第155章 樂手就位
第155章 樂手就位
雖然許光啟為林曉曼規劃的是清純玉女路線，但羅大右在這九首歌的處理上，並沒有全部往甜美抒情的方向去靠。
他做了明顯的分層編排，既保留了適合女聲主打的旋律線，同時也在編曲上做出了風格區隔，讓整張唱片聽起來有起伏、有層次，而不是單一口味。
其中四首由台灣人創作，五首是新加坡本地創作。
五首新加坡本地的創作經過羅大右的全新編曲，竟然煥然一新，更有生命力，完全不輸台灣人的創作。
當然也不是每首歌都能得到包括許光啟在內的四人的喜歡。
但整體來說，光是這九首歌，就能製作一張極其成熟、水準之上且能賺錢的唱片了。
下午，許光啟教完課以後，從廣播局直奔星河錄音室。
二樓的公共空間。
除了曾廣才和林曉曼之外，還站著七八個人。
年紀從二十多到四十多不等，穿著也各不相同，有人穿牛仔外套，有人一身襯衫西褲，也有人穿著短褲踩著拖鞋就來了。
他們就是曾廣才找來的新加坡最有經驗的樂手。
鼓手、貝斯手、電吉他、木吉他、鍵盤，還有一位兼顧編曲執行的樂隊領班。
在曾廣才的介紹下，許光啟和眾人一一握手。
「這位是阿Ken，打鼓的。」
「這位是阿強，電吉他。」
「貝斯是老林，錄音棚里做了十幾年了。
1
「鍵盤這位，你叫他阿輝就行。」
許光啟一邊點頭，一邊記著名字。
許光啟誠摯地說道：「很高興各位能夠抽出時間來幫我錄製唱片。」
這些人聽了，臉上也都露出禮貌性的笑容。
對於許光啟這种放著穩健的翻唱生意不做，偏要砸重金製作原創唱片、且一心捧新人的做法，在這行浸淫多年的他們其實並不太看好。
但曾廣才出面請人，再加上給的工錢到位，他們也就當是接一單正常的活。
曾廣才拍了拍手，把眾人的注意力拉回來。
「行了，人都齊了，我們先開個會，把這張唱片的編制和排練節奏定下來。
「」
他說著，從許光啟手裡接過那疊總譜，分發給幾位核心樂手。
「這是台灣一位製作人編好的總譜，一共十首，你們先看看。」
幾位樂手翻開譜子，很快就進入狀態。
有人低頭數拍子，有人輕聲哼旋律，有人已經開始在腦子裡分解和聲。
阿強一邊翻一邊點頭：「寫得挺細的，連分軌都幫我們想好了。」
老林的手指在桌面上無意識地做著撥弦的動作：「這種切分音的用法，很有那種美式融合爵士的感覺，新加坡還沒人這麼玩過。」
阿Ken看著鼓譜，敲了敲手指：「節奏不複雜，但要求穩，這種歌最怕飄。」
等到眾人看完手中的曲譜，曾廣才繼續說道：「這批歌我們不可能一上來就全錄，先分兩步走。」
「第一步，先挑三首歌做重點排練，主打歌一首，加兩首風格差異比較大的」
。
「第二步，等這三首排順了，再把剩下的歌帶起來。
眾人點了點頭。
曾廣才接著安排：「今天先過譜，不正式排練，大家把結構吃透。明後兩天做分聲部排練，節奏組一塊，和聲、鍵盤單獨磨。第三天開始合排，合三遍之後，我們直接進棚試錄，要在十天內完成排練和實錄。」
阿輝抬頭問了一句：「是整隊一起進，還是一軌一軌來？」
曾廣才看了許光啟一眼。
許光啟想了想，說道：「先把節奏組一起錄一條，把感覺定住，後面有問題再單獨補軌。」
這句話一出來，幾位老樂手不由得多看了他一眼。
這樣的選擇既能控制成本，也能把整體的感覺留住。
他們心中都冒出這樣的想法：這許老闆能說出這句話，看來不是個只會投錢什麼都不會的外行。
曾廣才點點頭：「節奏組儘量一起進，整條有一口氣，後面再補細節。」
接著他又看向林曉曼：「你這幾天也別閒著，先把旋律一條一條唱熟，尤其是氣口和轉音，哪裡該收，哪裡該放，自己心裡要有數。」
他說得不緊不慢，卻帶著點壓迫感，最後又補了一句：「到時候進棚是直接上磁帶的，沒人幫你拼，也沒人幫你改，一句唱不好，就是整段重來。」
這話一出，屋子裡幾個樂手都笑了笑。
這種話，他們聽得太多了。
但對新人來說，這就是實打實的壓力。
林曉曼卻沒有露出怯意，只是點了點頭：「我明白，我會提前練好。」
許光啟把磁帶放進播放器：「這是編曲DEMO，大家先聽一遍，對一下感覺」
隨著音樂響起，原本還有些鬆散的氣氛，逐漸安靜下來。
幾位樂手不再說話，而是各自盯著譜子，對照著聲音，在腦子裡建立起整首歌的結構。
一首歌放完，屋子裡已經沒有人再把這當成一單普通的活。
九首歌曲全部播放完畢。
阿強第一個開口：「這些歌要是錄好了，是能賣的。」
老林也點了點頭：「旋律抓人，編得也乾淨，不是那種亂七八糟的拼湊。」
阿Ken笑了一下：「行，這活可以認真做。」
許光啟笑笑，接著把另外一張磁帶放進去：「這是主打歌的DEMO，曉曼親自唱的，不過是找這裡練唱的年輕人進行伴奏的，你們再聽聽。
前奏一出來，幾個人的神情就微微一變。
林曉曼的聲音出來後，與編曲貼得嚴絲合縫，像兩股水流匯在一起。
整首歌一下就亮了。
同時幾人的眼神也亮了。
當整首歌放完。
「這是我遇到的最好的一首華語歌了。」
「旋律、結構、編曲，沒有任何缺點，再加上曉曼這把嗓子，這歌絕對能紅透半邊天。」
「再由我們來伴奏，把層次做紮實，就完美了。」
老林看向眾人，無比認真地說道：「幾位，這麼好的歌，我們得拿出真本事來。」
「那是肯定的，難得遇到這麼好的一首歌，必須要下足功夫。」
眾人紛紛附和。
看到這些樂手這麼投入，許光啟非常滿意。
上午在辦公室里的三人，代表的是普通聽眾的評價。
他們覺得好聽，說明這張唱片有市場。
現在是專業樂手的評價，是從專業角度判斷這些歌的技術底子夠不夠硬。
普通聽眾覺得好聽，專業樂手覺得靠譜，那市場接受度基本就有保證了。
接下來，樂手們在二樓過譜，許光啟、曾廣才和林曉曼下到一樓。
曾廣才一邊走一邊說：「我已經把所有的活都推了，接下來的四十天全部用來錄製我們這張唱片。」
四十天製作一張唱片，是非常趕的了。
許光啟說道：「曾先生，這四十天就要辛苦你了。」
曾廣才笑容滿面：「能有這麼好的唱片給我製作，再辛苦都值得。」
他當初開這家錄音室，本就是想做原創、做精品唱片。
可是前期製作的原創唱片反響平平，能不賠錢就算萬幸。
現在更是淪落到幫那些小唱片公司錄翻唱帶。
可以說這些年來是事與願違。
現在總算遇到這麼好的作品，終於有了得償所願的機會。
他現在可是鬥志滿滿。
「樂器底槽我會在十天內錄製完成。」
說著，曾廣才看向林曉曼：「接下來兩到三周就輪到你進棚了，這段時間你要好好保護嗓子，少說話、少吃刺激的。
林曉曼認真地點頭：「我知道了。」
最後，曾廣才看向許光啟：「許先生，後期的混音，你確定交給我，而不是大右嗎？」
雖然許光啟為林曉曼規劃的是清純玉女路線，但羅大右在這九首歌的處理上，並沒有全部往甜美抒情的方向去靠。
他做了明顯的分層編排，既保留了適合女聲主打的旋律線，同時也在編曲上做出了風格區隔，讓整張唱片聽起來有起伏、有層次，而不是單一口味。
其中四首由台灣人創作，五首是新加坡本地創作。
五首新加坡本地的創作經過羅大右的全新編曲，竟然煥然一新，更有生命力，完全不輸台灣人的創作。
當然也不是每首歌都能得到包括許光啟在內的四人的喜歡。
但整體來說，光是這九首歌，就能製作一張極其成熟、水準之上且能賺錢的唱片了。
下午，許光啟教完課以後，從廣播局直奔星河錄音室。
二樓的公共空間。
除了曾廣才和林曉曼之外，還站著七八個人。
年紀從二十多到四十多不等，穿著也各不相同，有人穿牛仔外套，有人一身襯衫西褲，也有人穿著短褲踩著拖鞋就來了。
他們就是曾廣才找來的新加坡最有經驗的樂手。
鼓手、貝斯手、電吉他、木吉他、鍵盤，還有一位兼顧編曲執行的樂隊領班。
在曾廣才的介紹下，許光啟和眾人一一握手。
「這位是阿Ken，打鼓的。」
「這位是阿強，電吉他。」
「貝斯是老林，錄音棚里做了十幾年了。
1
「鍵盤這位，你叫他阿輝就行。」
許光啟一邊點頭，一邊記著名字。
許光啟誠摯地說道：「很高興各位能夠抽出時間來幫我錄製唱片。」
這些人聽了，臉上也都露出禮貌性的笑容。
對於許光啟這种放著穩健的翻唱生意不做，偏要砸重金製作原創唱片、且一心捧新人的做法，在這行浸淫多年的他們其實並不太看好。
但曾廣才出面請人，再加上給的工錢到位，他們也就當是接一單正常的活。
曾廣才拍了拍手，把眾人的注意力拉回來。
「行了，人都齊了，我們先開個會，把這張唱片的編制和排練節奏定下來。
「」
他說著，從許光啟手裡接過那疊總譜，分發給幾位核心樂手。
「這是台灣一位製作人編好的總譜，一共十首，你們先看看。」
幾位樂手翻開譜子，很快就進入狀態。
有人低頭數拍子，有人輕聲哼旋律，有人已經開始在腦子裡分解和聲。
阿強一邊翻一邊點頭：「寫得挺細的，連分軌都幫我們想好了。」
老林的手指在桌面上無意識地做著撥弦的動作：「這種切分音的用法，很有那種美式融合爵士的感覺，新加坡還沒人這麼玩過。」
阿Ken看著鼓譜，敲了敲手指：「節奏不複雜，但要求穩，這種歌最怕飄。」
等到眾人看完手中的曲譜，曾廣才繼續說道：「這批歌我們不可能一上來就全錄，先分兩步走。」
「第一步，先挑三首歌做重點排練，主打歌一首，加兩首風格差異比較大的」
。
「第二步，等這三首排順了，再把剩下的歌帶起來。
眾人點了點頭。
曾廣才接著安排：「今天先過譜，不正式排練，大家把結構吃透。明後兩天做分聲部排練，節奏組一塊，和聲、鍵盤單獨磨。第三天開始合排，合三遍之後，我們直接進棚試錄，要在十天內完成排練和實錄。」
阿輝抬頭問了一句：「是整隊一起進，還是一軌一軌來？」
曾廣才看了許光啟一眼。
許光啟想了想，說道：「先把節奏組一起錄一條，把感覺定住，後面有問題再單獨補軌。」
這句話一出來，幾位老樂手不由得多看了他一眼。
這樣的選擇既能控制成本，也能把整體的感覺留住。
他們心中都冒出這樣的想法：這許老闆能說出這句話，看來不是個只會投錢什麼都不會的外行。
曾廣才點點頭：「節奏組儘量一起進，整條有一口氣，後面再補細節。」
接著他又看向林曉曼：「你這幾天也別閒著，先把旋律一條一條唱熟，尤其是氣口和轉音，哪裡該收，哪裡該放，自己心裡要有數。」
他說得不緊不慢，卻帶著點壓迫感，最後又補了一句：「到時候進棚是直接上磁帶的，沒人幫你拼，也沒人幫你改，一句唱不好，就是整段重來。」
這話一出，屋子裡幾個樂手都笑了笑。
這種話，他們聽得太多了。
但對新人來說，這就是實打實的壓力。
林曉曼卻沒有露出怯意，只是點了點頭：「我明白，我會提前練好。」
許光啟把磁帶放進播放器：「這是編曲DEMO，大家先聽一遍，對一下感覺」
隨著音樂響起，原本還有些鬆散的氣氛，逐漸安靜下來。
幾位樂手不再說話，而是各自盯著譜子，對照著聲音，在腦子裡建立起整首歌的結構。
一首歌放完，屋子裡已經沒有人再把這當成一單普通的活。
九首歌曲全部播放完畢。
阿強第一個開口：「這些歌要是錄好了，是能賣的。」
老林也點了點頭：「旋律抓人，編得也乾淨，不是那種亂七八糟的拼湊。」
阿Ken笑了一下：「行，這活可以認真做。」
許光啟笑笑，接著把另外一張磁帶放進去：「這是主打歌的DEMO，曉曼親自唱的，不過是找這裡練唱的年輕人進行伴奏的，你們再聽聽。
前奏一出來，幾個人的神情就微微一變。
林曉曼的聲音出來後，與編曲貼得嚴絲合縫，像兩股水流匯在一起。
整首歌一下就亮了。
同時幾人的眼神也亮了。
當整首歌放完。
「這是我遇到的最好的一首華語歌了。」
「旋律、結構、編曲，沒有任何缺點，再加上曉曼這把嗓子，這歌絕對能紅透半邊天。」
「再由我們來伴奏，把層次做紮實，就完美了。」
老林看向眾人，無比認真地說道：「幾位，這麼好的歌，我們得拿出真本事來。」
「那是肯定的，難得遇到這麼好的一首歌，必須要下足功夫。」
眾人紛紛附和。
看到這些樂手這麼投入，許光啟非常滿意。
上午在辦公室里的三人，代表的是普通聽眾的評價。
他們覺得好聽，說明這張唱片有市場。
現在是專業樂手的評價，是從專業角度判斷這些歌的技術底子夠不夠硬。
普通聽眾覺得好聽，專業樂手覺得靠譜，那市場接受度基本就有保證了。
接下來，樂手們在二樓過譜，許光啟、曾廣才和林曉曼下到一樓。
曾廣才一邊走一邊說：「我已經把所有的活都推了，接下來的四十天全部用來錄製我們這張唱片。」
四十天製作一張唱片，是非常趕的了。
許光啟說道：「曾先生，這四十天就要辛苦你了。」
曾廣才笑容滿面：「能有這麼好的唱片給我製作，再辛苦都值得。」
他當初開這家錄音室，本就是想做原創、做精品唱片。
可是前期製作的原創唱片反響平平，能不賠錢就算萬幸。
現在更是淪落到幫那些小唱片公司錄翻唱帶。
可以說這些年來是事與願違。
現在總算遇到這麼好的作品，終於有了得償所願的機會。
他現在可是鬥志滿滿。
「樂器底槽我會在十天內錄製完成。」
說著，曾廣才看向林曉曼：「接下來兩到三周就輪到你進棚了，這段時間你要好好保護嗓子，少說話、少吃刺激的。
林曉曼認真地點頭：「我知道了。」
最後，曾廣才看向許光啟：「許先生，後期的混音，你確定交給我，而不是大右嗎？」