第69章 反擊
當然，在陸遠看來，中國觀眾還是最好的觀眾。
只要你不故意噁心人，不故意戳心窩子，不故意扭曲一些顯而易見的事實。那不管什麼題材，什麼故事，都能夠在國內找到受眾。
只可惜，就這麼簡單的幾個要求，在影視圈就如同天譴一般。有一種你就算是拿槍指著那群人，他們都做不到的感覺。
陸遠從前世就開始思考這個問題，直到這一世。他也不敢說自己徹底弄明白了。但是他也不需要徹底的弄明白。
因為他找到了一個解決的辦法。
反正已經無藥可救，乾脆碾碎他們，重新來過好了。
《突襲》的輿論還在發酵。並且開始往陸遠身上蔓延。
要知道陸大佐本身也算是名導的。這次被陸遠斬於馬下。無形中給陸遠名導殺手的名號，又加了一筆。
陸遠對這些東西並不在意。在得知周日票房之後，他就知道勝負已定，自然不會在這上面付出太多的精力了。
現在與神同行正在緊張的拍攝中。陸遠不想因為這些事情分神。
即便是外面有無數的媒體想要採訪他，但是陸遠將這些全部推給了吳京這些主創者。
另一邊，路陽也趕到了與神同行的拍攝現場。此時正跟汪滔帶領的無人機小隊進行探討。
實際上，汪滔的隊伍並不是純粹的觀察。他們也帶了設備，並且已經輔助完成了幾個高空拍攝的鏡頭。
只不過這時候的無人機技術還達不到後世的水平。很多精密的動作做不出來，只能進行一些相對較為簡單的空中航拍。
但是即便如此，已經是讓劇組的人打開眼界了。以前很多只能使用直升機拍攝的畫面，現在使用無人機，不知道節省了多少時間跟成本。
陸遠樂得清靜，但是陸大佐就不一樣了。
在連續的無能狂怒之後。陸大佐終于振作起來，想要為自己證明。他接受採訪，為自己的電影辯解。
坐在鏡頭前，陸釧一身熨帖的襯衫，努力端著文藝片名導的架子。可眼底掩不住的紅血絲，還是暴露了他連日來的憤懣與不甘。
被問及影片口碑與票房的雙重失利時，他先是沉默幾秒。隨即語氣激動地為自己的作品辯解起來：
「我花了整整四年，跑遍了國內所有的抗戰紀念館，採訪了幾十位倖存的老人，我比任何人都尊重那段歷史，比任何人都清楚民族的苦難！」
「太可笑了！我拍的是戰爭！我要做的，不是簡單地給人貼善惡標籤，是探討戰爭對人性的異化。
這叫反思！觀眾只看得見表面的仇恨，看不到我埋在鏡頭裡的內核，這是我最遺憾的事。」
辯解完內核，他話鋒一轉，語氣里瞬間帶上了難以掩飾的委屈與怨懟：
「當然，我也必須承認，現在的電影市場，一部嚴肅的歷史題材作品，在院線里根本沒有生存空間。首映禮當天，所有的媒體、所有的圈內資源，全被另一部片子壟斷了，我們連發聲的機會都沒有。」
他刻意避開了陸遠的名字，可話里的指向性再明顯不過：
「上映之後就更不用說了，40%的排片對 25%，一夜之間又被砍到 18%，黃金場次全被占滿，我們的片子全被擠到了早場和午夜場。
觀眾想看都買不到合適的票。被資本裹挾的市場，靠著官方背景和商業運作，用一部純粹追求感官刺激的商業爽片，擠壓嚴肅歷史題材的生存空間。我認為這是華語電影的悲哀。」
採訪的最後，他撂下了一句嘴硬的收尾：
「票房不是衡量一部電影價值的唯一標準。時間會證明，什麼樣的作品是過眼雲煙，什麼樣的作品，能真正留在歷史裡，留在觀眾心裡。」
陸釧的採訪再次在網上掀起了波瀾。然而並沒什麼卵用。這次採訪播出之後，迅速引發了輿論的劇烈反噬。
陸川的專訪剛一上線，非但沒幫他扭轉口碑、換來輿論同情，反倒像往滾油里澆了一瓢冷水，瞬間引爆了全網更劇烈的輿論反噬。
主流輿論場裡，幾乎是一面倒的批評與怒斥。
天涯論壇、百度貼吧的相關帖子全是毫不留情的戳穿：
「觀眾看不懂你的藝術？！」
「上座率連 30%都不到，也好意思怪排片少？影院開門做生意，憑什麼放著場場爆滿的《突襲》不排，給你貼錢放半場空座的片子？」
更有歷史博主下場，直接放出正片裡的爭議片段。對比南京大屠殺的真實史料。
院線方也有人匿名放出排片數據，狠狠打了陸川的臉：
「首映日就給了 25%的排片，黃金場次占比不低於同檔期影片，是上座率撐不起排片，後續調整完全是市場選擇，跟所謂的打壓沒有半毛錢關係。」
但也有少數聲音，站出來附和陸川的說法。
這些聲音大多來自小眾文藝影評人、學院派的電影愛好者。還有部分堅持「藝術創作自由」的網友。
有人在評論區辯解：「他只是想跳出非黑即白的扁平敘事，探討戰爭對所有人的異化，沒必要這麼上綱上線」。
也有人感慨：「嚴肅的歷史題材本就不討好市場，排片被商業爽片擠壓是事實，華語電影只看票房不看藝術價值，本來就是一種悲哀」。
還有少數人覺得，大眾被票房和爽感裹挾，根本沒看懂陸川埋在鏡頭裡的表達。
輿論一時間熱鬧無比，而在這種情況下，陸遠接到了韓三平的電話。
只要你不故意噁心人，不故意戳心窩子，不故意扭曲一些顯而易見的事實。那不管什麼題材，什麼故事，都能夠在國內找到受眾。
只可惜，就這麼簡單的幾個要求，在影視圈就如同天譴一般。有一種你就算是拿槍指著那群人，他們都做不到的感覺。
陸遠從前世就開始思考這個問題，直到這一世。他也不敢說自己徹底弄明白了。但是他也不需要徹底的弄明白。
因為他找到了一個解決的辦法。
反正已經無藥可救，乾脆碾碎他們，重新來過好了。
《突襲》的輿論還在發酵。並且開始往陸遠身上蔓延。
要知道陸大佐本身也算是名導的。這次被陸遠斬於馬下。無形中給陸遠名導殺手的名號，又加了一筆。
陸遠對這些東西並不在意。在得知周日票房之後，他就知道勝負已定，自然不會在這上面付出太多的精力了。
現在與神同行正在緊張的拍攝中。陸遠不想因為這些事情分神。
即便是外面有無數的媒體想要採訪他，但是陸遠將這些全部推給了吳京這些主創者。
另一邊，路陽也趕到了與神同行的拍攝現場。此時正跟汪滔帶領的無人機小隊進行探討。
實際上，汪滔的隊伍並不是純粹的觀察。他們也帶了設備，並且已經輔助完成了幾個高空拍攝的鏡頭。
只不過這時候的無人機技術還達不到後世的水平。很多精密的動作做不出來，只能進行一些相對較為簡單的空中航拍。
但是即便如此，已經是讓劇組的人打開眼界了。以前很多只能使用直升機拍攝的畫面，現在使用無人機，不知道節省了多少時間跟成本。
陸遠樂得清靜，但是陸大佐就不一樣了。
在連續的無能狂怒之後。陸大佐終于振作起來，想要為自己證明。他接受採訪，為自己的電影辯解。
坐在鏡頭前，陸釧一身熨帖的襯衫，努力端著文藝片名導的架子。可眼底掩不住的紅血絲，還是暴露了他連日來的憤懣與不甘。
被問及影片口碑與票房的雙重失利時，他先是沉默幾秒。隨即語氣激動地為自己的作品辯解起來：
「我花了整整四年，跑遍了國內所有的抗戰紀念館，採訪了幾十位倖存的老人，我比任何人都尊重那段歷史，比任何人都清楚民族的苦難！」
「太可笑了！我拍的是戰爭！我要做的，不是簡單地給人貼善惡標籤，是探討戰爭對人性的異化。
這叫反思！觀眾只看得見表面的仇恨，看不到我埋在鏡頭裡的內核，這是我最遺憾的事。」
辯解完內核，他話鋒一轉，語氣里瞬間帶上了難以掩飾的委屈與怨懟：
「當然，我也必須承認，現在的電影市場，一部嚴肅的歷史題材作品，在院線里根本沒有生存空間。首映禮當天，所有的媒體、所有的圈內資源，全被另一部片子壟斷了，我們連發聲的機會都沒有。」
他刻意避開了陸遠的名字，可話里的指向性再明顯不過：
「上映之後就更不用說了，40%的排片對 25%，一夜之間又被砍到 18%，黃金場次全被占滿，我們的片子全被擠到了早場和午夜場。
觀眾想看都買不到合適的票。被資本裹挾的市場，靠著官方背景和商業運作，用一部純粹追求感官刺激的商業爽片，擠壓嚴肅歷史題材的生存空間。我認為這是華語電影的悲哀。」
採訪的最後，他撂下了一句嘴硬的收尾：
「票房不是衡量一部電影價值的唯一標準。時間會證明，什麼樣的作品是過眼雲煙，什麼樣的作品，能真正留在歷史裡，留在觀眾心裡。」
陸釧的採訪再次在網上掀起了波瀾。然而並沒什麼卵用。這次採訪播出之後，迅速引發了輿論的劇烈反噬。
陸川的專訪剛一上線，非但沒幫他扭轉口碑、換來輿論同情，反倒像往滾油里澆了一瓢冷水，瞬間引爆了全網更劇烈的輿論反噬。
主流輿論場裡，幾乎是一面倒的批評與怒斥。
天涯論壇、百度貼吧的相關帖子全是毫不留情的戳穿：
「觀眾看不懂你的藝術？！」
「上座率連 30%都不到，也好意思怪排片少？影院開門做生意，憑什麼放著場場爆滿的《突襲》不排，給你貼錢放半場空座的片子？」
更有歷史博主下場，直接放出正片裡的爭議片段。對比南京大屠殺的真實史料。
院線方也有人匿名放出排片數據，狠狠打了陸川的臉：
「首映日就給了 25%的排片，黃金場次占比不低於同檔期影片，是上座率撐不起排片，後續調整完全是市場選擇，跟所謂的打壓沒有半毛錢關係。」
但也有少數聲音，站出來附和陸川的說法。
這些聲音大多來自小眾文藝影評人、學院派的電影愛好者。還有部分堅持「藝術創作自由」的網友。
有人在評論區辯解：「他只是想跳出非黑即白的扁平敘事，探討戰爭對所有人的異化，沒必要這麼上綱上線」。
也有人感慨：「嚴肅的歷史題材本就不討好市場，排片被商業爽片擠壓是事實，華語電影只看票房不看藝術價值，本來就是一種悲哀」。
還有少數人覺得，大眾被票房和爽感裹挾，根本沒看懂陸川埋在鏡頭裡的表達。
輿論一時間熱鬧無比，而在這種情況下，陸遠接到了韓三平的電話。