第二十八章 變形金剛不能白看
姜聞想拍的是一部野心滿滿的片子，怎麼會真的看了一個片段就放心讓自己擔當主攝？
剛才這三個大佬怕是趁著聊天的功夫，想了這麼一出「面試」來考驗自己呢。
夏明穿過幾位攝助走到前方，從趙斐手裡接過攝影機。
還沒開拍，趙斐就笑著問道：「剛才那位攝助拍攝的片段還有什麼不足？講講你的看法。」
雖然知道趙斐沒有壞心思，但夏明還是能感受到背後傳來的灼灼視線。
夏明點開視頻，看了一遍原素材，分析道：「鏡頭切的太頻繁，這一段其實可以用長鏡頭。」
在後方的石向原頓時著急：「用長鏡頭怎麼交代背景？」
夏明緩緩說道：「得看我們要展現出怎麼樣的片段。如果是單純拍攝一部短片，確實需要鏡頭交代背景。」
「如果是出現在一部電影裡的鏡頭片段，那我覺得這個時候用長鏡頭更能表達角色的情緒，鏡頭不會有割裂感。」
這個回答讓兩位教授都意想不到，他們來了興趣，繼續問道：「那我們把背景設定為電影中的某部片段，你會怎麼拍？」
夏明調整攝影機的焦段，回答道：「作為主攝，我的工作內容就是完成攝影指導的任務，拍出導演心目中的畫面。」
「按照趙老師的想法，這一段要表達出主角離開校園時的不舍，側重點在人物情緒。」
「我會選擇五十毫米的鏡頭，二十五到五十幀率每秒的速率，始終讓人物出現在畫幅中，防止情緒剝離。」
「噢？那你的拍攝思路呢？」
姜聞也加入到了這場鏡頭研討中。
他對鏡頭畫面也非常感興趣，常常會因為畫面不達預期重拍成百上千次。
夏明稍作停頓，整理思緒後繼續說道。
「明確了拍攝主體是人物後，選一個清晰且深刻的鏡頭語言。」
「我覺得『背影』和『分別』都非常適合表達不舍情緒的意象，畢竟懷念校園更多的時候其實是在懷念校園裡的人際關係，不想和朋友分開或者捨不得好老師的情緒，更能引發觀眾共鳴。」
謝飛聽得眼角微微上挑，一雙安於眼鏡後的雙眸變得有神：「突出人文精神，很不錯。」
趙斐迫不及待地追問：「具體怎麼拍攝？」
夏明從容地答道：「開篇讓主角和朋友在校門口分別，兩人一開始還有說有笑。」
「隨著鏡頭往外拉，主角跟著鏡頭走，朋友則是留在校門口。」
「這時候焦距拉近，朋友逐漸消失在畫幅中，拉低機位微微仰視，降低幀率旋轉，讓機位和角色保持相反運動，繞主角半圈來到背影視角。」
「讓校門和周圍熟悉的環境在旋轉過程中逐漸呈現，最後鏡頭定格在角色身上。」
「朋友在畫外大聲呼喊主角的名字，主角一邊倒退一邊回頭念台詞，積累情緒。」
「鏡頭保持運動，主角始終和鏡頭保持相反方向移動，在主角念完台詞後，朋友應該從畫外入鏡，和主角進行最後的互動。」
「台詞念完，這時候再切鏡頭，可以分別拍攝主角和朋友遠離後的心理活動，將之前積累的情緒都宣洩出來。」
「比如主角坐在車上，靠著車窗神情惆悵，窗外的校門口越來越遠。」
「朋友則是站在校門口，可以是崩潰大哭，也可以是揮手和主角告別。」
作為一名老解說，夏明說出拍攝思路時有條不紊，讓周圍眾人聽得清清楚楚。
更何況在場都是業內人士，很快就在腦中模擬出了畫面。
謝飛作為人文敘事之流的導演觸動頗深，思考著夏明的鏡頭表述，不自覺地輕點頭顱。
「離開學校的不舍，應該通過角色的分離來展示。而不是簡單的『不捨得離開學校』，很不錯的思路。」
姜聞更是聽的兩眼放光，這不就是自己需要的故事型攝影嗎！
趙斐撫著下巴，理解完口述的鏡頭軌跡後，問道：「你能拍得出來？」
作為攝影系教授的他，最關心的是掌鏡者能不能拍得出來。
如果夏明能做到還原口述鏡頭，那他的價值就會再上一個台階。
畢竟，姜導的分鏡腳本畫的有點爛。
純靠姜聞的口述還原鏡頭，經常讓這位攝影指導心力交瘁。
夏明只是笑道：「我試試。」
「不過還需要一個演員，飾演姜導的朋友。」
「我來吧！」
謝飛主動請纓。
「麻煩謝老師了。」
夏明握著攝影機，在腦海里再次過了一遍鏡頭軌跡。
這段鏡頭設計，在利用希區柯克主觀視角展示理念的基礎上，還加入了麥可貝的知名運鏡技巧，既低位旋轉展示角色特寫。
變形金剛不能白看不是？
很快，演員就位。
夏明找好機位和角度，一聲開拍，兩人應聲而動。
謝飛在校門前和姜聞告別。
姜聞獨自往前，鏡頭始終拍攝展示出他的動態。
在移動過程中，姜聞還非常自然的加入了擤鼻皺眉的動作，像是忍著不讓眼淚往外流的硬漢。
當畫面里，謝飛的身影消失。
夏明也找準時機調整拍攝幀率，端著攝影機緩緩彎腰，悄然走至姜聞身後。
姜聞看著場外趙斐的提示，腳下轉圈背過身，向著還站在校門口的謝飛抬起手臂。
「老謝！再他媽的見啦！」
他一直往後退，夏明也保持相反方向的移動一直往後退。
直到距離校門足夠近時，謝飛闖入畫幅，對著姜聞大喊：「還欠我一頓飯呢！」
姜聞在畫面遠處放聲大笑，只聽見一句越來越遠的台詞傳來：「只能是下次啦！」
鏡頭偏轉，畫面里只剩謝飛和半邊校門。
謝飛倚著門柱，摘下眼鏡擦拭眼角，旁邊正好是望著這一幕的保安。
也不知道在這工作了幾十年的保安，見證了多少次離別。
收攏畫面，夏明迅速來到MPV上，找好角度，拍攝姜聞倚著車窗。
此時車輛發動，畫面外的學校和謝飛越來越遠。
姜聞捂著嘴，沒有任何台詞，情緒盡在一雙包含故事的雙眸里。
「CUT！」
MPV僅僅開了十米就停下。
夏明和姜聞一同下車。
迎著劇組眾人，姜聞一下車就大笑著來了一句：「好！就算沒看到畫面，我也能感覺到這段拍得好！」
「快給我看看。」
趙斐迫不及待地拿起攝影機，調整按鈕回看畫面。
只不過寥寥幾眼，他就不自覺的頻頻點頭。
「有感覺，有感覺！」
姜聞立刻把腦袋湊過去。
畫面里，隨著鏡頭調度完整呈現，他也忍不住揚起聲音：「絕了！」
不僅是流暢的長鏡頭推拉讓人沉浸其中，低幀低位旋轉的運動也很好的展現出角色的神情。
更難能可貴的是，在長長的攝影動線中，隨著鏡頭的運作，觀眾真的能感覺到角色之間正在產生距離感。
通過鏡頭，台詞，演技積累的負面情緒，也在姜聞上車後用一個特寫鏡頭全部炸開，將情緒完全宣洩而出。
車窗外的景色逝去，更是完美的側面描寫。
拍得太好了！
雖然還有很多細節欠佳，但這畢竟是第一次拍攝。
後續經過微調打磨，完全可以當作現成的電影鏡頭。
這流暢的故事感，讓在場三位大佬都情不自禁地互相對視，從對方眼裡看到了深刻的讚許之意。
「好！好！好！」
謝飛連用了三個好字：「真是完美的創作者視角，不愧是我們導演系的學生！」
趙斐感到不可思議：「這麼短的時間裡，你怎麼能想到如此完整的鏡頭調度？畫面雖然簡單，但是思路難能可貴。」
兩位教授已經看出了鏡頭背後的邏輯。
絕對不是簡單的「主角走出學院，回望學校，露出不舍的表情」這麼膚淺的鏡頭設計。
這一段不僅包含了運鏡技法，更是囊括人物關係展示，情緒調動，分鏡設計，甚至還有鏡頭留白。
這學生，前途無量啊！
這時，趙斐心裡又想起了那部《大馬蜂》。
以夏明的天賦和水平，怎麼可能拍出那種東西？
不過隨後他又釋然。
電影這種東西，不是導演水平高就能拍得好。
影響因素太多了。
歸根結底也就是一個新生微電影比賽，說不定只是玩玩呢。
「老薑。」
趙斐叫住姜聞，笑著問道：「車來了嗎？」
姜聞也笑著回應，伸手指向前方的十字路口：「來了啊，你看，不是在那嘛！」
剛才這三個大佬怕是趁著聊天的功夫，想了這麼一出「面試」來考驗自己呢。
夏明穿過幾位攝助走到前方，從趙斐手裡接過攝影機。
還沒開拍，趙斐就笑著問道：「剛才那位攝助拍攝的片段還有什麼不足？講講你的看法。」
雖然知道趙斐沒有壞心思，但夏明還是能感受到背後傳來的灼灼視線。
夏明點開視頻，看了一遍原素材，分析道：「鏡頭切的太頻繁，這一段其實可以用長鏡頭。」
在後方的石向原頓時著急：「用長鏡頭怎麼交代背景？」
夏明緩緩說道：「得看我們要展現出怎麼樣的片段。如果是單純拍攝一部短片，確實需要鏡頭交代背景。」
「如果是出現在一部電影裡的鏡頭片段，那我覺得這個時候用長鏡頭更能表達角色的情緒，鏡頭不會有割裂感。」
這個回答讓兩位教授都意想不到，他們來了興趣，繼續問道：「那我們把背景設定為電影中的某部片段，你會怎麼拍？」
夏明調整攝影機的焦段，回答道：「作為主攝，我的工作內容就是完成攝影指導的任務，拍出導演心目中的畫面。」
「按照趙老師的想法，這一段要表達出主角離開校園時的不舍，側重點在人物情緒。」
「我會選擇五十毫米的鏡頭，二十五到五十幀率每秒的速率，始終讓人物出現在畫幅中，防止情緒剝離。」
「噢？那你的拍攝思路呢？」
姜聞也加入到了這場鏡頭研討中。
他對鏡頭畫面也非常感興趣，常常會因為畫面不達預期重拍成百上千次。
夏明稍作停頓，整理思緒後繼續說道。
「明確了拍攝主體是人物後，選一個清晰且深刻的鏡頭語言。」
「我覺得『背影』和『分別』都非常適合表達不舍情緒的意象，畢竟懷念校園更多的時候其實是在懷念校園裡的人際關係，不想和朋友分開或者捨不得好老師的情緒，更能引發觀眾共鳴。」
謝飛聽得眼角微微上挑，一雙安於眼鏡後的雙眸變得有神：「突出人文精神，很不錯。」
趙斐迫不及待地追問：「具體怎麼拍攝？」
夏明從容地答道：「開篇讓主角和朋友在校門口分別，兩人一開始還有說有笑。」
「隨著鏡頭往外拉，主角跟著鏡頭走，朋友則是留在校門口。」
「這時候焦距拉近，朋友逐漸消失在畫幅中，拉低機位微微仰視，降低幀率旋轉，讓機位和角色保持相反運動，繞主角半圈來到背影視角。」
「讓校門和周圍熟悉的環境在旋轉過程中逐漸呈現，最後鏡頭定格在角色身上。」
「朋友在畫外大聲呼喊主角的名字，主角一邊倒退一邊回頭念台詞，積累情緒。」
「鏡頭保持運動，主角始終和鏡頭保持相反方向移動，在主角念完台詞後，朋友應該從畫外入鏡，和主角進行最後的互動。」
「台詞念完，這時候再切鏡頭，可以分別拍攝主角和朋友遠離後的心理活動，將之前積累的情緒都宣洩出來。」
「比如主角坐在車上，靠著車窗神情惆悵，窗外的校門口越來越遠。」
「朋友則是站在校門口，可以是崩潰大哭，也可以是揮手和主角告別。」
作為一名老解說，夏明說出拍攝思路時有條不紊，讓周圍眾人聽得清清楚楚。
更何況在場都是業內人士，很快就在腦中模擬出了畫面。
謝飛作為人文敘事之流的導演觸動頗深，思考著夏明的鏡頭表述，不自覺地輕點頭顱。
「離開學校的不舍，應該通過角色的分離來展示。而不是簡單的『不捨得離開學校』，很不錯的思路。」
姜聞更是聽的兩眼放光，這不就是自己需要的故事型攝影嗎！
趙斐撫著下巴，理解完口述的鏡頭軌跡後，問道：「你能拍得出來？」
作為攝影系教授的他，最關心的是掌鏡者能不能拍得出來。
如果夏明能做到還原口述鏡頭，那他的價值就會再上一個台階。
畢竟，姜導的分鏡腳本畫的有點爛。
純靠姜聞的口述還原鏡頭，經常讓這位攝影指導心力交瘁。
夏明只是笑道：「我試試。」
「不過還需要一個演員，飾演姜導的朋友。」
「我來吧！」
謝飛主動請纓。
「麻煩謝老師了。」
夏明握著攝影機，在腦海里再次過了一遍鏡頭軌跡。
這段鏡頭設計，在利用希區柯克主觀視角展示理念的基礎上，還加入了麥可貝的知名運鏡技巧，既低位旋轉展示角色特寫。
變形金剛不能白看不是？
很快，演員就位。
夏明找好機位和角度，一聲開拍，兩人應聲而動。
謝飛在校門前和姜聞告別。
姜聞獨自往前，鏡頭始終拍攝展示出他的動態。
在移動過程中，姜聞還非常自然的加入了擤鼻皺眉的動作，像是忍著不讓眼淚往外流的硬漢。
當畫面里，謝飛的身影消失。
夏明也找準時機調整拍攝幀率，端著攝影機緩緩彎腰，悄然走至姜聞身後。
姜聞看著場外趙斐的提示，腳下轉圈背過身，向著還站在校門口的謝飛抬起手臂。
「老謝！再他媽的見啦！」
他一直往後退，夏明也保持相反方向的移動一直往後退。
直到距離校門足夠近時，謝飛闖入畫幅，對著姜聞大喊：「還欠我一頓飯呢！」
姜聞在畫面遠處放聲大笑，只聽見一句越來越遠的台詞傳來：「只能是下次啦！」
鏡頭偏轉，畫面里只剩謝飛和半邊校門。
謝飛倚著門柱，摘下眼鏡擦拭眼角，旁邊正好是望著這一幕的保安。
也不知道在這工作了幾十年的保安，見證了多少次離別。
收攏畫面，夏明迅速來到MPV上，找好角度，拍攝姜聞倚著車窗。
此時車輛發動，畫面外的學校和謝飛越來越遠。
姜聞捂著嘴，沒有任何台詞，情緒盡在一雙包含故事的雙眸里。
「CUT！」
MPV僅僅開了十米就停下。
夏明和姜聞一同下車。
迎著劇組眾人，姜聞一下車就大笑著來了一句：「好！就算沒看到畫面，我也能感覺到這段拍得好！」
「快給我看看。」
趙斐迫不及待地拿起攝影機，調整按鈕回看畫面。
只不過寥寥幾眼，他就不自覺的頻頻點頭。
「有感覺，有感覺！」
姜聞立刻把腦袋湊過去。
畫面里，隨著鏡頭調度完整呈現，他也忍不住揚起聲音：「絕了！」
不僅是流暢的長鏡頭推拉讓人沉浸其中，低幀低位旋轉的運動也很好的展現出角色的神情。
更難能可貴的是，在長長的攝影動線中，隨著鏡頭的運作，觀眾真的能感覺到角色之間正在產生距離感。
通過鏡頭，台詞，演技積累的負面情緒，也在姜聞上車後用一個特寫鏡頭全部炸開，將情緒完全宣洩而出。
車窗外的景色逝去，更是完美的側面描寫。
拍得太好了！
雖然還有很多細節欠佳，但這畢竟是第一次拍攝。
後續經過微調打磨，完全可以當作現成的電影鏡頭。
這流暢的故事感，讓在場三位大佬都情不自禁地互相對視，從對方眼裡看到了深刻的讚許之意。
「好！好！好！」
謝飛連用了三個好字：「真是完美的創作者視角，不愧是我們導演系的學生！」
趙斐感到不可思議：「這麼短的時間裡，你怎麼能想到如此完整的鏡頭調度？畫面雖然簡單，但是思路難能可貴。」
兩位教授已經看出了鏡頭背後的邏輯。
絕對不是簡單的「主角走出學院，回望學校，露出不舍的表情」這麼膚淺的鏡頭設計。
這一段不僅包含了運鏡技法，更是囊括人物關係展示，情緒調動，分鏡設計，甚至還有鏡頭留白。
這學生，前途無量啊！
這時，趙斐心裡又想起了那部《大馬蜂》。
以夏明的天賦和水平，怎麼可能拍出那種東西？
不過隨後他又釋然。
電影這種東西，不是導演水平高就能拍得好。
影響因素太多了。
歸根結底也就是一個新生微電影比賽，說不定只是玩玩呢。
「老薑。」
趙斐叫住姜聞，笑著問道：「車來了嗎？」
姜聞也笑著回應，伸手指向前方的十字路口：「來了啊，你看，不是在那嘛！」