第234章 典獄司
不管是不是古風歌曲的愛好者，衝著這首歌的熱度，大家都在第一時間點開了這首歌。
在大家的期待中，歌曲開始了。
「將軍啊早卸甲
他還在二十等你回家」
……
開局就是京劇唱腔，聽得大家有點懵。
包括那幫古風歌曲愛好者，一個個也是滿臉的錯愕。
他們設想過這首歌無數種可能的開場，或古琴獨奏，或簫聲嗚咽，或雨打芭蕉的意境鋪陳。
唯獨沒料到，會是以一段戲腔，劈頭蓋臉地砸下來。
沒有前奏鋪墊，沒有循序漸進，上來就是最狠的一招。
此時，戲曲協會的會議室里，一群人正襟危坐，集體聽著這首歌。
當那句戲腔炸出來的瞬間，直接有人從椅子上彈了起來，失聲驚呼：「是戲腔！是戲腔！開口就是戲腔！」
馬越嵩心裡也激動得不行，但他還是沉聲呵斥了一句：「閉嘴，聽歌！」
歌曲繼續。
「昨夜夢又去
商台末子添新衣
舊曲又一局
北雪踏典獄
灑鹽紛飛惑朝夕
青倌纏頭似故人束髮髻
滿弧一別缺圓聚
堂燕又銜新泥
崔九宅邸繞樑餘音寂」
……
短短几句詞，一幅畫卷已經徐徐鋪開。
詞句古雅卻不堆砌。
意象密集卻不生澀。
一詞一句，全是故事。
一字一頓，皆是伏筆。
什麼人在等？
等的又是誰？
那位早卸甲的將軍，和這囚牢深處的人，又是什麼關係？
懸念像鉤子一樣，一下就把人的心勾住了。
古風圈的評論區，已經開始瘋狂刷屏了。
「開口跪！真正的開口跪！誰懂啊！」
「這詞是懂古風的！畫面感直接懟臉上，不是那種堆砌辭藻的偽古風，是真有故事在裡面的！」
「開局戲腔定場，然後轉低吟敘事，這個結構太高級了，先給你最濃的一口，再慢慢給你講故事，後面絕對還有大招！」
「我宣布，投票讓蘇凡自己唱，是我們古風圈今年做過最正確的決定，沒有之一！」
……
歌曲在大家的震驚中繼續。
「你說江南煙朧雨
塞北孤天祭
荒冢新墳誰留意
史官已提筆」
……
這一段戲腔的唱法，又把所有人驚住了。
唱腔婉轉如泣如訴，尾音的轉折間，卻又藏著一股說不出的悲愴和蒼勁。
明明是極盡柔美的腔調，唱的卻是荒冢新墳這般蒼涼的詞句。
一柔一烈，擰在一起，像一根細線，纏著人的心臟，越收越緊。
「江南煙朧雨」五個字出口，眼前是煙雨朦朧的水鄉溫柔。
可緊接著「塞北孤天祭」一轉，畫面驟然變成了大漠孤煙，荒天一線。
一南一北。
一生一死。
一個是回不去的故鄉。
一個是埋骨的他鄉。
多少人馬革裹屍，埋骨荒野，無人問津。
而史書之上，不過冷冰冰添了一筆。
所有人都屏住了呼吸，他們隱隱預感到，這首歌真正的高潮，還在後面。
「那年紅雪冬青
一水袖丹衣
君還記
新冢舊骨葬頭七
宿醉朦朧故人歸
來輕嘆聲愛你
君還記
鐵馬將軍哽咽若孩提」
……
這一段唱出來，故事的輪廓，也漸漸清晰了。
那年紅雪冬青，一水袖丹衣，是初見時的驚鴻一瞥。
而如今，新冢舊骨，頭七剛過，人已陰陽兩隔。
宿醉朦朧間，故人踏夢而歸。
輕嘆一聲愛你。
可這一聲，到底是夢，還是執念？
最戳人的，是那句「鐵馬將軍哽咽若孩提」。
一個橫刀立馬，鐵血半生的將軍。
一個在千軍萬馬前都不曾皺一下眉的人。
此刻卻在一座新墳前，一場舊夢裡，哭得像個孩子。
鐵骨與柔情，巔峰與崩塌，只隔著一句詞的距離。
就在所有人都以為方才那段便是整首歌的最高潮時，接下來的一段rap，毫無預兆地砸了下來，砸得人有種腦門充血的感覺。
「男兒忠骨浸黃沙
金戈征天涯
身後獄下馬
故人算是家
清明霢霂階下落雨
傘青衣如畫
隆冬新雪二八
償君青石黑瓦
你說金戈換故里
東籬烽火祭
太平長安梨園戲
在堂一粢醍
醉別將領再一曲
別姬隨君意
怕是大夢一場起
這江湖從此離」
……
誰能想到，一首古風歌里，rap還能這樣用。
字字如釘，句句如鼓，密集的詞句傾瀉而下，不給人半分喘息的餘地。
前面所有的低吟、婉轉、隱忍，像是蓄了整整一首歌的洪水，在這一刻轟然決堤。
不是宣洩，不是控訴，不是炫技。
是把一個人半生的愛恨，遺憾與不甘，壓縮進這短短十六句里。
偏偏這段rap的咬字里，又帶著戲曲念白的頓挫韻味。
一字一板，鏗鏘落地。
說它是rap，它有板眼。
說它是念白，它有節奏。
古與今，雅與烈，在這一段里渾然一體，竟分不出彼此。
無數人握著手機，僵在原地。
接下來，曲調一收，又轉回了戲腔。
「看過故人終場戲
淡抹最適宜
怕是看破落幕曲
君啊江湖從此離」
……
如果說前面那段rap是決堤的洪水。
那這一段戲腔，便是洪水退去後，一片死寂的斷壁殘垣。
方才還字字如鼓，此刻卻陡然收束。
只剩一縷婉轉的腔調，幽幽地飄起來。
像哭盡之後的平靜。
像嘶喊過後的失聲。
像一個人把所有的痛都咽了下去，只餘下最後一聲輕得不能再輕的嘆息。
不知多少人保持著同一個姿勢，一動不動地坐在原地。
耳機里已經安靜了，心裡那出戲卻還沒散場。
從開口的第一句戲腔，到落幕的最後一聲輕嘆，整整一首歌，竟是一個完整的輪迴。
以等待開場，以離別收尾。
以濃烈起筆，以留白終章。
蘇凡自己，也戴著耳機，把這首歌完完整整聽了一遍。
只不過，他是帶著《老九門》的故事在聽。
歌里的每一句詞，落在他耳朵里，都是另一番光景。
那年，張啟山花了重金，只為換二月紅一笑。
二爺便為他唱了一生的戲。
張啟山死後，解雨臣看著跪坐在他墳前哭啞了嗓子的二月紅，輕輕地嘆了聲：「何必。」
黑瞎子用盡心思，只為能陪那戲台之上的人兒一生一世。
如今，二月紅看著眼前抱著一副殘破墨鏡哭的不能自已的解雨臣，也只是輕鬆嘆了一聲：「何必。」
在大家的期待中，歌曲開始了。
「將軍啊早卸甲
他還在二十等你回家」
……
開局就是京劇唱腔，聽得大家有點懵。
包括那幫古風歌曲愛好者，一個個也是滿臉的錯愕。
他們設想過這首歌無數種可能的開場，或古琴獨奏，或簫聲嗚咽，或雨打芭蕉的意境鋪陳。
唯獨沒料到，會是以一段戲腔，劈頭蓋臉地砸下來。
沒有前奏鋪墊，沒有循序漸進，上來就是最狠的一招。
此時，戲曲協會的會議室里，一群人正襟危坐，集體聽著這首歌。
當那句戲腔炸出來的瞬間，直接有人從椅子上彈了起來，失聲驚呼：「是戲腔！是戲腔！開口就是戲腔！」
馬越嵩心裡也激動得不行，但他還是沉聲呵斥了一句：「閉嘴，聽歌！」
歌曲繼續。
「昨夜夢又去
商台末子添新衣
舊曲又一局
北雪踏典獄
灑鹽紛飛惑朝夕
青倌纏頭似故人束髮髻
滿弧一別缺圓聚
堂燕又銜新泥
崔九宅邸繞樑餘音寂」
……
短短几句詞，一幅畫卷已經徐徐鋪開。
詞句古雅卻不堆砌。
意象密集卻不生澀。
一詞一句，全是故事。
一字一頓，皆是伏筆。
什麼人在等？
等的又是誰？
那位早卸甲的將軍，和這囚牢深處的人，又是什麼關係？
懸念像鉤子一樣，一下就把人的心勾住了。
古風圈的評論區，已經開始瘋狂刷屏了。
「開口跪！真正的開口跪！誰懂啊！」
「這詞是懂古風的！畫面感直接懟臉上，不是那種堆砌辭藻的偽古風，是真有故事在裡面的！」
「開局戲腔定場，然後轉低吟敘事，這個結構太高級了，先給你最濃的一口，再慢慢給你講故事，後面絕對還有大招！」
「我宣布，投票讓蘇凡自己唱，是我們古風圈今年做過最正確的決定，沒有之一！」
……
歌曲在大家的震驚中繼續。
「你說江南煙朧雨
塞北孤天祭
荒冢新墳誰留意
史官已提筆」
……
這一段戲腔的唱法，又把所有人驚住了。
唱腔婉轉如泣如訴，尾音的轉折間，卻又藏著一股說不出的悲愴和蒼勁。
明明是極盡柔美的腔調，唱的卻是荒冢新墳這般蒼涼的詞句。
一柔一烈，擰在一起，像一根細線，纏著人的心臟，越收越緊。
「江南煙朧雨」五個字出口，眼前是煙雨朦朧的水鄉溫柔。
可緊接著「塞北孤天祭」一轉，畫面驟然變成了大漠孤煙，荒天一線。
一南一北。
一生一死。
一個是回不去的故鄉。
一個是埋骨的他鄉。
多少人馬革裹屍，埋骨荒野，無人問津。
而史書之上，不過冷冰冰添了一筆。
所有人都屏住了呼吸，他們隱隱預感到，這首歌真正的高潮，還在後面。
「那年紅雪冬青
一水袖丹衣
君還記
新冢舊骨葬頭七
宿醉朦朧故人歸
來輕嘆聲愛你
君還記
鐵馬將軍哽咽若孩提」
……
這一段唱出來，故事的輪廓，也漸漸清晰了。
那年紅雪冬青，一水袖丹衣，是初見時的驚鴻一瞥。
而如今，新冢舊骨，頭七剛過，人已陰陽兩隔。
宿醉朦朧間，故人踏夢而歸。
輕嘆一聲愛你。
可這一聲，到底是夢，還是執念？
最戳人的，是那句「鐵馬將軍哽咽若孩提」。
一個橫刀立馬，鐵血半生的將軍。
一個在千軍萬馬前都不曾皺一下眉的人。
此刻卻在一座新墳前，一場舊夢裡，哭得像個孩子。
鐵骨與柔情，巔峰與崩塌，只隔著一句詞的距離。
就在所有人都以為方才那段便是整首歌的最高潮時，接下來的一段rap，毫無預兆地砸了下來，砸得人有種腦門充血的感覺。
「男兒忠骨浸黃沙
金戈征天涯
身後獄下馬
故人算是家
清明霢霂階下落雨
傘青衣如畫
隆冬新雪二八
償君青石黑瓦
你說金戈換故里
東籬烽火祭
太平長安梨園戲
在堂一粢醍
醉別將領再一曲
別姬隨君意
怕是大夢一場起
這江湖從此離」
……
誰能想到，一首古風歌里，rap還能這樣用。
字字如釘，句句如鼓，密集的詞句傾瀉而下，不給人半分喘息的餘地。
前面所有的低吟、婉轉、隱忍，像是蓄了整整一首歌的洪水，在這一刻轟然決堤。
不是宣洩，不是控訴，不是炫技。
是把一個人半生的愛恨，遺憾與不甘，壓縮進這短短十六句里。
偏偏這段rap的咬字里，又帶著戲曲念白的頓挫韻味。
一字一板，鏗鏘落地。
說它是rap，它有板眼。
說它是念白，它有節奏。
古與今，雅與烈，在這一段里渾然一體，竟分不出彼此。
無數人握著手機，僵在原地。
接下來，曲調一收，又轉回了戲腔。
「看過故人終場戲
淡抹最適宜
怕是看破落幕曲
君啊江湖從此離」
……
如果說前面那段rap是決堤的洪水。
那這一段戲腔，便是洪水退去後，一片死寂的斷壁殘垣。
方才還字字如鼓，此刻卻陡然收束。
只剩一縷婉轉的腔調，幽幽地飄起來。
像哭盡之後的平靜。
像嘶喊過後的失聲。
像一個人把所有的痛都咽了下去，只餘下最後一聲輕得不能再輕的嘆息。
不知多少人保持著同一個姿勢，一動不動地坐在原地。
耳機里已經安靜了，心裡那出戲卻還沒散場。
從開口的第一句戲腔，到落幕的最後一聲輕嘆，整整一首歌，竟是一個完整的輪迴。
以等待開場，以離別收尾。
以濃烈起筆，以留白終章。
蘇凡自己，也戴著耳機，把這首歌完完整整聽了一遍。
只不過，他是帶著《老九門》的故事在聽。
歌里的每一句詞，落在他耳朵里，都是另一番光景。
那年，張啟山花了重金，只為換二月紅一笑。
二爺便為他唱了一生的戲。
張啟山死後，解雨臣看著跪坐在他墳前哭啞了嗓子的二月紅，輕輕地嘆了聲：「何必。」
黑瞎子用盡心思，只為能陪那戲台之上的人兒一生一世。
如今，二月紅看著眼前抱著一副殘破墨鏡哭的不能自已的解雨臣，也只是輕鬆嘆了一聲：「何必。」