第13章 準備開拍！
項東接住，握杆，沉肩，提氣，腳下一錯，身體微微往前壓。
動作一出來，周圍幾個人同時安靜了半拍。
韓師傅本來還繃著臉，下一秒卻挑了下眉：「哦，還真不是花架子。」
項東笑笑，沒接話。
韓師傅走上前，伸手按了按他的肩：「你這發力習慣是對的，就是影視動作得再開一點，鏡頭吃角度。」
「實戰里你這麼省力很好，可拍戲時不夠看。記住，觀眾不是站你正前方，是在機位後面。」
他說著沖旁邊副武指招手：「來，給他走一遍。」
接下來一下午，項東都在排第一場的幾個核心動作。
烏江一戰，重點不在大規模混戰，重點在「二十八騎沖陣」的孤絕感。
所以動作設計上，丁修和韓師傅定的基調很明確——不是炫，不是飄。
是重，是壓，是一人一騎硬生生撕開人潮的感覺。
為了達到這個效果，他們連機位都提前做了預設。
A機拍主表演和正面沖陣，B機抓側面、近景和插入細節。
有時候還會加一台斯坦尼康跟移動，或者上搖臂拉出戰場空間感。
分鏡上，項羽的鏡頭不會切得太碎。
很多地方要保留完整動作段，讓觀眾看清他怎麼殺、怎麼走、怎麼轉身。
丁修的原話是：「別剪成稀巴爛。真有本事的人，一鏡里就夠觀眾服氣了。」
項東把這句記得很牢。
除了動作，他還去了服裝組試裝。
《西楚霸王》的服裝預算顯然不低。
項羽的甲，不是薄薄一層塑料噴漆糊弄人的道具甲。
而是按戰國末楚軍風格做了好幾套版本：內搭麻布中衣，外加皮甲、鱗片甲、披膊、護腕、護脛，不同場次細節都不一樣。
近景用真材質，遠景和大動作場次則會用較輕的替代版本，方便演員連續拍攝。
服裝師一邊給他調整肩甲位置，一邊解釋：「你這套是主視覺甲，鏡頭近的時候用，質感最強，但重量也最大。」
「打戲太多的場次，會給你換輕甲，不過造型要保持一致，所以里外層次不能亂。」
項東抬了抬手臂，感受了一下重量。
沉。
但不至於抬不起來。
比他想像中更適合發力。
「頭盔先別戴，」
化妝師在旁邊拿著鬢角貼片比了比。
「你臉型硬，額前發不能太整齊，要有點壓下來，不然像現代人穿古裝。」
丁修正好進來，站門口看了幾眼，忽然說：「把披風換成深一點的紅。」
服裝師愣了下：「不是定了暗黑嗎？」
「黑太死。」
丁修走近，盯著項東身上的甲看。
「項羽得有血氣。紅不要艷，要像舊血那種。」
服裝師很快反應過來：「明白，我讓染整組再做版。」
項東站在鏡子前，沒說話。
他能感覺到，丁修是真的在一點點把項羽從紙面上摳出來。
不是簡單給他套個古裝殼子，而是從顏色、材質、輪廓、重量，一層層往角色身上堆。
幾天後，正式進組。
開機前，劇組照例有個簡單的儀式。
桌上擺著供果和香爐，不算迷信，更多是行業習慣，圖個順利。
攝影組、燈光組、錄音組、美術組、服化道、演員、製片，全都到場。
製片主任舉著大喇叭喊：「別堵機器，主創站前面，後勤往後收一收！」
有人在笑，有人在拍照，有人在整理場記板。
項東站在人群里，第一次覺得自己不是來等活兒的，而是真正屬於這個組。
開機第一天，不是直接實拍大戰。
按照現實流程，大場面開拍前，通常得先做現場勘景、機位確認、群演調度、馬匹適應、爆破點位和安全範圍測試。
尤其是戰爭戲，牽涉人多、器材多，一個環節出錯，現場就容易亂。
他們拍烏江前的這一場，外景地選在一片臨河荒灘邊，遠處搭了殘破軍帳和楚軍旗陣。
項東到現場時，天還沒亮透。
場務正在發通告單。
通告單這東西，算是劇組每天運轉的命門。
上面會寫清楚今天拍哪幾場、幾點到位、誰需要妝發、誰要穿哪套服裝、使用哪些道具、集合地點在哪兒。
甚至連天氣提醒和車輛安排都有。
大組拍戲，所有部門基本都靠這張單子統一節奏。
「項老師，您今天五點半妝發，六點四十到一號點位走位，七點半準備實拍。」場務小跑過來，把單子遞給他。
項老師，還真是第一次有人這麼叫自己。
這感覺還真不錯。
項東將單子接過來一看，排得很滿。
第一場是烏江前夜，項羽帶著殘部回望追兵。
第二場是二十八騎整隊。
第三場才是沖陣。
再往後還有幾組近景、特寫、反應鏡頭，以及劉邦陣營的對應戲份。
這種拍法很正常。
電視劇不是按劇情順序拍，而是按場景、演員檔期、天氣和製作成本來統籌。
能在一個景里拍完的，就儘量集中拍，省得反覆轉場。
項東進妝發車的時候，陳明道已經在另一邊做造型了。
他飾演劉邦，今天雖然不拍正面大戰，但有幾組高台觀陣和聞報反應的戲，所以也得早到。
化妝師給項東上底妝時都不敢下手太重，只是簡單修了膚色，壓一壓現代感。
像項羽這種角色，臉上不能太乾淨，後面還得加風塵、血痕、汗跡。
妝發老師一邊整理頭套一邊感嘆：「你這臉真省事，線條夠了，不用怎麼修。」
項東笑：「那是不是能少坐會兒？」
「想得美，頭套最費時間。」
另一邊忽然傳來陳明道的聲音：「小項，緊張嗎？」
項東轉頭，正看見陳明道半披著戲服，從隔壁化妝位探過頭來，笑得很隨和。
「有一點。」
「有一點是好事。」陳明道說，「一點都不緊張的，要麼是老狐狸，要麼是不知道自己在幹什麼。」
妝發車裡頓時笑成一片。
項東也笑了：「那我應該還算正常。」
「正常。」陳明道點點頭。
「你這戲第一天就吃重，不過沒事。丁導那脾氣你別看凶，真拍起來，他知道怎麼把演員往對的地方拽。」
項東應了一聲。
這種前輩說話，會讓人舒服。
沒有架子，也不會故意擺出什麼教你做人的姿態，可幾句話里就帶著經驗。
等項東做好妝發，被服裝組帶去換甲的時候，天邊已經泛白。
那套銀色重甲一層一層穿上來，先是中衣，再是束腰。
接著掛甲片、系皮帶、扣護肩、綁護臂。
兩個服裝助理圍著他轉，動作非常快。
「左手抬一下。」
「別呼吸太猛，先收著，不然肩扣位置會偏。」
「披風往後理，別壓住腰甲。」
等最後頭盔和束髮完成，項東站起來，整個更高了一截。
一米九的身形本就夠扎眼，再加上重甲包出來的肩背輪廓，整個人像一堵牆。
他走出服裝帳篷的時候，外面的工作人員幾乎都下意識看了過來。
有人本來在搬箱子，動作都慢了半拍。
不是誇張。
這是真有壓迫感。
晨霧沒散乾淨，風一吹，披風微微一揚，甲片邊緣反著冷光。
項東自己都能感覺到，穿上這身東西以後，呼吸、步幅、站姿發生的變化。
重甲不是道具。
它會逼著人進入角色。
動作一出來，周圍幾個人同時安靜了半拍。
韓師傅本來還繃著臉，下一秒卻挑了下眉：「哦，還真不是花架子。」
項東笑笑，沒接話。
韓師傅走上前，伸手按了按他的肩：「你這發力習慣是對的，就是影視動作得再開一點，鏡頭吃角度。」
「實戰里你這麼省力很好，可拍戲時不夠看。記住，觀眾不是站你正前方，是在機位後面。」
他說著沖旁邊副武指招手：「來，給他走一遍。」
接下來一下午，項東都在排第一場的幾個核心動作。
烏江一戰，重點不在大規模混戰，重點在「二十八騎沖陣」的孤絕感。
所以動作設計上，丁修和韓師傅定的基調很明確——不是炫，不是飄。
是重，是壓，是一人一騎硬生生撕開人潮的感覺。
為了達到這個效果，他們連機位都提前做了預設。
A機拍主表演和正面沖陣，B機抓側面、近景和插入細節。
有時候還會加一台斯坦尼康跟移動，或者上搖臂拉出戰場空間感。
分鏡上，項羽的鏡頭不會切得太碎。
很多地方要保留完整動作段，讓觀眾看清他怎麼殺、怎麼走、怎麼轉身。
丁修的原話是：「別剪成稀巴爛。真有本事的人，一鏡里就夠觀眾服氣了。」
項東把這句記得很牢。
除了動作，他還去了服裝組試裝。
《西楚霸王》的服裝預算顯然不低。
項羽的甲，不是薄薄一層塑料噴漆糊弄人的道具甲。
而是按戰國末楚軍風格做了好幾套版本：內搭麻布中衣，外加皮甲、鱗片甲、披膊、護腕、護脛，不同場次細節都不一樣。
近景用真材質，遠景和大動作場次則會用較輕的替代版本，方便演員連續拍攝。
服裝師一邊給他調整肩甲位置，一邊解釋：「你這套是主視覺甲，鏡頭近的時候用，質感最強，但重量也最大。」
「打戲太多的場次，會給你換輕甲，不過造型要保持一致，所以里外層次不能亂。」
項東抬了抬手臂，感受了一下重量。
沉。
但不至於抬不起來。
比他想像中更適合發力。
「頭盔先別戴，」
化妝師在旁邊拿著鬢角貼片比了比。
「你臉型硬，額前發不能太整齊，要有點壓下來，不然像現代人穿古裝。」
丁修正好進來，站門口看了幾眼，忽然說：「把披風換成深一點的紅。」
服裝師愣了下：「不是定了暗黑嗎？」
「黑太死。」
丁修走近，盯著項東身上的甲看。
「項羽得有血氣。紅不要艷，要像舊血那種。」
服裝師很快反應過來：「明白，我讓染整組再做版。」
項東站在鏡子前，沒說話。
他能感覺到，丁修是真的在一點點把項羽從紙面上摳出來。
不是簡單給他套個古裝殼子，而是從顏色、材質、輪廓、重量，一層層往角色身上堆。
幾天後，正式進組。
開機前，劇組照例有個簡單的儀式。
桌上擺著供果和香爐，不算迷信，更多是行業習慣，圖個順利。
攝影組、燈光組、錄音組、美術組、服化道、演員、製片，全都到場。
製片主任舉著大喇叭喊：「別堵機器，主創站前面，後勤往後收一收！」
有人在笑，有人在拍照，有人在整理場記板。
項東站在人群里，第一次覺得自己不是來等活兒的，而是真正屬於這個組。
開機第一天，不是直接實拍大戰。
按照現實流程，大場面開拍前，通常得先做現場勘景、機位確認、群演調度、馬匹適應、爆破點位和安全範圍測試。
尤其是戰爭戲，牽涉人多、器材多，一個環節出錯，現場就容易亂。
他們拍烏江前的這一場，外景地選在一片臨河荒灘邊，遠處搭了殘破軍帳和楚軍旗陣。
項東到現場時，天還沒亮透。
場務正在發通告單。
通告單這東西，算是劇組每天運轉的命門。
上面會寫清楚今天拍哪幾場、幾點到位、誰需要妝發、誰要穿哪套服裝、使用哪些道具、集合地點在哪兒。
甚至連天氣提醒和車輛安排都有。
大組拍戲，所有部門基本都靠這張單子統一節奏。
「項老師，您今天五點半妝發，六點四十到一號點位走位，七點半準備實拍。」場務小跑過來，把單子遞給他。
項老師，還真是第一次有人這麼叫自己。
這感覺還真不錯。
項東將單子接過來一看，排得很滿。
第一場是烏江前夜，項羽帶著殘部回望追兵。
第二場是二十八騎整隊。
第三場才是沖陣。
再往後還有幾組近景、特寫、反應鏡頭，以及劉邦陣營的對應戲份。
這種拍法很正常。
電視劇不是按劇情順序拍，而是按場景、演員檔期、天氣和製作成本來統籌。
能在一個景里拍完的，就儘量集中拍，省得反覆轉場。
項東進妝發車的時候，陳明道已經在另一邊做造型了。
他飾演劉邦，今天雖然不拍正面大戰，但有幾組高台觀陣和聞報反應的戲，所以也得早到。
化妝師給項東上底妝時都不敢下手太重，只是簡單修了膚色，壓一壓現代感。
像項羽這種角色，臉上不能太乾淨，後面還得加風塵、血痕、汗跡。
妝發老師一邊整理頭套一邊感嘆：「你這臉真省事，線條夠了，不用怎麼修。」
項東笑：「那是不是能少坐會兒？」
「想得美，頭套最費時間。」
另一邊忽然傳來陳明道的聲音：「小項，緊張嗎？」
項東轉頭，正看見陳明道半披著戲服，從隔壁化妝位探過頭來，笑得很隨和。
「有一點。」
「有一點是好事。」陳明道說，「一點都不緊張的，要麼是老狐狸，要麼是不知道自己在幹什麼。」
妝發車裡頓時笑成一片。
項東也笑了：「那我應該還算正常。」
「正常。」陳明道點點頭。
「你這戲第一天就吃重，不過沒事。丁導那脾氣你別看凶，真拍起來，他知道怎麼把演員往對的地方拽。」
項東應了一聲。
這種前輩說話，會讓人舒服。
沒有架子，也不會故意擺出什麼教你做人的姿態，可幾句話里就帶著經驗。
等項東做好妝發，被服裝組帶去換甲的時候，天邊已經泛白。
那套銀色重甲一層一層穿上來，先是中衣，再是束腰。
接著掛甲片、系皮帶、扣護肩、綁護臂。
兩個服裝助理圍著他轉，動作非常快。
「左手抬一下。」
「別呼吸太猛，先收著，不然肩扣位置會偏。」
「披風往後理，別壓住腰甲。」
等最後頭盔和束髮完成，項東站起來，整個更高了一截。
一米九的身形本就夠扎眼，再加上重甲包出來的肩背輪廓，整個人像一堵牆。
他走出服裝帳篷的時候，外面的工作人員幾乎都下意識看了過來。
有人本來在搬箱子，動作都慢了半拍。
不是誇張。
這是真有壓迫感。
晨霧沒散乾淨，風一吹，披風微微一揚，甲片邊緣反著冷光。
項東自己都能感覺到，穿上這身東西以後，呼吸、步幅、站姿發生的變化。
重甲不是道具。
它會逼著人進入角色。