第388章 帶著演還是懟著演
第388章 帶著演還是懟著演
沈明夾了一根牛柳細嚼慢咽，然後舉杯跟陳一鳴對撞一下，輕抿一口之後說道，「在這個故事裡，你似乎希望讓我飾演一個偽專家，是覺得這樣比較有突破性嗎？」
陳一鳴放下筷子認真道，「這本身算不上什麼突破吧，沈叔也只是近些年才習慣於扮演一個上位者，你年輕的時候，學術騙子和偽君子不也沒少演麼，我這個頂多算是喚醒老觀眾的沉睡記憶。
不過我認為對於年輕觀眾，這個角色更有意義，讓他們也知道知道，薑還是老的辣。」
沈明笑著擺手，「談不到談不到，實話實說這個體育老師對於現在的我來說，還是有些東西的。劇本我還沒有仔細研究，但粗看下來，角色的矛盾感還是比較強的，拿捏不到位很容易垮掉。」
陳一鳴露出感興趣的神色，這是編劇與演員的初次碰撞，能想到一起去那就皆大歡喜，想不到一起去價值更大，因為人物細微之處的升華，往往就來自於此。
沈明也放下筷子，點著桌子不緊不慢地說道，「這個人物的初印象，似乎是一個因為愛人離世就此萬念俱灰的情種，囿於回憶遲遲走不出來。
這個背景設定本身沒有問題，但是由此出發引申出來的兩個後續有問題。
一個是他本人玩世不恭得過且過的處事態度，一個是全心全意地幫助一位素不相識年輕人的行為，放在一起互相矛盾。
如果沒有外力施加作用，我認為兩者很難並存，至少在這段關係的開端是這樣。」
陳一鳴狠狠地點頭，他剛還說薑是老的辣，馬上就收到反饋了，沈大佬的眼光槓槓的，一下子就抓住了魔改的違和點。
可不是麼，原片中的肖恩只是緬懷亡妻，本質上依舊是一個熱心真誠的人，魔改版的心理輔導員則是鹹魚性子，這其實是陳一鳴糅合了菊次郎改造過的。
陳一鳴這樣魔改當然有自己的考量。
其一，原版的《心靈捕手》其實是一部大男主電影，呆萌是唯一主角，其他角色全都服務於他，包括對其轉變施加了最大影響的羅賓。
大男主的架構要改成雙男主，心理輔導員的人設就必須更加豐滿，也更具看點。
看點哪裡來？自然是加特（矛）技（盾）嘍，俗話說理不歪戲不來麼。
威爾的矛盾在於頂層的腦子底層的身子，核心則是其明明已經有了機遇往上走，本人卻不敢走出舒適圈的彆扭心態。
與之對應的，心理輔導員同樣需要這樣的反差感，原片中羅賓是個身心合一的智者，這個特質直接嫁接給心理輔導員顯然不夠，至少在邏輯上跟叛逆天才不對等。
因此陳一鳴給沈明上了點難度，把輔導員設定為在大學城混日子的頹廢中年，通過壓低觀眾期待的方式拉高人物弧光。
其二則是可看性與娛樂性的考慮，前世的《心靈捕手》誕生於好萊塢劇情片的黃金時代，同期出品了茫茫多不拼特效以情動人的優質電影，彼時的觀眾也具備慢慢品味的心性。
當下的環境已然大不相同，《心靈捕手》的敘事方式顯得過於溫吞了，陳一鳴不敢賭觀眾有那份耐心，萬一沈大佬的用心之作，卻遭遇《肖申克救贖》那種叫好不叫座的尷尬局面，陳一鳴哪裡過意得去？
因此在故事編排上，陳一鳴選擇強化裝逼打臉的橋段，先讓觀眾爽，再讓觀眾想。
原片中有一個橋段，呆萌與損友組團去麻省理工附近的酒吧泡妞，損友A自升學歷去搭訕女大學生，結果被護花使者直接拆穿，呆萌站出來秀出滿腹才華，一通辯論讓對手落荒而逃，順帶收穫了一個女朋友。
這個段子顯然不方便直接挪到華國，先不說城中村的混混很難偽裝大學生，就算強行生拉硬拽編圓了，給華國觀眾的觀感也不會好。
在華國，人們普遍還是尊重知識敬仰大學的，大學生有著天之驕子的稱謂，混混與大學生根本達不到真正的平等，至少在普羅大眾心目中很難對等。
同樣的天才混混戲耍書呆子的段子，放在堅果是爽文，放在華國就是暴雷了。
因此陳一鳴把這個段子挪給了心理輔導員，由他帶著天才小子「體驗」大學生活，仗著聰明假裝學霸四處裝逼。
如此惡劣行徑，讓原片中羅賓扮演的方正老師來干顯然是不合情理的，因此魔改心理輔導員的性格成為剛需，必須把明叔弄成一個中年混不吝。
好劇本環環相扣牽一髮而動全身，陳一鳴這樣子大幅度魔改，出現BUG是難免的事，這不沈明看了沒兩眼就給揪出來一個。
陳一鳴掏出本子筆把這個點記下來，抬頭看向沈明說道，「還有嗎，明叔你繼續說。」
沈明點了點頭道，「我覺得你似乎是掛著心理學的幌子講了一個不治而愈的案例，故事裡的心理輔導員並不懂心理學，他開導叛逆天才的手段，也跟心理學完全無關。
這跟電影倡導重視心理健康的主題豈不是背道而馳，既然只要敞開懷抱直面生活就可以走出陰霾，不是更說明心病不是病、話療不算療嗎？」
陳一鳴笑道，「明叔，我確實希望這個本子拍出來之後，能夠引發社會對心理病的重視和關注，但不等於電影就要直白地給心理醫生打GG啊。
我覺得故事裡有心理輔導員這麼一個標籤存在就差不多了，真弄一個心理學家侃侃而談各種理論和術語，那才是過猶不及。
劇本里不就是這樣麼，兩個主角剛見面時，輔導員只是照本宣科地賣弄那些抄多背熟的套話，結果作為患者的叛逆天才反倒比他更能背。
術語一大堆聽了讓人不明覺厲的醫生就是好醫生了嗎，我覺得不是，能把複雜的疾病機理用通俗易懂的語言講清楚，這才是負責任醫生的表現，也更能體現醫者的同理心。
你這個假專家在電影裡歪打正著，一定會引來真醫生發表專業評論，咱們的目的不也一樣能達到麼？」
沈明聽了呵呵一笑，點了一下陳一鳴道，「算你過關，這個本子我接下了，大概什麼時候可以開拍？」
陳一鳴意味深長地回答，「這就要看明叔你的意願了，今年的威尼斯、坎城、奧斯卡，你想要哪一個影帝？
柏林就算了，這個生活小段子肯定不合柏林那撥正治動物的胃口，咱就別去自討沒趣了。」
沈明啼笑皆非，「嚯，伱這好大的口氣，劇本沒定演員沒齊，就敢展望歐洲三大和奧斯卡了啊，我沈明就夠狂了，你比我還要狂上三分。
你可別忘了，我這個影帝只能在內地展展威風，出了國可是毫無影響力，港城都不認哦。」
陳一鳴把手一揚，「那是港城導演不識貨，山豬吃不來細糠，他們只會拍套路片用模板人，明叔你這種高級貨他們用不來。」
沈明連連擺手，「你小子好聽話一套一套的，我卻有自知之明，那幾年我才是一個模板演到死的那個，可惜後來戲路是寬了，機會卻也沒有了。
話說回來，你真打算出國參賽嗎，你好像有些年沒參加電影節了吧。」
陳一鳴點頭應道，「本來我也沒想著再摻和這個，沒有曝光需求的話，出國折騰那一圈性價比太低了。
這不是坎城邀請我當評委，先是普通評委，我拒掉之後連主席的位子都拿出來了，這怎麼可能呢，於是我就說評委還是別了，回頭帶著新片去走一趟捧捧場。
明叔別有壓力，我沒定規下具體哪一年，今年明年後年都沒妨礙的，這部片子咱們盡可以慢慢拍。」
沈明哪裡還不知道這是陳一鳴在成全他。
他那一代的演員正處於睜眼看世界的節點上，電影人無不以海外獲獎為最高成就。孫旺泉之所以能夠穩坐華國首席導演的寶座，不就因為他在歐洲三大獲獎最多麼，陳懷開吃了二十年老本依舊有人信他，同樣源於他手中華國唯二的坎城金棕櫚。
沈明的尷尬就在於他實在沒什麼海外獲獎基因，少數幾次參賽都失利了，拿得出手的獎項都是自家的。
所以踩著中年的尾巴再爭取一回海外獎項，對於沈明的吸引力肯定是不言自明的。
以沈明的為人自然不會把話說透，他岔開話題問道，「其他幾個角色，你有計劃了嗎？」
陳一鳴搖頭道，「還沒想過，正好聽聽明叔你的意見。」
沈明沉吟片刻後回道，「一個自學成才的高智商混混應該是個什麼氣質，我也沒多少把握，當下二十歲上下的男演員，好像都不太合適。
你的考慮是怎樣的，到時候是我帶著演，還是懟著演？」
沈明的意思陳一鳴秒懂，這是問陳一鳴打算怎麼設計兩人的對手戲，帶著演就是心理輔導員做下馬，托著叛逆天才演，懟著演則是兩個角色並重，誰上誰下各憑本事。
考慮到沈明的演技擺在那裡，很難想像某個年輕演員可以憑藉本色演出和人設加成跟他搭戲不落下風，除非找三十上下的演員扮嫩。
(本章完)
沈明夾了一根牛柳細嚼慢咽，然後舉杯跟陳一鳴對撞一下，輕抿一口之後說道，「在這個故事裡，你似乎希望讓我飾演一個偽專家，是覺得這樣比較有突破性嗎？」
陳一鳴放下筷子認真道，「這本身算不上什麼突破吧，沈叔也只是近些年才習慣於扮演一個上位者，你年輕的時候，學術騙子和偽君子不也沒少演麼，我這個頂多算是喚醒老觀眾的沉睡記憶。
不過我認為對於年輕觀眾，這個角色更有意義，讓他們也知道知道，薑還是老的辣。」
沈明笑著擺手，「談不到談不到，實話實說這個體育老師對於現在的我來說，還是有些東西的。劇本我還沒有仔細研究，但粗看下來，角色的矛盾感還是比較強的，拿捏不到位很容易垮掉。」
陳一鳴露出感興趣的神色，這是編劇與演員的初次碰撞，能想到一起去那就皆大歡喜，想不到一起去價值更大，因為人物細微之處的升華，往往就來自於此。
沈明也放下筷子，點著桌子不緊不慢地說道，「這個人物的初印象，似乎是一個因為愛人離世就此萬念俱灰的情種，囿於回憶遲遲走不出來。
這個背景設定本身沒有問題，但是由此出發引申出來的兩個後續有問題。
一個是他本人玩世不恭得過且過的處事態度，一個是全心全意地幫助一位素不相識年輕人的行為，放在一起互相矛盾。
如果沒有外力施加作用，我認為兩者很難並存，至少在這段關係的開端是這樣。」
陳一鳴狠狠地點頭，他剛還說薑是老的辣，馬上就收到反饋了，沈大佬的眼光槓槓的，一下子就抓住了魔改的違和點。
可不是麼，原片中的肖恩只是緬懷亡妻，本質上依舊是一個熱心真誠的人，魔改版的心理輔導員則是鹹魚性子，這其實是陳一鳴糅合了菊次郎改造過的。
陳一鳴這樣魔改當然有自己的考量。
其一，原版的《心靈捕手》其實是一部大男主電影，呆萌是唯一主角，其他角色全都服務於他，包括對其轉變施加了最大影響的羅賓。
大男主的架構要改成雙男主，心理輔導員的人設就必須更加豐滿，也更具看點。
看點哪裡來？自然是加特（矛）技（盾）嘍，俗話說理不歪戲不來麼。
威爾的矛盾在於頂層的腦子底層的身子，核心則是其明明已經有了機遇往上走，本人卻不敢走出舒適圈的彆扭心態。
與之對應的，心理輔導員同樣需要這樣的反差感，原片中羅賓是個身心合一的智者，這個特質直接嫁接給心理輔導員顯然不夠，至少在邏輯上跟叛逆天才不對等。
因此陳一鳴給沈明上了點難度，把輔導員設定為在大學城混日子的頹廢中年，通過壓低觀眾期待的方式拉高人物弧光。
其二則是可看性與娛樂性的考慮，前世的《心靈捕手》誕生於好萊塢劇情片的黃金時代，同期出品了茫茫多不拼特效以情動人的優質電影，彼時的觀眾也具備慢慢品味的心性。
當下的環境已然大不相同，《心靈捕手》的敘事方式顯得過於溫吞了，陳一鳴不敢賭觀眾有那份耐心，萬一沈大佬的用心之作，卻遭遇《肖申克救贖》那種叫好不叫座的尷尬局面，陳一鳴哪裡過意得去？
因此在故事編排上，陳一鳴選擇強化裝逼打臉的橋段，先讓觀眾爽，再讓觀眾想。
原片中有一個橋段，呆萌與損友組團去麻省理工附近的酒吧泡妞，損友A自升學歷去搭訕女大學生，結果被護花使者直接拆穿，呆萌站出來秀出滿腹才華，一通辯論讓對手落荒而逃，順帶收穫了一個女朋友。
這個段子顯然不方便直接挪到華國，先不說城中村的混混很難偽裝大學生，就算強行生拉硬拽編圓了，給華國觀眾的觀感也不會好。
在華國，人們普遍還是尊重知識敬仰大學的，大學生有著天之驕子的稱謂，混混與大學生根本達不到真正的平等，至少在普羅大眾心目中很難對等。
同樣的天才混混戲耍書呆子的段子，放在堅果是爽文，放在華國就是暴雷了。
因此陳一鳴把這個段子挪給了心理輔導員，由他帶著天才小子「體驗」大學生活，仗著聰明假裝學霸四處裝逼。
如此惡劣行徑，讓原片中羅賓扮演的方正老師來干顯然是不合情理的，因此魔改心理輔導員的性格成為剛需，必須把明叔弄成一個中年混不吝。
好劇本環環相扣牽一髮而動全身，陳一鳴這樣子大幅度魔改，出現BUG是難免的事，這不沈明看了沒兩眼就給揪出來一個。
陳一鳴掏出本子筆把這個點記下來，抬頭看向沈明說道，「還有嗎，明叔你繼續說。」
沈明點了點頭道，「我覺得你似乎是掛著心理學的幌子講了一個不治而愈的案例，故事裡的心理輔導員並不懂心理學，他開導叛逆天才的手段，也跟心理學完全無關。
這跟電影倡導重視心理健康的主題豈不是背道而馳，既然只要敞開懷抱直面生活就可以走出陰霾，不是更說明心病不是病、話療不算療嗎？」
陳一鳴笑道，「明叔，我確實希望這個本子拍出來之後，能夠引發社會對心理病的重視和關注，但不等於電影就要直白地給心理醫生打GG啊。
我覺得故事裡有心理輔導員這麼一個標籤存在就差不多了，真弄一個心理學家侃侃而談各種理論和術語，那才是過猶不及。
劇本里不就是這樣麼，兩個主角剛見面時，輔導員只是照本宣科地賣弄那些抄多背熟的套話，結果作為患者的叛逆天才反倒比他更能背。
術語一大堆聽了讓人不明覺厲的醫生就是好醫生了嗎，我覺得不是，能把複雜的疾病機理用通俗易懂的語言講清楚，這才是負責任醫生的表現，也更能體現醫者的同理心。
你這個假專家在電影裡歪打正著，一定會引來真醫生發表專業評論，咱們的目的不也一樣能達到麼？」
沈明聽了呵呵一笑，點了一下陳一鳴道，「算你過關，這個本子我接下了，大概什麼時候可以開拍？」
陳一鳴意味深長地回答，「這就要看明叔你的意願了，今年的威尼斯、坎城、奧斯卡，你想要哪一個影帝？
柏林就算了，這個生活小段子肯定不合柏林那撥正治動物的胃口，咱就別去自討沒趣了。」
沈明啼笑皆非，「嚯，伱這好大的口氣，劇本沒定演員沒齊，就敢展望歐洲三大和奧斯卡了啊，我沈明就夠狂了，你比我還要狂上三分。
你可別忘了，我這個影帝只能在內地展展威風，出了國可是毫無影響力，港城都不認哦。」
陳一鳴把手一揚，「那是港城導演不識貨，山豬吃不來細糠，他們只會拍套路片用模板人，明叔你這種高級貨他們用不來。」
沈明連連擺手，「你小子好聽話一套一套的，我卻有自知之明，那幾年我才是一個模板演到死的那個，可惜後來戲路是寬了，機會卻也沒有了。
話說回來，你真打算出國參賽嗎，你好像有些年沒參加電影節了吧。」
陳一鳴點頭應道，「本來我也沒想著再摻和這個，沒有曝光需求的話，出國折騰那一圈性價比太低了。
這不是坎城邀請我當評委，先是普通評委，我拒掉之後連主席的位子都拿出來了，這怎麼可能呢，於是我就說評委還是別了，回頭帶著新片去走一趟捧捧場。
明叔別有壓力，我沒定規下具體哪一年，今年明年後年都沒妨礙的，這部片子咱們盡可以慢慢拍。」
沈明哪裡還不知道這是陳一鳴在成全他。
他那一代的演員正處於睜眼看世界的節點上，電影人無不以海外獲獎為最高成就。孫旺泉之所以能夠穩坐華國首席導演的寶座，不就因為他在歐洲三大獲獎最多麼，陳懷開吃了二十年老本依舊有人信他，同樣源於他手中華國唯二的坎城金棕櫚。
沈明的尷尬就在於他實在沒什麼海外獲獎基因，少數幾次參賽都失利了，拿得出手的獎項都是自家的。
所以踩著中年的尾巴再爭取一回海外獎項，對於沈明的吸引力肯定是不言自明的。
以沈明的為人自然不會把話說透，他岔開話題問道，「其他幾個角色，你有計劃了嗎？」
陳一鳴搖頭道，「還沒想過，正好聽聽明叔你的意見。」
沈明沉吟片刻後回道，「一個自學成才的高智商混混應該是個什麼氣質，我也沒多少把握，當下二十歲上下的男演員，好像都不太合適。
你的考慮是怎樣的，到時候是我帶著演，還是懟著演？」
沈明的意思陳一鳴秒懂，這是問陳一鳴打算怎麼設計兩人的對手戲，帶著演就是心理輔導員做下馬，托著叛逆天才演，懟著演則是兩個角色並重，誰上誰下各憑本事。
考慮到沈明的演技擺在那裡，很難想像某個年輕演員可以憑藉本色演出和人設加成跟他搭戲不落下風，除非找三十上下的演員扮嫩。
(本章完)