第78章 一部劃時代的電影（三更，求首訂）
第79章 一部劃時代的電影（三更，求首訂）
這些導演們畢竟也是吃過見過的。
不一會兒就鎮定下來了，他們覺得可能為了先聲奪人，所以故意這麼剪輯的。
甚至有一兩位導演，覺得如此剪輯簡直譁眾取寵，搞這種小伎倆只會拔高觀眾的期待，除非你後面全部都是高潮，否則的話觀眾絕對會把導演給罵死。
當前時代，剪輯技術並沒有受到那麼高的重視。
國內起碼要到第五代導演開始，才漸漸開始重視這一類的技法，真正形成風格更是要到第六代，甚至更後面的時代了。
他們的觀影習慣仍舊十分傳統，這是時代賦予的，他們也無法超脫。
不過，很快他們就意識到自己錯了，而且是大錯特錯。
因為這部電影，真的是從頭到尾都高能不斷。
火車當中，鍋氣四溢。
縣長夫人，縣長馬邦德和湯師爺，有吃有喝，有說有笑。
這裡的湯師爺是導演陳懷愷親自客串的，為此不惜把自己的妝容畫丑了一些O
一首送別，三人都在唱。
縣長夫人明顯唱錯了詞，縣長馬邦德意識到這點之後，立即改了詞，跟著夫人唱。
湯師爺直接不唱了，咬著筷子直拍手，大呼：「好！」
馬邦德笑了一下，瞥向師爺，打算試探他的態度：「湯師爺，是好吃，還是好聽？」
湯師爺立即回答：「也好吃，也好聽，都好！」
縣長夫人臉上滿是得意，顯然湯師爺是她的人。
委任狀是她花錢買的，在他眼中馬邦德只是她請的演員，湯師爺則是她的帳房先生。
「我馬某人走南闖北，靠的就是能文能武！」
葛存狀飾演的馬邦德笑了一下，隨即大展雙臂，打算提高點存在感：「不光要吃喝玩樂，還要雪月風花。」
話音未落，畫面就切到了車外。
一枝槍，突然出現，對準了車廂。
車內的試探還在繼續，湯師爺兩次拍縣長馬屁，都被夫人以一個「屁」字給否了，馬邦德也只能尷尬地打圓場。
地位高低，一眼分明。
「寫首詩，寫首詩！」馬邦德極力想挽回點面子，裝得十分灑脫，揮動著筷子，笑道：「要有風，要有肉，要有火鍋，要有霧，要有美女兒，要有驢。」
三人大笑。
槍聲響起。
短短几分鐘的戲，直接把人物關係，甚至隱藏的關係都表達了出來。
而且節奏極快，卻又段落分明，沒有半點凌亂感。
在場的導演再度被震驚，這不像是陳懷愷的風格啊，也不像是副導演於羊或者剪輯師王華的風格，難道說整部電影其實是那個小子主導的？
這不可能吧！
其實是黃文彬的劇本把整個電影的風格定型了，在剪輯的時候，他又順便把陳導剪的前半部分進行了精修。
說起來，電影的質感是陳導的那種文人風格，但是節奏卻是黃文彬的。
但是這部電影的節奏實在是太突出、太優秀了、太有風格了，更加抓人眼球。
「衍賢以前不是這種風格吧？」
看到這裡，凌子楓導演最先忍不住了，扭頭沖邊上的謝鐵犁問道。
陳懷愷，本名鄭衍賢，參加學生運動時，為了躲避果黨的追緝，隨母親姓了陳，名懷愷。
陳懷愷跟謝鐵型合作的次數最多，兩人私交也很好，所以最是了解彼此的為人。
「老陳確實也喜歡疾快之風，但不至於能到這個地步。」謝鐵犁思考了一下，然後說道：「這片子的剪輯實在不像是當下時代的產物，倒有點美國那邊的意思。」
邊上的水樺笑著反問：「你是說有資本主義的格調？」
「倒不能這麼說。」上影廠的謝進淡淡地接口道：「只要能把電影拍好，讓觀眾看得高興，技法格調都是其次。」
其餘幾位導演不由得點頭附和。
接下來，仍舊是高潮不斷，而且是完全不同的角度和程度。
進城之後，就迎來了第一個名場面，那就是關於【三七分成】以及【站著把錢賺了】那一段。
眾多導演看得倒吸一口涼氣，這段話算是把貪官污吏的那點事兒給說透了。
同時也進一步增加了觀眾對張麻子的印象，他不再是一個簡單的土匪形象。
這會兒，他的革命者身份還沒有亮出來，只是讓觀眾覺得這個土匪是有底線、有骨氣的。
電影不能一直緊繃著，尤其是快節奏的電影，更是要在中間加一些讓人舒緩情緒的段落，以便下一段的高潮更有張力。
所以，眾導演看到武舉人那句【這哪兒是打我的屁股，分明是打您的臉】時，不由得會聲一笑。
但是下一場戲就十分殘酷了，【小六子剖腹自證】
李雪劍飾演的胡萬，無論是台詞還是形體，都十分優秀。
他聲嘶力竭地吼出來那句：「你這不是欺負老實人嘛！」
簡直整個場面的荒誕，推到了極致。
面對冤枉，無從自證，只能「剖腹」，但是看客卻並不關心他是否被冤枉。
在座的導演都是從民國時代一路走過來的，經歷過無數的磨難，對這種場面太感同身受了。
甚至有幾個導演想到了自己前些年的遭遇，不禁悲從中來，忍不住小聲哭了起來。
從這裡起，這場扮演縣長的戲，轉入了正邪對抗的格局。
只不過，跟傳統的正戲正抗仍舊有些不同。
張麻子跟黃老爺斗得是智，但是同樣兇險萬分。
雙方各有死傷。
等到【雨夜對恃】的戲份出現時，眾多導演再次被震驚得無以復加，這是何等天才的設計。
「什麼叫驚喜，什麼TMD叫TMD的驚喜！」楊在保的表現方式跟姜聞有些不一樣，他更偏向於一種宣洩，一種質問、一種咆哮，帶著霸烈無匹的氣場。
這場戲，是張麻子勝了，勝得酣暢淋漓，勝得黃老爺無話可說。
也讓，在場的人看得直呼過癮秦老頭這會兒已經無話可說了，甚至想找個地縫鑽進去。
他跟剪輯師王華是同一時期進廠的，他深對方那種老蔫性格不可能剪得出來這種片子，同時陳導剪一段就住院了，那麼這部電影是誰的功勞，已經不言而喻了。
很快，電影在雙方有來有往中斗得旗鼓相當。
就在張麻子在廣場上，當眾斬了黃老爺的替身，令黃四郎說出了那句名台詞「壞了，我成替身了。」
「天才！」謝進直接驚得站了起來，拍掌叫好。
其他導演也不得不說這個橋段確實很絕。
真實的革命鬥爭肯定不會是這麼個發展，但是在電影藝術中，這麼處理確實很高明。
最終，張麻子鬥倒黃四郎，卻孤身離開。
遠處高山上，一輛跨越時代的火車呼嘯而過。
老三和花姐的聲音響了起來。
「老三，去革命還是延安？」
「延安就是革命，革命就是延安。」
張麻子看著遠去的火車，縱馬跟上，消失在視野中。
這段火車戲是陳懷愷提出來改動的，他直接用的是70年代的火車，故意在結尾製造一種時空錯亂感。
不得不說，在跟黃文彬相處的這段時間，陳導也與時俱進，有了更加開闊的視野。
電影結束，燈光亮起。
整個放映室，陷入了一片微妙的靜默中。
「拍得好！」
兩分鐘後，謝鐵犁站了起來，鼓掌叫道：「這絕對是一部劃時代的傑作！」
隨即掌聲一片。
最終，電影局和宣傳部的領導找到了汪洋，十分讚賞地說道：「恭喜你們，拍出來了一部具有新時代意義的好作品！」
「這不是我的功勞，而是陳懷愷導演、黃文彬編劇，以及劇組所有工作人員的功勞。」
這電影，穩了！
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這些導演們畢竟也是吃過見過的。
不一會兒就鎮定下來了，他們覺得可能為了先聲奪人，所以故意這麼剪輯的。
甚至有一兩位導演，覺得如此剪輯簡直譁眾取寵，搞這種小伎倆只會拔高觀眾的期待，除非你後面全部都是高潮，否則的話觀眾絕對會把導演給罵死。
當前時代，剪輯技術並沒有受到那麼高的重視。
國內起碼要到第五代導演開始，才漸漸開始重視這一類的技法，真正形成風格更是要到第六代，甚至更後面的時代了。
他們的觀影習慣仍舊十分傳統，這是時代賦予的，他們也無法超脫。
不過，很快他們就意識到自己錯了，而且是大錯特錯。
因為這部電影，真的是從頭到尾都高能不斷。
火車當中，鍋氣四溢。
縣長夫人，縣長馬邦德和湯師爺，有吃有喝，有說有笑。
這裡的湯師爺是導演陳懷愷親自客串的，為此不惜把自己的妝容畫丑了一些O
一首送別，三人都在唱。
縣長夫人明顯唱錯了詞，縣長馬邦德意識到這點之後，立即改了詞，跟著夫人唱。
湯師爺直接不唱了，咬著筷子直拍手，大呼：「好！」
馬邦德笑了一下，瞥向師爺，打算試探他的態度：「湯師爺，是好吃，還是好聽？」
湯師爺立即回答：「也好吃，也好聽，都好！」
縣長夫人臉上滿是得意，顯然湯師爺是她的人。
委任狀是她花錢買的，在他眼中馬邦德只是她請的演員，湯師爺則是她的帳房先生。
「我馬某人走南闖北，靠的就是能文能武！」
葛存狀飾演的馬邦德笑了一下，隨即大展雙臂，打算提高點存在感：「不光要吃喝玩樂，還要雪月風花。」
話音未落，畫面就切到了車外。
一枝槍，突然出現，對準了車廂。
車內的試探還在繼續，湯師爺兩次拍縣長馬屁，都被夫人以一個「屁」字給否了，馬邦德也只能尷尬地打圓場。
地位高低，一眼分明。
「寫首詩，寫首詩！」馬邦德極力想挽回點面子，裝得十分灑脫，揮動著筷子，笑道：「要有風，要有肉，要有火鍋，要有霧，要有美女兒，要有驢。」
三人大笑。
槍聲響起。
短短几分鐘的戲，直接把人物關係，甚至隱藏的關係都表達了出來。
而且節奏極快，卻又段落分明，沒有半點凌亂感。
在場的導演再度被震驚，這不像是陳懷愷的風格啊，也不像是副導演於羊或者剪輯師王華的風格，難道說整部電影其實是那個小子主導的？
這不可能吧！
其實是黃文彬的劇本把整個電影的風格定型了，在剪輯的時候，他又順便把陳導剪的前半部分進行了精修。
說起來，電影的質感是陳導的那種文人風格，但是節奏卻是黃文彬的。
但是這部電影的節奏實在是太突出、太優秀了、太有風格了，更加抓人眼球。
「衍賢以前不是這種風格吧？」
看到這裡，凌子楓導演最先忍不住了，扭頭沖邊上的謝鐵犁問道。
陳懷愷，本名鄭衍賢，參加學生運動時，為了躲避果黨的追緝，隨母親姓了陳，名懷愷。
陳懷愷跟謝鐵型合作的次數最多，兩人私交也很好，所以最是了解彼此的為人。
「老陳確實也喜歡疾快之風，但不至於能到這個地步。」謝鐵犁思考了一下，然後說道：「這片子的剪輯實在不像是當下時代的產物，倒有點美國那邊的意思。」
邊上的水樺笑著反問：「你是說有資本主義的格調？」
「倒不能這麼說。」上影廠的謝進淡淡地接口道：「只要能把電影拍好，讓觀眾看得高興，技法格調都是其次。」
其餘幾位導演不由得點頭附和。
接下來，仍舊是高潮不斷，而且是完全不同的角度和程度。
進城之後，就迎來了第一個名場面，那就是關於【三七分成】以及【站著把錢賺了】那一段。
眾多導演看得倒吸一口涼氣，這段話算是把貪官污吏的那點事兒給說透了。
同時也進一步增加了觀眾對張麻子的印象，他不再是一個簡單的土匪形象。
這會兒，他的革命者身份還沒有亮出來，只是讓觀眾覺得這個土匪是有底線、有骨氣的。
電影不能一直緊繃著，尤其是快節奏的電影，更是要在中間加一些讓人舒緩情緒的段落，以便下一段的高潮更有張力。
所以，眾導演看到武舉人那句【這哪兒是打我的屁股，分明是打您的臉】時，不由得會聲一笑。
但是下一場戲就十分殘酷了，【小六子剖腹自證】
李雪劍飾演的胡萬，無論是台詞還是形體，都十分優秀。
他聲嘶力竭地吼出來那句：「你這不是欺負老實人嘛！」
簡直整個場面的荒誕，推到了極致。
面對冤枉，無從自證，只能「剖腹」，但是看客卻並不關心他是否被冤枉。
在座的導演都是從民國時代一路走過來的，經歷過無數的磨難，對這種場面太感同身受了。
甚至有幾個導演想到了自己前些年的遭遇，不禁悲從中來，忍不住小聲哭了起來。
從這裡起，這場扮演縣長的戲，轉入了正邪對抗的格局。
只不過，跟傳統的正戲正抗仍舊有些不同。
張麻子跟黃老爺斗得是智，但是同樣兇險萬分。
雙方各有死傷。
等到【雨夜對恃】的戲份出現時，眾多導演再次被震驚得無以復加，這是何等天才的設計。
「什麼叫驚喜，什麼TMD叫TMD的驚喜！」楊在保的表現方式跟姜聞有些不一樣，他更偏向於一種宣洩，一種質問、一種咆哮，帶著霸烈無匹的氣場。
這場戲，是張麻子勝了，勝得酣暢淋漓，勝得黃老爺無話可說。
也讓，在場的人看得直呼過癮秦老頭這會兒已經無話可說了，甚至想找個地縫鑽進去。
他跟剪輯師王華是同一時期進廠的，他深對方那種老蔫性格不可能剪得出來這種片子，同時陳導剪一段就住院了，那麼這部電影是誰的功勞，已經不言而喻了。
很快，電影在雙方有來有往中斗得旗鼓相當。
就在張麻子在廣場上，當眾斬了黃老爺的替身，令黃四郎說出了那句名台詞「壞了，我成替身了。」
「天才！」謝進直接驚得站了起來，拍掌叫好。
其他導演也不得不說這個橋段確實很絕。
真實的革命鬥爭肯定不會是這麼個發展，但是在電影藝術中，這麼處理確實很高明。
最終，張麻子鬥倒黃四郎，卻孤身離開。
遠處高山上，一輛跨越時代的火車呼嘯而過。
老三和花姐的聲音響了起來。
「老三，去革命還是延安？」
「延安就是革命，革命就是延安。」
張麻子看著遠去的火車，縱馬跟上，消失在視野中。
這段火車戲是陳懷愷提出來改動的，他直接用的是70年代的火車，故意在結尾製造一種時空錯亂感。
不得不說，在跟黃文彬相處的這段時間，陳導也與時俱進，有了更加開闊的視野。
電影結束，燈光亮起。
整個放映室，陷入了一片微妙的靜默中。
「拍得好！」
兩分鐘後，謝鐵犁站了起來，鼓掌叫道：「這絕對是一部劃時代的傑作！」
隨即掌聲一片。
最終，電影局和宣傳部的領導找到了汪洋，十分讚賞地說道：「恭喜你們，拍出來了一部具有新時代意義的好作品！」
「這不是我的功勞，而是陳懷愷導演、黃文彬編劇，以及劇組所有工作人員的功勞。」
這電影，穩了！
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