編曲體現的情緒哪裡不同……
平常這幫人也沒少吹哈基恩彩虹屁，平常聽著在理，大家也就沒說啥……
可今天這個……
我耳朵不聾！
我聽得出兩首歌哪裡有區別！
我不用你教我怎麼聽歌！
這兩首歌分明就一模一樣的，別搞那一套「我聽不懂就是我不懂得欣賞」來道德綁架好吧？！
什麼玩意兒啊！
總之……
此刻……
直播間裡，一大幫小黑子只要逮住機會就瘋狂帶節奏啊。
而此刻，沈銘恩還在唱著……
……
「她每天掰著手指頭數日子過！」
「等遠方開來的車！」
「門口的板凳在那從沒挪過！」
「眼神還在期盼著！」
……
這是一段方才很多觀眾腦海里印象十分深刻的rap詞，這一段在之前的演唱里很多觀眾都特別喜歡，雖然如今再唱一遍同樣很有感覺，但是……
它這不還是一模一樣嗎？
【破案了……】
線上直播間裡，很多小黑子繼續帶節奏，自顧自刷著：
【他這就是重新再唱一遍，讓我們再重新體會一遍。】
【……真拿自己唱個歌當上語文課做閱讀理解了？！】
【你這是唱歌，不是吟詩作對，真拿自己當詩人啦？！】
【李白一首《靜夜思》都不敢讓我體會兩遍體會出兩種不同感覺來！】
【他媽的學校畢業之後還真沒被人摁著頭做過閱讀理解……】
……
該說不說的，其實這屆觀眾並沒有那麼「沒耐心」，就算不按照那幫人說的「做閱讀理解」，至少也得聽下一整遍主歌副歌來再評價作品好壞吧？
奈何，沈銘恩的「黑粉」實在是太多了……
本身沈銘恩因為以前的一些事情跟不少內娛資本關係就很差，《星火樂章》的爆紅，就更加使得業內那幫人「眼紅」……
諸如《華語打歌中心》背後的映月傳媒那種，更是不折不扣的沈銘恩的「對家」。
他們掌控著的那些「水軍」，平常是不鳴則已，這一有事兒了那真是一鳴驚人啊！
這會兒直播間裡節奏帶的那叫一個飛起！
這也就導致很多觀眾也被帶跑偏了……
《星火樂章》這邊的導演組其實也注意到了這一幕，總導演周川忍不住問了馮禹燦一嘴：
「他這兩首歌一模一樣嗎？」
要知道，本期沈銘恩的《阿嬤》反響其實非常不錯，「英雄母親」的形象塑造的也非常好，歌曲里無論是編曲、歌詞還是他的現場live都可圈可點。
在這樣的情況下，正常演出結束收尾，本期熱度以及後續節目口碑、作品口碑肯定都會爆棚。
可沈銘恩非要再演唱一遍《阿嬤》……
兩遍演出你要是有點兒區別還行，真要是沒區別，還「煞有其事」的唱兩遍，如那幫小黑子所言，讓觀眾自行去體會其不同之處……
那這可就屬於是「玩兒尬的」了！
要真是一模一樣，這把就屬於自己給自己玩兒脫了！
得不償失啊！
「這個……」
馮禹燦臉上露出幾分頭疼的表情。
說實話他也不知道沈銘恩第二遍唱的《阿嬤》有什麼不同之處，彩排的時候沈銘恩是單獨跟這一個樂隊彩排的，他自己盯著自己排沒讓別人看，主要也怕「泄露」出去嘛……
他的作品什麼質量，懂得都懂，現在很多人都盯著他「薅」，這特麼被人提前聽了提前「抄」去了，損失不就大了嘛？
這一點節目組理解，所以節目組這邊也沒說啥，都配合他……
可問題是，你也不能一首歌唱兩遍讓觀眾「自行體會」去吧？
這太尬了呀！
斟酌片刻，馮禹燦最終還是咬咬牙說了句：「……相信他吧。」
他們現在也就只能相信沈銘恩了……
他銘恩大帝這一路走來，似乎還的確沒有辜負過任何人。
周導咧咧嘴，倒是也沒說啥，因為他很清楚，對於他們節目而言，銘恩老師就是大爹，哄不好誰也得哄好銘恩老師，他已經做好準備，就算銘恩老師兩首《阿嬤》一樣，事後節目組也會出資為銘恩老師「洗地」，說兩首歌就是不一樣！你們聽不懂是你們的問題！
就算是「皇帝的新衣」，《星火樂章》節目組也一定要給銘恩老師穿明白兒的！
也就在這個時候……
在無數小黑子瘋狂帶節奏，很多人質疑沈銘恩兩首歌一模一樣的時候。
沈銘恩的下一句歌詞，就開始「反轉」了。
他唱著：
……
「她生了一個又一個~」
「可都被遠方的風，吹走了~」
……
聽到這裡的時候……
【……】
漫天飛舞著的小黑子帶節奏、抹黑的聲音，忽然為之一滯。
因為很明顯，沈銘恩這裡的歌詞，忽然跟上一首的《阿嬤》有了一個很明顯的區別。
上一版的《阿嬤》，沈銘恩唱的是「她生了一個又一個，都被號角的呼聲，吹走了。」
這裡是「她生了一個又一個，可都被遠方的風，吹走了」。
「號角的呼聲」和「遠方的風」，同樣都是用「吹」的方式來表達，但是要表達的「語境」很明顯是截然不同的。
前面通過這句歌詞，結合「衝鋒號」的聲音，幾乎可以說一下就將主旋律風格的那種「悲壯」氣氛給拉了起來。
同樣……
之前那一版在這句歌詞之前，很多人也都是吐槽著說，沈銘恩光顧著塑造這個「阿嬤」的形象了，都忘記了這是一首紅歌的「主旋律」了。
而也就在這句歌詞之後，一切開始反轉！
沈銘恩通過一句歌詞，和後面的副歌，直接將一個深山裡飽受封建壓迫的「阿嬤」形象，塑造成了一個「英雄母親」。
人物的形象本身就已經刻畫的極為細膩了，這句歌詞又令其一整個立體了起來……
同樣！
第二遍的演唱，似乎同樣是從這裡開始「反轉」的。
在此之前，還有很多人吐槽，說沈銘恩唱的兩遍完全是一模一樣的歌詞，目的是讓大家通過同樣的歌詞聽出不同的體會，強行讓大家做「閱讀理解」……
但這句歌詞之後，很明顯，那些小黑子將會被「啪啪打臉」！
而緊接著，沈銘恩也直接將那個深山裡一生命運悽苦被人「以往」的「阿嬤」形象，貢獻給了所有人。
他唱著：
……
「山那邊是什麼，」
「是兒女高樓坐，」
「把她遺忘在深山裡的角落。」
「河那邊是什麼，」
「是娘家的村落，」
「她裹著小腳跨不過那條河！」
「天又黑了，菜也涼了……」
「她等的人，何時能回來呢……」
……
(本章完)