第534章 《畫心》
「啦啦啦啦啦啦……」
只靠一個「啦」字，維持了32秒。
南夜似乎很喜歡用這樣的吟唱來編曲，大眾也都比較習慣了。
但這首不一樣，這一段吟唱沒有任何伴奏配合，需要洛寧的絕對音感，是非常考驗唱功的。
唱功差的人，這第一關絕對是繃不住了。
洛寧略帶沙啞的腔調，圓潤而不乾澀。
還有那哭腔，也是恰到好處，讓人在不知不覺間，心頭多了一股憂傷與淒涼。
僅僅是開頭，就讓人內心跟著一頓。
銜接的，不是歌聲，而是長達26秒的鋼琴和提琴合奏聲。
大提琴的音色天然地帶有一種悠悠的愁緒，帶點抑鬱的哽咽色彩。
它的曲調總是悲戚而感人，像憂鬱而孤寂的詩人。
有了鋼琴的映襯，二者完美地融合在一起，將那悲傷的氛圍，進行更深層次的演繹，推動著悲傷情緒的蔓延。
在1分05秒的時候，歌聲終於出現了：
「看不穿，是你失落的魂魄」
「猜不透，是你瞳孔的顏色」
「一陣風，一場夢，愛如生命般莫測」
「……」
什麼叫做如泣如訴？
我想大概就是如此了吧！
洛寧的歌聲中，一字一句都透露著抹不掉的悲情。
那樣的共情能力，輕易穿透人的五臟六腑，讓現場的每一個人都能清晰地感受到。
迎接而來的，是第一段副歌：
「愛著你，像心跳難觸摸」
「畫著你，畫不出你的骨骼」
「……」
沒有想像中的那種爆發，而是將主歌中的那種悲傷情緒延續到底。
幽怨纏綿，訴盡縷縷心事。
算是主歌的延續，讓第一段歌曲顯得更加協調，更加完美。
中間似有似無的提琴低音，起到一個很大的輔助作用。
哭腔吟唱之後下，洛寧有著一個很鎮定有力提喉聲，在「摸」和「骼」之處。
似乎，悲情、哭訴都是表象，而隱忍和不悔的堅決，才是背後的支撐點。
很巧妙的設計，很有特色的唱腔。
四位歌皇亦是連連點頭！
白玲眼中充滿讚賞：「兩年過去了，洛寧的進步很大，不再是那個只會飆高音，飆海豚音，帶著滿滿衝勁的女孩。」
「不管是唱腔還是共情能力，她都比以前強了好幾個檔次，看來這幾年有認真在鑽研啊！」劉寬同樣給出了極高的評價。
他雖然被洛寧所挑戰，但還是很開心。
在頂峰站久了，難免孤獨。
如今有實力這麼強勁的後輩追逐，亦是人生一件幸事！
幾人接著聽下去，看看後面部分，會不會有更大的驚喜。
驚喜！必然是有的！
「記著你的臉色，是我等你的執著」
「你是我一首唱不完的歌」
就在第二段副歌結束後，也就是歌曲4分06秒的時候。
「啊啊啊啊啊～」
先是兩句輕柔的吟唱，空靈唯美，配合著大提琴的深沉悲壯，瞬間有一種大片背景音樂既視感。
觀眾看到的，是曾經在國際樂器交流會上，利用她的絕世嗓音，讓《victory》無限趨於完美的洛寧！
在這樣的鋪墊之下，情緒已經渲染到極致，音調也逐漸爬高起來。
很多人已經忍不住自己的雙腳，想要站起來。
難道！！
她要來了嗎？
「啊啊啊啊啊～～～～」
沒錯，她來了！
海豚音再現！
這依然是洛寧的招牌，一直都是。
本來洛寧不打算在歌王爭霸賽使用海豚音，但是南夜專門為了寫了一首有海豚音的歌曲，這讓她猶豫了！
「你真的不試試嗎？這段海豚音，和你以往的海豚音歌曲，完全不一樣！」
在南夜的循循善誘之下，洛寧還是接受了。
只因為這段海豚音並非只是為了炫技而炫技。
它更像是前面吟唱的一個加強版，那種空靈的質感，無處不在。
跟曲子的意境是符合的，不會顯得突兀。
炫技，只能說這個人基本功紮實，實力不凡。
但是這樣的炫技里雜糅著情感，那就非常可怕了。
這段長達30秒的海豚音，如同海妖吟唱一樣。
在大提琴短弓疾走，如影隨形之下，讓這樣的海妖吟唱，達到了極致。
或許，這將會是觀眾聽過的最輕的海豚音了。
不像《Victory》中的大氣磅礴，但卻有悽美的故事感參插在其中，頗為獨特！
如果這還不算天籟之音，那什麼才算？？
這一段，無疑構成了歌曲最大的一個亮點。
並且，這是獨屬於洛寧的一里程碑式的突破！
海豚音一直都是她的招牌，但以往的海豚音是沒有方向，或者說只是為了炫技而炫技。
但是這一次，她拋開了國際唱法，有了自己的風格，而後再將這樣的新風格蹂進了歌曲當中。
這樣的進步，才是最讓人發自內心的喜悅。
【太棒了這一段，雖然還是海豚音，但是我見證了不一樣的洛寧！】
【海豚音一出來，差點沒繃住，前面就已經那麼傷感了，到了這裡更是有一種說不出的苦澀。】
【和以前相比，這一季的洛寧真的進步太多太多了，她的歌聲里增加了歲月感和厚重感，我希望她可以成功……】
【……】
「啦啦啦啦啦啦啦……」
歌曲快要結束的時候，在伴奏聲逐漸下降之下，洛寧再度回歸到清唱。
就如同講完一個悲傷的故事一樣，首尾呼應。
這樣的設計，還能給人留下回味的空間，充滿了無限遐想。
一曲7分12秒，在歌曲中算相當久了！
但是聽眾並沒有覺得太過於冗長，不管歌曲還是情緒，都逐步遞進，頗有層次感。
這樣的層次感中，又帶有新的東西，回味無窮。
南夜欣慰地笑了，果然，只有洛寧才能唱出這首曲子的味道，他沒有找錯人。
該做的都做了，洛寧也盡力了，接下來就看觀眾的反應了！
「不知道四位老師有什麼想說的？」常冬青問向了四位歌皇。
「我來說兩句吧！」作為對手，但劉寬還是非常欣賞洛寧的。
「兩年前，我們就比過一次，那時候你給我的感覺，是一個集技巧和天賦的實力唱將。
不過，當時還是嫩了一些。
沒錯，技巧是歌手的武器。
但是這樣的武器如果不走心，是沒有殺傷力的。
我個人認為，很多時候，情緒，共情能力，甚至要大過於技巧。
這也是為什麼很多明明不怎麼需要唱功的歌，卻一直都是經典。
然而，今天我看到了不一樣的你！
恭喜你走出了自己的風格……」
劉寬的讚揚，讓洛寧心起波瀾，這些年的努力，為的不就是這幾句話嗎？
只靠一個「啦」字，維持了32秒。
南夜似乎很喜歡用這樣的吟唱來編曲，大眾也都比較習慣了。
但這首不一樣，這一段吟唱沒有任何伴奏配合，需要洛寧的絕對音感，是非常考驗唱功的。
唱功差的人，這第一關絕對是繃不住了。
洛寧略帶沙啞的腔調，圓潤而不乾澀。
還有那哭腔，也是恰到好處，讓人在不知不覺間，心頭多了一股憂傷與淒涼。
僅僅是開頭，就讓人內心跟著一頓。
銜接的，不是歌聲，而是長達26秒的鋼琴和提琴合奏聲。
大提琴的音色天然地帶有一種悠悠的愁緒，帶點抑鬱的哽咽色彩。
它的曲調總是悲戚而感人，像憂鬱而孤寂的詩人。
有了鋼琴的映襯，二者完美地融合在一起，將那悲傷的氛圍，進行更深層次的演繹，推動著悲傷情緒的蔓延。
在1分05秒的時候，歌聲終於出現了：
「看不穿，是你失落的魂魄」
「猜不透，是你瞳孔的顏色」
「一陣風，一場夢，愛如生命般莫測」
「……」
什麼叫做如泣如訴？
我想大概就是如此了吧！
洛寧的歌聲中，一字一句都透露著抹不掉的悲情。
那樣的共情能力，輕易穿透人的五臟六腑，讓現場的每一個人都能清晰地感受到。
迎接而來的，是第一段副歌：
「愛著你，像心跳難觸摸」
「畫著你，畫不出你的骨骼」
「……」
沒有想像中的那種爆發，而是將主歌中的那種悲傷情緒延續到底。
幽怨纏綿，訴盡縷縷心事。
算是主歌的延續，讓第一段歌曲顯得更加協調，更加完美。
中間似有似無的提琴低音，起到一個很大的輔助作用。
哭腔吟唱之後下，洛寧有著一個很鎮定有力提喉聲，在「摸」和「骼」之處。
似乎，悲情、哭訴都是表象，而隱忍和不悔的堅決，才是背後的支撐點。
很巧妙的設計，很有特色的唱腔。
四位歌皇亦是連連點頭！
白玲眼中充滿讚賞：「兩年過去了，洛寧的進步很大，不再是那個只會飆高音，飆海豚音，帶著滿滿衝勁的女孩。」
「不管是唱腔還是共情能力，她都比以前強了好幾個檔次，看來這幾年有認真在鑽研啊！」劉寬同樣給出了極高的評價。
他雖然被洛寧所挑戰，但還是很開心。
在頂峰站久了，難免孤獨。
如今有實力這麼強勁的後輩追逐，亦是人生一件幸事！
幾人接著聽下去，看看後面部分，會不會有更大的驚喜。
驚喜！必然是有的！
「記著你的臉色，是我等你的執著」
「你是我一首唱不完的歌」
就在第二段副歌結束後，也就是歌曲4分06秒的時候。
「啊啊啊啊啊～」
先是兩句輕柔的吟唱，空靈唯美，配合著大提琴的深沉悲壯，瞬間有一種大片背景音樂既視感。
觀眾看到的，是曾經在國際樂器交流會上，利用她的絕世嗓音，讓《victory》無限趨於完美的洛寧！
在這樣的鋪墊之下，情緒已經渲染到極致，音調也逐漸爬高起來。
很多人已經忍不住自己的雙腳，想要站起來。
難道！！
她要來了嗎？
「啊啊啊啊啊～～～～」
沒錯，她來了！
海豚音再現！
這依然是洛寧的招牌，一直都是。
本來洛寧不打算在歌王爭霸賽使用海豚音，但是南夜專門為了寫了一首有海豚音的歌曲，這讓她猶豫了！
「你真的不試試嗎？這段海豚音，和你以往的海豚音歌曲，完全不一樣！」
在南夜的循循善誘之下，洛寧還是接受了。
只因為這段海豚音並非只是為了炫技而炫技。
它更像是前面吟唱的一個加強版，那種空靈的質感，無處不在。
跟曲子的意境是符合的，不會顯得突兀。
炫技，只能說這個人基本功紮實，實力不凡。
但是這樣的炫技里雜糅著情感，那就非常可怕了。
這段長達30秒的海豚音，如同海妖吟唱一樣。
在大提琴短弓疾走，如影隨形之下，讓這樣的海妖吟唱，達到了極致。
或許，這將會是觀眾聽過的最輕的海豚音了。
不像《Victory》中的大氣磅礴，但卻有悽美的故事感參插在其中，頗為獨特！
如果這還不算天籟之音，那什麼才算？？
這一段，無疑構成了歌曲最大的一個亮點。
並且，這是獨屬於洛寧的一里程碑式的突破！
海豚音一直都是她的招牌，但以往的海豚音是沒有方向，或者說只是為了炫技而炫技。
但是這一次，她拋開了國際唱法，有了自己的風格，而後再將這樣的新風格蹂進了歌曲當中。
這樣的進步，才是最讓人發自內心的喜悅。
【太棒了這一段，雖然還是海豚音，但是我見證了不一樣的洛寧！】
【海豚音一出來，差點沒繃住，前面就已經那麼傷感了，到了這裡更是有一種說不出的苦澀。】
【和以前相比，這一季的洛寧真的進步太多太多了，她的歌聲里增加了歲月感和厚重感，我希望她可以成功……】
【……】
「啦啦啦啦啦啦啦……」
歌曲快要結束的時候，在伴奏聲逐漸下降之下，洛寧再度回歸到清唱。
就如同講完一個悲傷的故事一樣，首尾呼應。
這樣的設計，還能給人留下回味的空間，充滿了無限遐想。
一曲7分12秒，在歌曲中算相當久了！
但是聽眾並沒有覺得太過於冗長，不管歌曲還是情緒，都逐步遞進，頗有層次感。
這樣的層次感中，又帶有新的東西，回味無窮。
南夜欣慰地笑了，果然，只有洛寧才能唱出這首曲子的味道，他沒有找錯人。
該做的都做了，洛寧也盡力了，接下來就看觀眾的反應了！
「不知道四位老師有什麼想說的？」常冬青問向了四位歌皇。
「我來說兩句吧！」作為對手，但劉寬還是非常欣賞洛寧的。
「兩年前，我們就比過一次，那時候你給我的感覺，是一個集技巧和天賦的實力唱將。
不過，當時還是嫩了一些。
沒錯，技巧是歌手的武器。
但是這樣的武器如果不走心，是沒有殺傷力的。
我個人認為，很多時候，情緒，共情能力，甚至要大過於技巧。
這也是為什麼很多明明不怎麼需要唱功的歌，卻一直都是經典。
然而，今天我看到了不一樣的你！
恭喜你走出了自己的風格……」
劉寬的讚揚，讓洛寧心起波瀾，這些年的努力，為的不就是這幾句話嗎？