第11章 陣容龐大
還未等眾人興奮於首屆編劇大賽組委會的龐大結構，大廳的空白處，就浮現出了一個個坐在椅子上的身影，選手們和觀眾就聽到廣播繼續道：
「接下來，給大家介紹本次比賽的專業評委。」
「他們分別是白金編劇，梁聞道先生！」
一個面部圓潤，眉眼常帶笑意，給人一種憨厚、親切之感的中年人，從周觀南身後的椅子上站起來，向眾人揮手致意。
「白金編劇青舟先生！」
青舟自然是筆名，他是一位面容輪廓清晰，衣著簡約的青年，一舉一動都格外有氣質。
「白金編劇程燕秋女士！」
程艷秋是去年才晉升的白金編劇，她丹鳳眼看人的時候給人一種不好說話的感覺，氣場很強。
除了編劇外，評審中還有分別來自其他三個協會的知名人物。
比如作家何滿，一個外貌普通的不修邊幅的小老頭，小眼睛塌鼻樑，很潦草的樣子。
多次獲得過影帝稱號的沈訣等等。
十五位專家評審介紹完畢後，創作電梯一側再次亮起光芒，這一次，亮相的是大眾評委代表：
各大影視平台的負責人，頗具名望的影評人……約莫上百位。
都是在各自領域取得過不菲成就的傳說人物。
每一位評委的介紹，都會引發現場的百位參賽者一陣騷動，尤其是專家評審團。
直到系統播報結束，許多人久久都回不了神。
此時，原本還有部分人吊兒郎當的姿態已經徹底消失，一個個雙腿併攏，換上了乖寶寶的坐姿。
這場合，再大的心臟也遭不住啊！
萬一一個舉止不當引得大佬們的不喜，以後的職業生涯也就到頭了。
不僅選手們態度變得更加謹慎和慎重，觀看這一場直播的觀眾除了感到興奮外，也意識到了首屆編劇大賽的不普通。
這一刻，他們連發彈幕都變得文明了許多。
就這配置，基本上把當今文娛界的頂層人物都拉來了，這哪裡是選拔優秀編劇啊！
這是選擇下一屆文娛領袖吧？
此時，看到這一幕的許多原本對這個比賽有些看不上的金牌編劇都不由暗暗後悔。
早知道規模這麼宏大，上層這麼重視，他們也報名參加了。
即使不能獲得好名氣，能在大佬們刷一把存在感也是好的呀！
可惜，錯過機會了！
除了這些評審外，系統又在大門兩側的牆壁上，具象出密密麻麻的人物頭像。
這些是比賽中，選手們可以選擇合作的導演，劇組人員，和演員。
其中有不少耳熟能詳的名字。
尤其是那些頗具人氣的演員。
沒想到在粉絲們眼中威風凜凜的他們，在這裡也只是一個隨意供人挑選的小角色。
等選手們逐漸安靜下來後，周觀南站了起來，簡略介紹了一下淘汰賽第一輪的比賽規則。
此次比賽持續時長一個月。
題材不限，選手們需要在一個月內，完成一部時長在90-120分鐘內的電影，超時未完成者淘汰。
之後，電影上線，結果由評委和觀眾雙方投票決定，評分越高，完整播放量越多的前五十九位選手晉級。
此規則一出，所有選手都紛紛變了臉色。
只有一個月的時間，對於任何編劇來說，想要創作出一個完整的劇本都非常具有挑戰性，更別說還需要拍攝完成。
他們當中甚至有人連劇組都沒有進入過，是個純菜鳥。
單單和陌生的劇組磨合就要耗費不短的時間。
所以，他們只能努力壓縮創作時間。
在這種情況下，編劇們有兩種選擇。
一是選擇先將完整的劇本寫出來。
畢竟，一個劇本是電影的核心，沒有劇本，劇組無法組成。在有了完整的劇本後，劇組最開始就構建出完全的虛擬電影世界，按流程拍攝就可以很快完成。
這個選擇的主要壓力集中在編劇身上，問題在於，編劇能否給劇組預留出足夠拍攝的時間。
否則即使劇本完成，一個月到期，電影沒有完成，結果依舊被淘汰。
第二個選擇，就是邊寫邊拍。
編劇可以先用最快的速度寫出一個故事梗概和想要的世界觀，讓導演和劇組在沒有完整劇本的情況下，先搭建虛擬電影世界，後續等到編劇逐步將劇本完成，再來逐步拍攝，這樣編劇的壓力會小一點，劇組的節奏也會緩和很多。
但這個選擇有一個最大的問題是，若是之後的情節和前面構建的場景有衝突，會直接導致虛擬電影世界崩潰。
那麼這個劇組只能重頭再來。
在劇本沒有完成的情況下，哪一個編劇也無法保證自己不會修改前面的內容。
而虛擬世界和現實世界拍攝電影最大的不同點就在這裡，現實拍電影可以補拍某些鏡頭，虛擬世界拍電影不行，只能摧毀重來。
兩個選擇，對於編劇來說，都非常有壓力。
且都有各自的優點。
別的不說，選擇邊寫邊拍的編劇，起碼能夠優先選擇合作導演和演員等。
這個優勢是相當明顯的。
契合角色的，演技又好的演員不必說，能夠給角色增色很多。
好的導演更是能夠在最後的成片起關鍵性作用。
雖然在這個圈子內，有一大半的金牌編劇把導演當做工具人在用。
但工具人也有好壞之分。
更何況，好的導演絕不只是一個工具人，和契合的編劇合作，可以起到相輔相成的作用。
尤其在編劇的功底不夠的情況下，導演的作用更是凸顯出來。
一個粗糙的劇本，沒有寫清楚場景特寫啥的，都是需要導演去完善的。
當然還有服化道，布景等等，這些也是決定一部劇質感的關鍵。
虛擬世界拍攝電影雖然沒有現實劇組那麼耗錢，但裡面的東西也是人類用腦子構建出來的，所以一個劇組該有的配置都不會少。
所以，應該選擇哪一樣呢？
大家陷入糾結。
有人在默默回憶了以往自己的創作經歷，最終選擇了第一種方式，但還是給自己訂立了一個期限。
有人則是看了看那些可供選擇的劇組人員，決定嘗試一下第二種方式，大不了第一次失敗後，再選第一種。
方知行則沒有這種煩惱。
無他，劇本已經在他的腦海中，他只需要花時間將其抄寫出來，需要他改動的地方不多。
所以兩個選擇對他來說區別都不大。
不過，他覺得合適的工具人還是很有必要的，所以，還是把自己想要的人才先扒拉到碗裡來吧。
有了決定後，方知行很快在自己座位上左側的藍色按鈕拍了一下，很快他的身影變得虛幻。
看到這一幕的所有人都知道，他已經被投放到創作空間閉關去了。
「接下來，給大家介紹本次比賽的專業評委。」
「他們分別是白金編劇，梁聞道先生！」
一個面部圓潤，眉眼常帶笑意，給人一種憨厚、親切之感的中年人，從周觀南身後的椅子上站起來，向眾人揮手致意。
「白金編劇青舟先生！」
青舟自然是筆名，他是一位面容輪廓清晰，衣著簡約的青年，一舉一動都格外有氣質。
「白金編劇程燕秋女士！」
程艷秋是去年才晉升的白金編劇，她丹鳳眼看人的時候給人一種不好說話的感覺，氣場很強。
除了編劇外，評審中還有分別來自其他三個協會的知名人物。
比如作家何滿，一個外貌普通的不修邊幅的小老頭，小眼睛塌鼻樑，很潦草的樣子。
多次獲得過影帝稱號的沈訣等等。
十五位專家評審介紹完畢後，創作電梯一側再次亮起光芒，這一次，亮相的是大眾評委代表：
各大影視平台的負責人，頗具名望的影評人……約莫上百位。
都是在各自領域取得過不菲成就的傳說人物。
每一位評委的介紹，都會引發現場的百位參賽者一陣騷動，尤其是專家評審團。
直到系統播報結束，許多人久久都回不了神。
此時，原本還有部分人吊兒郎當的姿態已經徹底消失，一個個雙腿併攏，換上了乖寶寶的坐姿。
這場合，再大的心臟也遭不住啊！
萬一一個舉止不當引得大佬們的不喜，以後的職業生涯也就到頭了。
不僅選手們態度變得更加謹慎和慎重，觀看這一場直播的觀眾除了感到興奮外，也意識到了首屆編劇大賽的不普通。
這一刻，他們連發彈幕都變得文明了許多。
就這配置，基本上把當今文娛界的頂層人物都拉來了，這哪裡是選拔優秀編劇啊！
這是選擇下一屆文娛領袖吧？
此時，看到這一幕的許多原本對這個比賽有些看不上的金牌編劇都不由暗暗後悔。
早知道規模這麼宏大，上層這麼重視，他們也報名參加了。
即使不能獲得好名氣，能在大佬們刷一把存在感也是好的呀！
可惜，錯過機會了！
除了這些評審外，系統又在大門兩側的牆壁上，具象出密密麻麻的人物頭像。
這些是比賽中，選手們可以選擇合作的導演，劇組人員，和演員。
其中有不少耳熟能詳的名字。
尤其是那些頗具人氣的演員。
沒想到在粉絲們眼中威風凜凜的他們，在這裡也只是一個隨意供人挑選的小角色。
等選手們逐漸安靜下來後，周觀南站了起來，簡略介紹了一下淘汰賽第一輪的比賽規則。
此次比賽持續時長一個月。
題材不限，選手們需要在一個月內，完成一部時長在90-120分鐘內的電影，超時未完成者淘汰。
之後，電影上線，結果由評委和觀眾雙方投票決定，評分越高，完整播放量越多的前五十九位選手晉級。
此規則一出，所有選手都紛紛變了臉色。
只有一個月的時間，對於任何編劇來說，想要創作出一個完整的劇本都非常具有挑戰性，更別說還需要拍攝完成。
他們當中甚至有人連劇組都沒有進入過，是個純菜鳥。
單單和陌生的劇組磨合就要耗費不短的時間。
所以，他們只能努力壓縮創作時間。
在這種情況下，編劇們有兩種選擇。
一是選擇先將完整的劇本寫出來。
畢竟，一個劇本是電影的核心，沒有劇本，劇組無法組成。在有了完整的劇本後，劇組最開始就構建出完全的虛擬電影世界，按流程拍攝就可以很快完成。
這個選擇的主要壓力集中在編劇身上，問題在於，編劇能否給劇組預留出足夠拍攝的時間。
否則即使劇本完成，一個月到期，電影沒有完成，結果依舊被淘汰。
第二個選擇，就是邊寫邊拍。
編劇可以先用最快的速度寫出一個故事梗概和想要的世界觀，讓導演和劇組在沒有完整劇本的情況下，先搭建虛擬電影世界，後續等到編劇逐步將劇本完成，再來逐步拍攝，這樣編劇的壓力會小一點，劇組的節奏也會緩和很多。
但這個選擇有一個最大的問題是，若是之後的情節和前面構建的場景有衝突，會直接導致虛擬電影世界崩潰。
那麼這個劇組只能重頭再來。
在劇本沒有完成的情況下，哪一個編劇也無法保證自己不會修改前面的內容。
而虛擬世界和現實世界拍攝電影最大的不同點就在這裡，現實拍電影可以補拍某些鏡頭，虛擬世界拍電影不行，只能摧毀重來。
兩個選擇，對於編劇來說，都非常有壓力。
且都有各自的優點。
別的不說，選擇邊寫邊拍的編劇，起碼能夠優先選擇合作導演和演員等。
這個優勢是相當明顯的。
契合角色的，演技又好的演員不必說，能夠給角色增色很多。
好的導演更是能夠在最後的成片起關鍵性作用。
雖然在這個圈子內，有一大半的金牌編劇把導演當做工具人在用。
但工具人也有好壞之分。
更何況，好的導演絕不只是一個工具人，和契合的編劇合作，可以起到相輔相成的作用。
尤其在編劇的功底不夠的情況下，導演的作用更是凸顯出來。
一個粗糙的劇本，沒有寫清楚場景特寫啥的，都是需要導演去完善的。
當然還有服化道，布景等等，這些也是決定一部劇質感的關鍵。
虛擬世界拍攝電影雖然沒有現實劇組那麼耗錢，但裡面的東西也是人類用腦子構建出來的，所以一個劇組該有的配置都不會少。
所以，應該選擇哪一樣呢？
大家陷入糾結。
有人在默默回憶了以往自己的創作經歷，最終選擇了第一種方式，但還是給自己訂立了一個期限。
有人則是看了看那些可供選擇的劇組人員，決定嘗試一下第二種方式，大不了第一次失敗後，再選第一種。
方知行則沒有這種煩惱。
無他，劇本已經在他的腦海中，他只需要花時間將其抄寫出來，需要他改動的地方不多。
所以兩個選擇對他來說區別都不大。
不過，他覺得合適的工具人還是很有必要的，所以，還是把自己想要的人才先扒拉到碗裡來吧。
有了決定後，方知行很快在自己座位上左側的藍色按鈕拍了一下，很快他的身影變得虛幻。
看到這一幕的所有人都知道，他已經被投放到創作空間閉關去了。