第137章 燒紅了日本文壇半邊天的罵戰
第137章 燒紅了日本文壇半邊天的罵戰
早稻田講座後的第五天，《朝日新聞》文化版登出了一篇報導。
作為最先捧起白鳥央真的報紙，也是最先提出「白鳥央真現象」的主流媒體，它似乎已經完全篤定了要跟著白鳥央真混的決心。
所以他們更加大膽，甚至可以說是放肆的放出了這篇報導。
標題不長，卻一眼就能看出編輯的野心：「思想家的誕生，白鳥央真與平成的文學自省」
副標題用小字補充道：「在泡沫崩塌後的時代，一個作家重新定義了文學與社會」的關係。他讓我們相信，文字不再是逃避的方式，而是理解世界的手段。」
報紙一經發行，第二天上午九點不到，便在東京、橫濱、名古屋的書報亭售罄，甚至一時間一紙難求。
早稻田大學文學部的學生買來剪報貼在系辦門口，標題上被人用紅筆圈了兩道粗線。
在《朝日新聞》發出炸彈一般的評價之後，《每日新聞》緊隨其後，刊登長篇專訪《文學的回聲》。
他們似乎也變成了白鳥的狂熱粉絲，在報導當中絲毫不吝嗇自己的用詞。
「白鳥央真的演講讓人想起第一次文學回歸社會」的呼聲。不同的是，他的語氣更安靜，也更危險，因為他並不號召變革，而是讓人學會承擔。」
就這樣，在短短兩天之內，全國主要報紙的文化版面幾乎被同一個名字占滿。
《東京新聞》稱他是「泡沫後文學的清醒者」；《讀賣新聞》稱他「讓年輕人重新相信文字」；《產經新聞》則更直接：「白鳥央真：一場從教室開始的思想地震。」
東京大學、慶應義塾、京都大學的文學社都轉載了那場講座的節選。
也許真的如同《朝日新聞》之前說的那樣，這個人註定會在文學界引發一場海嘯一般的破壞。
之前和白鳥合作過俳句的NHK，這會也是十分激靈的推出了一個專題節目。
《文字與人：白鳥央真的方法》。
開場鏡頭是早稻田講座的畫面。
在所有人的注視之下，白鳥央真站在講台中央，他沒有稿紙，只有那句冷靜的開場白：「能以畢業生的身份，再次站在這裡，對我來說，是一件既諷刺，又溫柔的事。」
在導演的強烈要求之下，主持人用一種幾乎溫柔到敬畏的語調說道：「在一個追求速度的時代，他選擇了緩慢。他不喊口號，也不逃避現實。他用一種更堅韌的方式，告訴我們文學仍然有力量。」
對比起之前白鳥帶給NHK的禮物來講，這回他們的回饋也是十分的真誠。
節目中穿插了學生的採訪、教授的回憶、以及市民的聲音。
NHK的節自收視率出乎意料地高。
《文字與人》的播出時間原是深夜十點半，結果在觀眾呼聲中連播三天，最終被調到黃金檔重播。
東京電視台、TBS、富士電視台紛紛跟進報導。
只不過他們的節目風格各異，有的做成文化訪談，有的乾脆用綜藝的方式請評論員辯論。
話題被炒的沸沸揚揚，但是毫不懷疑的是：白鳥央真，他始終都是在所有屏幕的正中央。
雖然外界已經吵鬧到如此，但是一冊庵的眾人此刻卻是一副嚴陣以待的模樣O
比起各種媒體的造勢，他們還是更加看重文學界的風評。
他們不混其他的圈子，只混文壇。
所以要說真正的評價，還得看文壇當中那一群老梆子是怎麼想的。
而就在時間過去後的不久，《文學界》率先打響了這場輿論的第一槍。
來的意料之中，當然聲勢十分浩大。
那期封面是一張黑白照片，白鳥央真在早稻田講座的側影。
在照片當中，光影斜斜地切在他臉上，眼神平靜，標題卻挑釁得幾乎傲慢：「文學應當回到現實嗎？」
這樣的一個討論在別人看來也許是文壇內部的討論，但是幾乎所有混文壇的人都知道。
這東西一但放出來，那就是徹徹底底要開戰的話題。
文學界的流派本就多，風格之爭、價值之爭從未斷過：村上派、後現代派、
純文學派、社會派————誰都想當「正統」，誰都看不上誰。
而這一句「回到現實」，就像在平靜的湖面丟進一顆地爆天星一般的巨石。
文壇的戰線，自此徹底撕開。
在《文學界》雜誌的特輯中，年輕評論家木村修一以一篇《現實的再生》開篇：「白鳥央真之所以重要，不是因為他寫得有多深，而是因為他寫得誠實。
他從語言的自戀」中逃出，回到了人的敘述」。那不是退步，而是救贖」
。
他的文章邏輯簡潔而鋒利，一針見血地指出：過去十年，日本文學陷入「形式的狂歡與精神的萎縮」，「人們熱衷於語言的花園，卻忘了門外的廢墟」。
而白鳥的出現，像是有人終於在廢墟上點了火。
果然，就在不久之後，老派批評家山內敬吾直接出山，在《群像》上寫下反駁：「所謂現實文學的復興」，不過是新聞報導的詩化。白鳥的文字太乾淨，太自覺。他看似關懷社會，實則以道德綁架代替了審美冒險。」
他在文中冷嘲熱諷：「當他寫《入殮師》時，是不是忘了，死亡也需要留白？當他寫《鐵道員》時，是不是忘了，沉默也可以是偽善？」
就此，兩派正式成立！
贊同者說「山內的批評才是純文學最後的防線」；反對者則認為「他只是守著廢墟自賞」。
戰事一但開始，那麼就不會停歇。
果然，《文學界》沒有讓人失望。
下期特刊首頁就是木村修一的反擊文。
「老一輩批評家說白鳥太乾淨」，那是因為他們習慣了在泥里打滾。可泥不是文學的必需品。清澈同樣能照出真相，只是太刺眼，所以他們不敢看。」
木村修一這一段徹底點燃了輿論。
甚至即便是在遠藤社長看來，他都覺得木村這傢伙，他不是在寫評論，是在寫遺書。
因為眾所周知，公開罵山內敬吾，是文壇的自殺行為。
可年輕人不怕死。
尤其是當白鳥央真成了符號之後。
白鳥央真追著村上罵，那麼追著山內敬吾能有什麼事情？
對於現在的年輕人來講，他們只會知道一件事情：罵死他！！
沒多久，《新潮》也加入戰局，比起那兩家的對罵，他乾脆出了一個對比專題：「夢與現實：平成文學的分水嶺。」
其中收錄了兩篇對照稿。
一篇是大江健三郎的短評：「白鳥央真讓文學重新面對責任」這個詞。責任不是束縛，而是重量。沒有重量的文學，只剩技巧。」
另一篇則是小說家寫的：「現實主義者把世界看得太明白，他們寫的是地圖，不是風。而文學，永遠該是風。」
到了十月，火力愈演愈烈。
《文藝時報》乾脆推出「白鳥特輯對談」。
標題寫得像宣言：「現實不是罪，我們這一代人的寫作宣言。」
他們找來了一些新銳小說家，通過和他們的對談來宣發屬於他們的觀點。
「他們說白鳥寫社會是在借勢」，可笑。難道逃避現實就不算借勢？那些所謂純文學家，靠否定社會活著，跟屍體互相取暖罷了。」
「他們不怕現實，只怕被現實驗證。因為一旦讀者懂了，他們就失業了。」
採訪稿一出，老派陣營徹底炸鍋。
老梆子之所以是老梆子，大部分原因在於他們不會後退，即便是拼了一把老命，也都要罵回去！
《群像》的下一期社論標題乾脆就叫「讓業餘作家閉嘴。」
他們直接開始不加任何掩飾：「文學不是民意的代言人。白鳥的流行，不是文學的勝利，而是大眾審美的墮落。」
這句話如同往火上澆汽油。
下一期的《文學界》的封面再次換上了白鳥央真的照片。
這一次，他的臉被刻意裁成半張。
標題只有一句話：「現實之後，我們還剩什麼？」
「不論喜惡，白鳥央真讓日本文學重新有了坐標。他讓我們重新相信，文字依舊能照亮黑暗。而如果照亮本身被稱為罪，那文學的時代，也許真的該重新開始了。」
1993年，日本文壇的天終於再次被燒紅！
他們撕開了一切的遮羞布，用文字作為子彈，用筆當做大炮，為了各自的信仰而戰。
而一切炮火的中心，此刻全部都指向了一個人：白鳥央真。
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早稻田講座後的第五天，《朝日新聞》文化版登出了一篇報導。
作為最先捧起白鳥央真的報紙，也是最先提出「白鳥央真現象」的主流媒體，它似乎已經完全篤定了要跟著白鳥央真混的決心。
所以他們更加大膽，甚至可以說是放肆的放出了這篇報導。
標題不長，卻一眼就能看出編輯的野心：「思想家的誕生，白鳥央真與平成的文學自省」
副標題用小字補充道：「在泡沫崩塌後的時代，一個作家重新定義了文學與社會」的關係。他讓我們相信，文字不再是逃避的方式，而是理解世界的手段。」
報紙一經發行，第二天上午九點不到，便在東京、橫濱、名古屋的書報亭售罄，甚至一時間一紙難求。
早稻田大學文學部的學生買來剪報貼在系辦門口，標題上被人用紅筆圈了兩道粗線。
在《朝日新聞》發出炸彈一般的評價之後，《每日新聞》緊隨其後，刊登長篇專訪《文學的回聲》。
他們似乎也變成了白鳥的狂熱粉絲，在報導當中絲毫不吝嗇自己的用詞。
「白鳥央真的演講讓人想起第一次文學回歸社會」的呼聲。不同的是，他的語氣更安靜，也更危險，因為他並不號召變革，而是讓人學會承擔。」
就這樣，在短短兩天之內，全國主要報紙的文化版面幾乎被同一個名字占滿。
《東京新聞》稱他是「泡沫後文學的清醒者」；《讀賣新聞》稱他「讓年輕人重新相信文字」；《產經新聞》則更直接：「白鳥央真：一場從教室開始的思想地震。」
東京大學、慶應義塾、京都大學的文學社都轉載了那場講座的節選。
也許真的如同《朝日新聞》之前說的那樣，這個人註定會在文學界引發一場海嘯一般的破壞。
之前和白鳥合作過俳句的NHK，這會也是十分激靈的推出了一個專題節目。
《文字與人：白鳥央真的方法》。
開場鏡頭是早稻田講座的畫面。
在所有人的注視之下，白鳥央真站在講台中央，他沒有稿紙，只有那句冷靜的開場白：「能以畢業生的身份，再次站在這裡，對我來說，是一件既諷刺，又溫柔的事。」
在導演的強烈要求之下，主持人用一種幾乎溫柔到敬畏的語調說道：「在一個追求速度的時代，他選擇了緩慢。他不喊口號，也不逃避現實。他用一種更堅韌的方式，告訴我們文學仍然有力量。」
對比起之前白鳥帶給NHK的禮物來講，這回他們的回饋也是十分的真誠。
節目中穿插了學生的採訪、教授的回憶、以及市民的聲音。
NHK的節自收視率出乎意料地高。
《文字與人》的播出時間原是深夜十點半，結果在觀眾呼聲中連播三天，最終被調到黃金檔重播。
東京電視台、TBS、富士電視台紛紛跟進報導。
只不過他們的節目風格各異，有的做成文化訪談，有的乾脆用綜藝的方式請評論員辯論。
話題被炒的沸沸揚揚，但是毫不懷疑的是：白鳥央真，他始終都是在所有屏幕的正中央。
雖然外界已經吵鬧到如此，但是一冊庵的眾人此刻卻是一副嚴陣以待的模樣O
比起各種媒體的造勢，他們還是更加看重文學界的風評。
他們不混其他的圈子，只混文壇。
所以要說真正的評價，還得看文壇當中那一群老梆子是怎麼想的。
而就在時間過去後的不久，《文學界》率先打響了這場輿論的第一槍。
來的意料之中，當然聲勢十分浩大。
那期封面是一張黑白照片，白鳥央真在早稻田講座的側影。
在照片當中，光影斜斜地切在他臉上，眼神平靜，標題卻挑釁得幾乎傲慢：「文學應當回到現實嗎？」
這樣的一個討論在別人看來也許是文壇內部的討論，但是幾乎所有混文壇的人都知道。
這東西一但放出來，那就是徹徹底底要開戰的話題。
文學界的流派本就多，風格之爭、價值之爭從未斷過：村上派、後現代派、
純文學派、社會派————誰都想當「正統」，誰都看不上誰。
而這一句「回到現實」，就像在平靜的湖面丟進一顆地爆天星一般的巨石。
文壇的戰線，自此徹底撕開。
在《文學界》雜誌的特輯中，年輕評論家木村修一以一篇《現實的再生》開篇：「白鳥央真之所以重要，不是因為他寫得有多深，而是因為他寫得誠實。
他從語言的自戀」中逃出，回到了人的敘述」。那不是退步，而是救贖」
。
他的文章邏輯簡潔而鋒利，一針見血地指出：過去十年，日本文學陷入「形式的狂歡與精神的萎縮」，「人們熱衷於語言的花園，卻忘了門外的廢墟」。
而白鳥的出現，像是有人終於在廢墟上點了火。
果然，就在不久之後，老派批評家山內敬吾直接出山，在《群像》上寫下反駁：「所謂現實文學的復興」，不過是新聞報導的詩化。白鳥的文字太乾淨，太自覺。他看似關懷社會，實則以道德綁架代替了審美冒險。」
他在文中冷嘲熱諷：「當他寫《入殮師》時，是不是忘了，死亡也需要留白？當他寫《鐵道員》時，是不是忘了，沉默也可以是偽善？」
就此，兩派正式成立！
贊同者說「山內的批評才是純文學最後的防線」；反對者則認為「他只是守著廢墟自賞」。
戰事一但開始，那麼就不會停歇。
果然，《文學界》沒有讓人失望。
下期特刊首頁就是木村修一的反擊文。
「老一輩批評家說白鳥太乾淨」，那是因為他們習慣了在泥里打滾。可泥不是文學的必需品。清澈同樣能照出真相，只是太刺眼，所以他們不敢看。」
木村修一這一段徹底點燃了輿論。
甚至即便是在遠藤社長看來，他都覺得木村這傢伙，他不是在寫評論，是在寫遺書。
因為眾所周知，公開罵山內敬吾，是文壇的自殺行為。
可年輕人不怕死。
尤其是當白鳥央真成了符號之後。
白鳥央真追著村上罵，那麼追著山內敬吾能有什麼事情？
對於現在的年輕人來講，他們只會知道一件事情：罵死他！！
沒多久，《新潮》也加入戰局，比起那兩家的對罵，他乾脆出了一個對比專題：「夢與現實：平成文學的分水嶺。」
其中收錄了兩篇對照稿。
一篇是大江健三郎的短評：「白鳥央真讓文學重新面對責任」這個詞。責任不是束縛，而是重量。沒有重量的文學，只剩技巧。」
另一篇則是小說家寫的：「現實主義者把世界看得太明白，他們寫的是地圖，不是風。而文學，永遠該是風。」
到了十月，火力愈演愈烈。
《文藝時報》乾脆推出「白鳥特輯對談」。
標題寫得像宣言：「現實不是罪，我們這一代人的寫作宣言。」
他們找來了一些新銳小說家，通過和他們的對談來宣發屬於他們的觀點。
「他們說白鳥寫社會是在借勢」，可笑。難道逃避現實就不算借勢？那些所謂純文學家，靠否定社會活著，跟屍體互相取暖罷了。」
「他們不怕現實，只怕被現實驗證。因為一旦讀者懂了，他們就失業了。」
採訪稿一出，老派陣營徹底炸鍋。
老梆子之所以是老梆子，大部分原因在於他們不會後退，即便是拼了一把老命，也都要罵回去！
《群像》的下一期社論標題乾脆就叫「讓業餘作家閉嘴。」
他們直接開始不加任何掩飾：「文學不是民意的代言人。白鳥的流行，不是文學的勝利，而是大眾審美的墮落。」
這句話如同往火上澆汽油。
下一期的《文學界》的封面再次換上了白鳥央真的照片。
這一次，他的臉被刻意裁成半張。
標題只有一句話：「現實之後，我們還剩什麼？」
「不論喜惡，白鳥央真讓日本文學重新有了坐標。他讓我們重新相信，文字依舊能照亮黑暗。而如果照亮本身被稱為罪，那文學的時代，也許真的該重新開始了。」
1993年，日本文壇的天終於再次被燒紅！
他們撕開了一切的遮羞布，用文字作為子彈，用筆當做大炮，為了各自的信仰而戰。
而一切炮火的中心，此刻全部都指向了一個人：白鳥央真。
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