第33章 風波
林遠的言論，在輿論場上掀起了巨浪。
文藝片市場不大，聲量卻是相反的。
某些片子後世能在豆瓣上百萬人打出高分，
但是票房就是起不來。
也算奇景。
「晉西北亂成了一鍋粥了啊。」
林遠在辦公室里滾動滑鼠吃自己的瓜。
依舊還是熟悉的那些人。
熟悉的論點。
韓韓：我無論如何不能相信，拍出《白夜追兇》的人會這麼無恥。
依舊支持拿出《饅頭》的那個人，但不會看他之後的任何片子。
某羅：我愛好萊塢，我愛日本。我愛文藝片。我就看，我就看。
陳丹青：這個人把油膩，無恥，諂媚體現的淋漓盡致，偏偏這樣的人風生水起，真的太可怕了。
竇文濤：我覺得也不能這麼說，畢竟《白夜追兇》我還真的挺喜歡看的。
陳丹青又急了。
「我不打算看，在這種人的片子上浪費一秒鐘都很可恥。」
他已經受邀，即將出任奧運會開幕式顧問了。
門戶網站裡，依照各自不同的屬性，評論區也各不相同。
新浪里，夸的，罵的都有。
搜狐里，罵的居多。
網易里，那就是全是罵的了。
這家的評論區，到了後世，畫風也依舊沒有變過。
文化評論家出來抨擊：「某些商業片擁護者，完全缺乏對於小人物的人文關懷，與共情。
他們對小人物的苦難視而不見，對於底層人麻木，冰冷的眼神缺乏共情。
只能用無恥來形容！」
導演屆，說什麼的都有。
商業片領域的人，基本上和稀泥。
張國師表示，自己雖是文藝片出身。但是並不排斥商業片。
「事實上，商業片是要比文藝片難的。
自我表達並不難，拍出讓觀眾愛看的電影真的是太難了。」
李安也表示：「商業片確實是難於文藝片的，這一點在好萊塢我是深有體會。
這裡高度商業化，一切都跟金錢綁定。
一個再厲害的導演，失敗兩次就沒有任何的機會了。」
陳大導，不予置評...
郭得綱也在相聲里陰陽了一把文藝圈。
「什麼？要拍商業片？我呸！
你檔次太低了！要拍就得拍藝術片！」
文藝片領域，自然就是純粹的攻擊了。
基本上還是山豬吃不來細糠，這個時代全是金錢，墮落什麼的。
同時又開啟了贏學。
《牆內開花牆外香，國產文藝片海外一路走高》
《國產文藝片在海外反響熱烈》之類通稿湧現。
其中提到，國內不受歡迎的《關於愛》，以及《最後的愛，最初的愛》儘管國內慘澹。
但在日本大獲成功。
問票房？抱歉不能透露，但都盈利了。
有導演表示：「我們的電影在日本效益很好。至於國內，不做任何希望。上映只是添頭。
只作為我們導演情結的排解罷了。」
主打一個不帶你玩，我也活得很好。
另外也有人表示：「一個國家，一個民族擁有什麼樣的文化口味，往往可以從電影裡折射出來。
國內的文藝片之殤，不能只嚮導演，演員問責。
更要問一問觀眾，為何要在文化飲食上，拋棄悠久的中華料理，只青睞漢堡，可樂呢！」
林遠搖頭，拿起鍵盤，噼里啪啦在博客里輸出。
方式也依舊是數據說話。
「我們的文藝片導演，太沉溺於自己的精神世界裡。
沉溺到連現實世界都給扭曲了，
而事實上，所謂反響熱烈，只是限於小圈子。
改變不了文藝片商業上失敗的事實。
電影如果不出圈，只在小圈子裡通行。
跟積壓在倉庫里也沒什麼區別。
拿票房舉例，《三峽好人》在北美的票房僅僅7.6萬美元。
最高的是法國，據說達到了百萬歐元。
也就僅此而已了。
其他地區的，連數字都沒有。
《紫蝴蝶》，海外票房不足2萬美元。
文藝片，在哪裡都是小眾之中的小眾。
就算把《黃金甲》撤檔，絕大多數觀眾也不會去選擇去看文藝片的。
爭論要客觀，講究事實。
個人覺得商業片提高水平，吸引觀眾，做大市場。
文藝片通過一些新媒體渠道，擴大受眾群體是可行的路線。
怪罪國內市場，怪罪觀眾層次太低。
甚至上升到劣根性，品味什麼的。
我覺得大可不必。
至於多引進外國文藝片，那就更離譜了。
院線是要賺錢的，
商業片就是市場最真實的選擇。
國內的商業大片目前一言難盡，需要提高，這沒問題。
但是指望文藝片，是做大不了市場的。
那些東歐，非洲，南美的小眾電影，
平心而論，真的會有人去看嗎？
賠錢了算誰的？
難道還得給國內弄個外國文藝片搞個保護月不成？
自我表達，不一定就得是意味不明，舞台味濃厚的台詞。
或者自言自語，癲狂起舞的精神病人物。
完全可以是一個簡單，流暢，大家看得下去的故事。
......
另一邊，正在日本簽售自己專輯的劉天仙，
注意到了DVD店裡的《白夜追兇》。
詢問店員後得知，這部劇的DVD出租量高居排行榜前十之列，
而且口碑極佳。
她的專輯發行了，表現超出預期。
這裡的市場，原本不太吃她這種仙氣飄飄的女星的。
唱片公司規劃的先行曲推出之後，反響不佳。
最高只進了榜單的170名。
就在她心灰意冷之時，《說明書》開始了推廣。
這首甜甜的糖水歌一經推出，成績喜人。
排名持續上升，已經進入前30。
這在封閉排外的日本市場，算是創造了一個不小的奇蹟。
要知道，除了鄧麗君，歐陽菲菲那個時代以外，
華人歌手在這裡表現普遍不佳。
近年也只有女子十二樂坊在這裡大火，
登頂過榜單第一。
但也並沒有持續太久。
華語樂壇呼風喚雨的周董，2005年發行的《Initial J》，僅僅售出2917張。
完完全全撲了。
因此，《說明書》的排名，讓日方團隊驚訝。
加大了宣傳。
劉天仙簽售完成後，特意在音像區拍了一張《白夜追兇》的DVD照片，發給了林遠。
......
白兔文化辦公室里，林遠敲完博文，溜達到了辦公區。
電視機里，正在播放已經收入了自己版權庫的《武林外傳》。
這個時代的電視劇，收益渠道有限，主要集中在電視台的採購。
網絡版權白菜價，十萬元的價格即可收入囊中。
大火的《士兵突擊》也僅僅每集三千元的價格。
林遠算算日子，明年那個傳說中的56號令就要來了。
正版化即將提上日程，版權價格要開始上升了。
電視裡，李大嘴正在跟佟掌柜介紹著一位假大師。
「大師是降龍十八掌第幾代傳人？」
「第五代。」
在一旁店員的「大風，大風」的吶喊助威里。
後面兩人起了爭執。
大師果斷認慫：「武學的最高境界是不殺，是和平。」
「不殺那就是和平！不愧是第五代的大師，說出了英雄的主題。」
佟掌柜跟夥計們恍然大悟說道。
姜藝磊在一旁笑瘋了。
「真損啊，挺有意思的。」
林遠笑著說道：「《英雄》在國內被批的一塌糊塗。不影響在海外的成功。
對電影業是有功的。」
張導的《黃金甲》近期上映了，口碑不佳。
女角色們廣大的胸懷，成了電影最出圈的話題。
張衛平跟主演周閏發的罵戰，頻頻登頂娛樂新聞頭條。
周董的《依然范特西》發行，《黃金甲》片尾曲《菊花台》熱度不低。
另一方面，中影跟林遠的合作穩步推進。
作為林遠跟土豆影業的第一部作品，中影將全方位參與。
跟林遠，土豆的份額為3:4:3。
林遠主控。
中影以合作，發行，推廣，製作發行上的資源，獲得未來兩年林遠項目的優先開發權。
算是正式押寶。
另外，還計劃與土豆網聯合推出微電影導演扶持計劃，
嘗試培養一些年輕導演，拍攝新媒體作品。
「林大導，你折騰出這麼大動靜，電影打算拍啥題材啊？」
姜藝磊有些好奇。
「新聞里處處都是題材。」
林遠打開新聞。
2006年，隨著網際網路普及，發生了數起網暴事件。
與以往對象都是名人不同。
這幾起事件的面相對象都是普通人。
同時，還出現了幾起震動全國的校園霸凌事件。
一時之間，都成為公眾熱議的話題。
林遠打開文檔，敲下了《保你平安》。
文藝片市場不大，聲量卻是相反的。
某些片子後世能在豆瓣上百萬人打出高分，
但是票房就是起不來。
也算奇景。
「晉西北亂成了一鍋粥了啊。」
林遠在辦公室里滾動滑鼠吃自己的瓜。
依舊還是熟悉的那些人。
熟悉的論點。
韓韓：我無論如何不能相信，拍出《白夜追兇》的人會這麼無恥。
依舊支持拿出《饅頭》的那個人，但不會看他之後的任何片子。
某羅：我愛好萊塢，我愛日本。我愛文藝片。我就看，我就看。
陳丹青：這個人把油膩，無恥，諂媚體現的淋漓盡致，偏偏這樣的人風生水起，真的太可怕了。
竇文濤：我覺得也不能這麼說，畢竟《白夜追兇》我還真的挺喜歡看的。
陳丹青又急了。
「我不打算看，在這種人的片子上浪費一秒鐘都很可恥。」
他已經受邀，即將出任奧運會開幕式顧問了。
門戶網站裡，依照各自不同的屬性，評論區也各不相同。
新浪里，夸的，罵的都有。
搜狐里，罵的居多。
網易里，那就是全是罵的了。
這家的評論區，到了後世，畫風也依舊沒有變過。
文化評論家出來抨擊：「某些商業片擁護者，完全缺乏對於小人物的人文關懷，與共情。
他們對小人物的苦難視而不見，對於底層人麻木，冰冷的眼神缺乏共情。
只能用無恥來形容！」
導演屆，說什麼的都有。
商業片領域的人，基本上和稀泥。
張國師表示，自己雖是文藝片出身。但是並不排斥商業片。
「事實上，商業片是要比文藝片難的。
自我表達並不難，拍出讓觀眾愛看的電影真的是太難了。」
李安也表示：「商業片確實是難於文藝片的，這一點在好萊塢我是深有體會。
這裡高度商業化，一切都跟金錢綁定。
一個再厲害的導演，失敗兩次就沒有任何的機會了。」
陳大導，不予置評...
郭得綱也在相聲里陰陽了一把文藝圈。
「什麼？要拍商業片？我呸！
你檔次太低了！要拍就得拍藝術片！」
文藝片領域，自然就是純粹的攻擊了。
基本上還是山豬吃不來細糠，這個時代全是金錢，墮落什麼的。
同時又開啟了贏學。
《牆內開花牆外香，國產文藝片海外一路走高》
《國產文藝片在海外反響熱烈》之類通稿湧現。
其中提到，國內不受歡迎的《關於愛》，以及《最後的愛，最初的愛》儘管國內慘澹。
但在日本大獲成功。
問票房？抱歉不能透露，但都盈利了。
有導演表示：「我們的電影在日本效益很好。至於國內，不做任何希望。上映只是添頭。
只作為我們導演情結的排解罷了。」
主打一個不帶你玩，我也活得很好。
另外也有人表示：「一個國家，一個民族擁有什麼樣的文化口味，往往可以從電影裡折射出來。
國內的文藝片之殤，不能只嚮導演，演員問責。
更要問一問觀眾，為何要在文化飲食上，拋棄悠久的中華料理，只青睞漢堡，可樂呢！」
林遠搖頭，拿起鍵盤，噼里啪啦在博客里輸出。
方式也依舊是數據說話。
「我們的文藝片導演，太沉溺於自己的精神世界裡。
沉溺到連現實世界都給扭曲了，
而事實上，所謂反響熱烈，只是限於小圈子。
改變不了文藝片商業上失敗的事實。
電影如果不出圈，只在小圈子裡通行。
跟積壓在倉庫里也沒什麼區別。
拿票房舉例，《三峽好人》在北美的票房僅僅7.6萬美元。
最高的是法國，據說達到了百萬歐元。
也就僅此而已了。
其他地區的，連數字都沒有。
《紫蝴蝶》，海外票房不足2萬美元。
文藝片，在哪裡都是小眾之中的小眾。
就算把《黃金甲》撤檔，絕大多數觀眾也不會去選擇去看文藝片的。
爭論要客觀，講究事實。
個人覺得商業片提高水平，吸引觀眾，做大市場。
文藝片通過一些新媒體渠道，擴大受眾群體是可行的路線。
怪罪國內市場，怪罪觀眾層次太低。
甚至上升到劣根性，品味什麼的。
我覺得大可不必。
至於多引進外國文藝片，那就更離譜了。
院線是要賺錢的，
商業片就是市場最真實的選擇。
國內的商業大片目前一言難盡，需要提高，這沒問題。
但是指望文藝片，是做大不了市場的。
那些東歐，非洲，南美的小眾電影，
平心而論，真的會有人去看嗎？
賠錢了算誰的？
難道還得給國內弄個外國文藝片搞個保護月不成？
自我表達，不一定就得是意味不明，舞台味濃厚的台詞。
或者自言自語，癲狂起舞的精神病人物。
完全可以是一個簡單，流暢，大家看得下去的故事。
......
另一邊，正在日本簽售自己專輯的劉天仙，
注意到了DVD店裡的《白夜追兇》。
詢問店員後得知，這部劇的DVD出租量高居排行榜前十之列，
而且口碑極佳。
她的專輯發行了，表現超出預期。
這裡的市場，原本不太吃她這種仙氣飄飄的女星的。
唱片公司規劃的先行曲推出之後，反響不佳。
最高只進了榜單的170名。
就在她心灰意冷之時，《說明書》開始了推廣。
這首甜甜的糖水歌一經推出，成績喜人。
排名持續上升，已經進入前30。
這在封閉排外的日本市場，算是創造了一個不小的奇蹟。
要知道，除了鄧麗君，歐陽菲菲那個時代以外，
華人歌手在這裡表現普遍不佳。
近年也只有女子十二樂坊在這裡大火，
登頂過榜單第一。
但也並沒有持續太久。
華語樂壇呼風喚雨的周董，2005年發行的《Initial J》，僅僅售出2917張。
完完全全撲了。
因此，《說明書》的排名，讓日方團隊驚訝。
加大了宣傳。
劉天仙簽售完成後，特意在音像區拍了一張《白夜追兇》的DVD照片，發給了林遠。
......
白兔文化辦公室里，林遠敲完博文，溜達到了辦公區。
電視機里，正在播放已經收入了自己版權庫的《武林外傳》。
這個時代的電視劇，收益渠道有限，主要集中在電視台的採購。
網絡版權白菜價，十萬元的價格即可收入囊中。
大火的《士兵突擊》也僅僅每集三千元的價格。
林遠算算日子，明年那個傳說中的56號令就要來了。
正版化即將提上日程，版權價格要開始上升了。
電視裡，李大嘴正在跟佟掌柜介紹著一位假大師。
「大師是降龍十八掌第幾代傳人？」
「第五代。」
在一旁店員的「大風，大風」的吶喊助威里。
後面兩人起了爭執。
大師果斷認慫：「武學的最高境界是不殺，是和平。」
「不殺那就是和平！不愧是第五代的大師，說出了英雄的主題。」
佟掌柜跟夥計們恍然大悟說道。
姜藝磊在一旁笑瘋了。
「真損啊，挺有意思的。」
林遠笑著說道：「《英雄》在國內被批的一塌糊塗。不影響在海外的成功。
對電影業是有功的。」
張導的《黃金甲》近期上映了，口碑不佳。
女角色們廣大的胸懷，成了電影最出圈的話題。
張衛平跟主演周閏發的罵戰，頻頻登頂娛樂新聞頭條。
周董的《依然范特西》發行，《黃金甲》片尾曲《菊花台》熱度不低。
另一方面，中影跟林遠的合作穩步推進。
作為林遠跟土豆影業的第一部作品，中影將全方位參與。
跟林遠，土豆的份額為3:4:3。
林遠主控。
中影以合作，發行，推廣，製作發行上的資源，獲得未來兩年林遠項目的優先開發權。
算是正式押寶。
另外，還計劃與土豆網聯合推出微電影導演扶持計劃，
嘗試培養一些年輕導演，拍攝新媒體作品。
「林大導，你折騰出這麼大動靜，電影打算拍啥題材啊？」
姜藝磊有些好奇。
「新聞里處處都是題材。」
林遠打開新聞。
2006年，隨著網際網路普及，發生了數起網暴事件。
與以往對象都是名人不同。
這幾起事件的面相對象都是普通人。
同時，還出現了幾起震動全國的校園霸凌事件。
一時之間，都成為公眾熱議的話題。
林遠打開文檔，敲下了《保你平安》。