第163章 改制 前路
第163章 改制 前路
說到買房置業，肯定還是諮詢魔都本地扛把子——馬雲騰馬公子來的靠譜。💢🐳 ６➈𝕤𝓱υ𝔁.𝐜Ỗᗰ ♔★
間隔兩個多月重新回到公司，陳一鳴仿若隔世，前台的雙胞胎不見蹤影，一度讓他以為自己又進錯樓了。
繞過影壁牆進入大開間，老賈噴人的聲音從大會議室里傳出來，陳一鳴才找回一點曾經的熟悉感。
「陳導您來啦，要喝茶嗎？」
陳一鳴回過神來，發現跟前是一個笑容可掬的妹子，不知道是雙胞胎里的姐姐還是妹妹。
「啊，不用，謝謝了。」陳一鳴一邊擺手，一邊往自己的辦公室走。
「陳導，你的辦公室被改成小會議室了。」妹子一句話就把陳一鳴干無語了，2個月不在家，家就被偷了啊。
陳一鳴臨時調轉方向，直奔馬董的辦公室。
推門進去，大壯正在跟老唐說著什麼，旁邊打橫坐著小美，捧著筆記本電腦敲個不停。
大壯聽聲辨位轉過頭來，一眼就看到陳一鳴，笑著開口道，「呦，咱們的10億大導演回來啦，休假休完了這是？什麼時候開工？」
陳一鳴被氣笑了，「我才休息幾天就開工，地主家的驢也不能這麼使喚吶。你們繼續忙不用管我，我是無家可歸進來找個地方坐坐。」
老唐和小美多懂事的，很快收拾東西離開，臨走還把辦公室的門帶上，給公司兩位大佬騰出私聊空間。
大壯這才開口解釋，「公司擴張太快，現有的辦公室坐不下了，我正張羅搬家呢，誰知道你這麼快回來的。」
陳一鳴笑道，「我又沒說什麼，今天過來是跟伱說私事，我現在還在休假期間呢。」
大壯一下子來了興趣，「柱爺居然也會有電影之外的私事？這一年多我還以為你腦子裡只剩下拍電影了呢。來說說，什麼事？」
「我打算在魔都買套房子，外地土坷垃實在摸不著門路，這不就求到馬公子這裡來啦。」
「嗨，我當什麼呢，買房不就打個電話的事，還值當你專門跑一趟。簡單，看上哪裡的樓盤了，我找人幫你拿最低價。」
「我要是有空研究樓盤，還用得著找你啊？」
「也是，要不你就在我那個小區買一套唄，咱倆做鄰居。」
「所以說我不願意跟公子哥兒打交道，你這買房如買菜的語氣，真的很欠揍啊你知不知道？你住的是二環內的洋房別墅，是我這個平民階級想買就買的啊？」
「屁的平民階級，要不要我給你扳指頭算算，春節過後公司分紅你能分多少錢？你要正視自己是個有錢人的事實。」
「有多少錢那也是明年的事，現在我就是個周身上下260萬的工薪階層，只想貸款買套三室一廳的電梯房。怎麼，馬公子嫌這個業務太寒磣是嗎？」
兩人你一言我一語地互損，倒是驅散了多日不見的生疏，找回了往日廝混的默契。
馬雲騰收起了笑容，從大班桌後面繞出來，坐到陳一鳴並排的單人沙發上。
「一鳴，今天你來的正好，有件事在我心裡擱了不少天，趁此機會咱們好好聊聊。」
陳一鳴被大壯的一本正經搞得一愣又一笑，「什麼國家大事啊，表情整這麼隆重？」
「這事吧，我也只是模模糊糊地有些感覺，要不是上次回家我老子點醒我，可能還要耽擱不少時間。
這些天我想了又想，這事體確實迫在眉睫，所以才拿出來跟你商量。
咱們這個鉑爵公司，得改！」
陳一鳴一下子沒聽明白，條件反射地靈魂三問，「改公司？為啥要改？你要咋改？」
大壯把身體坐正靠在椅背上，翹起二郎腿，像是對話又像是訴說。
「鉑爵是當初咱倆出來創業時草草商量的架構，業務上我外你內，股份上我六你四。
現在的鉑爵已經轉型為一家電影公司，你這個創作者才是公司的核心與靈魂，老架構顯然不符合公司的現狀與發展。
一個是無法體現你的價值，你先別說話聽我說完。
我爸提醒過我，除了那種專門幫導演走帳的財務型公司，任何影視公司都不能只靠一兩個創作者活著。
不止是你的貢獻無法體現，今後鉑爵勢必要引入更多主創人員，在你的帶領下開更多項目，他們的貢獻如何衡量、如何變現，同樣是一個重要的問題。
一鳴，別忘了你還是公司的創作總監，除了你自己直接上手的項目，以後肯定也要作為製片或監製來間接操盤項目，這些項目的進入與撤出，同樣與公司架構息息相關。
這方面業內其實有現成的經驗，就是工作室制。如果你不反對，我打算馬上著手籌備一鳴工作室，回頭咱們商量一個股份折算比例就行。
由此我越想越深，這些天卻越想越混亂。
一鳴你說，咱們公司，或者再大一點，華國電影產業，將來會往哪個方向走呢？
我認同你對華國電影行業堅定看好的信心，但是好也分怎麼個好法。
比如過去幾年大導演們都在拍大片，大投資大場面，結果口號喊得山響，捅破天花板的卻是1億成本的《1951》。
另外一條路子，拍定製化的沖獎片賣版權，眼看著也越走越窄。
現在我就特別困惑，未來幾年鉑爵到底應該怎麼辦？
我爸給我的建議是，如果咱們兩個能就這個問題達成一致，那麼就按照統一後的想法來。
如果無法達成一致，就按照風險最小的路子走，嚴控公司規模，就當鉑爵是給你一個人服務的經紀公司。
剛才我跟老唐就在討論這個問題，因為他忙完了《1951》不想閒下來，跟我申請組建發行團隊接外活，老賈對此舉雙手贊成，因為他的網宣團隊同樣閒得蛋疼。
擴招很容易，但是業務得跟上，否則就等於人浮於事。
現在的問題就在於，我拿不準擴展業務的方向。」
隨著大壯的講述，陳一鳴也漸漸收起了臉上的笑容。
因為大壯的困惑，讓他回憶起了前世2010之後的十幾年裡，華國那堪稱魔幻的電影發展史。
《阿凡達》橫掃全球之後，華國電影人已經跟國足的名聲差逑不多了，連他們自己，都已經對追趕好萊塢感到絕望。
但是院線和影院老闆們並不絕望，反而在大幹快上。
因為《阿凡達》讓電影票的價格一舉破百，華國電影市場其實是在翻倍膨脹的。
於是就有了兩年後《泰囧》這部小成本喜劇片的逆襲奇蹟，讓華國電影人意識到，在特效大片這條路線之外，還有本土喜劇這根救命稻草。
站在歷史下游回看《戰狼2》上映之前的那幾年，是極具喜感的。
因為那段時間堅持技術追趕的，是一直被嘲諷底蘊不夠、格局不大的香港電影人。
而內地導演們，都在拍喜劇片、青春片和小妞電影以小博大。
看看年度前十的榜單就知道，抱著傳統文化IP拍特效大片的，都是香港團隊。
源於「西遊」IP的《大鬧天宮》、《降魔》、《伏妖》、《三打白骨精》，源於「聊齋」IP的兩部《捉妖記》，源於「狄仁傑」IP的徐克宇宙。
同期榜單上的內地電影，是《致青春》、《小時代》、《BJ遇上西雅圖》、《心花路放》、《分手大師》、《夏洛特煩惱》。
唯二的例外，一個是《大聖歸來》，這是一部動畫片；一個是《尋龍訣》，導演523拍過《畫皮2》，算是內地搞特效魔幻大片的遺珠。
2016年賀歲檔，國師力作、中美合拍的《長城》拿下9億票房，卻大賠了7000多萬美元，給國產特效大片徹底蓋上了棺材板。
2017年的《戰狼2》無疑是一部具有里程碑意義的國產電影，它把國內單片票房直接拉到了56億的高位，給過去十年的影院大建，做了一次非常直觀的匯報演出。
這是繼《阿凡達》之後，華國第二波深度觀眾拓展。
這一次，銀幕數和座位數已經足以承載最大的人流，票價經過連續幾年的網際網路燒錢票補被打到最低，更重要的是居民收入有了大幅增長。
這才是《戰狼2》票房爆發的真相。
被《戰狼2》激發出的龐大觀影需求，給國產電影的初級「類型化」提供了契機。
從此之後，《唐人街探案》開創了懸疑題材，《紅海行動》開創了戰爭題材，《我不是藥神》開創了現實題材，《流浪地球》開創了科幻題材。
沒有《戰狼2》，這些類型片註定小眾，躋身票房前十想也不要想。
到陳一鳴穿越前，華國已經成為世界第一票倉，官方甚至敲鑼打鼓地折騰起了「工業化」。
一個文化產業，居然要搞「工業化」！
陳一鳴不能確定「工業化」能不能成，他能確定的是，「類型化」肯定還沒成。
因為《流浪地球》過去好幾年，科幻片還是只有郭帆能拍，《紅海行動》過去好幾年，戰爭片似乎依舊只能指望林超賢。
一個類型需要綁定一個導演，換個人來就玩兒不轉，如此作坊習氣，也不知道誰給的勇氣大談特談「工業化」。
(本章完)
說到買房置業，肯定還是諮詢魔都本地扛把子——馬雲騰馬公子來的靠譜。💢🐳 ６➈𝕤𝓱υ𝔁.𝐜Ỗᗰ ♔★
間隔兩個多月重新回到公司，陳一鳴仿若隔世，前台的雙胞胎不見蹤影，一度讓他以為自己又進錯樓了。
繞過影壁牆進入大開間，老賈噴人的聲音從大會議室里傳出來，陳一鳴才找回一點曾經的熟悉感。
「陳導您來啦，要喝茶嗎？」
陳一鳴回過神來，發現跟前是一個笑容可掬的妹子，不知道是雙胞胎里的姐姐還是妹妹。
「啊，不用，謝謝了。」陳一鳴一邊擺手，一邊往自己的辦公室走。
「陳導，你的辦公室被改成小會議室了。」妹子一句話就把陳一鳴干無語了，2個月不在家，家就被偷了啊。
陳一鳴臨時調轉方向，直奔馬董的辦公室。
推門進去，大壯正在跟老唐說著什麼，旁邊打橫坐著小美，捧著筆記本電腦敲個不停。
大壯聽聲辨位轉過頭來，一眼就看到陳一鳴，笑著開口道，「呦，咱們的10億大導演回來啦，休假休完了這是？什麼時候開工？」
陳一鳴被氣笑了，「我才休息幾天就開工，地主家的驢也不能這麼使喚吶。你們繼續忙不用管我，我是無家可歸進來找個地方坐坐。」
老唐和小美多懂事的，很快收拾東西離開，臨走還把辦公室的門帶上，給公司兩位大佬騰出私聊空間。
大壯這才開口解釋，「公司擴張太快，現有的辦公室坐不下了，我正張羅搬家呢，誰知道你這麼快回來的。」
陳一鳴笑道，「我又沒說什麼，今天過來是跟伱說私事，我現在還在休假期間呢。」
大壯一下子來了興趣，「柱爺居然也會有電影之外的私事？這一年多我還以為你腦子裡只剩下拍電影了呢。來說說，什麼事？」
「我打算在魔都買套房子，外地土坷垃實在摸不著門路，這不就求到馬公子這裡來啦。」
「嗨，我當什麼呢，買房不就打個電話的事，還值當你專門跑一趟。簡單，看上哪裡的樓盤了，我找人幫你拿最低價。」
「我要是有空研究樓盤，還用得著找你啊？」
「也是，要不你就在我那個小區買一套唄，咱倆做鄰居。」
「所以說我不願意跟公子哥兒打交道，你這買房如買菜的語氣，真的很欠揍啊你知不知道？你住的是二環內的洋房別墅，是我這個平民階級想買就買的啊？」
「屁的平民階級，要不要我給你扳指頭算算，春節過後公司分紅你能分多少錢？你要正視自己是個有錢人的事實。」
「有多少錢那也是明年的事，現在我就是個周身上下260萬的工薪階層，只想貸款買套三室一廳的電梯房。怎麼，馬公子嫌這個業務太寒磣是嗎？」
兩人你一言我一語地互損，倒是驅散了多日不見的生疏，找回了往日廝混的默契。
馬雲騰收起了笑容，從大班桌後面繞出來，坐到陳一鳴並排的單人沙發上。
「一鳴，今天你來的正好，有件事在我心裡擱了不少天，趁此機會咱們好好聊聊。」
陳一鳴被大壯的一本正經搞得一愣又一笑，「什麼國家大事啊，表情整這麼隆重？」
「這事吧，我也只是模模糊糊地有些感覺，要不是上次回家我老子點醒我，可能還要耽擱不少時間。
這些天我想了又想，這事體確實迫在眉睫，所以才拿出來跟你商量。
咱們這個鉑爵公司，得改！」
陳一鳴一下子沒聽明白，條件反射地靈魂三問，「改公司？為啥要改？你要咋改？」
大壯把身體坐正靠在椅背上，翹起二郎腿，像是對話又像是訴說。
「鉑爵是當初咱倆出來創業時草草商量的架構，業務上我外你內，股份上我六你四。
現在的鉑爵已經轉型為一家電影公司，你這個創作者才是公司的核心與靈魂，老架構顯然不符合公司的現狀與發展。
一個是無法體現你的價值，你先別說話聽我說完。
我爸提醒過我，除了那種專門幫導演走帳的財務型公司，任何影視公司都不能只靠一兩個創作者活著。
不止是你的貢獻無法體現，今後鉑爵勢必要引入更多主創人員，在你的帶領下開更多項目，他們的貢獻如何衡量、如何變現，同樣是一個重要的問題。
一鳴，別忘了你還是公司的創作總監，除了你自己直接上手的項目，以後肯定也要作為製片或監製來間接操盤項目，這些項目的進入與撤出，同樣與公司架構息息相關。
這方面業內其實有現成的經驗，就是工作室制。如果你不反對，我打算馬上著手籌備一鳴工作室，回頭咱們商量一個股份折算比例就行。
由此我越想越深，這些天卻越想越混亂。
一鳴你說，咱們公司，或者再大一點，華國電影產業，將來會往哪個方向走呢？
我認同你對華國電影行業堅定看好的信心，但是好也分怎麼個好法。
比如過去幾年大導演們都在拍大片，大投資大場面，結果口號喊得山響，捅破天花板的卻是1億成本的《1951》。
另外一條路子，拍定製化的沖獎片賣版權，眼看著也越走越窄。
現在我就特別困惑，未來幾年鉑爵到底應該怎麼辦？
我爸給我的建議是，如果咱們兩個能就這個問題達成一致，那麼就按照統一後的想法來。
如果無法達成一致，就按照風險最小的路子走，嚴控公司規模，就當鉑爵是給你一個人服務的經紀公司。
剛才我跟老唐就在討論這個問題，因為他忙完了《1951》不想閒下來，跟我申請組建發行團隊接外活，老賈對此舉雙手贊成，因為他的網宣團隊同樣閒得蛋疼。
擴招很容易，但是業務得跟上，否則就等於人浮於事。
現在的問題就在於，我拿不準擴展業務的方向。」
隨著大壯的講述，陳一鳴也漸漸收起了臉上的笑容。
因為大壯的困惑，讓他回憶起了前世2010之後的十幾年裡，華國那堪稱魔幻的電影發展史。
《阿凡達》橫掃全球之後，華國電影人已經跟國足的名聲差逑不多了，連他們自己，都已經對追趕好萊塢感到絕望。
但是院線和影院老闆們並不絕望，反而在大幹快上。
因為《阿凡達》讓電影票的價格一舉破百，華國電影市場其實是在翻倍膨脹的。
於是就有了兩年後《泰囧》這部小成本喜劇片的逆襲奇蹟，讓華國電影人意識到，在特效大片這條路線之外，還有本土喜劇這根救命稻草。
站在歷史下游回看《戰狼2》上映之前的那幾年，是極具喜感的。
因為那段時間堅持技術追趕的，是一直被嘲諷底蘊不夠、格局不大的香港電影人。
而內地導演們，都在拍喜劇片、青春片和小妞電影以小博大。
看看年度前十的榜單就知道，抱著傳統文化IP拍特效大片的，都是香港團隊。
源於「西遊」IP的《大鬧天宮》、《降魔》、《伏妖》、《三打白骨精》，源於「聊齋」IP的兩部《捉妖記》，源於「狄仁傑」IP的徐克宇宙。
同期榜單上的內地電影，是《致青春》、《小時代》、《BJ遇上西雅圖》、《心花路放》、《分手大師》、《夏洛特煩惱》。
唯二的例外，一個是《大聖歸來》，這是一部動畫片；一個是《尋龍訣》，導演523拍過《畫皮2》，算是內地搞特效魔幻大片的遺珠。
2016年賀歲檔，國師力作、中美合拍的《長城》拿下9億票房，卻大賠了7000多萬美元，給國產特效大片徹底蓋上了棺材板。
2017年的《戰狼2》無疑是一部具有里程碑意義的國產電影，它把國內單片票房直接拉到了56億的高位，給過去十年的影院大建，做了一次非常直觀的匯報演出。
這是繼《阿凡達》之後，華國第二波深度觀眾拓展。
這一次，銀幕數和座位數已經足以承載最大的人流，票價經過連續幾年的網際網路燒錢票補被打到最低，更重要的是居民收入有了大幅增長。
這才是《戰狼2》票房爆發的真相。
被《戰狼2》激發出的龐大觀影需求，給國產電影的初級「類型化」提供了契機。
從此之後，《唐人街探案》開創了懸疑題材，《紅海行動》開創了戰爭題材，《我不是藥神》開創了現實題材，《流浪地球》開創了科幻題材。
沒有《戰狼2》，這些類型片註定小眾，躋身票房前十想也不要想。
到陳一鳴穿越前，華國已經成為世界第一票倉，官方甚至敲鑼打鼓地折騰起了「工業化」。
一個文化產業，居然要搞「工業化」！
陳一鳴不能確定「工業化」能不能成，他能確定的是，「類型化」肯定還沒成。
因為《流浪地球》過去好幾年，科幻片還是只有郭帆能拍，《紅海行動》過去好幾年，戰爭片似乎依舊只能指望林超賢。
一個類型需要綁定一個導演，換個人來就玩兒不轉，如此作坊習氣，也不知道誰給的勇氣大談特談「工業化」。
(本章完)