第131章 遊戲產業新布局
第131章 遊戲產業新布局
很快，劇組人員們發現，導演李楷跟劇組女主演阿佳妮時常成雙入對，有姦情啊。
不過，大家心知肚明，不敢亂嚼舌根。
轉眼間，四個多月過去了，《超人》電影終於殺青。
正好臨近聖誕季，沒有耽誤眾人的假期。
伊莎貝爾·阿佳妮沒有回法國，而是選擇留在好萊塢發展，暫時成為了李楷的女朋友。
外界紛紛驚嘆阿佳妮的好運，稱她是好萊塢最幸運的女孩，傍上李楷的大腿，從此演藝事業再也不用愁了。
這一年，李楷遞給環球的六個電影劇本裡面，有兩部電影今年上映，其中一部電影《周末夜狂熱》於8月1號上映，創造了全球票房4.41億美元的好成績，引起好萊塢轟動。
這部電影的製作成本不過才1500萬美元，其中很大一塊支出還是李楷的編劇費，然而所所得的票房收入卻是製作成本的近30倍。
「李楷劇本」這塊金字招牌，經此一役，已不再僅僅是「成功」的代名詞，它成為了「點石成金的絕對保證」。
整個好萊塢為之瘋狂，陷入子「隸一劇本而不得」的饑渴狀態。
而接下來，李楷的又一部電影《動物園》即將在聖誕檔上映。
《動物園》是一部喜劇片，製作成本約1400萬美元，如果這部電影也同樣取得驚人的票房，恐怕這會讓好萊塢陷入一種更深層次的、近乎非理性的狂熱。
到那時，一千萬美元購買李楷劇本的製片廠恐怕是絡繹不絕。
甚至有人開出更加離譜的價格。
一般來說，製片方的收入占票房的三分之一。
就拿《周末夜狂熱》來說，製片方的收入約1.5億美元，減去成本1500萬美元，利潤高達1.35億美元。
因此，如果有人給李楷開出幾千萬美元的片酬，也不是不可能。
很快，聖誕節到了。
——
《動物園》這部喜劇片隆重上映。
因為這部電影的編劇是李楷，於是很多李楷的粉絲紛紛走進影院。
一開始或許是衝著李楷的名字而去的，但之後卻是因為這部電影的口碑。
《動物園》的故事發生在一座經營不善、瀕臨倒閉的老式城市動物園。這裡的動物們與人類飼養員家族，共同構成了一個古怪又溫馨的「大家庭」。
動物園由古板但深愛動物的老園長和他的務實卻想賣掉動物園還債的兒子苦苦支撐。
因遊客稀少、設施老舊，動物園收到市政最後通牒：若在聖誕節期間無法實現盈利，將被地產商收購改建。
這時轉折出現了，園長收留了一個因馬戲團倒閉而無處可去的「非傳統」動物家庭，例如：一隻患有舞台焦慮的魔術師鸚鵡、一對年邁的跳舞熊、一隻想學飛行的鴕鳥。它們的到來，打破了動物園的暮氣沉沉，也引發了原有動物「居民」的排斥。
老園長兒子想舉辦一場庸俗的「轟動秀」快速賺錢，而老園長和女兒則相信，真正的吸引力在於展現動物真實的個性與情感。
動物們無意中「聽懂了」拯救家園的計劃。於是，一場由動物們暗中主導、
人類被動配合的、令人捧腹的「動物園拯救大作戰」悄然展開。鸚鵡試圖用笨拙的「讀心術」吸引遊客，鴕鳥練習飛行卻撞進爆米花車————每條動物支線都貢獻了基於其生物特性的、結構精密的「性格喜劇」。
在混亂中，新舊動物們從排斥到理解，最終形成一個真正的「社群」。人類家庭成員之間的分歧，也通過共同應對危機而開始彌合。
就快就到了終極考驗的時候，聖誕夜，動物園舉辦了最後一場「非同尋常的開放日」。原計劃的譁眾取寵表演徹底失敗，但當遊客即將失望離去時，動物們最真實、最意想不到的「本能才藝」與彼此扶持的情誼，在雪夜中自然流露。
遊客們被這未經排練的、充滿生命力的真實一幕所打動。媒體爭相報導，市政官員收回了決定。動物園得以保留，並非因為它有多完美，而是因為它成為了一個包容所有「異類」、尊重生命本真、充滿愛與羈絆的象徵。
地產商發現自己也被感動，轉而投資將其改建成一個更注重動物福利與教育意義的現代庇護所。所有角色，包括人與動物都找到了自己的位置和價值。
「先生，《動物園》您看完了吧，可否說一下您對這部電影的感受？」很多走出電影院的觀眾們迅速被迎面走來的記者們採訪。
一個年輕女子笑著點頭：「沒問題啊。我覺得，這部電影非常好看，李楷的劇本寫的非常好！影片在極致瘋癲的喜劇外殼下，包裹著一個關於家庭、包容與找回初心的溫暖內核。」
她一個同伴說道：「它讓你笑著走出影院，卻把一絲奇異的溫暖留在了心裡。」
這時，一個影評家接受採訪時，不禁感嘆道：「影片三幕清晰，人類家庭線、動物社群線、外部危機線完美交織並收束於聖誕夜高潮！笑點非常高級，源於角色（動物）性格與情境的碰撞，而非低俗惡搞，具有跨年齡層的吸引力。
其內核是關於家庭、接納自我與他人、以及在功利世界中守護純真與多樣性的溫暖寓言，極易引發節日期間觀眾的情感共鳴！我認為，《動物園》肯定會票房大賣，它的商業潛力巨大，因為動物題材具有全球通行性，合家歡定位精準切入聖誕檔————」
記者採訪到的內容，大多是稱讚《動物園》。
《動物園》的口碑爆棚。
以至於第二天，眾多媒體都在報導《動物園》，還有很多觀眾在親朋好友的推薦下，走進了電影院。
與此同時，《動物園》北美首日票房出爐，票房2560萬美元，成為昨日票房冠軍。
好萊塢各大製片廠以及演員們都目瞪口呆，這部電影，李楷僅提供劇本而已，首日票房卻獲得了驚人的2560萬美元！
「噢！上帝！這簡直不可思議！」
「《動物園》的北美首日票房這麼高，而且口碑還那麼好，引發很多人討論，可想而知，這部電影肯定會風靡全球，票房至少三億美元以上！」
很多人不敢置信，李楷的劇本都有這麼牛嗎？
真想把李楷給綁架了，然後把他關進小黑屋，一天二十四個小時給自己寫劇本————
果不其然。
三個多月後，《動物園》下畫，全球票房高達6.5億美元，估算淨收益約1.95
億美，投資回報率約1393%。
李楷的劇本就是「財富密碼」。
所有參與投資李楷另外四部電影（《油膩》、《異形》、《現代啟示錄》、
《第三類接觸》）的公司，股價紛紛暴漲！
資本非常看好這四部電影的票房表現。
而且這四部電影的投資更大，期待感更高。
環球—華納集團董事長辦公室。
「老闆，現在很多人想要找你要劇本，甚至有人開價1500萬美元！」扎卡里既激動，又羨慕地說道。
要是他有這本領，他還去公司當什麼牛馬，直接呆在家裡碼字好了。
李楷笑了笑，道：「劇本好只是一方面，頂尖製作團隊更為重要。另外，環球—華納的宣發能力在全球屬於獨一檔。所以，若是其他公司拿到我的劇本，未必能夠創下出這麼高的票房收入！」
扎卡里聞言，表示認同，隨即他有些好奇地問道：「老闆，那您有沒有新的劇本問世呢？
李楷道：「沒有。這段時間太忙，沒時間寫。」
沒時間寫？
額，換言之，新劇本已經有靈感了？
「老闆，是不是新劇本你已經有靈感了？」扎卡里忍不住詢問道。
李楷想了一下，才回道：「嗯，有一點點，劇本名字叫《雨人》，這是一部關於一個男人為爭奪遺產而綁架自閉症哥哥，卻在公路旅途中被親情救贖，最終理解愛比金錢更重要」的感人故事！」
扎卡里聞言，眼睛一亮，道：「這個故事聽起來不錯！」
李楷隨口道：「我花幾天時間，把劇本寫出來。到時候，就由公司自己獨自投資拍攝吧。」
前世，這部作品它不僅是票房巨擘，更包攬了奧斯卡最佳影片、最佳導演、
最佳男主角等多項大獎。
「好的，老闆！」
寫《雨人》劇本，李楷直接照抄原著，因為他並不打算執導這部電影，所以也懶得多費工夫對其進行修改完善。
李楷自己的下一部作品，他已經想好了，拍《蝙蝠俠》。
拍完《超人》，拍《蝙蝠俠》，沒毛病。
1977年，在全球電子遊戲產業的版圖上，憑藉「暴雪FC」主機及其開創性的「影游聯動」戰略，暴雪娛樂已建立起一個近乎無懈可擊的生態系統。它牢牢掌控著硬體標準、核心內容發行渠道與主要用戶入口。
所有第三方遊戲開發商，若想進入家庭客廳，都必須依附於暴雪的平台，接受其嚴苛的授權條款與分成比例。暴雪FC，就是家用遊戲領域的唯一航道，形成了事實上的壟斷。
至少16為家用遊戲機出現之前是這樣。
街機市場則好似處在野蠻生長的戰國時代。
得益於相對較低的技術准入門檻和「投幣即玩」的商業模式，無數中小型開發商和硬體作坊如雨後春筍般湧現。
暴雪娛樂自然也做街機，甚至可以說是街機鼻祖，但還是無法在這一領域形成壟斷。
家用機是「封閉花園」，暴雪完全掌控生態鏈。
而街機則是「開放戰場」，硬體也就是基板相對標準，創意和遊戲性決定生死，很難被單一公司壟斷。
《超人》的後期製作完成後，李楷把目光放在了遊戲產業上。
市面上，暴雪娛樂的街機占到了一半左右的市場份額，只不過大部分的遊戲都是直接從家用機平台移植過來的，如此省錢省時，又能躺著賺錢，暴雪娛樂公司當然很開心。
但是，放任其他街機品牌追趕，會有很大的隱患。
在電子遊戲發展史上，幾乎所有成功整合了街機硬體研發與頂級遊戲內容的巨頭，都曾試圖將街機的技術優勢和品牌影響力延伸至家用機市場，以尋求更大的市場規模和生態控制權。這幾乎是一條必然的擴張路徑。
歷史上，比如世嘉，起初它是街機的絕對王者之一，然後進軍家用機，成為任天堂最大的競爭對手，其核心戰略一直是「將街機體驗帶回家」。
又比如南夢宮，憑藉《吃豆人》、《小蜜蜂》等國民級遊戲，南夢宮在80年代初幾乎定義了街機文化。它擁有極強的遊戲設計能力和硬體開發能力。原本南夢宮只是任天堂的第三方軟體商之一，但有時候，實力擺在那，野心滋生，與世嘉等聯合開發系統，並深度參與了索尼PlayStation的早期構想，氣的讓任天堂跳腳。
還有卡普空、SNK等等。
李楷喜歡把威脅扼殺在搖籃之中，要儘可能的打壓這些街機巨頭。
於是，他根據前世街機的發展歷史，做了一份非常詳盡的發展方案。
幾天後，來到暴雪娛樂公司。
李楷立馬把公司的高管們叫到會議室開會。
旋即，他就街機發展做出講話。
「街機市場由於其分散的硬體、開放的環境和以單機體驗為核心的特性，天然難以形成像家用機那樣對平台」的長期壟斷。」
「要實現街機市場的壟斷，不能靠控制「硬體平台」，而必須從「內容霸權」、「技術標準」和「渠道控制」這三個維度構建鐵三角！」
眾人都在思索著三個維度。
李楷解釋道：「內容霸權」就是推出現象級遊戲，讓玩家追逐，非玩不可。我們若是持續製造這種遊戲時，就能壟斷了市場的注意力和消費意願！」
話音一落，眾人不由得紛紛點頭。
此事說難不難，暴雪娛樂公司一直在創造經典遊戲。
要不然，豈會隨隨便便出手，就能占據街機市場半壁江山？
李楷又繼續道：「所謂技術標準」就是，通過推出劃時代的硬體基板或顯示技術，設置一個短期內競爭對手無法跟上的技術門檻。我們可以通過仙童半導體，為街機開發定製化的高性能圖形和音效晶片，讓自己旗下的遊戲在視聽效果上遙遙領先，並嘗試將此晶片設為行業事實標準。開發商若想製作同等視聽水平的遊戲，幾乎必須採用它的基板。」
眾人再次點頭。
言之有理啊！
李楷不緩不急地繼續介紹道：「這渠道控制」呢？就更為簡單了—一讓暴雪娛樂成為大型街機運營商！我們製造自己的基板，然後在全球直接運營大量街機廳。這意味著它能最快推廣自己的新遊戲，獲取最大利潤，並擠壓競爭對手機器的擺放空間。」
李楷說完，眾人紛紛附和，紛紛稱讚他英明神武，運籌帷幄，妙計百出。
於是，事情就這麼定下了，街機產業布局就按照李楷所提出的三點走。
當前的遊戲市場還可以誕生了PC遊戲。
【鴻蒙·開拓者】個人計算機性能卓越，物美價廉，買它不僅能用於編程，還能玩遊戲呢。
現如今，【鴻蒙·開拓者】的價格甚至已經降到了299美元，賣計算機的價格跟賣白菜的價格都差不多。
很多家庭、企業、學校、政府機構等等成為了它的用戶。
可以毫不誇張的說，這個年代，大部分人的人生第一台個人電腦就是它「鴻蒙·開拓者」。
迄今為止，這款個人計算機的總銷量已經突破了825萬台，成為全美，乃至全球最暢銷的個人計算機。
暴雪娛樂公司目前同樣沒有過於重視PC遊戲，但實力擺在那，只要把自家平台的遊戲移植到PC平台，就已經足以占據PC遊戲市場半壁江山。
PC遊戲產業規模還是不夠大，而且個人電腦的遊戲性能也不夠強大。
因而，PC遊戲的黃金時期還沒到來。
暴雪娛樂公司的精力有限，倒也為必要去專研PC遊戲。
仙童那邊正在研發一種顯卡技術。
或許隨著顯卡的誕生，PC遊戲的黃金時代才會來臨。
李楷其實曾在仙童集團提出顯卡，甚至還詢問過，是否能夠開發一種通用型顯卡，既能作電腦顯卡，也能作家用機顯卡和街機顯卡。
但結果並不理想。
在技術上，它們的核心圖形處理原理是相通的，但在物理設計、性能目標、
成本控制和系統集成度上，存在根本性差異，通常不能直接「通用」或互換。
打個比方就是，它們都負責「畫畫」（圖形處理），但因為工作環境、預算和要求完全不同，所以使用的「畫具」和「畫法」也截然不同。
街機顯卡，設計核心目標是極致單機性能與可靠性。
而家用機顯卡，它的設計核心目標是性價比與統一的體驗。
至於電腦顯卡，它的設計核心目標是通用性與可升級性。
仙童現在就是在同時研發這三種顯卡。
當然了，顯卡雖然不能通用，但這也是有好處的。因為正是這種「不通用性」，構成了強大的生態壁壘。一旦暴雪建立了圖形標準，所有遊戲都得基於此開發，包括街機在內，街機遊戲開發商只能購買暴雪娛樂的街機基板，這等於是扼殺了他們的硬體開發能力，只需老老實實地開發遊戲軟體就行了。
隨著【鴻蒙·開拓者】的大賣，李楷很清楚，王安電腦公司的WPS文字處理機必將遭受重創。
他曾勸說王安電腦公司轉型做個人電腦，但勸說無果。
王安電腦公司遲遲不願轉型，於是李楷已經把自己持有王安電腦公司的股份賣掉了。
現如今，鴻蒙科技與王安電腦公司勢同水火，成為了彼此最大的競爭對手————
很快，劇組人員們發現，導演李楷跟劇組女主演阿佳妮時常成雙入對，有姦情啊。
不過，大家心知肚明，不敢亂嚼舌根。
轉眼間，四個多月過去了，《超人》電影終於殺青。
正好臨近聖誕季，沒有耽誤眾人的假期。
伊莎貝爾·阿佳妮沒有回法國，而是選擇留在好萊塢發展，暫時成為了李楷的女朋友。
外界紛紛驚嘆阿佳妮的好運，稱她是好萊塢最幸運的女孩，傍上李楷的大腿，從此演藝事業再也不用愁了。
這一年，李楷遞給環球的六個電影劇本裡面，有兩部電影今年上映，其中一部電影《周末夜狂熱》於8月1號上映，創造了全球票房4.41億美元的好成績，引起好萊塢轟動。
這部電影的製作成本不過才1500萬美元，其中很大一塊支出還是李楷的編劇費，然而所所得的票房收入卻是製作成本的近30倍。
「李楷劇本」這塊金字招牌，經此一役，已不再僅僅是「成功」的代名詞，它成為了「點石成金的絕對保證」。
整個好萊塢為之瘋狂，陷入子「隸一劇本而不得」的饑渴狀態。
而接下來，李楷的又一部電影《動物園》即將在聖誕檔上映。
《動物園》是一部喜劇片，製作成本約1400萬美元，如果這部電影也同樣取得驚人的票房，恐怕這會讓好萊塢陷入一種更深層次的、近乎非理性的狂熱。
到那時，一千萬美元購買李楷劇本的製片廠恐怕是絡繹不絕。
甚至有人開出更加離譜的價格。
一般來說，製片方的收入占票房的三分之一。
就拿《周末夜狂熱》來說，製片方的收入約1.5億美元，減去成本1500萬美元，利潤高達1.35億美元。
因此，如果有人給李楷開出幾千萬美元的片酬，也不是不可能。
很快，聖誕節到了。
——
《動物園》這部喜劇片隆重上映。
因為這部電影的編劇是李楷，於是很多李楷的粉絲紛紛走進影院。
一開始或許是衝著李楷的名字而去的，但之後卻是因為這部電影的口碑。
《動物園》的故事發生在一座經營不善、瀕臨倒閉的老式城市動物園。這裡的動物們與人類飼養員家族，共同構成了一個古怪又溫馨的「大家庭」。
動物園由古板但深愛動物的老園長和他的務實卻想賣掉動物園還債的兒子苦苦支撐。
因遊客稀少、設施老舊，動物園收到市政最後通牒：若在聖誕節期間無法實現盈利，將被地產商收購改建。
這時轉折出現了，園長收留了一個因馬戲團倒閉而無處可去的「非傳統」動物家庭，例如：一隻患有舞台焦慮的魔術師鸚鵡、一對年邁的跳舞熊、一隻想學飛行的鴕鳥。它們的到來，打破了動物園的暮氣沉沉，也引發了原有動物「居民」的排斥。
老園長兒子想舉辦一場庸俗的「轟動秀」快速賺錢，而老園長和女兒則相信，真正的吸引力在於展現動物真實的個性與情感。
動物們無意中「聽懂了」拯救家園的計劃。於是，一場由動物們暗中主導、
人類被動配合的、令人捧腹的「動物園拯救大作戰」悄然展開。鸚鵡試圖用笨拙的「讀心術」吸引遊客，鴕鳥練習飛行卻撞進爆米花車————每條動物支線都貢獻了基於其生物特性的、結構精密的「性格喜劇」。
在混亂中，新舊動物們從排斥到理解，最終形成一個真正的「社群」。人類家庭成員之間的分歧，也通過共同應對危機而開始彌合。
就快就到了終極考驗的時候，聖誕夜，動物園舉辦了最後一場「非同尋常的開放日」。原計劃的譁眾取寵表演徹底失敗，但當遊客即將失望離去時，動物們最真實、最意想不到的「本能才藝」與彼此扶持的情誼，在雪夜中自然流露。
遊客們被這未經排練的、充滿生命力的真實一幕所打動。媒體爭相報導，市政官員收回了決定。動物園得以保留，並非因為它有多完美，而是因為它成為了一個包容所有「異類」、尊重生命本真、充滿愛與羈絆的象徵。
地產商發現自己也被感動，轉而投資將其改建成一個更注重動物福利與教育意義的現代庇護所。所有角色，包括人與動物都找到了自己的位置和價值。
「先生，《動物園》您看完了吧，可否說一下您對這部電影的感受？」很多走出電影院的觀眾們迅速被迎面走來的記者們採訪。
一個年輕女子笑著點頭：「沒問題啊。我覺得，這部電影非常好看，李楷的劇本寫的非常好！影片在極致瘋癲的喜劇外殼下，包裹著一個關於家庭、包容與找回初心的溫暖內核。」
她一個同伴說道：「它讓你笑著走出影院，卻把一絲奇異的溫暖留在了心裡。」
這時，一個影評家接受採訪時，不禁感嘆道：「影片三幕清晰，人類家庭線、動物社群線、外部危機線完美交織並收束於聖誕夜高潮！笑點非常高級，源於角色（動物）性格與情境的碰撞，而非低俗惡搞，具有跨年齡層的吸引力。
其內核是關於家庭、接納自我與他人、以及在功利世界中守護純真與多樣性的溫暖寓言，極易引發節日期間觀眾的情感共鳴！我認為，《動物園》肯定會票房大賣，它的商業潛力巨大，因為動物題材具有全球通行性，合家歡定位精準切入聖誕檔————」
記者採訪到的內容，大多是稱讚《動物園》。
《動物園》的口碑爆棚。
以至於第二天，眾多媒體都在報導《動物園》，還有很多觀眾在親朋好友的推薦下，走進了電影院。
與此同時，《動物園》北美首日票房出爐，票房2560萬美元，成為昨日票房冠軍。
好萊塢各大製片廠以及演員們都目瞪口呆，這部電影，李楷僅提供劇本而已，首日票房卻獲得了驚人的2560萬美元！
「噢！上帝！這簡直不可思議！」
「《動物園》的北美首日票房這麼高，而且口碑還那麼好，引發很多人討論，可想而知，這部電影肯定會風靡全球，票房至少三億美元以上！」
很多人不敢置信，李楷的劇本都有這麼牛嗎？
真想把李楷給綁架了，然後把他關進小黑屋，一天二十四個小時給自己寫劇本————
果不其然。
三個多月後，《動物園》下畫，全球票房高達6.5億美元，估算淨收益約1.95
億美，投資回報率約1393%。
李楷的劇本就是「財富密碼」。
所有參與投資李楷另外四部電影（《油膩》、《異形》、《現代啟示錄》、
《第三類接觸》）的公司，股價紛紛暴漲！
資本非常看好這四部電影的票房表現。
而且這四部電影的投資更大，期待感更高。
環球—華納集團董事長辦公室。
「老闆，現在很多人想要找你要劇本，甚至有人開價1500萬美元！」扎卡里既激動，又羨慕地說道。
要是他有這本領，他還去公司當什麼牛馬，直接呆在家裡碼字好了。
李楷笑了笑，道：「劇本好只是一方面，頂尖製作團隊更為重要。另外，環球—華納的宣發能力在全球屬於獨一檔。所以，若是其他公司拿到我的劇本，未必能夠創下出這麼高的票房收入！」
扎卡里聞言，表示認同，隨即他有些好奇地問道：「老闆，那您有沒有新的劇本問世呢？
李楷道：「沒有。這段時間太忙，沒時間寫。」
沒時間寫？
額，換言之，新劇本已經有靈感了？
「老闆，是不是新劇本你已經有靈感了？」扎卡里忍不住詢問道。
李楷想了一下，才回道：「嗯，有一點點，劇本名字叫《雨人》，這是一部關於一個男人為爭奪遺產而綁架自閉症哥哥，卻在公路旅途中被親情救贖，最終理解愛比金錢更重要」的感人故事！」
扎卡里聞言，眼睛一亮，道：「這個故事聽起來不錯！」
李楷隨口道：「我花幾天時間，把劇本寫出來。到時候，就由公司自己獨自投資拍攝吧。」
前世，這部作品它不僅是票房巨擘，更包攬了奧斯卡最佳影片、最佳導演、
最佳男主角等多項大獎。
「好的，老闆！」
寫《雨人》劇本，李楷直接照抄原著，因為他並不打算執導這部電影，所以也懶得多費工夫對其進行修改完善。
李楷自己的下一部作品，他已經想好了，拍《蝙蝠俠》。
拍完《超人》，拍《蝙蝠俠》，沒毛病。
1977年，在全球電子遊戲產業的版圖上，憑藉「暴雪FC」主機及其開創性的「影游聯動」戰略，暴雪娛樂已建立起一個近乎無懈可擊的生態系統。它牢牢掌控著硬體標準、核心內容發行渠道與主要用戶入口。
所有第三方遊戲開發商，若想進入家庭客廳，都必須依附於暴雪的平台，接受其嚴苛的授權條款與分成比例。暴雪FC，就是家用遊戲領域的唯一航道，形成了事實上的壟斷。
至少16為家用遊戲機出現之前是這樣。
街機市場則好似處在野蠻生長的戰國時代。
得益於相對較低的技術准入門檻和「投幣即玩」的商業模式，無數中小型開發商和硬體作坊如雨後春筍般湧現。
暴雪娛樂自然也做街機，甚至可以說是街機鼻祖，但還是無法在這一領域形成壟斷。
家用機是「封閉花園」，暴雪完全掌控生態鏈。
而街機則是「開放戰場」，硬體也就是基板相對標準，創意和遊戲性決定生死，很難被單一公司壟斷。
《超人》的後期製作完成後，李楷把目光放在了遊戲產業上。
市面上，暴雪娛樂的街機占到了一半左右的市場份額，只不過大部分的遊戲都是直接從家用機平台移植過來的，如此省錢省時，又能躺著賺錢，暴雪娛樂公司當然很開心。
但是，放任其他街機品牌追趕，會有很大的隱患。
在電子遊戲發展史上，幾乎所有成功整合了街機硬體研發與頂級遊戲內容的巨頭，都曾試圖將街機的技術優勢和品牌影響力延伸至家用機市場，以尋求更大的市場規模和生態控制權。這幾乎是一條必然的擴張路徑。
歷史上，比如世嘉，起初它是街機的絕對王者之一，然後進軍家用機，成為任天堂最大的競爭對手，其核心戰略一直是「將街機體驗帶回家」。
又比如南夢宮，憑藉《吃豆人》、《小蜜蜂》等國民級遊戲，南夢宮在80年代初幾乎定義了街機文化。它擁有極強的遊戲設計能力和硬體開發能力。原本南夢宮只是任天堂的第三方軟體商之一，但有時候，實力擺在那，野心滋生，與世嘉等聯合開發系統，並深度參與了索尼PlayStation的早期構想，氣的讓任天堂跳腳。
還有卡普空、SNK等等。
李楷喜歡把威脅扼殺在搖籃之中，要儘可能的打壓這些街機巨頭。
於是，他根據前世街機的發展歷史，做了一份非常詳盡的發展方案。
幾天後，來到暴雪娛樂公司。
李楷立馬把公司的高管們叫到會議室開會。
旋即，他就街機發展做出講話。
「街機市場由於其分散的硬體、開放的環境和以單機體驗為核心的特性，天然難以形成像家用機那樣對平台」的長期壟斷。」
「要實現街機市場的壟斷，不能靠控制「硬體平台」，而必須從「內容霸權」、「技術標準」和「渠道控制」這三個維度構建鐵三角！」
眾人都在思索著三個維度。
李楷解釋道：「內容霸權」就是推出現象級遊戲，讓玩家追逐，非玩不可。我們若是持續製造這種遊戲時，就能壟斷了市場的注意力和消費意願！」
話音一落，眾人不由得紛紛點頭。
此事說難不難，暴雪娛樂公司一直在創造經典遊戲。
要不然，豈會隨隨便便出手，就能占據街機市場半壁江山？
李楷又繼續道：「所謂技術標準」就是，通過推出劃時代的硬體基板或顯示技術，設置一個短期內競爭對手無法跟上的技術門檻。我們可以通過仙童半導體，為街機開發定製化的高性能圖形和音效晶片，讓自己旗下的遊戲在視聽效果上遙遙領先，並嘗試將此晶片設為行業事實標準。開發商若想製作同等視聽水平的遊戲，幾乎必須採用它的基板。」
眾人再次點頭。
言之有理啊！
李楷不緩不急地繼續介紹道：「這渠道控制」呢？就更為簡單了—一讓暴雪娛樂成為大型街機運營商！我們製造自己的基板，然後在全球直接運營大量街機廳。這意味著它能最快推廣自己的新遊戲，獲取最大利潤，並擠壓競爭對手機器的擺放空間。」
李楷說完，眾人紛紛附和，紛紛稱讚他英明神武，運籌帷幄，妙計百出。
於是，事情就這麼定下了，街機產業布局就按照李楷所提出的三點走。
當前的遊戲市場還可以誕生了PC遊戲。
【鴻蒙·開拓者】個人計算機性能卓越，物美價廉，買它不僅能用於編程，還能玩遊戲呢。
現如今，【鴻蒙·開拓者】的價格甚至已經降到了299美元，賣計算機的價格跟賣白菜的價格都差不多。
很多家庭、企業、學校、政府機構等等成為了它的用戶。
可以毫不誇張的說，這個年代，大部分人的人生第一台個人電腦就是它「鴻蒙·開拓者」。
迄今為止，這款個人計算機的總銷量已經突破了825萬台，成為全美，乃至全球最暢銷的個人計算機。
暴雪娛樂公司目前同樣沒有過於重視PC遊戲，但實力擺在那，只要把自家平台的遊戲移植到PC平台，就已經足以占據PC遊戲市場半壁江山。
PC遊戲產業規模還是不夠大，而且個人電腦的遊戲性能也不夠強大。
因而，PC遊戲的黃金時期還沒到來。
暴雪娛樂公司的精力有限，倒也為必要去專研PC遊戲。
仙童那邊正在研發一種顯卡技術。
或許隨著顯卡的誕生，PC遊戲的黃金時代才會來臨。
李楷其實曾在仙童集團提出顯卡，甚至還詢問過，是否能夠開發一種通用型顯卡，既能作電腦顯卡，也能作家用機顯卡和街機顯卡。
但結果並不理想。
在技術上，它們的核心圖形處理原理是相通的，但在物理設計、性能目標、
成本控制和系統集成度上，存在根本性差異，通常不能直接「通用」或互換。
打個比方就是，它們都負責「畫畫」（圖形處理），但因為工作環境、預算和要求完全不同，所以使用的「畫具」和「畫法」也截然不同。
街機顯卡，設計核心目標是極致單機性能與可靠性。
而家用機顯卡，它的設計核心目標是性價比與統一的體驗。
至於電腦顯卡，它的設計核心目標是通用性與可升級性。
仙童現在就是在同時研發這三種顯卡。
當然了，顯卡雖然不能通用，但這也是有好處的。因為正是這種「不通用性」，構成了強大的生態壁壘。一旦暴雪建立了圖形標準，所有遊戲都得基於此開發，包括街機在內，街機遊戲開發商只能購買暴雪娛樂的街機基板，這等於是扼殺了他們的硬體開發能力，只需老老實實地開發遊戲軟體就行了。
隨著【鴻蒙·開拓者】的大賣，李楷很清楚，王安電腦公司的WPS文字處理機必將遭受重創。
他曾勸說王安電腦公司轉型做個人電腦，但勸說無果。
王安電腦公司遲遲不願轉型，於是李楷已經把自己持有王安電腦公司的股份賣掉了。
現如今，鴻蒙科技與王安電腦公司勢同水火，成為了彼此最大的競爭對手————