第166章 二女爭夫
杜若兮說到這裡，頓了頓，又補充道：「第三，他特別擅長畫荷花。
他畫的荷花，有一種特殊的韻味——不是那種嬌艷欲滴的美，而是一種歷經風雨後的沉靜和從容。
他畫荷葉，常用潑墨法，墨色淋漓，酣暢飽滿；
他畫荷花，則用胭脂點染，紅得含蓄，紅得內斂。
他筆下的荷花，往往不是盛開的，而是半開半合的，或者已經凋謝的，帶著一種殘缺的美，一種『留得殘荷聽雨聲』的詩意。」
她說完了，微微揚起下巴，看了吳玉蓉一眼，那眼神中帶著一絲得意——我比你多說了一些，我贏了。
吳玉蓉心中不爽，又補充道：「齊白石老人還擅長畫草蟲，他畫的蜻蜓、蝴蝶、螳螂，都栩栩如生，翅膀的脈絡都清晰可見。這也是他的絕活之一。」
「悄悄告訴你們一個秘密，我也見過，不，我夢見過齊白石老人，夢見過他施展眾多絕活。所以，今天我就重現出來，讓你們欣賞一下。」
張軍說完，便開始動筆。
他先畫的是壽桃圖。
筆法極其老辣，先用淡墨勾勒出桃子的輪廓，然後用濃墨點染桃尖，再用赭石和藤黃調和出那種紅中透黃的色澤，一層一層地渲染上去。
他畫得很慢，每一筆都極其認真，仿佛不是在畫畫，而是在進行某種神聖的儀式。
漸漸地，一顆碩大的桃子出現在紙上。
那顆桃子飽滿圓潤，紅艷艷的，頂端帶著一抹嫩綠，仿佛剛從樹上摘下來，還帶著清晨的露珠。
桃子的表面有一種毛茸茸的質感，讓人忍不住想要摸一摸。
他又畫了兩片桃葉，葉脈清晰，葉片肥厚，綠得發亮，與那顆紅艷艷的桃子形成了鮮明的對比。
整幅畫構圖簡潔，只有一顆桃子、兩片葉子，但那顆桃子卻像是要從紙上滾下來一樣，充滿了立體感和生命力。
真是太美了，一點也不亞於齊白石老人的真跡。
甚至，兩個美女都仿佛感受到，這是齊白石老人親自在作畫一樣——那氣度，那大師風範，流露無遺。
她們站在張軍身後，看著他運筆如飛，看著他筆下那鮮活的形象一一誕生，心中湧起一股難以言喻的震撼和感動。
吳玉石遠遠地站在畫舫另一端，伸長脖子，偷看張軍作畫。
他雖然不願意承認，但內心深處的藝術家本能卻讓他無法忽視那幅畫的精妙。
他也是畫家，當然能看出那一幅畫的質量和厲害之處——那種筆力，那種墨韻，那種對形態和神韻的把握，是他窮盡一生也無法達到的高度。
他震撼至極，佩服無比，但也無比地嫉妒，眼睛都紅了。
他有很不好的預感——他要徹底失去杜若兮了。
杜秋儘管不懂畫，但懂得欣賞美。
他看到那顆桃子畫得如此逼真，仿佛能聞到桃子的香味，忍不住咽了咽口水，興奮激動至極。
師父果然是師父，掌握著無數的絕活，不愧是活了幾百年——嗯，可能是活了幾千年的奇人！
接下來，張軍又畫群蝦圖。
他換了一支小號的狼毫筆，蘸了淡墨，開始在紙上畫蝦。
他的動作很快，筆鋒在紙面上輕輕點染，一隻只蝦便躍然紙上。
那些蝦通體透明，蝦殼的紋理清晰可見，蝦須纖細而有彈性，仿佛在水中輕輕飄動。
它們的姿態各異——有的弓著身子，仿佛正要彈射出去；有的伸展著長須，悠閒地游弋；有的正欲躍出水面，尾巴捲曲，充滿了動感。
最神奇的是，他畫出了蝦的那種「透明感」。
透過蝦殼，仿佛能看到裡面的內臟和肌肉，那種質感，簡直讓人懷疑這不是畫的，而是真的蝦被封印在了紙上。
兩個美女震撼得半天都說不出話來，就是齊白石復生，估計也就這個水平。
旋即張軍又畫了荷花圖。
這一次他用的是潑墨法。
他先將宣紙用水打濕，然後蘸了濃墨，在紙上肆意揮灑。
墨色在濕紙上暈染開來，形成了一片片荷葉的形狀，墨色濃淡相間，層次分明。
然後他用胭脂點染了幾朵荷花——不是盛開的，而是半開半合的，花瓣微微張開，露出裡面嫩黃色的蓮蓬。
花瓣的邊緣帶著一絲枯萎的痕跡，仿佛已經開到了盡頭，即將凋謝。
那種殘缺的美，那種「留得殘荷聽雨聲」的詩意，被他淋漓盡致地表現了出來。
這一下，不僅僅杜若兮徹底地迷醉，佩服至極，崇拜不已。
連吳玉蓉也是芳心蕩漾，俏臉嫣紅，美目水汪汪的。
她原本還在努力克制自己，告訴自己不要被這個男人的才華所迷惑，但當她看到那幅荷花圖的時候，她所有的防線都崩塌了。
她也是一個藝術家，她懂得那種「妙在似與不似之間」的境界是多麼難以達到。
而這個男人，卻如此輕鬆地做到了。
「你們知道張大千最擅長什麼嗎？」
張軍意猶未盡，淡淡地問。
他今天興致很高，決定再多畫幾幅，讓這兩個美女徹底開開眼界。
「最擅長花鳥畫，同時在山水畫、人物畫領域也卓有成就。」
杜若兮這一次是飛快地開口，擔心被吳玉蓉搶先，奪去風頭。
她的聲音中帶著一絲急切，像是一個急於表現的學生。
「你說得不錯。張大千還是一個廚藝高手，可惜我沒吃過他做的飯菜，遺憾。不過，我夢見過他作畫。我就畫一幅他擅長的花鳥畫和一幅山水畫，讓你們欣賞一下。」
張軍說完，又開始動筆。
先畫了一幅花鳥畫——一枝梅花從右上角斜伸下來，枝幹蒼勁有力，仿佛經歷過無數風霜。
枝頭上開著幾朵梅花，有的是盛開的，五片花瓣舒展，花蕊細長；
有的是含苞待放的，花苞圓潤飽滿，仿佛下一秒就要綻放。
一隻小鳥站在枝頭，歪著小腦袋，仿佛在傾聽什麼。
小鳥的羽毛用細筆一根一根地勾勒出來，蓬鬆而柔軟，栩栩如生。
然後他又畫了一幅山水畫——遠山如黛，近水含煙。
山間雲霧繚繞，隱約可以看到一條瀑布從山頂傾瀉而下，落入下面的深潭中，濺起層層水霧。
山腳下有幾間茅屋，屋前種著幾株垂柳，柳枝在風中輕輕搖曳。
兩名隱士在山岩上對弈，衣冠飄飄，悠然自得。
由於他還得到了齊白石和冷軍的畫技，所以畫得更加的美妙和好看，更加的栩栩如生。
那花鳥畫中的梅花，既有張大千的灑脫，又有齊白石的質樸；
那對弈的隱士，既有張大千的飄逸，又有冷軍的寫實。
三種畫風在他筆下完美融合，形成了一種獨一無二的風格。
簡直就是蓋世無雙。
他畫的荷花，有一種特殊的韻味——不是那種嬌艷欲滴的美，而是一種歷經風雨後的沉靜和從容。
他畫荷葉，常用潑墨法，墨色淋漓，酣暢飽滿；
他畫荷花，則用胭脂點染，紅得含蓄，紅得內斂。
他筆下的荷花，往往不是盛開的，而是半開半合的，或者已經凋謝的，帶著一種殘缺的美，一種『留得殘荷聽雨聲』的詩意。」
她說完了，微微揚起下巴，看了吳玉蓉一眼，那眼神中帶著一絲得意——我比你多說了一些，我贏了。
吳玉蓉心中不爽，又補充道：「齊白石老人還擅長畫草蟲，他畫的蜻蜓、蝴蝶、螳螂，都栩栩如生，翅膀的脈絡都清晰可見。這也是他的絕活之一。」
「悄悄告訴你們一個秘密，我也見過，不，我夢見過齊白石老人，夢見過他施展眾多絕活。所以，今天我就重現出來，讓你們欣賞一下。」
張軍說完，便開始動筆。
他先畫的是壽桃圖。
筆法極其老辣，先用淡墨勾勒出桃子的輪廓，然後用濃墨點染桃尖，再用赭石和藤黃調和出那種紅中透黃的色澤，一層一層地渲染上去。
他畫得很慢，每一筆都極其認真，仿佛不是在畫畫，而是在進行某種神聖的儀式。
漸漸地，一顆碩大的桃子出現在紙上。
那顆桃子飽滿圓潤，紅艷艷的，頂端帶著一抹嫩綠，仿佛剛從樹上摘下來，還帶著清晨的露珠。
桃子的表面有一種毛茸茸的質感，讓人忍不住想要摸一摸。
他又畫了兩片桃葉，葉脈清晰，葉片肥厚，綠得發亮，與那顆紅艷艷的桃子形成了鮮明的對比。
整幅畫構圖簡潔，只有一顆桃子、兩片葉子，但那顆桃子卻像是要從紙上滾下來一樣，充滿了立體感和生命力。
真是太美了，一點也不亞於齊白石老人的真跡。
甚至，兩個美女都仿佛感受到，這是齊白石老人親自在作畫一樣——那氣度，那大師風範，流露無遺。
她們站在張軍身後，看著他運筆如飛，看著他筆下那鮮活的形象一一誕生，心中湧起一股難以言喻的震撼和感動。
吳玉石遠遠地站在畫舫另一端，伸長脖子，偷看張軍作畫。
他雖然不願意承認，但內心深處的藝術家本能卻讓他無法忽視那幅畫的精妙。
他也是畫家，當然能看出那一幅畫的質量和厲害之處——那種筆力，那種墨韻，那種對形態和神韻的把握，是他窮盡一生也無法達到的高度。
他震撼至極，佩服無比，但也無比地嫉妒，眼睛都紅了。
他有很不好的預感——他要徹底失去杜若兮了。
杜秋儘管不懂畫，但懂得欣賞美。
他看到那顆桃子畫得如此逼真，仿佛能聞到桃子的香味，忍不住咽了咽口水，興奮激動至極。
師父果然是師父，掌握著無數的絕活，不愧是活了幾百年——嗯，可能是活了幾千年的奇人！
接下來，張軍又畫群蝦圖。
他換了一支小號的狼毫筆，蘸了淡墨，開始在紙上畫蝦。
他的動作很快，筆鋒在紙面上輕輕點染，一隻只蝦便躍然紙上。
那些蝦通體透明，蝦殼的紋理清晰可見，蝦須纖細而有彈性，仿佛在水中輕輕飄動。
它們的姿態各異——有的弓著身子，仿佛正要彈射出去；有的伸展著長須，悠閒地游弋；有的正欲躍出水面，尾巴捲曲，充滿了動感。
最神奇的是，他畫出了蝦的那種「透明感」。
透過蝦殼，仿佛能看到裡面的內臟和肌肉，那種質感，簡直讓人懷疑這不是畫的，而是真的蝦被封印在了紙上。
兩個美女震撼得半天都說不出話來，就是齊白石復生，估計也就這個水平。
旋即張軍又畫了荷花圖。
這一次他用的是潑墨法。
他先將宣紙用水打濕，然後蘸了濃墨，在紙上肆意揮灑。
墨色在濕紙上暈染開來，形成了一片片荷葉的形狀，墨色濃淡相間，層次分明。
然後他用胭脂點染了幾朵荷花——不是盛開的，而是半開半合的，花瓣微微張開，露出裡面嫩黃色的蓮蓬。
花瓣的邊緣帶著一絲枯萎的痕跡，仿佛已經開到了盡頭，即將凋謝。
那種殘缺的美，那種「留得殘荷聽雨聲」的詩意，被他淋漓盡致地表現了出來。
這一下，不僅僅杜若兮徹底地迷醉，佩服至極，崇拜不已。
連吳玉蓉也是芳心蕩漾，俏臉嫣紅，美目水汪汪的。
她原本還在努力克制自己，告訴自己不要被這個男人的才華所迷惑，但當她看到那幅荷花圖的時候，她所有的防線都崩塌了。
她也是一個藝術家，她懂得那種「妙在似與不似之間」的境界是多麼難以達到。
而這個男人，卻如此輕鬆地做到了。
「你們知道張大千最擅長什麼嗎？」
張軍意猶未盡，淡淡地問。
他今天興致很高，決定再多畫幾幅，讓這兩個美女徹底開開眼界。
「最擅長花鳥畫，同時在山水畫、人物畫領域也卓有成就。」
杜若兮這一次是飛快地開口，擔心被吳玉蓉搶先，奪去風頭。
她的聲音中帶著一絲急切，像是一個急於表現的學生。
「你說得不錯。張大千還是一個廚藝高手，可惜我沒吃過他做的飯菜，遺憾。不過，我夢見過他作畫。我就畫一幅他擅長的花鳥畫和一幅山水畫，讓你們欣賞一下。」
張軍說完，又開始動筆。
先畫了一幅花鳥畫——一枝梅花從右上角斜伸下來，枝幹蒼勁有力，仿佛經歷過無數風霜。
枝頭上開著幾朵梅花，有的是盛開的，五片花瓣舒展，花蕊細長；
有的是含苞待放的，花苞圓潤飽滿，仿佛下一秒就要綻放。
一隻小鳥站在枝頭，歪著小腦袋，仿佛在傾聽什麼。
小鳥的羽毛用細筆一根一根地勾勒出來，蓬鬆而柔軟，栩栩如生。
然後他又畫了一幅山水畫——遠山如黛，近水含煙。
山間雲霧繚繞，隱約可以看到一條瀑布從山頂傾瀉而下，落入下面的深潭中，濺起層層水霧。
山腳下有幾間茅屋，屋前種著幾株垂柳，柳枝在風中輕輕搖曳。
兩名隱士在山岩上對弈，衣冠飄飄，悠然自得。
由於他還得到了齊白石和冷軍的畫技，所以畫得更加的美妙和好看，更加的栩栩如生。
那花鳥畫中的梅花，既有張大千的灑脫，又有齊白石的質樸；
那對弈的隱士，既有張大千的飄逸，又有冷軍的寫實。
三種畫風在他筆下完美融合，形成了一種獨一無二的風格。
簡直就是蓋世無雙。