第107章 票房女王跟景甜效應
第107章 票房女王跟景甜效應
《當風起時》的熱度爆炸之時，《與神同行》也終於下線了。票房成績最終定格在了10.81億。略遜於《阿凡達》。
對此網絡上各種爭論鋪天蓋地。
《與神同行》最終票房定格在10.81億。
這個數字出來的當天，網絡上直接炸了鍋。倒不是因為成績差—10.81億，在2010
年的華語片裡已經是斷層級別的存在。炸鍋的原因只有一個：它沒幹過《阿凡達》。
「之前吹得天花亂墜，結果還是沒超過一艘藍皮飛船。陸遠也不過如此。」
這種論調從票房數據出爐的第一分鐘就開始在各大論壇蔓延。有人算了一筆帳，把《與神同行》的10.81億和《阿凡達》放在一起對比，結論是陸遠輸了，國產奇幻大片的天花板還是被好萊塢按著頭。
但陸遠的粉絲反擊得更快。反擊的角度極其刁鑽，直接甩出了票價換算和上映天數的對比表格。《阿凡達》是3D電影，平均票價是普通2D片的1.5到2倍。《與神同行》全片2D，票價只有它的一半。
如果按觀影人次來算，《與神同行》的實際觀影人數已經超過了《阿凡達》。更狠的是上映天數的對比——《阿凡達》從1月4日上映到3月中下旬，前後超過七十天。
《與神同行》從2月14日到4月中旬，滿打滿算也就六十天出頭。七十天打六十天，票價還是別人的兩倍，最後票房差距不到七千萬，這算什麼輸？
兩派在網上吵得不可開交，天涯影視版的對比帖一天之內蓋了上萬樓，微博上《與神同行》話題的閱讀量也在持續暴漲。
相比於網友們的肆無忌憚，但圈內的反應就安靜得多。那些原本準備看陸遠笑話的人，在10.81億這個數字面前集體陷入了沉默。
他們不是不想嘲諷，是很清楚一件事。成龍的《大兵小將》在這部電影面前連零頭都沒撈到，華語片年度票房榜上除了《與神同行》，排第二的連它的零頭都不到。這種情況下，開口嘲諷陸遠都不用陸遠自己回應，網絡上的那些網友口水就能淹死他們。
跟《阿凡達》比，那是王對王的巔峰對決。你們這些臭魚爛蝦算個幾吧。不用懷疑，那些網友肯定能說出這種話來。
某位之前跟陸遠有過節的大導導演在自家客廳里摔了一整套茶具。他等了幾個月，終於等到了陸遠「輸」的這一天，但他發現自己連開口的資格都沒有。這讓他暴怒之下，暴怒了一整天，甚至沒有注意到自己的女朋友已經很久沒有聯繫了。
與此同時，港台和東南亞的票房數據也陸續反饋回來。
四月十六日，香港各大院線的周一票房報表同時出爐。《與神同行》在香港的首周成績最終定格在1870萬港幣。
這個數字放在近年來的香港華語片市場，已經是能排進前三的成績。但和陸遠自己前兩部作品相比《那些年》首周2430萬，《突襲》首周1280萬。《與神同行》居然只能說是一般。
青春愛情和硬核動作，是香港觀眾對陸遠的兩個核心記憶點。奇幻題材加地府官僚體系這種設定，對香港市場的穿透力明顯不如前兩者來得直接。
當然，更重要的是《阿凡達》在香港的影響力，比預想中的要強得多。在內陸，《與神同行》跟阿凡達可以說是不相上下。但是在香港，是一種被全面碾壓的結果。
陸遠看過報告之後，雖略顯無奈，卻也在預料之中。香港這地方就很彆扭，別看現在感覺彆扭，十幾年之後......更彆扭！！
相比之下，台灣方面的成績則是堪稱炸裂。
首周末三天，全台票房衝破7800萬新台幣，直接刷新了華語片在台灣的開畫紀錄。之前這個紀錄的保持者是《那些年》的6200萬，再往前是《海角七號》。
消息傳過來的當天，台北幾家連鎖影院的官網上集體掛出了「滿場」標識。電影院的經理在接受採訪時說，從周五晚上開始，每場《與神同行》的票都是開售即罄。
他們臨時把三個原本排給好萊塢大片的廳都改成了《與神同行》，結果照樣滿場。周六周日的午夜場都加到了凌晨兩點，上座率還是超過八成。
台大PTT電影版的盛況比天涯有過之而無不及。一篇標題為《為什麼〈與神同行〉在台灣賣爆？認真分析》的帖子被推爆，作者從民俗文化角度做了一番拆解：「台灣的民間信仰里，地府、城隍、閻羅、輪迴轉世這些概念從來都不是書本上的傳說，是日常生活的一部分。家家戶戶中元普渡，各縣市城隍廟每年出巡，喪葬法事裡的過奈何橋」十殿閻羅審判」，這些畫面刻在每個台灣人的文化基因里。
陸遠做的不是憑空創造一個新世界，是把我們本來就信的東西用現代電影語言重新講了一遍。景昭那句自主投胎權」，台灣觀眾一看就懂。我們拜拜求的不就是這個嗎？積功德、消業障、求好死、求好投胎。《與神同行》在台灣不是科幻片不是奇幻片，是民俗大片。」
底下有人跟帖補充：「而且你沒發現嗎，呂秀才那個角色對條例的龜毛程度，完全就是台灣公務員的翻版。窗口排隊、公文流程、內部通道、特事特辦，這些梗台灣觀眾一看就笑，太熟了。」
還有一派人指出另一個關鍵因素：景恬。自從《那些年》之後，沈佳宜在台灣人心中就是「初戀」的代名詞。這次她演景昭，完全不同的形象，沒有半點沈佳宜的影子。
台灣觀眾是帶著巨大的好奇進影院的。看完之後直接被圈粉圈得更死。這種既能演初戀白月光又能演地府冷麵判官的女演員，想不受歡迎都難。
這個評論是真的戳中台灣影視圈的現狀。實際上，影視娛樂圈越是發展，就越是會逐漸地脫離所謂的明星效應。觀眾的選擇多了，製作水準高了，自然就很難局限於某一個明星身上了。
早些年，成龍的臉就是票房的保證。但是現在呢？
而台灣這地方不一樣。這地方不知道是台灣人戀舊，還是台灣娛樂圈蛻變的比較慢。
他們的圈子，明星效應一直比其他圈子要強不少。甜甜這波也是吃了圈子的紅利。
針對這波電影的爆火，台灣媒體也跟著推波助瀾。各大媒體先後將沈佳宜跟景昭以及演員甜甜本身聯繫起來。稱她為台灣的票房女王。把票房成績和她的名字牢牢綁在一起。
結果推波助瀾還嫌不夠，有些台灣媒體乾脆給這股熱潮貼了個標籤：景甜效應。
>
《當風起時》的熱度爆炸之時，《與神同行》也終於下線了。票房成績最終定格在了10.81億。略遜於《阿凡達》。
對此網絡上各種爭論鋪天蓋地。
《與神同行》最終票房定格在10.81億。
這個數字出來的當天，網絡上直接炸了鍋。倒不是因為成績差—10.81億，在2010
年的華語片裡已經是斷層級別的存在。炸鍋的原因只有一個：它沒幹過《阿凡達》。
「之前吹得天花亂墜，結果還是沒超過一艘藍皮飛船。陸遠也不過如此。」
這種論調從票房數據出爐的第一分鐘就開始在各大論壇蔓延。有人算了一筆帳，把《與神同行》的10.81億和《阿凡達》放在一起對比，結論是陸遠輸了，國產奇幻大片的天花板還是被好萊塢按著頭。
但陸遠的粉絲反擊得更快。反擊的角度極其刁鑽，直接甩出了票價換算和上映天數的對比表格。《阿凡達》是3D電影，平均票價是普通2D片的1.5到2倍。《與神同行》全片2D，票價只有它的一半。
如果按觀影人次來算，《與神同行》的實際觀影人數已經超過了《阿凡達》。更狠的是上映天數的對比——《阿凡達》從1月4日上映到3月中下旬，前後超過七十天。
《與神同行》從2月14日到4月中旬，滿打滿算也就六十天出頭。七十天打六十天，票價還是別人的兩倍，最後票房差距不到七千萬，這算什麼輸？
兩派在網上吵得不可開交，天涯影視版的對比帖一天之內蓋了上萬樓，微博上《與神同行》話題的閱讀量也在持續暴漲。
相比於網友們的肆無忌憚，但圈內的反應就安靜得多。那些原本準備看陸遠笑話的人，在10.81億這個數字面前集體陷入了沉默。
他們不是不想嘲諷，是很清楚一件事。成龍的《大兵小將》在這部電影面前連零頭都沒撈到，華語片年度票房榜上除了《與神同行》，排第二的連它的零頭都不到。這種情況下，開口嘲諷陸遠都不用陸遠自己回應，網絡上的那些網友口水就能淹死他們。
跟《阿凡達》比，那是王對王的巔峰對決。你們這些臭魚爛蝦算個幾吧。不用懷疑，那些網友肯定能說出這種話來。
某位之前跟陸遠有過節的大導導演在自家客廳里摔了一整套茶具。他等了幾個月，終於等到了陸遠「輸」的這一天，但他發現自己連開口的資格都沒有。這讓他暴怒之下，暴怒了一整天，甚至沒有注意到自己的女朋友已經很久沒有聯繫了。
與此同時，港台和東南亞的票房數據也陸續反饋回來。
四月十六日，香港各大院線的周一票房報表同時出爐。《與神同行》在香港的首周成績最終定格在1870萬港幣。
這個數字放在近年來的香港華語片市場，已經是能排進前三的成績。但和陸遠自己前兩部作品相比《那些年》首周2430萬，《突襲》首周1280萬。《與神同行》居然只能說是一般。
青春愛情和硬核動作，是香港觀眾對陸遠的兩個核心記憶點。奇幻題材加地府官僚體系這種設定，對香港市場的穿透力明顯不如前兩者來得直接。
當然，更重要的是《阿凡達》在香港的影響力，比預想中的要強得多。在內陸，《與神同行》跟阿凡達可以說是不相上下。但是在香港，是一種被全面碾壓的結果。
陸遠看過報告之後，雖略顯無奈，卻也在預料之中。香港這地方就很彆扭，別看現在感覺彆扭，十幾年之後......更彆扭！！
相比之下，台灣方面的成績則是堪稱炸裂。
首周末三天，全台票房衝破7800萬新台幣，直接刷新了華語片在台灣的開畫紀錄。之前這個紀錄的保持者是《那些年》的6200萬，再往前是《海角七號》。
消息傳過來的當天，台北幾家連鎖影院的官網上集體掛出了「滿場」標識。電影院的經理在接受採訪時說，從周五晚上開始，每場《與神同行》的票都是開售即罄。
他們臨時把三個原本排給好萊塢大片的廳都改成了《與神同行》，結果照樣滿場。周六周日的午夜場都加到了凌晨兩點，上座率還是超過八成。
台大PTT電影版的盛況比天涯有過之而無不及。一篇標題為《為什麼〈與神同行〉在台灣賣爆？認真分析》的帖子被推爆，作者從民俗文化角度做了一番拆解：「台灣的民間信仰里，地府、城隍、閻羅、輪迴轉世這些概念從來都不是書本上的傳說，是日常生活的一部分。家家戶戶中元普渡，各縣市城隍廟每年出巡，喪葬法事裡的過奈何橋」十殿閻羅審判」，這些畫面刻在每個台灣人的文化基因里。
陸遠做的不是憑空創造一個新世界，是把我們本來就信的東西用現代電影語言重新講了一遍。景昭那句自主投胎權」，台灣觀眾一看就懂。我們拜拜求的不就是這個嗎？積功德、消業障、求好死、求好投胎。《與神同行》在台灣不是科幻片不是奇幻片，是民俗大片。」
底下有人跟帖補充：「而且你沒發現嗎，呂秀才那個角色對條例的龜毛程度，完全就是台灣公務員的翻版。窗口排隊、公文流程、內部通道、特事特辦，這些梗台灣觀眾一看就笑，太熟了。」
還有一派人指出另一個關鍵因素：景恬。自從《那些年》之後，沈佳宜在台灣人心中就是「初戀」的代名詞。這次她演景昭，完全不同的形象，沒有半點沈佳宜的影子。
台灣觀眾是帶著巨大的好奇進影院的。看完之後直接被圈粉圈得更死。這種既能演初戀白月光又能演地府冷麵判官的女演員，想不受歡迎都難。
這個評論是真的戳中台灣影視圈的現狀。實際上，影視娛樂圈越是發展，就越是會逐漸地脫離所謂的明星效應。觀眾的選擇多了，製作水準高了，自然就很難局限於某一個明星身上了。
早些年，成龍的臉就是票房的保證。但是現在呢？
而台灣這地方不一樣。這地方不知道是台灣人戀舊，還是台灣娛樂圈蛻變的比較慢。
他們的圈子，明星效應一直比其他圈子要強不少。甜甜這波也是吃了圈子的紅利。
針對這波電影的爆火，台灣媒體也跟著推波助瀾。各大媒體先後將沈佳宜跟景昭以及演員甜甜本身聯繫起來。稱她為台灣的票房女王。把票房成績和她的名字牢牢綁在一起。
結果推波助瀾還嫌不夠，有些台灣媒體乾脆給這股熱潮貼了個標籤：景甜效應。
>