第48章 誰曾慕名而來，誰黯然地離開？
不得不說。
收起瘋癲，安靜下來認真唱歌的蘇堯就帥得一塌糊塗。
要是他再給你憂鬱那麼一下下，只需眼眸微微垂下，他那空洞的眼神就像藏著一片荒蕪的海，每一波潮湧，仿佛都是無盡的孤獨與說不出口的心酸，那殺傷力簡直不要太大。
這首歌曲唱起後，就連還在台上幫他伴奏的幾個大美妞，都突然想罷工下台當觀眾了，只能看到他的側臉，總覺得不夠。
而正在台下的看著的觀眾，無論男女老少，此刻無不是滿臉陶醉，被他迷得雙眼迷離。
人帥，超秀，歌還巨好聽。
起手就是一段空靈唯美的天籟女聲，以最詩意的方式拉開整首歌曲的序幕，瞬間勾勒出春城夢幻而溫柔的氣息。
緊接著，又轉回了他標誌性的、略帶沙啞和哭腔的獨特嗓音，為這份溫柔注入了真實的溫度與故事感，讓人瞬間淪陷，欲罷不能。
尤其是聽至那句「所有能在一起的靈魂，是最美的煙火」的時，所有人的小心肝都不禁微微一顫，仿佛被什麼擊中了一般，不由得就把呼吸都屏住了。
有的人，甚至莫名的就紅了眼眶。
「為什麼......聽起來這麼傷感呢？」
「是啊，感覺比上一首，還傷感......」
台下，兩個女生小聲的說著話。
這句歌詞本身並不傷感，乍看之下，它是如此的溫柔、明亮、浪漫，只傳遞著溫暖治癒的共情。
但聽起來，就是讓人覺得傷感。
興許是和歌曲本身憂傷、悵惘的旋律有關吧？
台上，蘇堯的聲音忽然拔高了些許，像一個人在深夜裡仰望星空自言自語，又更像是在直接回答她們：
「因為度過從青春到寒冬
因為城市在落空
都畫在你眼中
誰曾慕名而來，誰黯然地離開
......
聽到這裡，一切似乎都豁然開朗。
為什麼會覺得傷感？
因為前面那些溫柔、溫暖與浪漫，都是長在傷痕上面的。
從青春到寒冬，是理想被現實慢慢凍僵的過程。
城市在落空，是人群散去、夢想擱淺後的空曠。
而那句「誰曾慕名而來，誰黯然地離開」，簡直寫盡了所有異鄉人的宿命，有人揣著憧憬擠進這座城市，最後又揣著失落悄悄走掉。
在人來人往之間，只有這座城市的夜空沉默地看著，把一切畫在眼中。
此時再回想那句「所有能在一起的靈魂，是最美的煙火」，又怎麼能不傷感呢？
這句詞太輕了，但卻砸得太重。
它不說愛，不說永遠，只說「能在一起」，這本該是萬千燈火里最樸素的事，卻因為煙火易冷，靈魂易散，最終成了最奢侈的事。
再往下聽，更是讓人的眼淚繃不住！
「因為無數次想要出走
想拼命的自由
踏上哪一種成功
你從沒看低我，你容許我的羸弱
......」
任何一個在外混得灰頭土臉、想逃離又無法逃離的異鄉人，都一定會在這一瞬間被擊穿。
無數次想離開、想成功、想證明自己，可這座城市從來沒有因為他「羸弱」就瞧不起他。
在這個成功學泛濫、焦慮瀰漫的時代，它就像一位不會說教的母親，它沒有向你歌頌奮鬥、沒有鼓勵出走，反而默默容許你的狼狽，不追問你的失敗，還低聲告訴你：沒關係，你可以在這裡軟弱。
一句「容許羸弱」，幾乎是一種救贖，這種近乎無條件的接納，比任何讚美都讓人想哭。
而這個歌詞中反覆出現的「你」，亦不單單是指這座城市，它也可以是把你留在那裡的某個人，甚至是你自己不敢面對的過去。
因為他唱的，從來就不是一座城，是一面映照自身孤獨與夢想的鏡子。
映在鏡中的，是每一個站在城市燈火下發呆的人，是每一個為了青春和理想掙扎得遍體鱗傷的靈魂，是每一個人心中那個回不去的舊址。
當歌曲第二段主歌循環回來：
「當夜色，相擁入夢……所有能在一起的靈魂，是最美的煙火」。
那句「最美的煙火」再也不是單純的溫暖、浪漫，而是在承認了自己的不甘與軟弱之後，重新撿起來的一點點安慰。
它變得更脆弱了，但也變得更真了。
而當歌曲第二次副歌循環回來：
「因為度過從青春到寒冬，因為城市在落空......
沉浸在這首歌曲之中，所有的觀眾，都在不知不覺中，眼眶開始泛紅。
一些感性的妹紙，甚至突然就捂住了嘴，低聲抽泣起來。
那個被蓋了帽的小姑娘，就把頭上的鴨舌帽帽檐壓得很低很低......
「嗚嗚~~」
台上，蘇堯輕聲哼唱起來，像是在替她們遮掩眼角的淚光。
「西福路停留
嗚嗚～～
東陸橋夜晝
究竟為誰而挽留
嗚嗚～～
麻園殤四樓
嗚嗚～～
切斷了身後
......」
好似他也哽咽了，無力再寫完整的歌詞，只留下了一個的地理坐標，卻沒有附帶任何說明。
亦無須多問。
因為在那裡，必然記錄著只有他自己知道的故事，那是他的獨家記憶。
而最後那句「切斷了身後」，像一聲唏噓的嘆息，又像一把鋒利的刀。
它給所有的眷戀，劃上了一個決絕又蒼涼的分號，回不去，也可能不想回去，誰都不知道。
整首歌在這裡戛然而止。
沒有和解，沒有答案，只有一個成年人站在夜色里，對著一座城市的嗚咽。
反覆的「嗚嗚」像汽笛也像哭聲，最終消失在夜空中，只留下了一個潮濕的印記。
當歌曲最後一個音符落下後，現場陷入了一片沉寂之中。
沒有掌聲，沒有歡呼，甚至連呼吸聲都變輕了。
所有人的眼眶都泛著紅，閃爍著淚光，目光呆滯，嘴唇微張，像被抽走了魂魄。
蘇堯抬頭掃了眼全場，靜靜地把話筒插回立麥杆上，然後回頭朝那五個大美妞一頓擠眉弄眼使眼色：
「哎哎哎，趁現在，溜了溜了！」
是的，得溜了。
不然一會他們回過神來，又要起鬨了。
六個人躡手躡腳的，跟做賊一樣，悄無聲息的從舞台側方退走。
而台下，上千雙失神的眼睛，還在呆滯地望著舞台，仿佛什麼都沒看到一樣。
或許，他們在望著的不是舞台，是自己心裡的某條街、某座橋、某個再也回不去的四樓吧？
幾秒後，等他們反應過來時，蘇堯他們早已經消失在了側幕盡頭，連背影都沒有留下。
離開的相當黯然......
收起瘋癲，安靜下來認真唱歌的蘇堯就帥得一塌糊塗。
要是他再給你憂鬱那麼一下下，只需眼眸微微垂下，他那空洞的眼神就像藏著一片荒蕪的海，每一波潮湧，仿佛都是無盡的孤獨與說不出口的心酸，那殺傷力簡直不要太大。
這首歌曲唱起後，就連還在台上幫他伴奏的幾個大美妞，都突然想罷工下台當觀眾了，只能看到他的側臉，總覺得不夠。
而正在台下的看著的觀眾，無論男女老少，此刻無不是滿臉陶醉，被他迷得雙眼迷離。
人帥，超秀，歌還巨好聽。
起手就是一段空靈唯美的天籟女聲，以最詩意的方式拉開整首歌曲的序幕，瞬間勾勒出春城夢幻而溫柔的氣息。
緊接著，又轉回了他標誌性的、略帶沙啞和哭腔的獨特嗓音，為這份溫柔注入了真實的溫度與故事感，讓人瞬間淪陷，欲罷不能。
尤其是聽至那句「所有能在一起的靈魂，是最美的煙火」的時，所有人的小心肝都不禁微微一顫，仿佛被什麼擊中了一般，不由得就把呼吸都屏住了。
有的人，甚至莫名的就紅了眼眶。
「為什麼......聽起來這麼傷感呢？」
「是啊，感覺比上一首，還傷感......」
台下，兩個女生小聲的說著話。
這句歌詞本身並不傷感，乍看之下，它是如此的溫柔、明亮、浪漫，只傳遞著溫暖治癒的共情。
但聽起來，就是讓人覺得傷感。
興許是和歌曲本身憂傷、悵惘的旋律有關吧？
台上，蘇堯的聲音忽然拔高了些許，像一個人在深夜裡仰望星空自言自語，又更像是在直接回答她們：
「因為度過從青春到寒冬
因為城市在落空
都畫在你眼中
誰曾慕名而來，誰黯然地離開
......
聽到這裡，一切似乎都豁然開朗。
為什麼會覺得傷感？
因為前面那些溫柔、溫暖與浪漫，都是長在傷痕上面的。
從青春到寒冬，是理想被現實慢慢凍僵的過程。
城市在落空，是人群散去、夢想擱淺後的空曠。
而那句「誰曾慕名而來，誰黯然地離開」，簡直寫盡了所有異鄉人的宿命，有人揣著憧憬擠進這座城市，最後又揣著失落悄悄走掉。
在人來人往之間，只有這座城市的夜空沉默地看著，把一切畫在眼中。
此時再回想那句「所有能在一起的靈魂，是最美的煙火」，又怎麼能不傷感呢？
這句詞太輕了，但卻砸得太重。
它不說愛，不說永遠，只說「能在一起」，這本該是萬千燈火里最樸素的事，卻因為煙火易冷，靈魂易散，最終成了最奢侈的事。
再往下聽，更是讓人的眼淚繃不住！
「因為無數次想要出走
想拼命的自由
踏上哪一種成功
你從沒看低我，你容許我的羸弱
......」
任何一個在外混得灰頭土臉、想逃離又無法逃離的異鄉人，都一定會在這一瞬間被擊穿。
無數次想離開、想成功、想證明自己，可這座城市從來沒有因為他「羸弱」就瞧不起他。
在這個成功學泛濫、焦慮瀰漫的時代，它就像一位不會說教的母親，它沒有向你歌頌奮鬥、沒有鼓勵出走，反而默默容許你的狼狽，不追問你的失敗，還低聲告訴你：沒關係，你可以在這裡軟弱。
一句「容許羸弱」，幾乎是一種救贖，這種近乎無條件的接納，比任何讚美都讓人想哭。
而這個歌詞中反覆出現的「你」，亦不單單是指這座城市，它也可以是把你留在那裡的某個人，甚至是你自己不敢面對的過去。
因為他唱的，從來就不是一座城，是一面映照自身孤獨與夢想的鏡子。
映在鏡中的，是每一個站在城市燈火下發呆的人，是每一個為了青春和理想掙扎得遍體鱗傷的靈魂，是每一個人心中那個回不去的舊址。
當歌曲第二段主歌循環回來：
「當夜色，相擁入夢……所有能在一起的靈魂，是最美的煙火」。
那句「最美的煙火」再也不是單純的溫暖、浪漫，而是在承認了自己的不甘與軟弱之後，重新撿起來的一點點安慰。
它變得更脆弱了，但也變得更真了。
而當歌曲第二次副歌循環回來：
「因為度過從青春到寒冬，因為城市在落空......
沉浸在這首歌曲之中，所有的觀眾，都在不知不覺中，眼眶開始泛紅。
一些感性的妹紙，甚至突然就捂住了嘴，低聲抽泣起來。
那個被蓋了帽的小姑娘，就把頭上的鴨舌帽帽檐壓得很低很低......
「嗚嗚~~」
台上，蘇堯輕聲哼唱起來，像是在替她們遮掩眼角的淚光。
「西福路停留
嗚嗚～～
東陸橋夜晝
究竟為誰而挽留
嗚嗚～～
麻園殤四樓
嗚嗚～～
切斷了身後
......」
好似他也哽咽了，無力再寫完整的歌詞，只留下了一個的地理坐標，卻沒有附帶任何說明。
亦無須多問。
因為在那裡，必然記錄著只有他自己知道的故事，那是他的獨家記憶。
而最後那句「切斷了身後」，像一聲唏噓的嘆息，又像一把鋒利的刀。
它給所有的眷戀，劃上了一個決絕又蒼涼的分號，回不去，也可能不想回去，誰都不知道。
整首歌在這裡戛然而止。
沒有和解，沒有答案，只有一個成年人站在夜色里，對著一座城市的嗚咽。
反覆的「嗚嗚」像汽笛也像哭聲，最終消失在夜空中，只留下了一個潮濕的印記。
當歌曲最後一個音符落下後，現場陷入了一片沉寂之中。
沒有掌聲，沒有歡呼，甚至連呼吸聲都變輕了。
所有人的眼眶都泛著紅，閃爍著淚光，目光呆滯，嘴唇微張，像被抽走了魂魄。
蘇堯抬頭掃了眼全場，靜靜地把話筒插回立麥杆上，然後回頭朝那五個大美妞一頓擠眉弄眼使眼色：
「哎哎哎，趁現在，溜了溜了！」
是的，得溜了。
不然一會他們回過神來，又要起鬨了。
六個人躡手躡腳的，跟做賊一樣，悄無聲息的從舞台側方退走。
而台下，上千雙失神的眼睛，還在呆滯地望著舞台，仿佛什麼都沒看到一樣。
或許，他們在望著的不是舞台，是自己心裡的某條街、某座橋、某個再也回不去的四樓吧？
幾秒後，等他們反應過來時，蘇堯他們早已經消失在了側幕盡頭，連背影都沒有留下。
離開的相當黯然......