第46章 驚悚 備案
第46章 驚悚 備案
影視作品是當前社會思潮的具象化呈現。
當公眾輿論對集體、榮譽、犧牲的意義產生懷疑的時候，當烈士的事跡被「科學性證偽」的時候，自然會出現《集結號》裡面上級欺瞞下級的劇情。
小鋼炮說華國有那麼多垃圾電影，是因為有更加多的垃圾觀眾。
這屬於雞生蛋蛋生雞的哲學命題，永遠不存在絕對真理。
不過具體到每一個看電影的人和拍電影的人，還是需要回答同一個問題。
如何面對當下的社會思潮，是迎合、沉默還是抗拒。
2010年華國社會是什麼樣的？
是公知橫行網絡的時代，是堅信人性醜陋的時代，是群體性反感高大全主旋律敘事的時代。
為他人、為集體、為國家勇於犧牲不再是社會共識，電影再這樣拍會被噴不真實、太假。
華國導演們不得不學習好萊塢的同行，給犧牲「創造」出一個足夠人性化的動機。
可以是愛人，可以是友人，甚至可以是敵人，反正不能是非具象的集體或是國家。
眼下的陳一鳴就面臨這個難題，這讓他不能不羨慕穿越前的華國導演們。
10年不到，輿情大變，主旋律電影不再是賠本買賣，而是一門錢途無量的生意。
國內市場票房暴增，觀眾民族情緒高漲，拍電影根本無需理會海外市場的想法，光國內票房就能吃到撐死。
陳一鳴就沒有這等幸福，他得兩開花。
把記錄的信息收好，陳一鳴把書還掉，一邊按開手機一邊往外走。
時間已經將近晚上8點，但他還是給二大爺撥去一個電話。
「一鳴，你說。」
「馬叔，您現在在哪，方不方便見一面。」
「你直接上家來吧，知道地址吧？」
「知道，半小時到。」
說是半小時，由於遲遲打不到車，到大壯家時已經9點多了。
家裡居然只有二大爺一人在家，開門時繫著一個嫩黃色的圍裙，嚇了陳一鳴一跳。
「馬叔打擾了，阿姨不在家？」
「說是電視台有會，你隨便坐，自己倒水，我那邊還下著面呢。」
不一會兒，馬董把一碗荷包蛋面端在他面前，還說是專門給他做的夜宵。
陳一鳴內心不僅不感動，簡直是驚悚。
莫名地，在他腦海里瞬間浮現出吳起「自吮其疽」的典故。
陳一鳴連連甩頭，他大概是用腦過度魔怔了。
二大爺還問，「怎麼，不和胃口？」
陳一鳴趕緊回答，「沒有沒有，馬叔好手藝。」
他光速把面和蛋吞了，然後掏出白天的記錄說正事。
「馬叔，我這邊有了一個初步的想法，只是想法，連劇本框架都還沒有，我希望能儘快訪問一些參與過半島戰爭的老兵，建立起基本的概念。」
摘掉嫩黃的圍裙，馬二爺終於看起來正常了一些。
他點了點頭，直接問道，「什麼想法，伱先說說，有多少說多少。」
陳一鳴不想這麼早暴露他的全盤計劃，畢竟變數太大不確定因素太多，但是二大爺已經問起，他也只好有一說一。
「大致上是一個通信兵傳令的故事，限定的時間內把撤退命令送到前沿陣地，我希望使用一鏡到底的方式來拍攝。」
馬二爺聽了最後一句立馬挺直了背，「一鳴，一鏡到底在國內可沒有先例啊，你有把握嗎？」
公認的世界上第一部一鏡到底的電影，是堅果大導演希區柯克1948年拍攝的《奪魂索》。
沒錯，這個時空也是有這部電影的。
不過這片子的故事發生在一個房間裡，基本上都是固定鏡頭，運動鏡頭很少。
如果是固定鏡頭的一鏡到底，可以類比為話劇表演，考驗的其實是演員的演技和台詞功底。
而《1917》則是真正的戰爭片，大量的運動長鏡頭，跟《奪魂索》完全不是一回事。
陳一鳴解釋到，「肯定有很多技術問題需要確認和攻克，不過實際拍攝中不會真的一鏡拍到底，而是大量的長鏡頭連接，只不過剪輯點提前設計過，看著像一鏡到底而已。」
馬二爺聽過解釋長舒一口氣，繼而興奮的神色溢於言表。
「你這個想法很有新意，如果真的拍出來，在國際上都將是一個創舉。果然是年輕人，敢想敢幹，很了不起！
說說，都需要我這邊怎麼配合。」
陳一鳴把記錄紙遞給馬二爺，說道，「馬叔您看，這是我查閱的，適合作為電影原型的戰役，以及參與戰役的部隊番號。
我不是懷疑戰史的真實性，但戰史記錄畢竟是文字，而電影則是畫面。
戰役中涉及到的戰鬥細節和戰場環境，是否已經解密，是否適合還原，我們有沒有能力還原，都需要結合地圖、照片等資料來驗證。
只有第一步通過，才能談得上後續環節的推進。」
馬二爺看了好幾遍記錄紙，低頭思索了好一會兒才開口答到。
「我覺得問題不大，你等我消息吧，應該會很快。
我更關心的，是你這部電影大致採用什麼風格，偽紀錄片嗎？」
二大爺顯然也是懂行的，一鏡到底的運動式長鏡頭，必然造成精度下降和畫面抖動，再加上外景燈造的缺失，自然看上去會像是紀錄片一樣。
陳一鳴回想了一下《1917》，搖頭道，「不是紀錄片風格，算是大半部公路片和小半場戰爭戲的雜糅吧。」
馬二爺聞言再度陷入思索，片刻後追問道，「採用主觀視角引導觀眾見證戰場片段嗎，我們這一側你可以這樣表現，對手怎麼辦？」
陳一鳴內心連連感慨二大爺的專業性，別看是脫離一線的管理者，但談起電影拍攝照樣見微知著一針見血。
「沒有對手，或者說沒有公開露臉的對手。」
馬二爺仰頭尋思了好一陣，再次低下頭時，目光牢牢地盯住了陳一鳴，喃喃道。
「我想像不出這個片子會被你具體拍成什麼樣子，但是我會全力支持你把它拍出來。」
不等陳一鳴道謝說出口，他又問道。
「相信困難一定會很大，如果這個想法在籌備階段發現無法完成，你還有其他的備選方案嗎？」
陳一鳴一下子被問住了，從選定《1917》那一刻起，他的腦子就被一鏡到底給塞滿了，完全沒有考慮過其他可能性。
他垂頭思考反覆盤算，能不能搞出個《敦刻爾克》的壓縮簡化版，不過這次不拍撤退，拍進攻。
諾大神在那部電影裡的時間概念，是地上一周、海上一天與天上一小時的三線交叉。
半島戰爭沒有海戰啥事，那麼壓縮成雙線敘事是否可行呢？
一場戰鬥，地上一天與天上一小時，預感會東施效顰啊。
故事線太少，偶然性太多，合理性不足，很容易變成為了炫技而炫技。
那就把地面拆分為前方與後方，後方一周，前方一天，天上一小時。
一組後方運輸兵，一支前線小部隊，再加上一架殲擊機，不同時間地點出發，同一時間地點交匯。
似乎有那麼點意思了。
他默默計算著拍攝所需要的場景、道具和演員。
除了天上的戰鬥無需場景，地面場景似乎也不算太多。
車站鐵道、簡易公路、高炮陣地、橋樑涵洞，汽車兵這條線的場景差不多就這些。
戰壕、坑道、防炮洞，以及堅果一方的陣地，前線小隊的場景大致就是三兩個山頭的範圍。
野戰機場、迫降場，殲擊機這條線場景更少。
相比場景，好像道具和演員麻煩更大，沒有軍隊配合完全搞不定。
涉及到太多的老兵部隊，主要演員需要不短的時間接受訓練。
道具更是只能軍方直供，那麼多重裝備，靠魔影廠的道具師手搓怕不是搓到天荒地老。
陳一鳴更擔心的是，就算上頭要人給人要物給物，他把半島戰爭拍成這副花里胡哨的樣子，還能不能算主旋律電影啊？
(本章完)
影視作品是當前社會思潮的具象化呈現。
當公眾輿論對集體、榮譽、犧牲的意義產生懷疑的時候，當烈士的事跡被「科學性證偽」的時候，自然會出現《集結號》裡面上級欺瞞下級的劇情。
小鋼炮說華國有那麼多垃圾電影，是因為有更加多的垃圾觀眾。
這屬於雞生蛋蛋生雞的哲學命題，永遠不存在絕對真理。
不過具體到每一個看電影的人和拍電影的人，還是需要回答同一個問題。
如何面對當下的社會思潮，是迎合、沉默還是抗拒。
2010年華國社會是什麼樣的？
是公知橫行網絡的時代，是堅信人性醜陋的時代，是群體性反感高大全主旋律敘事的時代。
為他人、為集體、為國家勇於犧牲不再是社會共識，電影再這樣拍會被噴不真實、太假。
華國導演們不得不學習好萊塢的同行，給犧牲「創造」出一個足夠人性化的動機。
可以是愛人，可以是友人，甚至可以是敵人，反正不能是非具象的集體或是國家。
眼下的陳一鳴就面臨這個難題，這讓他不能不羨慕穿越前的華國導演們。
10年不到，輿情大變，主旋律電影不再是賠本買賣，而是一門錢途無量的生意。
國內市場票房暴增，觀眾民族情緒高漲，拍電影根本無需理會海外市場的想法，光國內票房就能吃到撐死。
陳一鳴就沒有這等幸福，他得兩開花。
把記錄的信息收好，陳一鳴把書還掉，一邊按開手機一邊往外走。
時間已經將近晚上8點，但他還是給二大爺撥去一個電話。
「一鳴，你說。」
「馬叔，您現在在哪，方不方便見一面。」
「你直接上家來吧，知道地址吧？」
「知道，半小時到。」
說是半小時，由於遲遲打不到車，到大壯家時已經9點多了。
家裡居然只有二大爺一人在家，開門時繫著一個嫩黃色的圍裙，嚇了陳一鳴一跳。
「馬叔打擾了，阿姨不在家？」
「說是電視台有會，你隨便坐，自己倒水，我那邊還下著面呢。」
不一會兒，馬董把一碗荷包蛋面端在他面前，還說是專門給他做的夜宵。
陳一鳴內心不僅不感動，簡直是驚悚。
莫名地，在他腦海里瞬間浮現出吳起「自吮其疽」的典故。
陳一鳴連連甩頭，他大概是用腦過度魔怔了。
二大爺還問，「怎麼，不和胃口？」
陳一鳴趕緊回答，「沒有沒有，馬叔好手藝。」
他光速把面和蛋吞了，然後掏出白天的記錄說正事。
「馬叔，我這邊有了一個初步的想法，只是想法，連劇本框架都還沒有，我希望能儘快訪問一些參與過半島戰爭的老兵，建立起基本的概念。」
摘掉嫩黃的圍裙，馬二爺終於看起來正常了一些。
他點了點頭，直接問道，「什麼想法，伱先說說，有多少說多少。」
陳一鳴不想這麼早暴露他的全盤計劃，畢竟變數太大不確定因素太多，但是二大爺已經問起，他也只好有一說一。
「大致上是一個通信兵傳令的故事，限定的時間內把撤退命令送到前沿陣地，我希望使用一鏡到底的方式來拍攝。」
馬二爺聽了最後一句立馬挺直了背，「一鳴，一鏡到底在國內可沒有先例啊，你有把握嗎？」
公認的世界上第一部一鏡到底的電影，是堅果大導演希區柯克1948年拍攝的《奪魂索》。
沒錯，這個時空也是有這部電影的。
不過這片子的故事發生在一個房間裡，基本上都是固定鏡頭，運動鏡頭很少。
如果是固定鏡頭的一鏡到底，可以類比為話劇表演，考驗的其實是演員的演技和台詞功底。
而《1917》則是真正的戰爭片，大量的運動長鏡頭，跟《奪魂索》完全不是一回事。
陳一鳴解釋到，「肯定有很多技術問題需要確認和攻克，不過實際拍攝中不會真的一鏡拍到底，而是大量的長鏡頭連接，只不過剪輯點提前設計過，看著像一鏡到底而已。」
馬二爺聽過解釋長舒一口氣，繼而興奮的神色溢於言表。
「你這個想法很有新意，如果真的拍出來，在國際上都將是一個創舉。果然是年輕人，敢想敢幹，很了不起！
說說，都需要我這邊怎麼配合。」
陳一鳴把記錄紙遞給馬二爺，說道，「馬叔您看，這是我查閱的，適合作為電影原型的戰役，以及參與戰役的部隊番號。
我不是懷疑戰史的真實性，但戰史記錄畢竟是文字，而電影則是畫面。
戰役中涉及到的戰鬥細節和戰場環境，是否已經解密，是否適合還原，我們有沒有能力還原，都需要結合地圖、照片等資料來驗證。
只有第一步通過，才能談得上後續環節的推進。」
馬二爺看了好幾遍記錄紙，低頭思索了好一會兒才開口答到。
「我覺得問題不大，你等我消息吧，應該會很快。
我更關心的，是你這部電影大致採用什麼風格，偽紀錄片嗎？」
二大爺顯然也是懂行的，一鏡到底的運動式長鏡頭，必然造成精度下降和畫面抖動，再加上外景燈造的缺失，自然看上去會像是紀錄片一樣。
陳一鳴回想了一下《1917》，搖頭道，「不是紀錄片風格，算是大半部公路片和小半場戰爭戲的雜糅吧。」
馬二爺聞言再度陷入思索，片刻後追問道，「採用主觀視角引導觀眾見證戰場片段嗎，我們這一側你可以這樣表現，對手怎麼辦？」
陳一鳴內心連連感慨二大爺的專業性，別看是脫離一線的管理者，但談起電影拍攝照樣見微知著一針見血。
「沒有對手，或者說沒有公開露臉的對手。」
馬二爺仰頭尋思了好一陣，再次低下頭時，目光牢牢地盯住了陳一鳴，喃喃道。
「我想像不出這個片子會被你具體拍成什麼樣子，但是我會全力支持你把它拍出來。」
不等陳一鳴道謝說出口，他又問道。
「相信困難一定會很大，如果這個想法在籌備階段發現無法完成，你還有其他的備選方案嗎？」
陳一鳴一下子被問住了，從選定《1917》那一刻起，他的腦子就被一鏡到底給塞滿了，完全沒有考慮過其他可能性。
他垂頭思考反覆盤算，能不能搞出個《敦刻爾克》的壓縮簡化版，不過這次不拍撤退，拍進攻。
諾大神在那部電影裡的時間概念，是地上一周、海上一天與天上一小時的三線交叉。
半島戰爭沒有海戰啥事，那麼壓縮成雙線敘事是否可行呢？
一場戰鬥，地上一天與天上一小時，預感會東施效顰啊。
故事線太少，偶然性太多，合理性不足，很容易變成為了炫技而炫技。
那就把地面拆分為前方與後方，後方一周，前方一天，天上一小時。
一組後方運輸兵，一支前線小部隊，再加上一架殲擊機，不同時間地點出發，同一時間地點交匯。
似乎有那麼點意思了。
他默默計算著拍攝所需要的場景、道具和演員。
除了天上的戰鬥無需場景，地面場景似乎也不算太多。
車站鐵道、簡易公路、高炮陣地、橋樑涵洞，汽車兵這條線的場景差不多就這些。
戰壕、坑道、防炮洞，以及堅果一方的陣地，前線小隊的場景大致就是三兩個山頭的範圍。
野戰機場、迫降場，殲擊機這條線場景更少。
相比場景，好像道具和演員麻煩更大，沒有軍隊配合完全搞不定。
涉及到太多的老兵部隊，主要演員需要不短的時間接受訓練。
道具更是只能軍方直供，那麼多重裝備，靠魔影廠的道具師手搓怕不是搓到天荒地老。
陳一鳴更擔心的是，就算上頭要人給人要物給物，他把半島戰爭拍成這副花里胡哨的樣子，還能不能算主旋律電影啊？
(本章完)