第一百六十六章 雙線作戰
第166章 雙線作戰
與此同時，湯姆·克魯斯看著報紙上那些驚嘆於《生死時速》海外票房和亞歷克斯·肖恩全球號召力的報導，臉色陰沉得可怕。
比弗利山莊的陽光依舊明媚，但克魯斯莊園內的氣氛卻持續低氣壓。
湯姆·克魯斯因《生死時速》的全球成功和亞歷克斯·肖恩日益增長的威肋而變得越發急躁易怒，家中的寧靜時常被他不受控制的喝罵聲打破。
妮可·基德曼感覺自己成了他負面情緒最直接的出口，保姆可以躲開，而她作為妻子，卻無處可逃。
這天下午，又一次無端的指責之後，妮可·基德曼感到無比的委屈和鬱悶。
她精心打扮了一番，戴上墨鏡，開車來到了好友娜奧米·沃茨位於西好萊塢的公寓，這裡是她少數能感到放鬆和傾訴的安全港。
娜奧米打開門，看到妮可略顯蒼白的臉色和強裝鎮定的表情，立刻心領神會地將她拉進屋內。
「又吵架了？」
她輕聲問道，遞上一杯剛泡好的花草茶。
妮可接過茶杯，溫熱透過瓷壁傳來，卻驅不散她心頭的寒意。
她嘆了口氣，摘下墨鏡，露出微微泛紅的眼眶：「也不算吵架————只是，他又因為工作上的事情發脾氣了。
娜奧米，我真的不明白，明明是他自己和那個英國小子亞歷克斯·肖恩在競爭，處處碰壁，為什麼最後承受怒火的總是我？」
她越說越覺得委屈，聲音有些哽咽：「我嫁給他這幾年，得到了什麼？
除了一個克魯斯夫人」的虛名，一堆需要我配合演出的公眾戲碼，還有什麼？
我的事業幾乎停滯不前，所有人都只把我當作湯姆·克魯斯的附屬品。
而他呢？他的眼裡只有他的事業，他的地位，他的不可替代性！
他什麼時候真正考慮過我的感受，為我的未來打算過？」
這些話她憋在心裡太久，此刻在信任的閨蜜面前，終於忍不住傾瀉而出。
娜奧米·沃茨安靜地聽著，輕輕拍著妮可的後背安慰她。
自從年初有幸被亞歷克斯邀請，出演了「空心人」樂隊兩支大熱MV的女主角後，她的事業仿佛真的打開了某種開關。
因為那兩支由麥可·貝執導的MV，她成功吸引了這位GG界和MV界大導演的注意。
麥可·貝正在為他即將開拍的動作喜劇片《絕地戰警》尋找女主角，他在拍攝MV時注意到了娜奧米不僅擁有美貌，還有一種獨特的、能駕馭緊張劇情又不失幽默感的潛質。
試鏡之後，娜奧米·沃茨成功拿下了這個角色。
雖然這並非超級大製作，但能主演一部好萊塢主流商業片，對她而言已是事業上的巨大飛躍。
娜奧米心裡很清楚，這一切的起點，都源於亞歷克斯·肖恩的那次邀請。
因此，她對亞歷克斯始終心存一份好感和感激。
此刻，聽著好姐妹妮可傾訴婚姻中的苦悶和失衡，娜奧米忍不住將湯姆·克魯斯和亞歷克斯·肖恩在心中暗暗對比。
「妮可，親愛的，」
娜奧米斟酌著語句，小心翼翼地說道：「我知道你現在很難過。
但是————你有沒有想過，或許問題並不完全在你，也不完全在某一件事上？
或許————你們本來就不是那麼合適？」
她看到妮可抬起頭，眼中帶著疑惑，便繼續委婉地說道：「你看，湯姆————
他是天皇巨星，他習慣了全世界圍繞他旋轉。
他的壓力巨大，這我可以理解。
但他把這種壓力轉嫁給你，讓你來承受他的挫敗和怒火，這並不公平。
一段健康的關係，應該是互相扶持，共同成長的，不是嗎？」
妮可沉默著，似乎有所觸動。
娜奧米趁熱打鐵，看似無意地提到了亞歷克斯：「說起來，我覺得找男人，真的不能只看他表面的光環和地位。
更重要的是看他這個人本身靠不靠譜，懂不懂得尊重和珍惜身邊的人。
她頓了頓，語氣中帶著一絲真誠的讚賞：「就像亞歷克斯·肖恩，我跟他合作那次，雖然時間不長，但能感覺到他這個人很不一樣。
他很有才華，很有想法，但一點架子都沒有。
對工作人員，對合作者，都非常的尊重和體貼。
你知道嗎，他甚至還記得我一個不起眼的小助理的名字，會主動跟她打招呼。
這種細節，最能看出一個人的品性。」
娜奧米沒有直接貶低湯姆，但她的話語像細小的針，一下下刺穿著妮可心中那原本就並不堅固的防線。
她描繪的亞歷克斯的形象，有才華、成功、卻謙遜體貼，與家裡那個暴躁易怒、唯我獨尊的丈夫形成了鮮明的對比。
「而且你看，」
娜奧米繼續舉例，試圖讓妮可看清更多：「亞歷克斯對他的經紀人菲娜·科恩，對他的樂隊成員，甚至對他那些女性朋友————
據我觀察，都保持著很好的關係，大家似乎都很願意和他合作，願意圍繞在他身邊。
這說明他不僅僅是一個成功的明星，更是一個值得信賴和依靠的人。
這種男人，才是真正可靠的。」
她最後總結道，語氣帶著一絲暗示：「妮可，你值得更好的對待。
你是一個如此優秀、獨立的女性，你不應該只是某人的附庸，更不應該成為某人壞情緒的垃圾桶。
有時候，我們需要勇敢一點，去看看圈子以外的世界，或者————看看身邊其他更值得欣賞的人。」
妮可·基德曼靜靜地聽著，手中的茶漸漸涼了。
她沒有立刻回應，但娜奧米的話無疑在她心中投下了一顆石子，激起了層層漣漪。
她回想起與湯姆婚姻中的種種委屈和不平等，再對比娜奧米口中那個截然不同的、充滿魅力的亞歷克斯·肖恩的形象。
一種複雜的、帶著些許不甘和嚮往的情緒，悄然滋生。
這個午後的姐妹私語，並未能立刻改變什麼，但卻像一顆種子，埋在了妮可·基德曼的心底。
在未來的某一天，當陽光和雨水適宜時，或許就會破土而出，改變許多事情的走向。
而此刻，她只是需要一點時間，來消化這紛亂的思緒。
湯姆·克魯斯要是知道娜奧米·沃茨和妮可·基德曼的私聊，估計要把娜奧米·沃茨撕成碎片。
但他並不知道，此刻他還得裝出一副和亞歷克斯互相欣賞和表面兄弟的樣子來。
原因很簡單，兩人合作搭檔的電影《夜訪吸血鬼》要在十一月十一日，正式登陸北美市場。
派特·金莉絲說得很清楚，兩人在影片裡的表現，會影響到派拉蒙的選擇。
甚至在場外的表現，能直接決定讓派拉蒙選擇誰。
現在好萊塢很多人已經知道了，湯姆·克魯斯正和亞歷克斯因為派拉蒙的一個項目爭得頭破血流。
甚至有傳言說，兩人從《夜訪吸血鬼》開始，就有一些化不開的私人矛盾了。
所以現在，是考驗湯姆·克魯斯和亞歷克斯的涵養功夫的時候到了。
《夜訪吸血鬼》的投入不小，影片裡誰表現好大家還不知道，但影片外的表現大家可是看得到的。
是為了私憤毀掉電影的宣發，還是為了電影的宣發摒棄前嫌，展現自己的專業性，派拉蒙可都看在眼裡的。
這個時候，亞歷克斯的優勢就發揮出來了。
他和華納影業商量過後，把樂隊新專輯裡的歌曲《OneMoreLight》作為《夜訪吸血鬼》的主題曲率先發行。
這首歌用極簡編曲突顯人聲敘事力，合成器音色如星空閃爍包裹著鋼琴基底的歌曲，顯得不那麼像搖滾歌曲，但其精神內核卻是很搖滾的，帶著對生命意義的思考的歌詞，簡單直接卻打動人心。
歌曲一發行，就立馬受到樂迷和影迷們的喜歡。
華納影業和華納唱片聯合，又一起宣傳專輯和《夜訪吸血鬼》這部電影，達到了1+1大於2的效果。
在CAA派特·金莉絲的辦公室里，湯姆·克魯斯沉默的聽完了這首歌，突然感到有些絕望。
每當他認為這小子不過如此的時候，亞歷克斯總能玩出一點新花樣。
他帶著希冀的目光看向派特·金莉絲：「派特，我們能不能也做一張專輯？」
派特·金莉絲搖搖頭：「這不可能，約翰尼·德普知道嗎？他也去搞了樂隊，七月份發行的新專輯至今銷量不過幾萬張。
而亞歷克斯的空心人樂隊首張專輯，可就全球有1500萬張的銷量。」
言下之意，沒亞歷克斯那個創作才華和本事，還是別貿然跨界的好。
這讓湯姆·克魯斯有些絕望，他的聲音甚至帶上了一絲哭腔：「難道————難道我們就任由他如此囂張，踩著我的頭上位嗎？」
派特·金莉絲也有些無奈：「我們各種手段都用盡了，甚至用隱晦的媒體關係造了雪莉·蘭辛涉嫌潛規則亞歷克斯的緋聞。
但這絲毫不起作用，亞歷克斯的根基太穩了，我們無法對他造成什麼實質性的傷害。」
頓了頓，派特·金莉絲眼神複雜的看向湯姆·克魯斯：「CAA內部也不同意我用內部關係去打壓亞歷克斯，在CAA看來亞歷克斯已經是一個非常有價值的明星。
馬丁·鮑勃特意叮囑我，他不希望亞歷克斯因為CAA的關係而受到損傷。」
她嘆口氣道：「湯姆，你要做好心理準備，我們可能會失去《碟中諜》這個項目。
同時也不要放棄希望，《碟中諜》是一個重啟的項目，市場前景並不明朗，不一定會獲得成功。
我們還有其他選擇，傑克·萊恩也不錯————」
後面的話湯姆·克魯斯沒聽進去，他失魂落魄的走出CAA的辦公大樓，走在大街上，看到廣場上亞歷克斯代言百事可樂的宣傳照，慘然一笑。
出道以來順風順水的他還是首次體驗到了力不從心的感覺，這種打擊讓他難以接受。
此時的湯姆·克魯斯，需要內心的撫慰，於是他撥通了一個電話，打算周末去參加科學教的一個聚會————
通過一個周末的心靈之旅，湯姆·克魯斯重整旗鼓，繼續以飽滿的精神投入到工作當中去。
他和亞歷克斯在公開場合稱兄道弟，互相誇讚，仿佛背地裡的競爭從來不存在。他努力的訓練體能，練習各種技巧，為了角色做準備。
派特·金莉絲見湯姆·克魯斯沒有失去鬥志，也感到了放心，妮可·基德曼看湯姆·克魯斯脾氣似乎變好了，娜奧米·沃茨掀起的那點波瀾也隨之撫平。
唯有亞歷克斯這個對手，感覺到湯姆·克魯斯有些異樣。
不過這不關他的事情，亞歷克斯只是做好自己的工作即可。
華納集團的協同策略在此刻顯現出了巨大的優勢，將亞歷克斯·肖恩的音樂事業與電影事業的宣傳進行深度捆綁，形成了一種奇妙的互相助推效應。
這使得亞歷克斯仿佛一個不知疲倦的陀螺，高速旋轉於兩個截然不同卻又相輔相成的軌道上。
他的行程表密集得令人室息。
上午，他可能需要和湯姆·克魯斯、克斯汀·鄧斯特等人一起，身著戲中復古華麗的戲服，在某個大型廣場為《夜訪吸血鬼》進行路演。
面對成千上萬的影迷和媒體鏡頭，保持優雅而神秘的吸血鬼氣質。
下午，他或許就換上了樂隊的皮夾克或休閒西裝，坐在某個熱門電視談話節目的沙發上，對著主持人侃侃而談新專輯的創作理念，甚至即興清唱幾句。
到了晚上，他又可能出現在某家知名電台的錄音室里，在柔和的燈光下，通過電波與無數守候在收音機前的樂迷分享心聲，播放新專輯的片段。
隨著十一月這個既定的專輯發行和電影上映日期的臨近，宣傳攻勢進入了白熱化階段。
各種預告片、劇照、採訪花絮、專輯封面、歌曲片段被精心策劃地逐步釋放，持續不斷地挑動著公眾的神經，維持著極高的期待感。
九月二十八日，一個關鍵的音樂節點到來。《電子牧歌》的第二波主打單曲《Yellow》正式面向全球發行。
單曲發行的當天，全美各大電台幾乎在同一時間點響起了那標誌性的、緩慢而迷人的吉他分解和弦前奏。
隨後，亞歷克斯那帶著獨特質感、既脆弱又充滿力量的嗓音緩緩切入。
」Lookatthestars，Look how they shine for you，And everything you do，Yeah， theywereallYellow.」
這首歌曲與樂隊首單《Creep》的陰鬱自省截然不同，它包裹在一種朦朧、溫暖、充滿仰望感的氛圍之中。
歌詞簡單卻直擊人心，旋律優美而易於傳唱，仿佛夏夜星空下的一句句深情告白。
加州，洛杉磯，一名大學生正開車行駛在擁堵的405號高速公路上，心情煩躁。
他隨手打開了KIIS—FM電台，恰好《YeIlow》的前奏響起。
起初他並沒太在意，但當亞歷克斯的歌聲傳來，那真誠而略帶沙啞的嗓音，搭配著詩中意的歌詞，瞬間擊中了他。
他不由自主地降低了車速，仿佛怕驚擾了這份突如其來的寧靜與美好。
到達目的地後，他甚至坐在車裡聽完了整首歌才捨得離開。
第二天，他就去唱片店預購了《電子牧歌》專輯。
德克薩斯，奧斯汀，一家唱片店。
店主是個資深搖滾迷，對時下的流行音樂大多嗤之以鼻。
但當電台里播放《Yel low）》時，他正在整理貨架的手停了下來。
他驚訝於這首歌的純粹和感染力，它不是靠強烈的節奏或叛逆的嘶吼取勝，而是用一種近乎復古的溫柔和真誠打動了他。
「這居然是空心人樂隊的新歌？」
他嘀咕著，隨即在店內的推薦板上寫下了「Hol low Men—《Yellow》，必聽新單！」的字樣。
紐約，曼哈頓，一位年輕的畫廊策展人在工作室里忙碌著，背景音樂播放著W
XPN電台。
當《Yel low）》的旋律流淌出來時，她放下了手中的畫筆。
歌曲中那種對美好的仰望和略帶傷感的浪漫情懷，與她此刻的心境產生了奇妙的共鳴。
她立刻撥通了朋友的電話：「嘿，你聽KS了嗎？有一首新歌，叫《Yellow》，亞歷克斯·肖恩唱的，真的太美了。
我覺得它應該成為我們下次展覽的開幕曲。」
幾乎是在一夜之間，《Yellow》就以病毒般的速度蔓延開來。
電台的點播請求呈指數級增長，電話被打爆，點歌單上《Yellow》的名字出現得越來越頻繁。
市場的反應是迅速而直接的。
在下一周的公告牌榜單上，《Yellow》空降主流搖滾榜冠軍位置，同時強勢闖入公告牌百強單曲榜，位列第九名！這個成績甚至比當年的《Creep》起步更為迅猛。
到了第二周，《Yellow》的勢頭不僅沒有減弱，反而因為口口相傳和電台的持續熱播，排名繼續飆升！
它在Hot100單曲榜上連跳六級，一舉衝到了**季軍*的位置！媒體開始用「現象級」、「無法阻擋」來形容這首情歌的躥升速度。
然後，在發行後的第三周，奇蹟發生了。
《Yellow》成功擊敗了所有競爭對手，登頂了公告牌百強單曲榜冠軍！
這是空心人樂隊的第一支冠軍單曲！這也標誌著亞歷克斯在音樂領域達到了一個全新的、極具分量的高度。
一首抒情搖滾力壓眾多流行舞曲和說唱歌曲登頂，在1994年的樂壇顯得格外與眾不同，也證明了其廣泛的受眾基礎和無與倫比的感染力。
「空心人樂隊征服公告牌！」、「《Yellow》閃耀登頂，亞歷克斯·肖恩的雙面輝煌！」類似的標題占據了各大娛樂媒體的頭條。
伴隨著單曲的巨大成功，空心人樂隊的巡演計劃也正式提上日程並全面啟動。
樂隊成員羅南·本森、迪蘭·斯通和約翰·凱恩從各地匯聚到洛杉磯，開始了高強度的密集排練。
巡演經理麥特·瓦勒斯和經紀人菲娜·科恩忙得腳不沾地。
巡演命名為「NewbornTour」，旨在宣傳新專輯《電子牧歌》，計劃從十月底開始，歷時一個月，穿越北美超過十二個個主要城市。
包括紐約、芝加哥、波士頓、費城、休斯頓、西雅圖、舊金山等，最終於十二月初回到洛杉磯收尾。
舞台設計、燈光音響、樂隊編排、曲目列表、後勤保障————無數細節需要敲定。
票務預售信息一經放出，多個城市的門票幾乎瞬間被搶購一空，尤其是那些擁有大型場館的城市，火爆程度遠超預期。
而亞歷克斯，則進入了真正的「雙線作戰」模式。
他需要和樂隊進行數小時的合練，磨合新專輯歌曲的現場版本，討論舞台表現。之後他又要迅速切換狀態，投入到《夜訪吸血鬼》的宣傳活動之中。
他可能會在排練間隙，接受《娛樂周刊》關於電影的電話採訪。
也可能在參加完電影首映禮後，直接趕往錄音棚，為樂隊的巡演錄製一段電台宣傳ID。
他的行李箱裡，同時裝著樂隊的演出服和電影宣傳用的高檔西裝。
這種高強度、高頻率的角色切換，極其消耗心神和體力，但亞歷克斯卻展現出驚人的專注力和能量。
他看到《Yellow》成功和巡演門票售罄帶來的巨大成就感，這些都支撐著他高速運轉。
雖然身體疲憊，但亞歷克斯的精神卻處於一種極度充實和興奮的狀態。
看著自己帶來的音樂作品得到市場最直接的認可，看著自己主演的電影未映先熱，這種雙線並進、雙雙開花的局面，讓他感覺自己在同時攀登兩座高峰，並且都看到了璀璨的風景。
當然，並非所有人都樂見其成。
在《夜訪吸血鬼》的聯合宣傳中，湯姆·克魯斯看著亞歷克斯那邊音樂事業風生水起，甚至反過來帶動了其電影人氣，心中的不爽和競爭意識愈發強烈。
兩人的互動在鏡頭前維持著基本的禮貌和專業，但私下裡的氣氛卻愈發微妙和緊張。
然而，此刻的亞歷克斯無暇他顧。
他就像一架加滿了油、目標明確的航班，在音樂和電影的雙重引擎推動下，翱翔於1994年秋天的好萊塢天際，留下一道令人矚目的軌跡。
全球的歌迷和影迷都在期待著他的下一站，無論是舞台，還是銀幕。
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與此同時，湯姆·克魯斯看著報紙上那些驚嘆於《生死時速》海外票房和亞歷克斯·肖恩全球號召力的報導，臉色陰沉得可怕。
比弗利山莊的陽光依舊明媚，但克魯斯莊園內的氣氛卻持續低氣壓。
湯姆·克魯斯因《生死時速》的全球成功和亞歷克斯·肖恩日益增長的威肋而變得越發急躁易怒，家中的寧靜時常被他不受控制的喝罵聲打破。
妮可·基德曼感覺自己成了他負面情緒最直接的出口，保姆可以躲開，而她作為妻子，卻無處可逃。
這天下午，又一次無端的指責之後，妮可·基德曼感到無比的委屈和鬱悶。
她精心打扮了一番，戴上墨鏡，開車來到了好友娜奧米·沃茨位於西好萊塢的公寓，這裡是她少數能感到放鬆和傾訴的安全港。
娜奧米打開門，看到妮可略顯蒼白的臉色和強裝鎮定的表情，立刻心領神會地將她拉進屋內。
「又吵架了？」
她輕聲問道，遞上一杯剛泡好的花草茶。
妮可接過茶杯，溫熱透過瓷壁傳來，卻驅不散她心頭的寒意。
她嘆了口氣，摘下墨鏡，露出微微泛紅的眼眶：「也不算吵架————只是，他又因為工作上的事情發脾氣了。
娜奧米，我真的不明白，明明是他自己和那個英國小子亞歷克斯·肖恩在競爭，處處碰壁，為什麼最後承受怒火的總是我？」
她越說越覺得委屈，聲音有些哽咽：「我嫁給他這幾年，得到了什麼？
除了一個克魯斯夫人」的虛名，一堆需要我配合演出的公眾戲碼，還有什麼？
我的事業幾乎停滯不前，所有人都只把我當作湯姆·克魯斯的附屬品。
而他呢？他的眼裡只有他的事業，他的地位，他的不可替代性！
他什麼時候真正考慮過我的感受，為我的未來打算過？」
這些話她憋在心裡太久，此刻在信任的閨蜜面前，終於忍不住傾瀉而出。
娜奧米·沃茨安靜地聽著，輕輕拍著妮可的後背安慰她。
自從年初有幸被亞歷克斯邀請，出演了「空心人」樂隊兩支大熱MV的女主角後，她的事業仿佛真的打開了某種開關。
因為那兩支由麥可·貝執導的MV，她成功吸引了這位GG界和MV界大導演的注意。
麥可·貝正在為他即將開拍的動作喜劇片《絕地戰警》尋找女主角，他在拍攝MV時注意到了娜奧米不僅擁有美貌，還有一種獨特的、能駕馭緊張劇情又不失幽默感的潛質。
試鏡之後，娜奧米·沃茨成功拿下了這個角色。
雖然這並非超級大製作，但能主演一部好萊塢主流商業片，對她而言已是事業上的巨大飛躍。
娜奧米心裡很清楚，這一切的起點，都源於亞歷克斯·肖恩的那次邀請。
因此，她對亞歷克斯始終心存一份好感和感激。
此刻，聽著好姐妹妮可傾訴婚姻中的苦悶和失衡，娜奧米忍不住將湯姆·克魯斯和亞歷克斯·肖恩在心中暗暗對比。
「妮可，親愛的，」
娜奧米斟酌著語句，小心翼翼地說道：「我知道你現在很難過。
但是————你有沒有想過，或許問題並不完全在你，也不完全在某一件事上？
或許————你們本來就不是那麼合適？」
她看到妮可抬起頭，眼中帶著疑惑，便繼續委婉地說道：「你看，湯姆————
他是天皇巨星，他習慣了全世界圍繞他旋轉。
他的壓力巨大，這我可以理解。
但他把這種壓力轉嫁給你，讓你來承受他的挫敗和怒火，這並不公平。
一段健康的關係，應該是互相扶持，共同成長的，不是嗎？」
妮可沉默著，似乎有所觸動。
娜奧米趁熱打鐵，看似無意地提到了亞歷克斯：「說起來，我覺得找男人，真的不能只看他表面的光環和地位。
更重要的是看他這個人本身靠不靠譜，懂不懂得尊重和珍惜身邊的人。
她頓了頓，語氣中帶著一絲真誠的讚賞：「就像亞歷克斯·肖恩，我跟他合作那次，雖然時間不長，但能感覺到他這個人很不一樣。
他很有才華，很有想法，但一點架子都沒有。
對工作人員，對合作者，都非常的尊重和體貼。
你知道嗎，他甚至還記得我一個不起眼的小助理的名字，會主動跟她打招呼。
這種細節，最能看出一個人的品性。」
娜奧米沒有直接貶低湯姆，但她的話語像細小的針，一下下刺穿著妮可心中那原本就並不堅固的防線。
她描繪的亞歷克斯的形象，有才華、成功、卻謙遜體貼，與家裡那個暴躁易怒、唯我獨尊的丈夫形成了鮮明的對比。
「而且你看，」
娜奧米繼續舉例，試圖讓妮可看清更多：「亞歷克斯對他的經紀人菲娜·科恩，對他的樂隊成員，甚至對他那些女性朋友————
據我觀察，都保持著很好的關係，大家似乎都很願意和他合作，願意圍繞在他身邊。
這說明他不僅僅是一個成功的明星，更是一個值得信賴和依靠的人。
這種男人，才是真正可靠的。」
她最後總結道，語氣帶著一絲暗示：「妮可，你值得更好的對待。
你是一個如此優秀、獨立的女性，你不應該只是某人的附庸，更不應該成為某人壞情緒的垃圾桶。
有時候，我們需要勇敢一點，去看看圈子以外的世界，或者————看看身邊其他更值得欣賞的人。」
妮可·基德曼靜靜地聽著，手中的茶漸漸涼了。
她沒有立刻回應，但娜奧米的話無疑在她心中投下了一顆石子，激起了層層漣漪。
她回想起與湯姆婚姻中的種種委屈和不平等，再對比娜奧米口中那個截然不同的、充滿魅力的亞歷克斯·肖恩的形象。
一種複雜的、帶著些許不甘和嚮往的情緒，悄然滋生。
這個午後的姐妹私語，並未能立刻改變什麼，但卻像一顆種子，埋在了妮可·基德曼的心底。
在未來的某一天，當陽光和雨水適宜時，或許就會破土而出，改變許多事情的走向。
而此刻，她只是需要一點時間，來消化這紛亂的思緒。
湯姆·克魯斯要是知道娜奧米·沃茨和妮可·基德曼的私聊，估計要把娜奧米·沃茨撕成碎片。
但他並不知道，此刻他還得裝出一副和亞歷克斯互相欣賞和表面兄弟的樣子來。
原因很簡單，兩人合作搭檔的電影《夜訪吸血鬼》要在十一月十一日，正式登陸北美市場。
派特·金莉絲說得很清楚，兩人在影片裡的表現，會影響到派拉蒙的選擇。
甚至在場外的表現，能直接決定讓派拉蒙選擇誰。
現在好萊塢很多人已經知道了，湯姆·克魯斯正和亞歷克斯因為派拉蒙的一個項目爭得頭破血流。
甚至有傳言說，兩人從《夜訪吸血鬼》開始，就有一些化不開的私人矛盾了。
所以現在，是考驗湯姆·克魯斯和亞歷克斯的涵養功夫的時候到了。
《夜訪吸血鬼》的投入不小，影片裡誰表現好大家還不知道，但影片外的表現大家可是看得到的。
是為了私憤毀掉電影的宣發，還是為了電影的宣發摒棄前嫌，展現自己的專業性，派拉蒙可都看在眼裡的。
這個時候，亞歷克斯的優勢就發揮出來了。
他和華納影業商量過後，把樂隊新專輯裡的歌曲《OneMoreLight》作為《夜訪吸血鬼》的主題曲率先發行。
這首歌用極簡編曲突顯人聲敘事力，合成器音色如星空閃爍包裹著鋼琴基底的歌曲，顯得不那麼像搖滾歌曲，但其精神內核卻是很搖滾的，帶著對生命意義的思考的歌詞，簡單直接卻打動人心。
歌曲一發行，就立馬受到樂迷和影迷們的喜歡。
華納影業和華納唱片聯合，又一起宣傳專輯和《夜訪吸血鬼》這部電影，達到了1+1大於2的效果。
在CAA派特·金莉絲的辦公室里，湯姆·克魯斯沉默的聽完了這首歌，突然感到有些絕望。
每當他認為這小子不過如此的時候，亞歷克斯總能玩出一點新花樣。
他帶著希冀的目光看向派特·金莉絲：「派特，我們能不能也做一張專輯？」
派特·金莉絲搖搖頭：「這不可能，約翰尼·德普知道嗎？他也去搞了樂隊，七月份發行的新專輯至今銷量不過幾萬張。
而亞歷克斯的空心人樂隊首張專輯，可就全球有1500萬張的銷量。」
言下之意，沒亞歷克斯那個創作才華和本事，還是別貿然跨界的好。
這讓湯姆·克魯斯有些絕望，他的聲音甚至帶上了一絲哭腔：「難道————難道我們就任由他如此囂張，踩著我的頭上位嗎？」
派特·金莉絲也有些無奈：「我們各種手段都用盡了，甚至用隱晦的媒體關係造了雪莉·蘭辛涉嫌潛規則亞歷克斯的緋聞。
但這絲毫不起作用，亞歷克斯的根基太穩了，我們無法對他造成什麼實質性的傷害。」
頓了頓，派特·金莉絲眼神複雜的看向湯姆·克魯斯：「CAA內部也不同意我用內部關係去打壓亞歷克斯，在CAA看來亞歷克斯已經是一個非常有價值的明星。
馬丁·鮑勃特意叮囑我，他不希望亞歷克斯因為CAA的關係而受到損傷。」
她嘆口氣道：「湯姆，你要做好心理準備，我們可能會失去《碟中諜》這個項目。
同時也不要放棄希望，《碟中諜》是一個重啟的項目，市場前景並不明朗，不一定會獲得成功。
我們還有其他選擇，傑克·萊恩也不錯————」
後面的話湯姆·克魯斯沒聽進去，他失魂落魄的走出CAA的辦公大樓，走在大街上，看到廣場上亞歷克斯代言百事可樂的宣傳照，慘然一笑。
出道以來順風順水的他還是首次體驗到了力不從心的感覺，這種打擊讓他難以接受。
此時的湯姆·克魯斯，需要內心的撫慰，於是他撥通了一個電話，打算周末去參加科學教的一個聚會————
通過一個周末的心靈之旅，湯姆·克魯斯重整旗鼓，繼續以飽滿的精神投入到工作當中去。
他和亞歷克斯在公開場合稱兄道弟，互相誇讚，仿佛背地裡的競爭從來不存在。他努力的訓練體能，練習各種技巧，為了角色做準備。
派特·金莉絲見湯姆·克魯斯沒有失去鬥志，也感到了放心，妮可·基德曼看湯姆·克魯斯脾氣似乎變好了，娜奧米·沃茨掀起的那點波瀾也隨之撫平。
唯有亞歷克斯這個對手，感覺到湯姆·克魯斯有些異樣。
不過這不關他的事情，亞歷克斯只是做好自己的工作即可。
華納集團的協同策略在此刻顯現出了巨大的優勢，將亞歷克斯·肖恩的音樂事業與電影事業的宣傳進行深度捆綁，形成了一種奇妙的互相助推效應。
這使得亞歷克斯仿佛一個不知疲倦的陀螺，高速旋轉於兩個截然不同卻又相輔相成的軌道上。
他的行程表密集得令人室息。
上午，他可能需要和湯姆·克魯斯、克斯汀·鄧斯特等人一起，身著戲中復古華麗的戲服，在某個大型廣場為《夜訪吸血鬼》進行路演。
面對成千上萬的影迷和媒體鏡頭，保持優雅而神秘的吸血鬼氣質。
下午，他或許就換上了樂隊的皮夾克或休閒西裝，坐在某個熱門電視談話節目的沙發上，對著主持人侃侃而談新專輯的創作理念，甚至即興清唱幾句。
到了晚上，他又可能出現在某家知名電台的錄音室里，在柔和的燈光下，通過電波與無數守候在收音機前的樂迷分享心聲，播放新專輯的片段。
隨著十一月這個既定的專輯發行和電影上映日期的臨近，宣傳攻勢進入了白熱化階段。
各種預告片、劇照、採訪花絮、專輯封面、歌曲片段被精心策劃地逐步釋放，持續不斷地挑動著公眾的神經，維持著極高的期待感。
九月二十八日，一個關鍵的音樂節點到來。《電子牧歌》的第二波主打單曲《Yellow》正式面向全球發行。
單曲發行的當天，全美各大電台幾乎在同一時間點響起了那標誌性的、緩慢而迷人的吉他分解和弦前奏。
隨後，亞歷克斯那帶著獨特質感、既脆弱又充滿力量的嗓音緩緩切入。
」Lookatthestars，Look how they shine for you，And everything you do，Yeah， theywereallYellow.」
這首歌曲與樂隊首單《Creep》的陰鬱自省截然不同，它包裹在一種朦朧、溫暖、充滿仰望感的氛圍之中。
歌詞簡單卻直擊人心，旋律優美而易於傳唱，仿佛夏夜星空下的一句句深情告白。
加州，洛杉磯，一名大學生正開車行駛在擁堵的405號高速公路上，心情煩躁。
他隨手打開了KIIS—FM電台，恰好《YeIlow》的前奏響起。
起初他並沒太在意，但當亞歷克斯的歌聲傳來，那真誠而略帶沙啞的嗓音，搭配著詩中意的歌詞，瞬間擊中了他。
他不由自主地降低了車速，仿佛怕驚擾了這份突如其來的寧靜與美好。
到達目的地後，他甚至坐在車裡聽完了整首歌才捨得離開。
第二天，他就去唱片店預購了《電子牧歌》專輯。
德克薩斯，奧斯汀，一家唱片店。
店主是個資深搖滾迷，對時下的流行音樂大多嗤之以鼻。
但當電台里播放《Yel low）》時，他正在整理貨架的手停了下來。
他驚訝於這首歌的純粹和感染力，它不是靠強烈的節奏或叛逆的嘶吼取勝，而是用一種近乎復古的溫柔和真誠打動了他。
「這居然是空心人樂隊的新歌？」
他嘀咕著，隨即在店內的推薦板上寫下了「Hol low Men—《Yellow》，必聽新單！」的字樣。
紐約，曼哈頓，一位年輕的畫廊策展人在工作室里忙碌著，背景音樂播放著W
XPN電台。
當《Yel low）》的旋律流淌出來時，她放下了手中的畫筆。
歌曲中那種對美好的仰望和略帶傷感的浪漫情懷，與她此刻的心境產生了奇妙的共鳴。
她立刻撥通了朋友的電話：「嘿，你聽KS了嗎？有一首新歌，叫《Yellow》，亞歷克斯·肖恩唱的，真的太美了。
我覺得它應該成為我們下次展覽的開幕曲。」
幾乎是在一夜之間，《Yellow》就以病毒般的速度蔓延開來。
電台的點播請求呈指數級增長，電話被打爆，點歌單上《Yellow》的名字出現得越來越頻繁。
市場的反應是迅速而直接的。
在下一周的公告牌榜單上，《Yellow》空降主流搖滾榜冠軍位置，同時強勢闖入公告牌百強單曲榜，位列第九名！這個成績甚至比當年的《Creep》起步更為迅猛。
到了第二周，《Yellow》的勢頭不僅沒有減弱，反而因為口口相傳和電台的持續熱播，排名繼續飆升！
它在Hot100單曲榜上連跳六級，一舉衝到了**季軍*的位置！媒體開始用「現象級」、「無法阻擋」來形容這首情歌的躥升速度。
然後，在發行後的第三周，奇蹟發生了。
《Yellow》成功擊敗了所有競爭對手，登頂了公告牌百強單曲榜冠軍！
這是空心人樂隊的第一支冠軍單曲！這也標誌著亞歷克斯在音樂領域達到了一個全新的、極具分量的高度。
一首抒情搖滾力壓眾多流行舞曲和說唱歌曲登頂，在1994年的樂壇顯得格外與眾不同，也證明了其廣泛的受眾基礎和無與倫比的感染力。
「空心人樂隊征服公告牌！」、「《Yellow》閃耀登頂，亞歷克斯·肖恩的雙面輝煌！」類似的標題占據了各大娛樂媒體的頭條。
伴隨著單曲的巨大成功，空心人樂隊的巡演計劃也正式提上日程並全面啟動。
樂隊成員羅南·本森、迪蘭·斯通和約翰·凱恩從各地匯聚到洛杉磯，開始了高強度的密集排練。
巡演經理麥特·瓦勒斯和經紀人菲娜·科恩忙得腳不沾地。
巡演命名為「NewbornTour」，旨在宣傳新專輯《電子牧歌》，計劃從十月底開始，歷時一個月，穿越北美超過十二個個主要城市。
包括紐約、芝加哥、波士頓、費城、休斯頓、西雅圖、舊金山等，最終於十二月初回到洛杉磯收尾。
舞台設計、燈光音響、樂隊編排、曲目列表、後勤保障————無數細節需要敲定。
票務預售信息一經放出，多個城市的門票幾乎瞬間被搶購一空，尤其是那些擁有大型場館的城市，火爆程度遠超預期。
而亞歷克斯，則進入了真正的「雙線作戰」模式。
他需要和樂隊進行數小時的合練，磨合新專輯歌曲的現場版本，討論舞台表現。之後他又要迅速切換狀態，投入到《夜訪吸血鬼》的宣傳活動之中。
他可能會在排練間隙，接受《娛樂周刊》關於電影的電話採訪。
也可能在參加完電影首映禮後，直接趕往錄音棚，為樂隊的巡演錄製一段電台宣傳ID。
他的行李箱裡，同時裝著樂隊的演出服和電影宣傳用的高檔西裝。
這種高強度、高頻率的角色切換，極其消耗心神和體力，但亞歷克斯卻展現出驚人的專注力和能量。
他看到《Yellow》成功和巡演門票售罄帶來的巨大成就感，這些都支撐著他高速運轉。
雖然身體疲憊，但亞歷克斯的精神卻處於一種極度充實和興奮的狀態。
看著自己帶來的音樂作品得到市場最直接的認可，看著自己主演的電影未映先熱，這種雙線並進、雙雙開花的局面，讓他感覺自己在同時攀登兩座高峰，並且都看到了璀璨的風景。
當然，並非所有人都樂見其成。
在《夜訪吸血鬼》的聯合宣傳中，湯姆·克魯斯看著亞歷克斯那邊音樂事業風生水起，甚至反過來帶動了其電影人氣，心中的不爽和競爭意識愈發強烈。
兩人的互動在鏡頭前維持著基本的禮貌和專業，但私下裡的氣氛卻愈發微妙和緊張。
然而，此刻的亞歷克斯無暇他顧。
他就像一架加滿了油、目標明確的航班，在音樂和電影的雙重引擎推動下，翱翔於1994年秋天的好萊塢天際，留下一道令人矚目的軌跡。
全球的歌迷和影迷都在期待著他的下一站，無論是舞台，還是銀幕。
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