第1181章 影像的力量！（倒數）
今年的上影節，一句話評價：很官方！
大的主題是「新時代的中國電影」。
此外還有「一帶一路電影文化圓桌論壇」、「改革開放與中國電影」、「中國電影新力量：我的 2035」、以及「一帶一路電影人沙龍」。
全部 11場論壇中，占到了 5場。
而且，但凡官方論壇的介紹，原本的表述——「從產業格局、電影製作、技術前沿、人才培養、文化交流等多角度，邀請資深人士展開討論」——也加上了一句話：「響應一帶一路倡議、緊扣改革開放四十周年」等等官方詞彙…
這是官方，至於參與的很多嘉賓，一個詞形容：焦慮！
「一抽屜合同」風波下，影視行業一直萎靡不振，全然沒了前兩年的意氣風發…
各大公司標配的片單發布會直接沒了！
倒是酒會還有很多新入局的人，各大中小公司們忙著辦酒會，各種社交之夜讓人暫時忘卻了「影視之殤」。
但現實還是面對的！
上影節的領袖峰會，就成了訴苦大會，王常田先說話：「2016年票房增長緩慢，大家都以為挑戰來了，其實沒有。現在的電影行業已經出現了資金大幅減少，很多電影公司出現融資難，股權質押，製作成本不斷上升，版權銷售不斷下降等現象。」
「每年 600部國產電影，可能只有 10%是打平或者賺錢的。如果無法給予投資者足夠的回報，未來這個行業的金主在哪裡？
資本的撤離導致資金的緊張，我們現在很多影視公司的項目融資都出現了困難，我基本上可以肯定的是，在未來的一兩年時間裡說不定有幾千家影視公司要倒閉！」
黃中磊跟上：「除了資金、內容上的挑戰外，中國電影企業需要一個良好的輿論環境，希望媒體人深入調查研究，有著責任擔當…很多自媒體既不了解行業情況，也不願意了解，哪怕是最基本的數據，唾手可得的，隨便搜索都可以找到的數據，每一天都公開的數據都不願意引用，只願意情緒化的傳達某些道聽途說，使整個行業目前形象受到非常影響。」
沈旭東插話：「這個不能怪自媒體，是我們自己透支了信任！」
「金錢、美貌、權力、娛樂，是人們給娛樂圈最大的標籤，現在嘛，恰爛錢、出軌、偷逃稅、流量明星、睡粉，諸如此類的負面詞彙跟文娛產業聯繫起來，不用懷疑，娛樂圈在大眾眼裡就是這麼負面！」
「我說的是大眾，不是粉絲！粉絲眼裡，自己愛豆冰清玉潔…」
「咳咳，」沈旭東住嘴，回到話題：「電影圈本身屬於娛樂圈，自然而然就會受到波及，從 2015年影視公司高額收購明星自己成立的空殼公司，到 2016年監管層認為海外收購有轉移資產的嫌疑，再到最近陰陽合同事件，醜聞纏身的電影行業在風光過一陣之後，變得面目可疑起來。♠🐳 ➅９sħ𝓤א.ᶜⓞ๓ 👻👤」
「我以前覺得，這些事只要我不參與，就不會影響到我…事實證明我想的太簡單了，我本人就是娛樂圈一份子，天美傳媒也是內地影視製作龍頭公司…在民眾看來，你既然在這個圈子裡，很多事情都跟你脫不了關係…至少也是個知情不報！」
「我是真委屈，很多事情我真的不知道啊…我們天美公司一直堅持正道經營，我根本想不到會有人搞什麼大小合同，想不通影視製作公司為什麼要高額收購明星成立的空殼公司…明星有那麼重要嗎？
我們的項目就很少用所謂的明星，反倒是很多明星搶著出演，比方說《藥神》，鄧朝、陳曉都很喜歡，倆人基本沒怎麼收片酬…」
「《紅海行動》除了張譯，其他所有演員都是新人，照樣賣了四十幾億！」
「有個事，我之前就想說，就是明星的高片酬…既然這麼抱怨，為什麼非要給？不能用其他演員嘛？我就這麼多預算，你愛演不演，不演我就換人，還有什麼流量小鮮肉耍大牌之類的…我怎麼就沒遇到過？包括PPTV拍劇的時候，也沒有發生過…」
「後來我才知道，作品才是底氣！」
「沒有作品啥也不是！」說到這，沈旭東看了看黃中磊：「我一直以為華宜已經轉型房地產了，真沒想到還在做電影，而且還做了《手機3》…我挺納悶的，《手機2》我好歹還算編劇，《手機3》就沒想過知會我一聲嘛？」
「華宜怎麼可能轉型做地產，我們做了24年電影…」
沈旭東打斷他：「可據我所知，華宜在全國各地的土地儲備就有14000畝…這是一家主營業務為影視製作的公司應該有的規模嘛？」
黃中磊還想解釋，沈旭東已經扭頭跟於東聊起了洗錢…
「洗錢？我不是很懂！」
「我也不懂，但我知道港台電影大部分背後都有黑錢…最近有一家賭博公司經常參與博納的影片製作…你說這個要不要調查一下？」
於冬趕緊道：「我們跟太陽娛樂的合作，僅限於正常範疇的電影投資業務，合理、合法、合規，不存在任何非業務性質的資金往來…」
沈旭東笑了：「我也沒說公司名字啊，你自己說的…」
主持人尹鴻趕緊岔開話題，聊起了『一帶一路』，沈旭東閉嘴…
……
16號晚，《我不是藥神》舉辦千人首映…
《藥神》這部戲很中國化！
本質上屬於讓陸勇的個人的神格行為，成為了對制度自我修正的誘發。♟✎ ➅❾𝔰н𝕌ˣ.ςόＭ 👻♪
並沒有發生殉道的事…
因為這是現實——電影確實反映了一個社會矛盾，但在現實中，這樣的矛盾後來是通過法治的方法解決的。
所以電影根本不是在批判什麼法治的缺陷。
結尾苦路的部分也很巧妙，揭示了陸勇的神格，也暗示了陸勇能力範圍的有限，更廣大的病患還是要由制度集體來拯救。
這符合客觀事實…
但這也是《藥神》沒有入圍歐美電影節的原因——電影落腳點偏離了西方審美。
在歐美電影裡，個體與制度的對抗，往往聚焦於個體受到的傷害，或個體的徹底反抗，階級對抗的屬性極強。
如達內兄弟的《兩天一夜》，展現工人因經濟危機而失去工作後的人情冰冷。
《大衛戈爾的一生》，讓男主角以自己被判死刑的「錯誤」來警示死刑制度的問題，卻身死而無結果…
奧利弗斯通、肯洛奇、考里斯馬基這樣屢屢獲得一流獎項認可的美歐「憤青」。
相比起來，《我不是藥神》的表達，無疑是不太對路的，不符合西方電影的審美…
如果程勇入獄，十五年。
政府嚴查並且收繳走私藥。
病人一個一個死去…
那就可以拿獎了，至少，可以入圍主流電影節。
相對來說，賈樟柯的電影會更符合西方的口吻。
特別是威尼斯、柏林等歐洲一流電影節，向來都會以強烈的政治性作為評審的考量側重之一。
所以，《藥神》的海外口碑沒有特別好，更沒有拿到值得一說的海外獎項…
但…這個電影很適合中國市場！
它沒有採取高度的對立激化的構建方式，讓主角完全成為正面高大全的角色，全程飽受社會的欺壓，而是將每一個人物，都當成了單純的普通人個體去表現，淡化了簡單的正邪兩極化。
程勇的轉變是因為朋友病死，才感到了「在普通病人身上感受不到的刺激和打擊」，從而促成了想法上的巨大轉變，這個人物的思想境界其實是被降格了。
但這種降格，吻合了「我不是藥神」的神性打破，而將程勇還原成了一個普通的個體之人：轉變的勇氣，來自於情感面上的激烈觸動，而非理性的邏輯認知。
這種處理，讓故事更有邏輯性…
當然，最主要，『這個世界只有一種病：窮病』以及『誰家還能沒有個病人，你能保證你永遠不生病嗎？』這倆句台詞，直接把這部電影升華了…
就像黃毛說的那句『你知不知道，就算你一瓶賣五千，很多人還是吃不起！』
首映結束，掌聲雷動…是真的掌聲雷動！
文木野、鄧朝、陳曉、曾黎、章宇上台致謝，分享了一下創作經歷，然後沈旭東上台。
「《藥神》的完成度相當高，文木野確實牛逼…更牛逼的是像文木野這樣的牛逼的新人導演，我們公司簽了三十幾個…所以，歸根結底還是我牛逼！」
「哈哈…扯回來，《藥神》這個戲很特殊，它是現實主義題材…而且我估計它會票房大賣…我所謂的票房大賣都是30億以上！」
「先不說這個，我來談談影像的力量！」
沈旭東說了兩句開場白，然後直接進入主題：「我入行比較早，04年寫了個叫《傑出公民》的本子，走的是海外拿獎路線…當時的電影市場比較差勁，你的電影海外不拿獎，根本沒有可能收回成本！」
「很走運，第一部戲，《傑出公民》就幫著陳導明老師拿了威尼斯影帝，我也算一戰出名了…之後是《飛行家》，也拿了獎…但《飛行家》內地票房很慘澹…05年，我開始製作第一部面向國內的電影，大家知道是哪部片子嗎？」
底下有觀眾喊『人生大事』，沈旭東立刻點頭：「沒錯，《人生大事》…也是鄧朝主演的，老實說，鄧朝當年的演技，絕對值得一尊影帝獎盃，可惜，金雞、百花全都無視了…從那之後我對這倆獎項徹底無感…這是題外話，之後我參與了馮曉剛導演的《失孤》、《手機2》、《非誠勿擾》三部片子…最近馮導因為《手機3》被崔老師針對上了…」
說到這，沈旭東無奈道：「有很多網友詢問我內情，我啥也不知道啊，我連《手機3》開機，都是通過微博知道的…」
「扯回來，大概從《人生大事》之後，我感覺電影市場就好混了，一個合格的故事加上合適的演員，再配合不錯的宣傳，基本票房拿給都能破億，所以，我就動手拍了《揚名立萬》，很不錯，票房破了兩億…」
「那幾年，電影市場賣座的影片通常都是大明星+大製作，《揚名立萬》不是什麼大製作，場景就是一家租用的大別墅…一定程度上影響了後來的很多電影~」
「進入10年之後，賣座影片開始疊代，這種疊代不僅反映了影視製作水平更反映了社會、時代的需求，前幾年，但凡是傷感青春片只要上映，絕對能賺個盆滿缽滿，但觀眾審美在進步，對高質量影片的需求也在增長…所以，最近幾年的青春片很難賣座，所以，《少年的你》加入了校園霸凌、青少年犯罪因素…很賣座！」
「《戰狼》系列、《紅海行動》、《湄公河行動》等主旋律題材成為爆款，預示著觀眾對家國情懷開始接受並且強烈關注…」
「未來三到五年，主旋律題材絕對是無法忽視的一塊！」
「除此之外，就是現實主義題材！」
「現實主義題材，聚焦現實，聚焦觀眾關心的話題，比方說詐騙、學區房包括扶貧，這些更容易引發觀眾共鳴…但這對創作者來說挺難的…尤其是我這種功成名就的創作者，因為我的生活根本不關注這些…舉個例子，學區房對我來說根本就是概念，我在BJ有好幾套房產，基本上哪個學區都有房…那怎麼辦？」
「挖掘新人，培養新導演！」
「現實主義題材要想收穫觀眾的掌聲，就得具備影像的力量，可能有人會問：影像的力量到底是什麼？」
說到這，沈旭東舉起兩個手指：「共情還有共鳴！」
「你得讓觀眾有切身感受…《藥神》就是這樣的電影，我看完劇本，最喜歡的台詞：這是個世界上只有一種病，窮病，沒法治…或許這部電影有很多不足，但有這句台詞就夠了！」
「謝謝大家！「
……
沈旭東這番發言算是有感而發…
他很少公開說這麼多，這次挺有感觸的。
一方面《藥神》確實是部好電影，也肯定能大賣；
另一方面，整個行業，資本確實在退潮…
這種截然相反的局面，讓他覺得很有意思。
或許，電影這東西可以沾惹商業，但不能滿滿都是銅臭！
大的主題是「新時代的中國電影」。
此外還有「一帶一路電影文化圓桌論壇」、「改革開放與中國電影」、「中國電影新力量：我的 2035」、以及「一帶一路電影人沙龍」。
全部 11場論壇中，占到了 5場。
而且，但凡官方論壇的介紹，原本的表述——「從產業格局、電影製作、技術前沿、人才培養、文化交流等多角度，邀請資深人士展開討論」——也加上了一句話：「響應一帶一路倡議、緊扣改革開放四十周年」等等官方詞彙…
這是官方，至於參與的很多嘉賓，一個詞形容：焦慮！
「一抽屜合同」風波下，影視行業一直萎靡不振，全然沒了前兩年的意氣風發…
各大公司標配的片單發布會直接沒了！
倒是酒會還有很多新入局的人，各大中小公司們忙著辦酒會，各種社交之夜讓人暫時忘卻了「影視之殤」。
但現實還是面對的！
上影節的領袖峰會，就成了訴苦大會，王常田先說話：「2016年票房增長緩慢，大家都以為挑戰來了，其實沒有。現在的電影行業已經出現了資金大幅減少，很多電影公司出現融資難，股權質押，製作成本不斷上升，版權銷售不斷下降等現象。」
「每年 600部國產電影，可能只有 10%是打平或者賺錢的。如果無法給予投資者足夠的回報，未來這個行業的金主在哪裡？
資本的撤離導致資金的緊張，我們現在很多影視公司的項目融資都出現了困難，我基本上可以肯定的是，在未來的一兩年時間裡說不定有幾千家影視公司要倒閉！」
黃中磊跟上：「除了資金、內容上的挑戰外，中國電影企業需要一個良好的輿論環境，希望媒體人深入調查研究，有著責任擔當…很多自媒體既不了解行業情況，也不願意了解，哪怕是最基本的數據，唾手可得的，隨便搜索都可以找到的數據，每一天都公開的數據都不願意引用，只願意情緒化的傳達某些道聽途說，使整個行業目前形象受到非常影響。」
沈旭東插話：「這個不能怪自媒體，是我們自己透支了信任！」
「金錢、美貌、權力、娛樂，是人們給娛樂圈最大的標籤，現在嘛，恰爛錢、出軌、偷逃稅、流量明星、睡粉，諸如此類的負面詞彙跟文娛產業聯繫起來，不用懷疑，娛樂圈在大眾眼裡就是這麼負面！」
「我說的是大眾，不是粉絲！粉絲眼裡，自己愛豆冰清玉潔…」
「咳咳，」沈旭東住嘴，回到話題：「電影圈本身屬於娛樂圈，自然而然就會受到波及，從 2015年影視公司高額收購明星自己成立的空殼公司，到 2016年監管層認為海外收購有轉移資產的嫌疑，再到最近陰陽合同事件，醜聞纏身的電影行業在風光過一陣之後，變得面目可疑起來。♠🐳 ➅９sħ𝓤א.ᶜⓞ๓ 👻👤」
「我以前覺得，這些事只要我不參與，就不會影響到我…事實證明我想的太簡單了，我本人就是娛樂圈一份子，天美傳媒也是內地影視製作龍頭公司…在民眾看來，你既然在這個圈子裡，很多事情都跟你脫不了關係…至少也是個知情不報！」
「我是真委屈，很多事情我真的不知道啊…我們天美公司一直堅持正道經營，我根本想不到會有人搞什麼大小合同，想不通影視製作公司為什麼要高額收購明星成立的空殼公司…明星有那麼重要嗎？
我們的項目就很少用所謂的明星，反倒是很多明星搶著出演，比方說《藥神》，鄧朝、陳曉都很喜歡，倆人基本沒怎麼收片酬…」
「《紅海行動》除了張譯，其他所有演員都是新人，照樣賣了四十幾億！」
「有個事，我之前就想說，就是明星的高片酬…既然這麼抱怨，為什麼非要給？不能用其他演員嘛？我就這麼多預算，你愛演不演，不演我就換人，還有什麼流量小鮮肉耍大牌之類的…我怎麼就沒遇到過？包括PPTV拍劇的時候，也沒有發生過…」
「後來我才知道，作品才是底氣！」
「沒有作品啥也不是！」說到這，沈旭東看了看黃中磊：「我一直以為華宜已經轉型房地產了，真沒想到還在做電影，而且還做了《手機3》…我挺納悶的，《手機2》我好歹還算編劇，《手機3》就沒想過知會我一聲嘛？」
「華宜怎麼可能轉型做地產，我們做了24年電影…」
沈旭東打斷他：「可據我所知，華宜在全國各地的土地儲備就有14000畝…這是一家主營業務為影視製作的公司應該有的規模嘛？」
黃中磊還想解釋，沈旭東已經扭頭跟於東聊起了洗錢…
「洗錢？我不是很懂！」
「我也不懂，但我知道港台電影大部分背後都有黑錢…最近有一家賭博公司經常參與博納的影片製作…你說這個要不要調查一下？」
於冬趕緊道：「我們跟太陽娛樂的合作，僅限於正常範疇的電影投資業務，合理、合法、合規，不存在任何非業務性質的資金往來…」
沈旭東笑了：「我也沒說公司名字啊，你自己說的…」
主持人尹鴻趕緊岔開話題，聊起了『一帶一路』，沈旭東閉嘴…
……
16號晚，《我不是藥神》舉辦千人首映…
《藥神》這部戲很中國化！
本質上屬於讓陸勇的個人的神格行為，成為了對制度自我修正的誘發。♟✎ ➅❾𝔰н𝕌ˣ.ςόＭ 👻♪
並沒有發生殉道的事…
因為這是現實——電影確實反映了一個社會矛盾，但在現實中，這樣的矛盾後來是通過法治的方法解決的。
所以電影根本不是在批判什麼法治的缺陷。
結尾苦路的部分也很巧妙，揭示了陸勇的神格，也暗示了陸勇能力範圍的有限，更廣大的病患還是要由制度集體來拯救。
這符合客觀事實…
但這也是《藥神》沒有入圍歐美電影節的原因——電影落腳點偏離了西方審美。
在歐美電影裡，個體與制度的對抗，往往聚焦於個體受到的傷害，或個體的徹底反抗，階級對抗的屬性極強。
如達內兄弟的《兩天一夜》，展現工人因經濟危機而失去工作後的人情冰冷。
《大衛戈爾的一生》，讓男主角以自己被判死刑的「錯誤」來警示死刑制度的問題，卻身死而無結果…
奧利弗斯通、肯洛奇、考里斯馬基這樣屢屢獲得一流獎項認可的美歐「憤青」。
相比起來，《我不是藥神》的表達，無疑是不太對路的，不符合西方電影的審美…
如果程勇入獄，十五年。
政府嚴查並且收繳走私藥。
病人一個一個死去…
那就可以拿獎了，至少，可以入圍主流電影節。
相對來說，賈樟柯的電影會更符合西方的口吻。
特別是威尼斯、柏林等歐洲一流電影節，向來都會以強烈的政治性作為評審的考量側重之一。
所以，《藥神》的海外口碑沒有特別好，更沒有拿到值得一說的海外獎項…
但…這個電影很適合中國市場！
它沒有採取高度的對立激化的構建方式，讓主角完全成為正面高大全的角色，全程飽受社會的欺壓，而是將每一個人物，都當成了單純的普通人個體去表現，淡化了簡單的正邪兩極化。
程勇的轉變是因為朋友病死，才感到了「在普通病人身上感受不到的刺激和打擊」，從而促成了想法上的巨大轉變，這個人物的思想境界其實是被降格了。
但這種降格，吻合了「我不是藥神」的神性打破，而將程勇還原成了一個普通的個體之人：轉變的勇氣，來自於情感面上的激烈觸動，而非理性的邏輯認知。
這種處理，讓故事更有邏輯性…
當然，最主要，『這個世界只有一種病：窮病』以及『誰家還能沒有個病人，你能保證你永遠不生病嗎？』這倆句台詞，直接把這部電影升華了…
就像黃毛說的那句『你知不知道，就算你一瓶賣五千，很多人還是吃不起！』
首映結束，掌聲雷動…是真的掌聲雷動！
文木野、鄧朝、陳曉、曾黎、章宇上台致謝，分享了一下創作經歷，然後沈旭東上台。
「《藥神》的完成度相當高，文木野確實牛逼…更牛逼的是像文木野這樣的牛逼的新人導演，我們公司簽了三十幾個…所以，歸根結底還是我牛逼！」
「哈哈…扯回來，《藥神》這個戲很特殊，它是現實主義題材…而且我估計它會票房大賣…我所謂的票房大賣都是30億以上！」
「先不說這個，我來談談影像的力量！」
沈旭東說了兩句開場白，然後直接進入主題：「我入行比較早，04年寫了個叫《傑出公民》的本子，走的是海外拿獎路線…當時的電影市場比較差勁，你的電影海外不拿獎，根本沒有可能收回成本！」
「很走運，第一部戲，《傑出公民》就幫著陳導明老師拿了威尼斯影帝，我也算一戰出名了…之後是《飛行家》，也拿了獎…但《飛行家》內地票房很慘澹…05年，我開始製作第一部面向國內的電影，大家知道是哪部片子嗎？」
底下有觀眾喊『人生大事』，沈旭東立刻點頭：「沒錯，《人生大事》…也是鄧朝主演的，老實說，鄧朝當年的演技，絕對值得一尊影帝獎盃，可惜，金雞、百花全都無視了…從那之後我對這倆獎項徹底無感…這是題外話，之後我參與了馮曉剛導演的《失孤》、《手機2》、《非誠勿擾》三部片子…最近馮導因為《手機3》被崔老師針對上了…」
說到這，沈旭東無奈道：「有很多網友詢問我內情，我啥也不知道啊，我連《手機3》開機，都是通過微博知道的…」
「扯回來，大概從《人生大事》之後，我感覺電影市場就好混了，一個合格的故事加上合適的演員，再配合不錯的宣傳，基本票房拿給都能破億，所以，我就動手拍了《揚名立萬》，很不錯，票房破了兩億…」
「那幾年，電影市場賣座的影片通常都是大明星+大製作，《揚名立萬》不是什麼大製作，場景就是一家租用的大別墅…一定程度上影響了後來的很多電影~」
「進入10年之後，賣座影片開始疊代，這種疊代不僅反映了影視製作水平更反映了社會、時代的需求，前幾年，但凡是傷感青春片只要上映，絕對能賺個盆滿缽滿，但觀眾審美在進步，對高質量影片的需求也在增長…所以，最近幾年的青春片很難賣座，所以，《少年的你》加入了校園霸凌、青少年犯罪因素…很賣座！」
「《戰狼》系列、《紅海行動》、《湄公河行動》等主旋律題材成為爆款，預示著觀眾對家國情懷開始接受並且強烈關注…」
「未來三到五年，主旋律題材絕對是無法忽視的一塊！」
「除此之外，就是現實主義題材！」
「現實主義題材，聚焦現實，聚焦觀眾關心的話題，比方說詐騙、學區房包括扶貧，這些更容易引發觀眾共鳴…但這對創作者來說挺難的…尤其是我這種功成名就的創作者，因為我的生活根本不關注這些…舉個例子，學區房對我來說根本就是概念，我在BJ有好幾套房產，基本上哪個學區都有房…那怎麼辦？」
「挖掘新人，培養新導演！」
「現實主義題材要想收穫觀眾的掌聲，就得具備影像的力量，可能有人會問：影像的力量到底是什麼？」
說到這，沈旭東舉起兩個手指：「共情還有共鳴！」
「你得讓觀眾有切身感受…《藥神》就是這樣的電影，我看完劇本，最喜歡的台詞：這是個世界上只有一種病，窮病，沒法治…或許這部電影有很多不足，但有這句台詞就夠了！」
「謝謝大家！「
……
沈旭東這番發言算是有感而發…
他很少公開說這麼多，這次挺有感觸的。
一方面《藥神》確實是部好電影，也肯定能大賣；
另一方面，整個行業，資本確實在退潮…
這種截然相反的局面，讓他覺得很有意思。
或許，電影這東西可以沾惹商業，但不能滿滿都是銅臭！