第39章 一鏡到底
《白夜》的開場戲，津港市某老舊居民樓碎屍案現場。
本場戲有兩個主要作用，其一是介紹本劇的幾個核心主角，關宏峰、周巡、周舒桐。其二是引出本劇的第一個案件——碎屍案。
拍攝目標，要做到緊湊且雜而不亂。
用傳統的分切鏡頭，當然也能實現，但祁岳想要是那種讓觀眾身臨其境的真實感。
一鏡到底，最能實現這種效果。
不過當他在劇組會議上提出這個想法時，連一貫支持他的郭釩都有些猶豫。
「祁岳，這場戲台詞密度高，人物多，現場又是個廢居民樓，環境嘈雜，這人來人往的......一鏡到底，這調度難度是不是太大了些，萬一NG了太多次，咱們整個時間、預算都被拖了下來。」
郭帆的擔憂很實際。
潘越明和段奕洪則露出興奮的神色。
長鏡頭是對演員演技的考驗，要求他們在長達數分鐘的鏡頭裡保持高度的專注和連貫、層次分明的表演，不能有絲毫鬆懈。
攝影助理、燈光指導、錄音師……各部門負責人的臉色也都嚴肅起來。這意味著他們的工作必須提升到「零容錯」的精密級別。
「老孫，你覺得呢？」祁岳看向了現場一直寡言少語執行導演。
作為一名老資格的導演，他的話在現場還是很有分量的。
孫荃的下意識準備點菸，但想起這裡的人都是年輕人，又把煙盒放了回去，
「說實話，祁導的這個想法難度很大，可能需要我們每個人付出十倍的努力。」
他頓了頓，卻是話鋒一轉，
「但咱們《白夜》已經拍到這一步了，要做就做別人覺得難，或者做不到的事。一鏡到底，這不是炫技，這是在為故事服務，所以我支持導演的想法，干。」
「哈哈哈，有你的老孫，」
祁岳重重的拍了拍自己這位執行導演的肩膀，感覺越看他越順眼了，
「分鏡草圖我會畫到每個角色的細微動作，和攝影機的每個運動節點。演員走位和台詞，我們必須排練到成為肌肉記憶。」
他看著潘越明和段奕洪：
「兩位老師，需要你們拿出百分之兩百的專注和默契，我們共同把這個『不可能』變成可能。」
他又看向郭飯和各部門主管：
「技術問題，我們拆解開來，一個一個解決。時間，我們擠；預算，控制在合理超支範圍內。我要的，是這段戲一開場就成為整部劇的高光，牢牢抓住所有觀眾。」
會議室內安靜了片刻，
隨即，一種混合著壓力、挑戰欲和職業榮譽感的氛圍瀰漫開來。
潘越明率先點了點頭，「我沒問題，這挑戰很有意思。」
段奕洪也咧了咧嘴：「跟著祁導，總能碰到好玩的事！我沒問題。」
郭帆看著祁岳眼中那簇熟悉的灼人的火焰，感覺自己的血液仿佛也被點燃了：
「你呀，總能給我整出一些新花樣，行，豁出去了，咱們干！。」
......
場景：津港市一片待拆遷的廢棄居民樓工地。
樓體大半已拆毀，裸露的鋼筋如猙獰的骨骼刺向天空，碎磚、水泥塊、朽木堆積成雜亂的小山，塵土在微風中浮動。
遠處，破敗的圍牆外，依稀可見被攔住的、探頭探腦的圍觀群眾身影。空氣中瀰漫著粉塵和潮濕瓦礫的味道，以及一絲……難以形容的、混合在塵土氣里的不和諧的甜腥與腐敗氣息。
鏡頭起點：廢墟邊緣，警戒線已經拉起，紅藍警燈無聲閃爍。數輛警車停在不遠處。刑警和技術隊深一腳淺一腳地踩著瓦礫，快速向中心區域行進。
鏡頭採用手持，模擬出跟隨、搜尋的不穩定感和緊迫感。
考慮到廢墟地形高低不平，行走路線不能是直線，需要設計出既符合人物行動邏輯，又能保持鏡頭運動流暢性和畫面美感的「之」字形路線。
演員的步履則必須真實，踩實、試探、偶爾打滑，這些都是前期排練中重點抓的項目。
對於空間與景深的設計，雖然室外開闊，但廢墟堆疊產生了許多視覺遮擋和狹窄通道。
鏡頭需要靈活運用前景構圖，製造窺視感和層次感。同時，要利用廢墟的縱深感，
讓警察的身影在雜亂背景中時隱時現，遠處的圍觀群眾作為背景元素，需保持在一個模糊但存在的距離，增添現場真實感和壓抑的「被注視」氛圍。
實拍日。
現場氣氛凝重到近乎凝固。
所有人各就各位，呼吸都放輕了。
祁岳站在監視器後，拿起對講機，聲音平穩清晰，傳達到每一個部門負責人耳中：
「各位，我們準備了這麼久，為了這可能的幾分鐘。。我要你們忘記鏡頭，現在，你們就是津港市刑偵支隊的幹警，執行一次殘酷的現場勘查。」
「《白夜追兇》第一集，第一場，一鏡到底第一次，開始！」
場記板敲響，聲音清脆，仿佛開啟了一個異世界的閘門。
裝在大遙臂上的攝影機動了，如同附體的幽靈，
緊跟著一輛黑色的吉普車，進出案發現場。
車輪碾壓碎石子的聲音在空間迴響，對講機傳來模糊的調度聲……一切都在精確地發生。
周巡下車，首先檢查自己的車胎是不是出了問題。
李清緊跟在後，她能聽到自己如擂鼓般的心跳，但身體卻嚴格按照排練了十幾次次的路線移動，眼神警惕地掃視四周。
「周隊，這片全是屍塊，我們已經發現六袋了。」
「六袋？」
「對呀。」
「哦，對了，這位是新來的，叫......」
「我叫周舒桐。」
周巡出鏡，鏡頭跟著李清運動。
在每個長鏡頭中，鏡頭的運動都是由目的和邏輯的，這次的運動的目的是為觀眾展示整個現場環境，和為《白夜》的男主角關宏峰做好鋪墊
李清在這次運動中，需要說出她的台詞，並做好她的錨的作用。
考慮到距離關宏峰出現還有一段時間，為了避免觀眾的審美疲勞，這裡做一次切換。
李清出畫，周巡再次入畫，錨點也換成了周巡。
「關老師來了。」
鏡頭跟著周巡運動，最終鎖定在一輛計程車身上。
《白夜》的男主角終於完成第一次亮相。
......
本場戲有兩個主要作用，其一是介紹本劇的幾個核心主角，關宏峰、周巡、周舒桐。其二是引出本劇的第一個案件——碎屍案。
拍攝目標，要做到緊湊且雜而不亂。
用傳統的分切鏡頭，當然也能實現，但祁岳想要是那種讓觀眾身臨其境的真實感。
一鏡到底，最能實現這種效果。
不過當他在劇組會議上提出這個想法時，連一貫支持他的郭釩都有些猶豫。
「祁岳，這場戲台詞密度高，人物多，現場又是個廢居民樓，環境嘈雜，這人來人往的......一鏡到底，這調度難度是不是太大了些，萬一NG了太多次，咱們整個時間、預算都被拖了下來。」
郭帆的擔憂很實際。
潘越明和段奕洪則露出興奮的神色。
長鏡頭是對演員演技的考驗，要求他們在長達數分鐘的鏡頭裡保持高度的專注和連貫、層次分明的表演，不能有絲毫鬆懈。
攝影助理、燈光指導、錄音師……各部門負責人的臉色也都嚴肅起來。這意味著他們的工作必須提升到「零容錯」的精密級別。
「老孫，你覺得呢？」祁岳看向了現場一直寡言少語執行導演。
作為一名老資格的導演，他的話在現場還是很有分量的。
孫荃的下意識準備點菸，但想起這裡的人都是年輕人，又把煙盒放了回去，
「說實話，祁導的這個想法難度很大，可能需要我們每個人付出十倍的努力。」
他頓了頓，卻是話鋒一轉，
「但咱們《白夜》已經拍到這一步了，要做就做別人覺得難，或者做不到的事。一鏡到底，這不是炫技，這是在為故事服務，所以我支持導演的想法，干。」
「哈哈哈，有你的老孫，」
祁岳重重的拍了拍自己這位執行導演的肩膀，感覺越看他越順眼了，
「分鏡草圖我會畫到每個角色的細微動作，和攝影機的每個運動節點。演員走位和台詞，我們必須排練到成為肌肉記憶。」
他看著潘越明和段奕洪：
「兩位老師，需要你們拿出百分之兩百的專注和默契，我們共同把這個『不可能』變成可能。」
他又看向郭飯和各部門主管：
「技術問題，我們拆解開來，一個一個解決。時間，我們擠；預算，控制在合理超支範圍內。我要的，是這段戲一開場就成為整部劇的高光，牢牢抓住所有觀眾。」
會議室內安靜了片刻，
隨即，一種混合著壓力、挑戰欲和職業榮譽感的氛圍瀰漫開來。
潘越明率先點了點頭，「我沒問題，這挑戰很有意思。」
段奕洪也咧了咧嘴：「跟著祁導，總能碰到好玩的事！我沒問題。」
郭帆看著祁岳眼中那簇熟悉的灼人的火焰，感覺自己的血液仿佛也被點燃了：
「你呀，總能給我整出一些新花樣，行，豁出去了，咱們干！。」
......
場景：津港市一片待拆遷的廢棄居民樓工地。
樓體大半已拆毀，裸露的鋼筋如猙獰的骨骼刺向天空，碎磚、水泥塊、朽木堆積成雜亂的小山，塵土在微風中浮動。
遠處，破敗的圍牆外，依稀可見被攔住的、探頭探腦的圍觀群眾身影。空氣中瀰漫著粉塵和潮濕瓦礫的味道，以及一絲……難以形容的、混合在塵土氣里的不和諧的甜腥與腐敗氣息。
鏡頭起點：廢墟邊緣，警戒線已經拉起，紅藍警燈無聲閃爍。數輛警車停在不遠處。刑警和技術隊深一腳淺一腳地踩著瓦礫，快速向中心區域行進。
鏡頭採用手持，模擬出跟隨、搜尋的不穩定感和緊迫感。
考慮到廢墟地形高低不平，行走路線不能是直線，需要設計出既符合人物行動邏輯，又能保持鏡頭運動流暢性和畫面美感的「之」字形路線。
演員的步履則必須真實，踩實、試探、偶爾打滑，這些都是前期排練中重點抓的項目。
對於空間與景深的設計，雖然室外開闊，但廢墟堆疊產生了許多視覺遮擋和狹窄通道。
鏡頭需要靈活運用前景構圖，製造窺視感和層次感。同時，要利用廢墟的縱深感，
讓警察的身影在雜亂背景中時隱時現，遠處的圍觀群眾作為背景元素，需保持在一個模糊但存在的距離，增添現場真實感和壓抑的「被注視」氛圍。
實拍日。
現場氣氛凝重到近乎凝固。
所有人各就各位，呼吸都放輕了。
祁岳站在監視器後，拿起對講機，聲音平穩清晰，傳達到每一個部門負責人耳中：
「各位，我們準備了這麼久，為了這可能的幾分鐘。。我要你們忘記鏡頭，現在，你們就是津港市刑偵支隊的幹警，執行一次殘酷的現場勘查。」
「《白夜追兇》第一集，第一場，一鏡到底第一次，開始！」
場記板敲響，聲音清脆，仿佛開啟了一個異世界的閘門。
裝在大遙臂上的攝影機動了，如同附體的幽靈，
緊跟著一輛黑色的吉普車，進出案發現場。
車輪碾壓碎石子的聲音在空間迴響，對講機傳來模糊的調度聲……一切都在精確地發生。
周巡下車，首先檢查自己的車胎是不是出了問題。
李清緊跟在後，她能聽到自己如擂鼓般的心跳，但身體卻嚴格按照排練了十幾次次的路線移動，眼神警惕地掃視四周。
「周隊，這片全是屍塊，我們已經發現六袋了。」
「六袋？」
「對呀。」
「哦，對了，這位是新來的，叫......」
「我叫周舒桐。」
周巡出鏡，鏡頭跟著李清運動。
在每個長鏡頭中，鏡頭的運動都是由目的和邏輯的，這次的運動的目的是為觀眾展示整個現場環境，和為《白夜》的男主角關宏峰做好鋪墊
李清在這次運動中，需要說出她的台詞，並做好她的錨的作用。
考慮到距離關宏峰出現還有一段時間，為了避免觀眾的審美疲勞，這裡做一次切換。
李清出畫，周巡再次入畫，錨點也換成了周巡。
「關老師來了。」
鏡頭跟著周巡運動，最終鎖定在一輛計程車身上。
《白夜》的男主角終於完成第一次亮相。
......