第271章 陰謀論
第271章 陰謀論
陳一鳴構想中的「唐人街」，不止是電影的取景地，更指代了海外華人社會的地下里世界。👤💝 ❻❾รн𝓾ⓧ.¢𝕆𝐦 💀👹
華國人的海外移民史，最早可以追溯到2000多年前的秦漢時期，當時的絲綢之路西向直通古羅馬，少量漢人商旅在沿途落腳乃至定居。
史籍可考的第一代華僑，則產生於1000多年前唐宋時期，海上貿易的勃興，催生了定居海外的商人階層，主要的移民方向就是小日子和東南亞。
南宋末年開始，有了大規模的失國化外遺民出現，移民的來源也開始多樣化，從海商、水手向手工業者、漁民、失地農民、城市平民擴展。
數量上去了自然就有了抱團的行為，行會、鄉黨、幫派等民間組織開始大規模興起，後世的諸多「民間傳說」，基本上都發端於這一時期。
明中期有鄭和下西洋，明末有海盜頭子汪直和鄭芝龍，此時華人在東南亞遍地開花，數量達百萬之巨。
清末民國期間是最後一波移民高朝，大量華工出海謀生，終點也不再限於南洋，而是擴散至世界各地。
陳一鳴「考察」過的諸多海外唐人街，基本上都是在這一時期形成的。
如果從海外移民成氣候的南宋末期算起，陳一鳴可資借鑑的素材，時空跨度長達600年，囊括宋、元、明、清、民國五朝歷史。
編劇最喜歡的戲劇性人設之一「皇室後裔」，就可以敞開來隨便選，完全不必擔心素材枯竭。
而跟探案同屬解謎類別的「尋寶」題材，同樣有著深厚的戲說土壤，畢竟王朝遺寶敢信則敢有，金庸都能給泥腿子闖王安排滿滿一山洞寶藏，何況正兒八經的皇帝呢。
600年的唐人街社會，妙就妙在其非官方的市井屬性。
海外華人一直為當地執政者所排斥，唯一的例外蘭芳共和國也是旋起旋滅。
這進一步刺激了華人地下世界的膨脹，而且傳承有序歷史悠長，甚至突破了地下組織的地域性，隨著華人的遷移擴散到全世界。
這方面最有名的例子，就是明末的洪門，號稱從港城到金山，每個唐人街都有洪門的分部。
陳一鳴只是個編劇，不是學者，因此他不需要深入研究海外華人的歷史，他只是借用一下唐人街作為故事框架，然後往裡頭裝他自己的東西。
11月3號下午，陳一鳴把王威、田黎和李准約到了暮靄茶室，開了第一次劇本討論會。
是的，在大綱都還沒有的時候，討論劇本。
這哥仨個盯完了《木蘭》的後期剛休假回來，暫時也沒接什麼外活兒，因此一被召喚就都來了。
確定執導的王威看上去有些患得患失，其他兩人倒是一臉坦然，沒多少羨慕嫉妒恨的表現。
其實三人心裡都有數，《木蘭》拍攝期間，陳一鳴明顯是讓王威一肩挑起副導小團隊的大梁，臨時小組長的身份貫穿始終。
從三人分別代替陳一鳴試拍的幾個片段來看，王威的從容不迫有目共睹，大家都是內行瞞不過人。
一起辛苦了大半年，彼此感情處得不錯，而且陳一鳴有言在先，後續都有升格當導演的機會，因此田黎和李准對於繼續擔任副導演並無異議。
自打加入鉑爵就聽說了類型片計劃，如今終於等到動真格了，三人內心都很興奮。
只不過一坐下就被陳一鳴告知，故事沒有劇本全無，要從今天開始一起討論，三人還是比較意外的。
意外的驚喜那個意外！
誰能想到，除了有機會親執導筒，還能被金牌編劇手把手地帶著一起攢劇本呢。
陳一鳴出道以來自編自導《魔都假日》和《1951》，參與編劇《超感》和《情書》，4部電影都取得了票房佳績，蠶豆評分沒掉下過8分，講故事的能力被公認為業內頂尖。
三人又全程參與了《木蘭》的籌備、拍攝與後期，對電影品質自有考量。
因此他們早就接受了陳一鳴的「全能」人設，提前做好了心理建設。
新項目大概率還是陳一鳴一把抓，寫好劇本組好班底，然後交給王威來導而已。
也許有機會拆一拆分鏡稿？
於是，了解實情後三人馬上坐不住了，躍躍欲試的樣子根本掩飾不住。
俗話說得好，不想當編劇的導演不是好演員。
每個導演都有一個自編自導自演的夢想。
雖然做演員很看天賦條件，導而優不一定能演，大部分導演也就能客串一下跑跑龍套。
不過當編劇是不存在門檻的，越是當久了導演，講內心故事的衝動就越是難以克制。
王威三人雖然只是萌新，對於陳一鳴的編劇邀請同樣無法拒絕。
服務員端上茶點關上房門，王威和田黎翻開了筆記本，李準則是打開了筆記本電腦，各自做好了記錄準備。
陳一鳴笑道，「別這麼如臨大敵的，放鬆一點。
這個項目終究是你們的，我的職務是策劃和監製，就算出於宣發需要掛個編劇名字，也是列在最後一個。」
陳一鳴說到這裡略一停頓，逐個看過去，一眼看出王威等人眼裡的驚喜與惶恐。
顯然，他們都明白了陳一鳴的話中深意。
拍了拍手讓副導們集中注意力，陳一鳴這才繼續往下說。
「我們今天要討論的，不是單一的一部電影，而是一個系列的開篇之作。
系列的關鍵詞，或者說故事的主舞台，就是唐人街。」
對面三個寫字的寫字，敲鍵盤的敲鍵盤，王威放下筆之後似乎有些欲言又止。
陳一鳴點了他一下，「有話就說。」
王威不好意思地尬笑一下，隨後小心翼翼地問道，「陳老師，海外取景會不會拉高製片成本？」
陳一鳴點了點頭，「你能想到成本這很好，不過製片自有專人負責，你只負責執掌導筒，暫時不需要考慮成本問題。」
話音未落，田黎和李准也面帶疑惑地抬起了頭，顯然對這個話題也很關注。
陳一鳴補充道，「在類型片計劃中，我們打算試行一下製片人體制，分擔一下導演的工作。
當然好萊塢那一套在華國並不全然合適，小美你們都很熟了，到時候還是大家一起商量著來。」
看到三人或乾脆或遲疑地點頭，陳一鳴這才繼續往下說。
「選擇唐人街，既有過審的考慮，也有便於系列化的原因。
都知道，探案題材放在國內很敏感，不利於多方向的拓展。
不說別的，私家偵探在國內是違法的，單是這一點就很麻煩。」
陳一鳴等到三人記錄完畢，伸出一根手指一字一頓地說道，「接下來我說的話，希望你們務必牢記並理解。
傳統的探案片，貫穿前後的是隱藏、邏輯和反轉，這一點你們都懂，所以我就不展開講了。
我們的唐人街系列，追求的則是陰謀論。
簡而言之，這個系列的故事，走的都是以小見大的路子。從日常小糾紛著手，層層剝繭逐漸暴露出一個大陰謀，最終揭示出唐人街龐大里世界的某個片段。」
李准眼前一亮，脫口而出道，「比如中華料理里的廚子，是金盆洗手的洪門雙花紅棍這種？」
陳一鳴呵呵一笑，「可以可以，有點味兒了。」
王威也跟著補充，「巫蠱和降頭是不是也可以拉進來，這不比催眠術和多重人格接地氣麼？」
田黎同樣不甘落後，「東南亞的話，犯罪組織也可以有很多新花樣，嘎腰子、電信詐騙、假鈔集團，哪個都比販毒時髦。」
陳一鳴道，「你們可以放開來想像，只要陰謀足夠新奇有趣，能夠吸引觀眾就行。
我們不搞過於複雜的故事主線，這個系列就是單純的爆米花商業電影，不是本格派推理片。
然後是拓展性，我們的原則是背景承接而非人物承接，也就是說不依賴主演。」
陳一鳴的這種思路，源於前世耳聞目睹的諸多經驗教訓。
不管是好萊塢還是華國，電影IP化之路，都面臨一個換主演觀眾就不買帳的現象。
然而不換主演，片酬只升不降大幅拉高成本，同樣是個無法擺脫的痼疾。
這也是陳一鳴極力避免走喜劇路線的原因，喜劇跟演員的綁定太過牢固，而且傳染性極強，很容易固化整個系列的風格。
就2012年來說，陳一鳴的做法全無先例可循，而且還很反常規。
要知道這時候的電影續集，都講究一個原班人馬，換演員簡直就是自毀長城的舉動。
三個副導筆走龍蛇，不管能不能理解先記下來再說。
他們也確實一腦門問號，因為陳一鳴的話非常跳躍。
「雖然取景在唐人街，但是我們電影裡的唐人街，是基於華國歷史虛構的唐人街，而不是現實的唐人街。
你們應該都知道共濟會，號稱西方千年歷史的第一幕後黑手。
我們的唐人街，就要往這個路子上走，全世界的唐人街縱橫勾連，裡面充斥著宋末以來600年的遺老遺少和徒子徒孫。
各種組織比如李准剛才說的洪門，都要煞有介事跟真的一樣。
在此基礎上，才是形形色色跟華國元素沾邊的人物角色。
他們有一個共同的特點，就是背負傳承。
比如典當掌柜，千門傳人，中藥醫師，銷贓商人。
故事以其中之一為主角，在揭開陰謀的過程中，引入並關聯更多配角。」
王威反應很快地叫道，「續集的主角，就是前作的配角！妙啊，這個點子太棒了！」
陳一鳴微笑點頭，同時也沒忘記提醒。
「關鍵是伱的前作要拍好，不能讓田黎和李準的續集胎死腹中。」
(本章完)
陳一鳴構想中的「唐人街」，不止是電影的取景地，更指代了海外華人社會的地下里世界。👤💝 ❻❾รн𝓾ⓧ.¢𝕆𝐦 💀👹
華國人的海外移民史，最早可以追溯到2000多年前的秦漢時期，當時的絲綢之路西向直通古羅馬，少量漢人商旅在沿途落腳乃至定居。
史籍可考的第一代華僑，則產生於1000多年前唐宋時期，海上貿易的勃興，催生了定居海外的商人階層，主要的移民方向就是小日子和東南亞。
南宋末年開始，有了大規模的失國化外遺民出現，移民的來源也開始多樣化，從海商、水手向手工業者、漁民、失地農民、城市平民擴展。
數量上去了自然就有了抱團的行為，行會、鄉黨、幫派等民間組織開始大規模興起，後世的諸多「民間傳說」，基本上都發端於這一時期。
明中期有鄭和下西洋，明末有海盜頭子汪直和鄭芝龍，此時華人在東南亞遍地開花，數量達百萬之巨。
清末民國期間是最後一波移民高朝，大量華工出海謀生，終點也不再限於南洋，而是擴散至世界各地。
陳一鳴「考察」過的諸多海外唐人街，基本上都是在這一時期形成的。
如果從海外移民成氣候的南宋末期算起，陳一鳴可資借鑑的素材，時空跨度長達600年，囊括宋、元、明、清、民國五朝歷史。
編劇最喜歡的戲劇性人設之一「皇室後裔」，就可以敞開來隨便選，完全不必擔心素材枯竭。
而跟探案同屬解謎類別的「尋寶」題材，同樣有著深厚的戲說土壤，畢竟王朝遺寶敢信則敢有，金庸都能給泥腿子闖王安排滿滿一山洞寶藏，何況正兒八經的皇帝呢。
600年的唐人街社會，妙就妙在其非官方的市井屬性。
海外華人一直為當地執政者所排斥，唯一的例外蘭芳共和國也是旋起旋滅。
這進一步刺激了華人地下世界的膨脹，而且傳承有序歷史悠長，甚至突破了地下組織的地域性，隨著華人的遷移擴散到全世界。
這方面最有名的例子，就是明末的洪門，號稱從港城到金山，每個唐人街都有洪門的分部。
陳一鳴只是個編劇，不是學者，因此他不需要深入研究海外華人的歷史，他只是借用一下唐人街作為故事框架，然後往裡頭裝他自己的東西。
11月3號下午，陳一鳴把王威、田黎和李准約到了暮靄茶室，開了第一次劇本討論會。
是的，在大綱都還沒有的時候，討論劇本。
這哥仨個盯完了《木蘭》的後期剛休假回來，暫時也沒接什麼外活兒，因此一被召喚就都來了。
確定執導的王威看上去有些患得患失，其他兩人倒是一臉坦然，沒多少羨慕嫉妒恨的表現。
其實三人心裡都有數，《木蘭》拍攝期間，陳一鳴明顯是讓王威一肩挑起副導小團隊的大梁，臨時小組長的身份貫穿始終。
從三人分別代替陳一鳴試拍的幾個片段來看，王威的從容不迫有目共睹，大家都是內行瞞不過人。
一起辛苦了大半年，彼此感情處得不錯，而且陳一鳴有言在先，後續都有升格當導演的機會，因此田黎和李准對於繼續擔任副導演並無異議。
自打加入鉑爵就聽說了類型片計劃，如今終於等到動真格了，三人內心都很興奮。
只不過一坐下就被陳一鳴告知，故事沒有劇本全無，要從今天開始一起討論，三人還是比較意外的。
意外的驚喜那個意外！
誰能想到，除了有機會親執導筒，還能被金牌編劇手把手地帶著一起攢劇本呢。
陳一鳴出道以來自編自導《魔都假日》和《1951》，參與編劇《超感》和《情書》，4部電影都取得了票房佳績，蠶豆評分沒掉下過8分，講故事的能力被公認為業內頂尖。
三人又全程參與了《木蘭》的籌備、拍攝與後期，對電影品質自有考量。
因此他們早就接受了陳一鳴的「全能」人設，提前做好了心理建設。
新項目大概率還是陳一鳴一把抓，寫好劇本組好班底，然後交給王威來導而已。
也許有機會拆一拆分鏡稿？
於是，了解實情後三人馬上坐不住了，躍躍欲試的樣子根本掩飾不住。
俗話說得好，不想當編劇的導演不是好演員。
每個導演都有一個自編自導自演的夢想。
雖然做演員很看天賦條件，導而優不一定能演，大部分導演也就能客串一下跑跑龍套。
不過當編劇是不存在門檻的，越是當久了導演，講內心故事的衝動就越是難以克制。
王威三人雖然只是萌新，對於陳一鳴的編劇邀請同樣無法拒絕。
服務員端上茶點關上房門，王威和田黎翻開了筆記本，李準則是打開了筆記本電腦，各自做好了記錄準備。
陳一鳴笑道，「別這麼如臨大敵的，放鬆一點。
這個項目終究是你們的，我的職務是策劃和監製，就算出於宣發需要掛個編劇名字，也是列在最後一個。」
陳一鳴說到這裡略一停頓，逐個看過去，一眼看出王威等人眼裡的驚喜與惶恐。
顯然，他們都明白了陳一鳴的話中深意。
拍了拍手讓副導們集中注意力，陳一鳴這才繼續往下說。
「我們今天要討論的，不是單一的一部電影，而是一個系列的開篇之作。
系列的關鍵詞，或者說故事的主舞台，就是唐人街。」
對面三個寫字的寫字，敲鍵盤的敲鍵盤，王威放下筆之後似乎有些欲言又止。
陳一鳴點了他一下，「有話就說。」
王威不好意思地尬笑一下，隨後小心翼翼地問道，「陳老師，海外取景會不會拉高製片成本？」
陳一鳴點了點頭，「你能想到成本這很好，不過製片自有專人負責，你只負責執掌導筒，暫時不需要考慮成本問題。」
話音未落，田黎和李准也面帶疑惑地抬起了頭，顯然對這個話題也很關注。
陳一鳴補充道，「在類型片計劃中，我們打算試行一下製片人體制，分擔一下導演的工作。
當然好萊塢那一套在華國並不全然合適，小美你們都很熟了，到時候還是大家一起商量著來。」
看到三人或乾脆或遲疑地點頭，陳一鳴這才繼續往下說。
「選擇唐人街，既有過審的考慮，也有便於系列化的原因。
都知道，探案題材放在國內很敏感，不利於多方向的拓展。
不說別的，私家偵探在國內是違法的，單是這一點就很麻煩。」
陳一鳴等到三人記錄完畢，伸出一根手指一字一頓地說道，「接下來我說的話，希望你們務必牢記並理解。
傳統的探案片，貫穿前後的是隱藏、邏輯和反轉，這一點你們都懂，所以我就不展開講了。
我們的唐人街系列，追求的則是陰謀論。
簡而言之，這個系列的故事，走的都是以小見大的路子。從日常小糾紛著手，層層剝繭逐漸暴露出一個大陰謀，最終揭示出唐人街龐大里世界的某個片段。」
李准眼前一亮，脫口而出道，「比如中華料理里的廚子，是金盆洗手的洪門雙花紅棍這種？」
陳一鳴呵呵一笑，「可以可以，有點味兒了。」
王威也跟著補充，「巫蠱和降頭是不是也可以拉進來，這不比催眠術和多重人格接地氣麼？」
田黎同樣不甘落後，「東南亞的話，犯罪組織也可以有很多新花樣，嘎腰子、電信詐騙、假鈔集團，哪個都比販毒時髦。」
陳一鳴道，「你們可以放開來想像，只要陰謀足夠新奇有趣，能夠吸引觀眾就行。
我們不搞過於複雜的故事主線，這個系列就是單純的爆米花商業電影，不是本格派推理片。
然後是拓展性，我們的原則是背景承接而非人物承接，也就是說不依賴主演。」
陳一鳴的這種思路，源於前世耳聞目睹的諸多經驗教訓。
不管是好萊塢還是華國，電影IP化之路，都面臨一個換主演觀眾就不買帳的現象。
然而不換主演，片酬只升不降大幅拉高成本，同樣是個無法擺脫的痼疾。
這也是陳一鳴極力避免走喜劇路線的原因，喜劇跟演員的綁定太過牢固，而且傳染性極強，很容易固化整個系列的風格。
就2012年來說，陳一鳴的做法全無先例可循，而且還很反常規。
要知道這時候的電影續集，都講究一個原班人馬，換演員簡直就是自毀長城的舉動。
三個副導筆走龍蛇，不管能不能理解先記下來再說。
他們也確實一腦門問號，因為陳一鳴的話非常跳躍。
「雖然取景在唐人街，但是我們電影裡的唐人街，是基於華國歷史虛構的唐人街，而不是現實的唐人街。
你們應該都知道共濟會，號稱西方千年歷史的第一幕後黑手。
我們的唐人街，就要往這個路子上走，全世界的唐人街縱橫勾連，裡面充斥著宋末以來600年的遺老遺少和徒子徒孫。
各種組織比如李准剛才說的洪門，都要煞有介事跟真的一樣。
在此基礎上，才是形形色色跟華國元素沾邊的人物角色。
他們有一個共同的特點，就是背負傳承。
比如典當掌柜，千門傳人，中藥醫師，銷贓商人。
故事以其中之一為主角，在揭開陰謀的過程中，引入並關聯更多配角。」
王威反應很快地叫道，「續集的主角，就是前作的配角！妙啊，這個點子太棒了！」
陳一鳴微笑點頭，同時也沒忘記提醒。
「關鍵是伱的前作要拍好，不能讓田黎和李準的續集胎死腹中。」
(本章完)