第104章 京劇院採風
第104章 京劇院採風
李洪途覺得與有榮焉：「要寫京劇小說啊？太好了，沒想到還有作家關注我們京劇，走，我帶你轉轉————」
他雖然年輕，但對京劇有著發自內心的熱愛，知識也頗為紮實，說起行當、
流派、劇目來頭頭是道。
京劇院裡的排演廳高大而空曠，地板是暗紅色的，被磨得發亮。
此刻，舞台上正在排練一出武戲。
只見一位扮相威武的武將，頭戴扎巾盔，身穿綠色蟒袍，背插四面靠旗，正在鑼鼓聲中做著繁複的身段和一串高難度的武打動作，伴隨著鏗鏘的鑼鼓點，看得人眼花繚亂，汗流浹背。
演員每一次騰空落地，都發出沉悶的「咚咚」聲。
李勁松看得心驚，也看得入神。
見李勁松不懂，李洪途就趕緊介紹道：「這部劇叫《挑華車》，台上這位是趙志江老師，演的高寵，岳飛帳下的大將，勇猛無比。您看這起霸」，這套走邊」，還有後面要扔叉、摔殭屍，都是硬功夫，身上沒幾年甚至十幾年的底子，根本來不了————」
李勁松趕緊掏出筆和本來邊聽邊記。
這就是舞台下的功，沒有炫目的燈光和如雷的喝彩，只有一遍遍的重複，汗水浸透厚重的戲服，喘息聲在空曠的廳里清晰可聞。
一個亮相不穩，導演立刻叫停，上去細細糾正，從手指的指向到眼神的角度，一絲不苟。
演員點頭，抹一把汗，重來。
李洪途是個很好的解說員，儘量用通俗易懂的表達解說那些專業術語—西皮、二黃、鑼鼓經、行當、程式————
李勁松自己也認真地觀察著：老演員如何給青年說戲，一個眼神如何傳遞千言萬語；演員們私下聊天時，偶爾蹦出的行話和梨園舊聞；排練間隙，有人靠在牆邊閉目養神，手指卻還在膝蓋上輕輕敲著板眼————
人的名，樹的影。
李勁松也早已不是當初的那個無名之輩，這年頭知名作家的名氣，與後世知名演員的名氣相比不遑多讓。
劇院的演員也都是看小說的，自然很多人都聽說過勁松的大名。
現在，聽說作家勁松來劇院體驗生活，很多人都主動過來找他聊天，甚至還有找他簽名的。
經過短短兩天的接觸，李勁松就和大家打成了一片，李勁松問什麼答什麼，想看什麼就有人簡單地給他表演一段————
這就是知名作家的排面。
經過兩天的體驗生活，李勁松也逐漸能分辨出，哪些是尚未出師的學員，哪些是已有些名氣的青年演員，而哪些，則是即便穿著平常練功服，一舉一動也帶著不同氣度的「角兒」。
並不是所有演員都在公共排演廳排練，一些分量重的戲，或者名角的磨合，有更專門的、小一些的排練場。
第三天下午，公共排演廳在排一出熱鬧的武戲，鑼鼓喧天。
李勁松覺得有些氣悶，便信步走到院子裡，想方便方便。
李洪途也趕緊跟了出來。
院子一角，有幾間相對安靜的練功房，那裡就是一些「角兒」的排練場地。
他和一些前輩大師武素秋、邵燕俠都見過面，還單獨聊過。
大師們都很平易近人，得知李勁松要寫一部關於京劇的小說後，都很支持他O
邵燕俠大師現在是京劇院一團團長，剛率團從美國演出歸來，在那邊演出三個月共83場戲，受到了熱烈歡迎。
她從7歲開始隨父學戲，民國時期跟著家裡的戲班子到處搭台演出，嘗盡了酸甜苦辣。
李勁松和她聊得很細，記下了滿滿一本素材。
李勁松和李洪途上完廁所，路過其中一扇窗時，聽到裡面傳來幽咽婉轉的胡琴聲，以及一個清亮、圓潤、卻又透著無盡蒼涼與幽怨的唱腔：「一霎時把七情俱已昧盡，滲透了酸辛處淚濕衣襟————」
通過這幾天的採風，李勁松對京劇也算是有了一知半解，開始對演員的唱腔產生了興趣。
他聽過老生的蒼勁激昂，也聽過花臉的黃鐘大呂；聽過旦角的嬌柔婉轉，也聽過小生的清越激揚。
這裡都是國家級的專業演員，有的唱腔高亢入雲，氣勢如虹；有的唱腔低回婉轉，纏綿悱惻；有的以技巧繁複、花腔迭出取勝；有的則以中正平和、韻味醇厚見長。
但這般近在咫尺、毫無電聲修飾、直入肺腑的演唱，還是第一次聽到。
那聲音並不如何高亢，卻極有穿透力，每一個字都仿佛浸透了情感，千迴百轉。
李勁松情不自禁地駐足，透過半開的窗戶向里望去。
只見一個清瘦的身影，穿著短袖白襯衣，背對著窗戶，站在空蕩蕩的練功房中央，正對著牆上一面巨大的鏡子，微微闔目，沉浸在自己的演唱中。
沒有伴奏樂隊，只有一位琴師坐在角落，全神貫注地拉著胡琴。
那人身量不高，身形很瘦，但站在那裡，自有一種淵渟岳峙的氣度。
他偶爾隨著唱詞做些細微的身段，手指的蘭花訣，眼神的流轉，哪怕只是背影，也透出一種難以言喻的細膩與精準。
「邵榮琛先生來排練了，他今晚上有一場演出————」李洪途小聲介紹道。
「邵榮琛？」李勁松真的不知道是誰。
李洪途看了一眼李勁松，十分無奈：「程大師的親傳弟子，程派青衣大家！
我們京劇院的台柱子！」
李勁松笑了笑，小聲道：「確實應該是台柱子，雖然我不認識，可連我這個外行都覺得唱的真好聽！」
「他唱的是《鎖麟囊》中的「春秋亭」一折————」李洪途小聲給他科普。
一曲既終，餘音似乎還在空蕩的房間裡縈繞。
琴師放下胡琴，輕輕嘆了口氣，像是也被帶入了情緒。
邵榮琛則對著鏡子，靜立了片刻，仿佛在回味，也仿佛在審視鏡中的自己。
然後，他微微搖了搖頭，用略帶沙啞的嗓音對琴師說：「老周，我只道鐵富貴一生鑄定」這一句，氣口還是有點濁，鑄定」二字，要再提」著點，勁頭在裡頭，不能完全放出來。再來一遍。」
琴師點點頭，重新操琴。
前奏再起。
李洪途繼續介紹道：「邵先生性格有些孤高，不太合群，可藝術上非常嚴謹，甚至是苛刻的程度————」
裡面的人唱的如痴如醉。
窗外，李勁松也聽得入了神。
他忽然想起自己筆下想要塑造的程蝶衣。
那種對藝術極致的追求，那種「不瘋魔不成活」的執念，那種人戲不分、雌雄同在的微妙境界，不正是需要這樣一種近乎「苛刻」的、與自身反覆較勁的精神嗎？
邵榮琛此刻的狀態，不是在表演給誰看，甚至主要不是為了排練，而是一種日常的、如同修行般的「磨」。
磨唱腔，磨氣息，磨每一個字的情感分量，磨自己與角色靈魂的契合度。
這和他寫作時，為一個詞、一個句子反覆斟酌、輾轉反側的狀態，何其相似I
這時，裡面的人終於發現了李勁松：「你找誰？」
李洪途連忙介紹：「邵先生，這是作家勁松，準備寫一部關於京劇的小說，來咱們這裡體驗生活的————」
李勁松也微笑道：「邵先生，對不起，打擾您了，剛才路過，一時聽得入迷」」
邵榮琛打量了他一眼：「這麼年輕的作家？」
顯然，邵榮琛沒聽過勁松的名字，對他產生了懷疑。
「邵先生，別看他年輕，可人家寫的小說非常受歡迎，《芙蓉鎮》————」李洪途趕緊不遺餘力地介紹著李勁松。
「哦？你就是《芙蓉鎮》的作者？不好意思啊，我老了，不記得作者名字————」邵榮琛儘管道歉，但表情依然淡淡的。
「哈哈，邵先生一點都不老，我看著就像三四十歲的模樣————」李勁松拍了個馬屁。
邵榮琛長期扮青衣，面向確實顯嫩。
他難得露出個笑容：「哪裡，都64了。剛才他說你要寫京劇的小說？」
「對————我正在準備寫一個關於京劇演員的小說，所以想來劇院深入學習、
體驗。」李勁松如實回答，語氣恭敬。
「寫京劇演員的小說？」邵榮琛似乎來了點興趣，但更多的是審視：「年輕人，京劇不好寫。皮毛易得，神髓難求。你聽了幾天，就敢寫？」
「邵先生，您說得對。所以我才不敢閉門造車，一定要進來看看，聽聽，感受感受。我知道自己差得遠，可能連皮毛都沒摸到。但————但我聽了您的唱腔，看了您的排練，我覺得，我要寫的那個角色，他身上該有的那股勁兒，那種對戲的痴，對人戲不分的執，在您身上，我好像看到了一點影子。」
邵榮琛又看了他幾秒，忽然輕輕「哼」了一聲，不知是嗤笑還是別的意味。
他沒說信，也沒說不信，只是轉過身，重新面對鏡子，淡淡道：「既然來了，也別在窗外站著了。進來看吧。不過，只看，別說話。」
李勁松連忙道謝，輕輕推開虛掩的門，走了進去。
練功房裡瀰漫著舊木地板和灰塵的味道，混雜著淡淡的墨汁和漿糊氣息（有些道具需要自己修補）。
邵榮琛不再理他，繼續對著鏡子琢磨那個水袖動作，時而舒展，時而收斂，眉頭微蹙。
李勁松和李洪途找了個不礙事的牆角站著，屏息凝神地觀察。
他這才更清楚地看到邵榮琛的面容。
清癯，皺紋深刻，但一雙眼睛卻異常有神，偶爾流轉間，依然能見當年舞台上「青衣」的韻致。
他的手指修長，即使不做蘭花指，也自然帶著一種優雅的弧度。他專注於自己的世界，仿佛忘記了李勁松他們的存在。
良久，邵榮琛似乎終於滿意了某個動作的銜接，輕輕舒了口氣。
他拿起放在旁邊椅子上的舊搪瓷缸，咕咚咕咚喝了兩口水，這才瞥了李勁松一眼，語氣依然平淡：「你說要寫京劇演員，寫哪一行當？老生？武生？還是小花臉？」
「想寫————青衣。」李勁松謹慎地回答。
「青衣？」邵榮琛眉毛微挑：「男怕《夜奔》，女怕《思凡》，青衣的戲，重唱功，重情致，重分寸。不好寫，更不好演。你寫的青衣，是台上的，還是台下的？」
這個問題問到了關鍵。
李勁松略一思索，答道：「都想寫。想寫他台上是風華絕代的旦角（正旦，也稱青衣），台下是掙扎在時代與自我之間的男人。想寫他對戲的痴迷，對搭檔的執念，想寫他————人戲不分，雌雄同在的困惑與堅持。」
「雌雄同在？」邵榮琛重複了一遍這個詞，眼神變得複雜起來。
他放下茶缸，慢慢踱到窗邊，看著窗外沉沉的夜色，半晌，才幽幽地說：「戲是戲，人是人。入了戲，是演員的本分；出了戲，還得是自個兒。人戲不分————那是魔怔，是劫數，不是功夫。」
他的話像是在對李勁松說，又像是在對自己說。
「可如果沒有那份魔怔」，沒有那種把自己完全獻祭給角色的勁兒，台上的戲，還能那麼真，那麼動人嗎？」李勁松忍不住追問，這是他構思程蝶衣這個角色的核心困惑。
邵榮琛轉過身，看向李勁松。
他沒有直接回答，而是說：「你倒是問到了點子上。但這問題，沒有答案。
或者說，答案在每個唱戲的人自己心裡。有的人，台上台下分得清清楚楚，那是本事；有的人，一輩子也分不清，那是命。」
他頓了頓，語氣緩和了些：「你剛才說，在我身上看到點影子？什麼影子？」
李勁松笑著說：「我看到您反覆琢磨一句唱腔，一個動作，不厭其煩。好像那不是排練，是————是修行。您對著鏡子唱的時候，眼神里的東西，不完全是邵榮琛，也不完全是戲裡的角色，是介於兩者之間的————一種狀態。」
這番話，李勁松說得有些凌亂，但確是他的真實感受。
「你觀察得倒細。」良久，邵榮琛才開口，語氣聽不出喜怒：「但這只是你的感覺。寫小說，光憑感覺可不夠。你得懂戲，懂這裡的規矩，懂唱念做打，懂鑼鼓經，懂行頭把子，懂師徒傳承，懂這碗開口飯里的酸甜苦辣、人情冷暖。還得懂————時代。」
「是，邵先生，我明白。所以我來了，而且，我想————能不能多向您請教？
「李勁松抓住機會，提出了請求。
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李洪途覺得與有榮焉：「要寫京劇小說啊？太好了，沒想到還有作家關注我們京劇，走，我帶你轉轉————」
他雖然年輕，但對京劇有著發自內心的熱愛，知識也頗為紮實，說起行當、
流派、劇目來頭頭是道。
京劇院裡的排演廳高大而空曠，地板是暗紅色的，被磨得發亮。
此刻，舞台上正在排練一出武戲。
只見一位扮相威武的武將，頭戴扎巾盔，身穿綠色蟒袍，背插四面靠旗，正在鑼鼓聲中做著繁複的身段和一串高難度的武打動作，伴隨著鏗鏘的鑼鼓點，看得人眼花繚亂，汗流浹背。
演員每一次騰空落地，都發出沉悶的「咚咚」聲。
李勁松看得心驚，也看得入神。
見李勁松不懂，李洪途就趕緊介紹道：「這部劇叫《挑華車》，台上這位是趙志江老師，演的高寵，岳飛帳下的大將，勇猛無比。您看這起霸」，這套走邊」，還有後面要扔叉、摔殭屍，都是硬功夫，身上沒幾年甚至十幾年的底子，根本來不了————」
李勁松趕緊掏出筆和本來邊聽邊記。
這就是舞台下的功，沒有炫目的燈光和如雷的喝彩，只有一遍遍的重複，汗水浸透厚重的戲服，喘息聲在空曠的廳里清晰可聞。
一個亮相不穩，導演立刻叫停，上去細細糾正，從手指的指向到眼神的角度，一絲不苟。
演員點頭，抹一把汗，重來。
李洪途是個很好的解說員，儘量用通俗易懂的表達解說那些專業術語—西皮、二黃、鑼鼓經、行當、程式————
李勁松自己也認真地觀察著：老演員如何給青年說戲，一個眼神如何傳遞千言萬語；演員們私下聊天時，偶爾蹦出的行話和梨園舊聞；排練間隙，有人靠在牆邊閉目養神，手指卻還在膝蓋上輕輕敲著板眼————
人的名，樹的影。
李勁松也早已不是當初的那個無名之輩，這年頭知名作家的名氣，與後世知名演員的名氣相比不遑多讓。
劇院的演員也都是看小說的，自然很多人都聽說過勁松的大名。
現在，聽說作家勁松來劇院體驗生活，很多人都主動過來找他聊天，甚至還有找他簽名的。
經過短短兩天的接觸，李勁松就和大家打成了一片，李勁松問什麼答什麼，想看什麼就有人簡單地給他表演一段————
這就是知名作家的排面。
經過兩天的體驗生活，李勁松也逐漸能分辨出，哪些是尚未出師的學員，哪些是已有些名氣的青年演員，而哪些，則是即便穿著平常練功服，一舉一動也帶著不同氣度的「角兒」。
並不是所有演員都在公共排演廳排練，一些分量重的戲，或者名角的磨合，有更專門的、小一些的排練場。
第三天下午，公共排演廳在排一出熱鬧的武戲，鑼鼓喧天。
李勁松覺得有些氣悶，便信步走到院子裡，想方便方便。
李洪途也趕緊跟了出來。
院子一角，有幾間相對安靜的練功房，那裡就是一些「角兒」的排練場地。
他和一些前輩大師武素秋、邵燕俠都見過面，還單獨聊過。
大師們都很平易近人，得知李勁松要寫一部關於京劇的小說後，都很支持他O
邵燕俠大師現在是京劇院一團團長，剛率團從美國演出歸來，在那邊演出三個月共83場戲，受到了熱烈歡迎。
她從7歲開始隨父學戲，民國時期跟著家裡的戲班子到處搭台演出，嘗盡了酸甜苦辣。
李勁松和她聊得很細，記下了滿滿一本素材。
李勁松和李洪途上完廁所，路過其中一扇窗時，聽到裡面傳來幽咽婉轉的胡琴聲，以及一個清亮、圓潤、卻又透著無盡蒼涼與幽怨的唱腔：「一霎時把七情俱已昧盡，滲透了酸辛處淚濕衣襟————」
通過這幾天的採風，李勁松對京劇也算是有了一知半解，開始對演員的唱腔產生了興趣。
他聽過老生的蒼勁激昂，也聽過花臉的黃鐘大呂；聽過旦角的嬌柔婉轉，也聽過小生的清越激揚。
這裡都是國家級的專業演員，有的唱腔高亢入雲，氣勢如虹；有的唱腔低回婉轉，纏綿悱惻；有的以技巧繁複、花腔迭出取勝；有的則以中正平和、韻味醇厚見長。
但這般近在咫尺、毫無電聲修飾、直入肺腑的演唱，還是第一次聽到。
那聲音並不如何高亢，卻極有穿透力，每一個字都仿佛浸透了情感，千迴百轉。
李勁松情不自禁地駐足，透過半開的窗戶向里望去。
只見一個清瘦的身影，穿著短袖白襯衣，背對著窗戶，站在空蕩蕩的練功房中央，正對著牆上一面巨大的鏡子，微微闔目，沉浸在自己的演唱中。
沒有伴奏樂隊，只有一位琴師坐在角落，全神貫注地拉著胡琴。
那人身量不高，身形很瘦，但站在那裡，自有一種淵渟岳峙的氣度。
他偶爾隨著唱詞做些細微的身段，手指的蘭花訣，眼神的流轉，哪怕只是背影，也透出一種難以言喻的細膩與精準。
「邵榮琛先生來排練了，他今晚上有一場演出————」李洪途小聲介紹道。
「邵榮琛？」李勁松真的不知道是誰。
李洪途看了一眼李勁松，十分無奈：「程大師的親傳弟子，程派青衣大家！
我們京劇院的台柱子！」
李勁松笑了笑，小聲道：「確實應該是台柱子，雖然我不認識，可連我這個外行都覺得唱的真好聽！」
「他唱的是《鎖麟囊》中的「春秋亭」一折————」李洪途小聲給他科普。
一曲既終，餘音似乎還在空蕩的房間裡縈繞。
琴師放下胡琴，輕輕嘆了口氣，像是也被帶入了情緒。
邵榮琛則對著鏡子，靜立了片刻，仿佛在回味，也仿佛在審視鏡中的自己。
然後，他微微搖了搖頭，用略帶沙啞的嗓音對琴師說：「老周，我只道鐵富貴一生鑄定」這一句，氣口還是有點濁，鑄定」二字，要再提」著點，勁頭在裡頭，不能完全放出來。再來一遍。」
琴師點點頭，重新操琴。
前奏再起。
李洪途繼續介紹道：「邵先生性格有些孤高，不太合群，可藝術上非常嚴謹，甚至是苛刻的程度————」
裡面的人唱的如痴如醉。
窗外，李勁松也聽得入了神。
他忽然想起自己筆下想要塑造的程蝶衣。
那種對藝術極致的追求，那種「不瘋魔不成活」的執念，那種人戲不分、雌雄同在的微妙境界，不正是需要這樣一種近乎「苛刻」的、與自身反覆較勁的精神嗎？
邵榮琛此刻的狀態，不是在表演給誰看，甚至主要不是為了排練，而是一種日常的、如同修行般的「磨」。
磨唱腔，磨氣息，磨每一個字的情感分量，磨自己與角色靈魂的契合度。
這和他寫作時，為一個詞、一個句子反覆斟酌、輾轉反側的狀態，何其相似I
這時，裡面的人終於發現了李勁松：「你找誰？」
李洪途連忙介紹：「邵先生，這是作家勁松，準備寫一部關於京劇的小說，來咱們這裡體驗生活的————」
李勁松也微笑道：「邵先生，對不起，打擾您了，剛才路過，一時聽得入迷」」
邵榮琛打量了他一眼：「這麼年輕的作家？」
顯然，邵榮琛沒聽過勁松的名字，對他產生了懷疑。
「邵先生，別看他年輕，可人家寫的小說非常受歡迎，《芙蓉鎮》————」李洪途趕緊不遺餘力地介紹著李勁松。
「哦？你就是《芙蓉鎮》的作者？不好意思啊，我老了，不記得作者名字————」邵榮琛儘管道歉，但表情依然淡淡的。
「哈哈，邵先生一點都不老，我看著就像三四十歲的模樣————」李勁松拍了個馬屁。
邵榮琛長期扮青衣，面向確實顯嫩。
他難得露出個笑容：「哪裡，都64了。剛才他說你要寫京劇的小說？」
「對————我正在準備寫一個關於京劇演員的小說，所以想來劇院深入學習、
體驗。」李勁松如實回答，語氣恭敬。
「寫京劇演員的小說？」邵榮琛似乎來了點興趣，但更多的是審視：「年輕人，京劇不好寫。皮毛易得，神髓難求。你聽了幾天，就敢寫？」
「邵先生，您說得對。所以我才不敢閉門造車，一定要進來看看，聽聽，感受感受。我知道自己差得遠，可能連皮毛都沒摸到。但————但我聽了您的唱腔，看了您的排練，我覺得，我要寫的那個角色，他身上該有的那股勁兒，那種對戲的痴，對人戲不分的執，在您身上，我好像看到了一點影子。」
邵榮琛又看了他幾秒，忽然輕輕「哼」了一聲，不知是嗤笑還是別的意味。
他沒說信，也沒說不信，只是轉過身，重新面對鏡子，淡淡道：「既然來了，也別在窗外站著了。進來看吧。不過，只看，別說話。」
李勁松連忙道謝，輕輕推開虛掩的門，走了進去。
練功房裡瀰漫著舊木地板和灰塵的味道，混雜著淡淡的墨汁和漿糊氣息（有些道具需要自己修補）。
邵榮琛不再理他，繼續對著鏡子琢磨那個水袖動作，時而舒展，時而收斂，眉頭微蹙。
李勁松和李洪途找了個不礙事的牆角站著，屏息凝神地觀察。
他這才更清楚地看到邵榮琛的面容。
清癯，皺紋深刻，但一雙眼睛卻異常有神，偶爾流轉間，依然能見當年舞台上「青衣」的韻致。
他的手指修長，即使不做蘭花指，也自然帶著一種優雅的弧度。他專注於自己的世界，仿佛忘記了李勁松他們的存在。
良久，邵榮琛似乎終於滿意了某個動作的銜接，輕輕舒了口氣。
他拿起放在旁邊椅子上的舊搪瓷缸，咕咚咕咚喝了兩口水，這才瞥了李勁松一眼，語氣依然平淡：「你說要寫京劇演員，寫哪一行當？老生？武生？還是小花臉？」
「想寫————青衣。」李勁松謹慎地回答。
「青衣？」邵榮琛眉毛微挑：「男怕《夜奔》，女怕《思凡》，青衣的戲，重唱功，重情致，重分寸。不好寫，更不好演。你寫的青衣，是台上的，還是台下的？」
這個問題問到了關鍵。
李勁松略一思索，答道：「都想寫。想寫他台上是風華絕代的旦角（正旦，也稱青衣），台下是掙扎在時代與自我之間的男人。想寫他對戲的痴迷，對搭檔的執念，想寫他————人戲不分，雌雄同在的困惑與堅持。」
「雌雄同在？」邵榮琛重複了一遍這個詞，眼神變得複雜起來。
他放下茶缸，慢慢踱到窗邊，看著窗外沉沉的夜色，半晌，才幽幽地說：「戲是戲，人是人。入了戲，是演員的本分；出了戲，還得是自個兒。人戲不分————那是魔怔，是劫數，不是功夫。」
他的話像是在對李勁松說，又像是在對自己說。
「可如果沒有那份魔怔」，沒有那種把自己完全獻祭給角色的勁兒，台上的戲，還能那麼真，那麼動人嗎？」李勁松忍不住追問，這是他構思程蝶衣這個角色的核心困惑。
邵榮琛轉過身，看向李勁松。
他沒有直接回答，而是說：「你倒是問到了點子上。但這問題，沒有答案。
或者說，答案在每個唱戲的人自己心裡。有的人，台上台下分得清清楚楚，那是本事；有的人，一輩子也分不清，那是命。」
他頓了頓，語氣緩和了些：「你剛才說，在我身上看到點影子？什麼影子？」
李勁松笑著說：「我看到您反覆琢磨一句唱腔，一個動作，不厭其煩。好像那不是排練，是————是修行。您對著鏡子唱的時候，眼神里的東西，不完全是邵榮琛，也不完全是戲裡的角色，是介於兩者之間的————一種狀態。」
這番話，李勁松說得有些凌亂，但確是他的真實感受。
「你觀察得倒細。」良久，邵榮琛才開口，語氣聽不出喜怒：「但這只是你的感覺。寫小說，光憑感覺可不夠。你得懂戲，懂這裡的規矩，懂唱念做打，懂鑼鼓經，懂行頭把子，懂師徒傳承，懂這碗開口飯里的酸甜苦辣、人情冷暖。還得懂————時代。」
「是，邵先生，我明白。所以我來了，而且，我想————能不能多向您請教？
「李勁松抓住機會，提出了請求。
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