第115章 聽歌選曲
「今天請大家過來，其實事情很簡單。」
許光啟開門見山地說道：「我準備製作一張華語唱片，現在主打歌已經確定，還差幾首歌，所以想向各位收一些作品。」
雖然這些人在過來之前都知道來意，但真的從許光啟口中聽到這句話，屋裡的氣氛還是變得不一樣了。
所有人臉上的神情都變得認真起來，有人甚至難掩激動之情。
如今的新加坡，本地唱片公司大多只做兩件事。
要麼代理發行港台唱片，要麼讓本地歌手翻唱一些早已流行過的老歌。
即便偶爾推出所謂的本土專輯，也大多是從台灣或香港購買詞曲，再交給本地歌手演唱。
他們這些本土創作人寫出來的詞曲往往只能在地下流傳，很難真正進入唱片市場。
現在許光啟既然說要收歌，也就意味著一旦被選中，他們的歌曲就能被製作成唱片，擺在各大唱片行的貨架上，通過廣播電台、甚至電視台廣為播放。
對於一個新加坡音樂創作人來說，這樣的機會實在太難得了。
一個戴著黑框眼鏡、看起來三十歲左右的男人迫不及待地問道：「許先生，你這張專輯大概是什麼風格？你希望收什麼樣的歌？」
許光啟心裡早就想好了方向：「這張專輯整體風格不會太複雜，我希望這些歌是那種普通人一聽就能記住旋律的作品。」
「首先是民謠風，像外婆的澎湖灣、還有最近很流行的三月里的小雨那種台灣民謠，旋律要清新，歌詞貼近生活，讓人聽了有畫面感。」
在羅大佑崛起之前，繼續發表這類以民謠為主的唱片，還是有很大的市場。
「其次是深情款款的抒情歌，像你的眼神、愛你在心口難開這種，旋律優美，情感細膩，能夠戳中人心裡柔軟處的作品。」
他頓了頓，又補了一句：「如果你們能寫出像早安晨曦、老船長的話那種既有民歌清新感、又不失個人風格的作品，我也歡迎。」
說完，他靠在椅背上，笑著總結：「當然，這些只是我這一張專輯需要的類型，至於之後製作的專輯，方向可能就會不一樣了。所以我不打算把大家的創作風格限制得太死，不管是民謠、情歌、民族風，還是輕搖滾、迪斯科，只要好聽、真誠、能打動人，我都收。」
聽到許光啟不止打算製作一張唱片，在場的人更是欣喜不已。
「許先生，我手裡正好有幾首新謠風格的曲子，現在就唱給你聽？」
「我這裡也有幾首花了很長時間寫出來的情歌，許先生你聽聽看。」
「許先生，我最近寫了一首新謠，絕對符合你的要求。」
原本還有些拘謹的氣氛一下子變得熱烈起來，好幾個人迫不及待地把手裡的譜子或磁帶舉了起來，臉上寫滿了期待。
「大家別急，一個個來。」
許光啟安撫了一下眾人的情緒，看向最前面的一位四十歲左右的大叔：「安哥，從你開始吧。」
大叔頓時精神抖擻，連忙遞過來一盒磁帶：「許先生，我叫王一山，前些年寫過一些方言歌，有些在電台節目裡播過一陣子，還有一些賣給唱片公司發行過。雖然不算大紅，但在新馬加起來也有賣過上萬張的。」
說到這裡，他的語氣明顯多了幾分底氣，又帶著一絲落寞，接著說道：「不過這幾年不太一樣了，台灣那邊的華語歌開始流行起來，加上政府推廣華語，電台也都在播華語歌，方言歌曲沒市場了，所以我這兩年也開始學著寫民謠，這裡面是我最近寫的幾首歌，算是我最得意的作品。」
許光啟接過磁帶，放進一旁張小姐準備好的錄音機里，按下播放鍵。
前奏很快響起。
簡單的木吉他聲乾淨清爽，在房間裡輕輕迴蕩。
王一山低聲介紹道：「這首歌叫晨光里的背影，民謠風格，寫的是一對年輕人在巴士站偶遇的故事。」
隨後，一道男聲輕輕唱起來。
晨光里的背影
模糊又清晰
巴士從身邊駛過
帶不走我的記憶
......
旋律不算複雜，但勝在清新自然，歌詞寫的也是年輕人熟悉的場景，很容易讓人產生共鳴。
一聽就知道是出自專業人士之手，作品相當成熟，完成度極高。
一曲聽完，許光啟頗為滿意。
因為還有不少人等著，磁帶里的其他歌曲許光啟也就不聽了。
他按下錄音機的停止鍵，說道：「安哥，這首歌旋律很順耳，歌詞也挺有畫面感，寫得不錯。這盒磁帶我先收下，等我把所有作品都聽完再聯繫你。」
王一山露出笑容：「好，我等許先生消息。」
許光啟接著看向王一山旁邊的一位二十出頭的男生：「接下來到你吧。」
男生頓時激動不已，遞上磁帶之後抱緊懷裡的吉他：「許先生，我叫方學賢，以前寫一些英文歌，這兩年開始提倡講華語，所以我也開始嘗試創作新謠。」
說完，他擺正姿勢，深吸一口氣：「接下來我唱的是我最新寫的歌曲小雨中的回憶」
說完，他開始彈唱起來。
曲子旋律還算順耳，結構也比較完整，整體算是中規中矩。
如果硬要放進專輯裡，當作最後一首收尾曲倒也不是不行。
接下來的一段時間裡，前廳里陸續響起各種各樣的歌聲。
雖然每個人都帶了磁帶，但為了讓許光啟更直觀地感受到歌曲的情緒，除了五音不全的人以外，其他人即便不會樂器，也還是選擇先現場清唱上一段。
許光啟聽得很認真。
他不時點頭，也會偶爾問幾句歌詞的意思，或是讓對方把副歌再唱一遍。
不過聽得越多，他心裡也漸漸有了數。
這些人大多創作的都是新謠。
也就是新加坡近幾年才興起的本地民謠。
七十年代末至八十年代初，受台灣校園民歌影響，新加坡的華校學生渴望擁有屬於自己的歌曲。
再加上教育改革之後華文教育逐漸式微，不少年輕人便通過創作歌曲來表達心聲，記錄友情與校園生活，也藉此尋找屬於華人青年的文化認同。
恰在這個時候，政府開始大力推廣講華語運動，華語歌曲的傳播環境也越來越好。
於是，新謠創作很快從校園向社會擴散，掀起了一股熱潮。
許光啟開門見山地說道：「我準備製作一張華語唱片，現在主打歌已經確定，還差幾首歌，所以想向各位收一些作品。」
雖然這些人在過來之前都知道來意，但真的從許光啟口中聽到這句話，屋裡的氣氛還是變得不一樣了。
所有人臉上的神情都變得認真起來，有人甚至難掩激動之情。
如今的新加坡，本地唱片公司大多只做兩件事。
要麼代理發行港台唱片，要麼讓本地歌手翻唱一些早已流行過的老歌。
即便偶爾推出所謂的本土專輯，也大多是從台灣或香港購買詞曲，再交給本地歌手演唱。
他們這些本土創作人寫出來的詞曲往往只能在地下流傳，很難真正進入唱片市場。
現在許光啟既然說要收歌，也就意味著一旦被選中，他們的歌曲就能被製作成唱片，擺在各大唱片行的貨架上，通過廣播電台、甚至電視台廣為播放。
對於一個新加坡音樂創作人來說，這樣的機會實在太難得了。
一個戴著黑框眼鏡、看起來三十歲左右的男人迫不及待地問道：「許先生，你這張專輯大概是什麼風格？你希望收什麼樣的歌？」
許光啟心裡早就想好了方向：「這張專輯整體風格不會太複雜，我希望這些歌是那種普通人一聽就能記住旋律的作品。」
「首先是民謠風，像外婆的澎湖灣、還有最近很流行的三月里的小雨那種台灣民謠，旋律要清新，歌詞貼近生活，讓人聽了有畫面感。」
在羅大佑崛起之前，繼續發表這類以民謠為主的唱片，還是有很大的市場。
「其次是深情款款的抒情歌，像你的眼神、愛你在心口難開這種，旋律優美，情感細膩，能夠戳中人心裡柔軟處的作品。」
他頓了頓，又補了一句：「如果你們能寫出像早安晨曦、老船長的話那種既有民歌清新感、又不失個人風格的作品，我也歡迎。」
說完，他靠在椅背上，笑著總結：「當然，這些只是我這一張專輯需要的類型，至於之後製作的專輯，方向可能就會不一樣了。所以我不打算把大家的創作風格限制得太死，不管是民謠、情歌、民族風，還是輕搖滾、迪斯科，只要好聽、真誠、能打動人，我都收。」
聽到許光啟不止打算製作一張唱片，在場的人更是欣喜不已。
「許先生，我手裡正好有幾首新謠風格的曲子，現在就唱給你聽？」
「我這裡也有幾首花了很長時間寫出來的情歌，許先生你聽聽看。」
「許先生，我最近寫了一首新謠，絕對符合你的要求。」
原本還有些拘謹的氣氛一下子變得熱烈起來，好幾個人迫不及待地把手裡的譜子或磁帶舉了起來，臉上寫滿了期待。
「大家別急，一個個來。」
許光啟安撫了一下眾人的情緒，看向最前面的一位四十歲左右的大叔：「安哥，從你開始吧。」
大叔頓時精神抖擻，連忙遞過來一盒磁帶：「許先生，我叫王一山，前些年寫過一些方言歌，有些在電台節目裡播過一陣子，還有一些賣給唱片公司發行過。雖然不算大紅，但在新馬加起來也有賣過上萬張的。」
說到這裡，他的語氣明顯多了幾分底氣，又帶著一絲落寞，接著說道：「不過這幾年不太一樣了，台灣那邊的華語歌開始流行起來，加上政府推廣華語，電台也都在播華語歌，方言歌曲沒市場了，所以我這兩年也開始學著寫民謠，這裡面是我最近寫的幾首歌，算是我最得意的作品。」
許光啟接過磁帶，放進一旁張小姐準備好的錄音機里，按下播放鍵。
前奏很快響起。
簡單的木吉他聲乾淨清爽，在房間裡輕輕迴蕩。
王一山低聲介紹道：「這首歌叫晨光里的背影，民謠風格，寫的是一對年輕人在巴士站偶遇的故事。」
隨後，一道男聲輕輕唱起來。
晨光里的背影
模糊又清晰
巴士從身邊駛過
帶不走我的記憶
......
旋律不算複雜，但勝在清新自然，歌詞寫的也是年輕人熟悉的場景，很容易讓人產生共鳴。
一聽就知道是出自專業人士之手，作品相當成熟，完成度極高。
一曲聽完，許光啟頗為滿意。
因為還有不少人等著，磁帶里的其他歌曲許光啟也就不聽了。
他按下錄音機的停止鍵，說道：「安哥，這首歌旋律很順耳，歌詞也挺有畫面感，寫得不錯。這盒磁帶我先收下，等我把所有作品都聽完再聯繫你。」
王一山露出笑容：「好，我等許先生消息。」
許光啟接著看向王一山旁邊的一位二十出頭的男生：「接下來到你吧。」
男生頓時激動不已，遞上磁帶之後抱緊懷裡的吉他：「許先生，我叫方學賢，以前寫一些英文歌，這兩年開始提倡講華語，所以我也開始嘗試創作新謠。」
說完，他擺正姿勢，深吸一口氣：「接下來我唱的是我最新寫的歌曲小雨中的回憶」
說完，他開始彈唱起來。
曲子旋律還算順耳，結構也比較完整，整體算是中規中矩。
如果硬要放進專輯裡，當作最後一首收尾曲倒也不是不行。
接下來的一段時間裡，前廳里陸續響起各種各樣的歌聲。
雖然每個人都帶了磁帶，但為了讓許光啟更直觀地感受到歌曲的情緒，除了五音不全的人以外，其他人即便不會樂器，也還是選擇先現場清唱上一段。
許光啟聽得很認真。
他不時點頭，也會偶爾問幾句歌詞的意思，或是讓對方把副歌再唱一遍。
不過聽得越多，他心裡也漸漸有了數。
這些人大多創作的都是新謠。
也就是新加坡近幾年才興起的本地民謠。
七十年代末至八十年代初，受台灣校園民歌影響，新加坡的華校學生渴望擁有屬於自己的歌曲。
再加上教育改革之後華文教育逐漸式微，不少年輕人便通過創作歌曲來表達心聲，記錄友情與校園生活，也藉此尋找屬於華人青年的文化認同。
恰在這個時候，政府開始大力推廣講華語運動，華語歌曲的傳播環境也越來越好。
於是，新謠創作很快從校園向社會擴散，掀起了一股熱潮。