第16章製片人正在熱身！
9月30晚上。
10月1號。
10月2號。
大家在兩天半時間迅速調整。
轉眼10月3號了。
這天上午。
京郊。
《老男孩》拍攝場地。
當陳飛開著車，帶著焦君艷趕到現場時。
郭凡已經領著劇組工作人員到現場布置工作。
攝影孫元和朱國富正擦拭著「red one」攝影機的鏡頭，道具組的工作人員正整理著拍攝所用的道具。
化妝師打開自己隨身攜帶的化妝包，準備為有戲份的主演化妝。
燈光師。
服裝組。
麻雀雖小，但卻五臟俱全。
韓秋池、王太利正坐在椅子上背台詞。
一眾群演們也早早就位。
焦君艷環視一圈，笑著豎起大拇指誇讚道：「本以為是小作坊，沒想到比正規軍還像正規軍。」
陳飛側身笑道：「學姐你都這麼低片酬出演了，我要不把電影的其他地方拉起來，都對不起你的辛苦付出。」
除開那些主打精湛特效的電影，電影最大的消耗往往不是拍攝損耗，反而是主演陣容的支出。
比如那種大製作，一部電影百分之五十的支出歸主演，剩下百分之二十歸導演。
剩下百分之三十用來拍電影。
一旦摒棄明星陣容，導演也不從中剋扣貪污，成本一下就控制下來了。
四十萬拍一部三十分鐘微電影，對陳飛來說手拿把掐！
焦君艷展眉淺笑：「那以後，就請學弟多多照顧嘍。」
漂亮的桃花眼，眯成了一條縫。
「呵呵，是學姐你照顧我才對。」
陳飛謙虛搖頭。
二人正聊著，身為微電影導演的郭凡走了過來：「第一場教室戲的拍攝場景準備好了，待會兒有個開機儀式。
辦完開機儀式，要沒問題，咱們就正式開機試試第一場戲怎麼樣？」
「可以啊。」焦君艷笑著點頭。
陳飛提議道：「這樣拍完教室的戲分，就直接拍我和王太利老師兩個單獨的戲份。
這部電影主要看我倆，只要我倆把戲份撐住了，整部電影基調不會差。」
郭凡笑著答應：「行，聽你的。」
...
很快。
開機儀式準備就緒。
放了兩發禮炮，給一眾工作人員包了個小紅包，開機儀式就算結束。
不多。
一共也就支出了不到八百塊。
雖然陳飛本人不信這些，可導演郭凡和一眾演員們覺得還是很有必要。
干影視行業的多多少少沾點玄學，寧可信其有不可信其無，這筆錢該花還是得花，沒必要省下來。
開機儀式結束。
短暫休息，焦君艷和一眾群演換上校服。
攝影扛著攝影機就位。
陳飛和郭凡也坐在了監視器後。
郭凡還是第一次坐在這位置，心裡既激動又緊張。
陳飛安撫：「現場都是你找人布置好的，孫元和朱國富也都是攝影老手，你把握好最後的鏡頭就行。」
「嗯。」郭凡用力點頭。
陳飛一笑，用對講機發號施令道：「各單位注意，五分鐘後開機。」
一眾群演和焦君艷立馬調整狀態。
轉眼三分鐘即將結束。
隨著場記打板：「《老男孩》第一場第一次，action！」
《老男孩》的第一場戲開始了。
第一場是群戲。
主要拍攝的內容是90年代某中學的課間場景
場地：普通中學教室。
斑駁的課桌、黑板報、老式電風扇、牆上貼著麥可·傑克遜海報。
孫元扛著攝影機從教室後門俯拍全境，教室內喧鬧嘈雜，一眾群演也按照自己的戲份表演。
前景里，朱國富扛著鏡頭移動，第一個鏡頭給到正在化妝的校花焦君艷。
隨著一雙魔爪的伸出，焦君艷發出一聲震耳欲聾的尖叫聲。
鏡頭切換。
兩個男生群演在打水槍。
兩人對射。
濺射的水滴落在另一名學生的老式遊戲機上。
一名學生手持課本，課本藏著令人血脈噴張的裸體照片。
有人往座椅鋪上道具圖釘。
胖子群演一屁股坐下去。
便秘的表情瞬間擠滿攝影機的鏡頭。
在詳細的分鏡圖指導下，每個步驟和鏡頭都條理清晰。
看到這一幕。
郭凡沉聲喊道：「好，停，現場快速復位，再來一條。」
說完趁這間隙在監視器查看回放。
鏡頭裡。
教室混亂嘈雜、充滿青春荷爾蒙的躁動感。
極具年代感的道具搭配一張張青春洋溢的臉頰，瞬間把觀眾拉回到那個純真的學生時代。
孫元的鏡頭感也好。
手持鏡頭，畫面晃動得恰到好處。
郭凡看得頻頻點頭，看向旁邊的陳飛問：「怎麼樣，還行吧？！」
陳飛笑了：「你是導演，鏡頭行不行你定。」
郭凡拿出導演的魄力：「那你先換衣服準備，這場戲結束就到你的戲份了，固定機位拍攝。」
「嗯好。」
陳飛微笑點頭。
很快現場群演和演員復位。
第二場戲開拍。
郭凡仍覺得有些不滿意，還想再來一條，坐在旁邊的陳飛笑著打斷：「就這樣吧，完成度已經很高了。
開頭戲份不是很重要，而且電影如果個個鏡頭都靠大量重複內容堆砌，那還當什麼導演？」
墨鏡王就有這臭毛病。
每個鏡頭恨不得拍個十遍八遍，有的高難度鏡頭甚至拍二十遍，然後從裡邊挑幾個能用的鏡頭出來剪輯。
這樣的確能讓電影看起來很不錯。
可對演員、攝影以及成本來說非常不友好。
陳飛拍電影最反感的就是靠鏡頭堆砌。
好就是好，不好就是不好，當導演首先就得對自己的鏡頭自信！
郭凡老臉微紅。
這是他的第一部電影，就想著多拍點素材，好後期加工。
面對表弟陳飛的善意提醒，郭凡這才幡然醒悟。
只要他之後在這一行里發展，肯定要拍攝比微電影難度高得多的影片。
如果養成靠電影鏡頭堆砌素材的壞習慣，後邊要再想改正就難了。
他不能寄希望於鏡頭堆砌，應該把每一次拍攝，都當成人生中的最後一次鏡頭來拍！
「我明白了。」郭凡輕鬆點頭，眼睛變得自信明亮。
陳飛：「那我去準備下場戲了。」
郭凡朝陳飛稱讚：「你要不當演員，以後肯定是個好導演。」
「比起導演，我還是更喜歡當製片和演員。」
陳飛和煦一笑。
10月1號。
10月2號。
大家在兩天半時間迅速調整。
轉眼10月3號了。
這天上午。
京郊。
《老男孩》拍攝場地。
當陳飛開著車，帶著焦君艷趕到現場時。
郭凡已經領著劇組工作人員到現場布置工作。
攝影孫元和朱國富正擦拭著「red one」攝影機的鏡頭，道具組的工作人員正整理著拍攝所用的道具。
化妝師打開自己隨身攜帶的化妝包，準備為有戲份的主演化妝。
燈光師。
服裝組。
麻雀雖小，但卻五臟俱全。
韓秋池、王太利正坐在椅子上背台詞。
一眾群演們也早早就位。
焦君艷環視一圈，笑著豎起大拇指誇讚道：「本以為是小作坊，沒想到比正規軍還像正規軍。」
陳飛側身笑道：「學姐你都這麼低片酬出演了，我要不把電影的其他地方拉起來，都對不起你的辛苦付出。」
除開那些主打精湛特效的電影，電影最大的消耗往往不是拍攝損耗，反而是主演陣容的支出。
比如那種大製作，一部電影百分之五十的支出歸主演，剩下百分之二十歸導演。
剩下百分之三十用來拍電影。
一旦摒棄明星陣容，導演也不從中剋扣貪污，成本一下就控制下來了。
四十萬拍一部三十分鐘微電影，對陳飛來說手拿把掐！
焦君艷展眉淺笑：「那以後，就請學弟多多照顧嘍。」
漂亮的桃花眼，眯成了一條縫。
「呵呵，是學姐你照顧我才對。」
陳飛謙虛搖頭。
二人正聊著，身為微電影導演的郭凡走了過來：「第一場教室戲的拍攝場景準備好了，待會兒有個開機儀式。
辦完開機儀式，要沒問題，咱們就正式開機試試第一場戲怎麼樣？」
「可以啊。」焦君艷笑著點頭。
陳飛提議道：「這樣拍完教室的戲分，就直接拍我和王太利老師兩個單獨的戲份。
這部電影主要看我倆，只要我倆把戲份撐住了，整部電影基調不會差。」
郭凡笑著答應：「行，聽你的。」
...
很快。
開機儀式準備就緒。
放了兩發禮炮，給一眾工作人員包了個小紅包，開機儀式就算結束。
不多。
一共也就支出了不到八百塊。
雖然陳飛本人不信這些，可導演郭凡和一眾演員們覺得還是很有必要。
干影視行業的多多少少沾點玄學，寧可信其有不可信其無，這筆錢該花還是得花，沒必要省下來。
開機儀式結束。
短暫休息，焦君艷和一眾群演換上校服。
攝影扛著攝影機就位。
陳飛和郭凡也坐在了監視器後。
郭凡還是第一次坐在這位置，心裡既激動又緊張。
陳飛安撫：「現場都是你找人布置好的，孫元和朱國富也都是攝影老手，你把握好最後的鏡頭就行。」
「嗯。」郭凡用力點頭。
陳飛一笑，用對講機發號施令道：「各單位注意，五分鐘後開機。」
一眾群演和焦君艷立馬調整狀態。
轉眼三分鐘即將結束。
隨著場記打板：「《老男孩》第一場第一次，action！」
《老男孩》的第一場戲開始了。
第一場是群戲。
主要拍攝的內容是90年代某中學的課間場景
場地：普通中學教室。
斑駁的課桌、黑板報、老式電風扇、牆上貼著麥可·傑克遜海報。
孫元扛著攝影機從教室後門俯拍全境，教室內喧鬧嘈雜，一眾群演也按照自己的戲份表演。
前景里，朱國富扛著鏡頭移動，第一個鏡頭給到正在化妝的校花焦君艷。
隨著一雙魔爪的伸出，焦君艷發出一聲震耳欲聾的尖叫聲。
鏡頭切換。
兩個男生群演在打水槍。
兩人對射。
濺射的水滴落在另一名學生的老式遊戲機上。
一名學生手持課本，課本藏著令人血脈噴張的裸體照片。
有人往座椅鋪上道具圖釘。
胖子群演一屁股坐下去。
便秘的表情瞬間擠滿攝影機的鏡頭。
在詳細的分鏡圖指導下，每個步驟和鏡頭都條理清晰。
看到這一幕。
郭凡沉聲喊道：「好，停，現場快速復位，再來一條。」
說完趁這間隙在監視器查看回放。
鏡頭裡。
教室混亂嘈雜、充滿青春荷爾蒙的躁動感。
極具年代感的道具搭配一張張青春洋溢的臉頰，瞬間把觀眾拉回到那個純真的學生時代。
孫元的鏡頭感也好。
手持鏡頭，畫面晃動得恰到好處。
郭凡看得頻頻點頭，看向旁邊的陳飛問：「怎麼樣，還行吧？！」
陳飛笑了：「你是導演，鏡頭行不行你定。」
郭凡拿出導演的魄力：「那你先換衣服準備，這場戲結束就到你的戲份了，固定機位拍攝。」
「嗯好。」
陳飛微笑點頭。
很快現場群演和演員復位。
第二場戲開拍。
郭凡仍覺得有些不滿意，還想再來一條，坐在旁邊的陳飛笑著打斷：「就這樣吧，完成度已經很高了。
開頭戲份不是很重要，而且電影如果個個鏡頭都靠大量重複內容堆砌，那還當什麼導演？」
墨鏡王就有這臭毛病。
每個鏡頭恨不得拍個十遍八遍，有的高難度鏡頭甚至拍二十遍，然後從裡邊挑幾個能用的鏡頭出來剪輯。
這樣的確能讓電影看起來很不錯。
可對演員、攝影以及成本來說非常不友好。
陳飛拍電影最反感的就是靠鏡頭堆砌。
好就是好，不好就是不好，當導演首先就得對自己的鏡頭自信！
郭凡老臉微紅。
這是他的第一部電影，就想著多拍點素材，好後期加工。
面對表弟陳飛的善意提醒，郭凡這才幡然醒悟。
只要他之後在這一行里發展，肯定要拍攝比微電影難度高得多的影片。
如果養成靠電影鏡頭堆砌素材的壞習慣，後邊要再想改正就難了。
他不能寄希望於鏡頭堆砌，應該把每一次拍攝，都當成人生中的最後一次鏡頭來拍！
「我明白了。」郭凡輕鬆點頭，眼睛變得自信明亮。
陳飛：「那我去準備下場戲了。」
郭凡朝陳飛稱讚：「你要不當演員，以後肯定是個好導演。」
「比起導演，我還是更喜歡當製片和演員。」
陳飛和煦一笑。