第135章 山河入夢
第135章 山河入夢
「可惜了。」
袁淘說。
「章紫衣的氣質很適合那個角色。」
「再找。」
李俊翻開演員資料冊。
「總有合適的人。」
他們看了幾十份資料，見了十幾個演員，但總覺得差一點。
不是演技不好，是氣質不對。
那種民國知識女性特有的，既有書卷氣又有生命力的氣質。
就在李俊幾乎要放棄的時候，袁淘忽然說：「有個人，你可能沒想過。」
「誰？」
「秦海路。」
李俊愣了愣。
秦海路他當然知道，演技派，拿過金馬影后，但這些年作品不多，據說在話劇舞台深耕。
「她能演這種柔中帶剛的角色？」
李俊問。
「你看看她最近的話劇錄像。」
袁淘遞過來一個U盤。
「她在《青蛇》里演白素貞，那種為愛堅守千年的勁頭，和你要的角色很像。」
李俊當晚看了錄像。
舞台上的秦海路，一襲白衣，唱念做打皆有韻味。
最後一場，白素貞被壓雷峰塔，她跪在台上，沒有哭喊，只是靜靜地看著遠方。
眼神里有絕望，有不甘，但更多的是一種認命後的平靜。
那種平靜，比嘶吼更有力量。
第二天，李俊約秦海路見面。
見面地點在一家書店的咖啡區。
秦海路素顏，穿一件深藍色毛衣，頭髮松松挽著，比舞台上看起來更清瘦。
「李導，久仰。」
她聲音不高。
「秦老師，打擾了。」
李俊遞上劇本大綱。
秦海路接過來，仔細看著。
她看得很慢，一頁一頁，不時停下來，若有所思。
二十分鐘後，她抬起頭：「這個角色。」
「她讓我想起我外婆。」
秦海路說。
「我外婆是大家閨秀，抗戰時家道中落，她帶著弟妹逃難，一路上靠給人縫補衣服、
教小孩識字為生。
但她房間裡永遠擺著一盆蘭花，每天澆水，說再難，也要活得有樣子。
26
她頓了頓：「您劇本里寫的用美抵抗丑，我外婆就是這樣活過來的。」
李俊心裡一動。
他知道，找到了。
「檔期呢？」他問。
「我明年只排了一部話劇，可以調整。」
秦海路說。
「片酬您按市場價給就行，我不挑。」
「可能沒那麼高，這是文藝片。」
「我知道。」
秦海路笑了。
就這樣，女主角定了。
接下來是其他配角：
畫家的學生、逃難時遇見的各色人物、戰亂中的芸芸眾生。
李俊一個個見，一個個聊，不著急，慢慢找。
這個過程很慢，但讓他覺得踏實。
就像在河邊撿石頭，要一塊塊看，一塊塊挑，才能找到最合適的那塊。
然而，就在籌備工作穩步推進時，暗湧出現了。
十一月初，網上開始流傳一些關於《山河入夢》的「內幕消息」。
先是有人說「李俊江郎才盡，只能拍小成本文藝片苟延殘喘」；
接著有人說「謝霆風自降身價演文藝片，是因為商業價值下滑，接不到大片了」；
最離譜的是，有人爆料說「《山河入夢》的劇本抄襲某部台灣小說，李俊正在被原作者起訴」。
這些謠言零零散散，不成體系，但傳播很快。
袁淘第一時間啟動危機公關，發聲明澄清，聯繫平台刪帖。
但謠言就像野草，這邊剛割完，那邊又長出來。
「還是王仲磊？」
李俊問。
「不確定。」
袁淘臉色凝重。
「這次的手法更隱蔽，用的都是海外IP，追蹤不到源頭。
但時間點很巧，正好是我們籌備的關鍵期。
李俊沉默。
他想起在多倫多時，那個老導演的話：「站得越高，盯著你的人就越多。」
也許這就是成名的代價。
你的一舉一動，都被人放在顯微鏡下看。
你做商業片，他們說「墮落」；
你做文藝片，他們說「過氣」；
你成功，他們說「運氣」；
你失敗，他們說「活該」。
「要反擊嗎？」
袁淘問。
「不。」
李俊搖頭。
「繼續做我們的事。電影拍出來，是最好的反擊。」
話雖這麼說，但壓力是實實在在的。
那幾天，李俊睡得不好。
半夜醒來，會不自覺地刷手機，看那些惡評。
有些話說得很傷人，說他「靠女人上位」，說他「曇花一現」，說他「被好萊塢拒絕才回來拍小成本」————
張靚英看在眼裡，但沒多說什麼。
只是每晚睡前，會給他熱一杯牛奶，陪他說說話，聊聊無關緊要的事：
今天在錄音棚聽到的一首好歌，街上看到的一隻貓，母親寄來的家鄉特產。
這些瑣碎的日常，像細密的針腳，縫合著被撕裂的情緒。
一晚，李俊又失眠，起床去書房。
打開電腦，卻不想工作，只是呆呆地看著屏幕。
張靚英跟進來，從背後抱住他。
「睡不著？」她輕聲問。
「嗯。
「」
李俊握住她的手。
「在想，為什麼總有人見不得別人好。」
「因為嫉妒是最容易的情緒。」
張靚英說。
「創造難，毀滅易。他們做不到你做的事，就只能用詆毀來獲取虛假的優越感。」
李俊苦笑：「道理都懂，但還是會難受。」
「難受是正常的。」
張靚英繞到他面前，蹲下身，看著他的眼睛。
「但小俊，你要記住，這些聲音，這些詆毀，都是過眼雲煙。
十年後，誰還會記得今天網上的這些廢話？
但十年後，人們可能還在看《十月圍城》，還在聽《她們的聲音》。」
她頓了頓：「時間是最公正的裁判。
好的作品，會留下來。而噪音，會被遺忘。」
李俊看著她。
燈光下，她的眼睛很亮，像夜空里的星星」我也被罵過啊。」
張靚英笑了。
「剛出道時，有人說我只會飆高音，轉型時，有人說我不倫不類。
但你看，我現在還在唱，而且唱得更好了。
她站起來，拉著李俊的手：「走，去睡覺。明天太陽照常升起，我們照常做事。」
那一晚，李俊睡得很沉。
他夢見自己變成了一條河，河面上漂著很多紙船，有的寫著惡評，有的寫著讚美。
但河水一直流，紙船終會沉沒，而河，繼續向前。
十一月中旬，《山河入夢》的籌備工作基本完成。
主要演員定了：
謝霆風演畫家林深，秦海路演妻子婉容，林家冬演林深的學生兼助手，程國強客串一位收留林深的老鄉紳。
其他配角也陸續到位，都是些名氣不大但演技紮實的演員。
美術組已經南下，去江浙一帶採風，尋找符合民國氣質的拍攝地。
黎師傅說要找「有歷史感但不過分破敗」的老宅，最好還有保存完好的園林。
攝影組在測試膠片。
趙小冬堅持用35毫米膠片拍攝，說「膠片的顆粒感和色彩層次，更適合表現水墨畫般的意境」。
但膠片成本高，預算吃緊。李俊和袁淘算了又算，最後決定，還是用膠片，既然要做，就做到極致。
資金方面，除了李俊自己的工作室投入，陳則仕的星匯資本也跟投了一部分。
陳則仕在電話里說：「小李，這部戲可能不賺錢，但我願意投。
為什麼？因為中國電影需要這樣的作品，需要有人記錄那些快要被遺忘的東西。」
一切就緒，只等開拍。
開拍前一周，李俊帶著主創團隊，去南京看景。
飛機降落時，南京正在下雨。秋雨綿綿，把整座城市籠在灰色的水汽里。從機場到市區的路上，李俊看著窗外掠過的梧桐樹，葉子黃了，落了滿地，被雨水打濕，貼在柏油路上。
他們住在秦淮河畔的一家老酒店。
房間的窗戶正對著河水，夜裡能看見畫舫的燈影，聽見隱約的絲竹聲。
第二天，雨停了。
李俊和團隊去中山陵、美齡宮、頤和路公館區看景。
這些地方保存著民國的建築風貌，梧桐、青磚、拱門、迴廊，時間在這裡仿佛慢了下來。
在頤和路的一棟老別墅里，李俊找到了理想中的畫室。
房間在二樓，朝南，有一整面落地窗，窗外是梧桐樹和爬滿牆的爬山虎。
陽光穿過樹葉照進來，在地板上投下晃動的光影。
「就這裡。」
李俊對黎師傅說。
「把畫具擺上，宣紙鋪開，就是林深的世界。」
黎師傅點頭，拿出捲尺開始測量。
下午，他們去南京博物院，看館藏的民國畫作。
在展廳里，李俊站在一幅徐悲鴻的《奔馬》前，久久不動。
畫中的馬肌肉賁張，四蹄騰空，仿佛要衝破畫面。
但仔細看，馬的眼裡有種悲愴，那是亂世中的生靈，即使奔跑，也不知方向。
「林深應該看過這幅畫。」
李俊輕聲說。
「在某個戰火紛飛的時刻，他站在這裡，看著這幅馬，想到的不是藝術，而是逃亡。
「」
謝霆風站在他身邊，也看著畫。
他已經留起了鬍子，頭髮也長了，穿著中式長衫，乍一看，真有點像民國文人。
「李導。」
他忽然說。
「我在想，林深在畫這些山水時，心裡到底在想什麼？」
「想什麼？」
「想那些山是不是還在，那些水是不是還流。」
謝霆風說。
「戰火毀了現實中的山河，他就在紙上重建。但這重建，是安慰，還是諷刺？」
李俊轉頭看他。
這個問題，問到了核心。
「都是。」
李俊說。
「安慰自己，也諷刺時代。但更重要的是，他在用這種方式說：有些東西，毀不掉。」
謝霆風若有所思。
看完成，一行人去夫子廟吃晚飯。
選了家老字號，點了鹽水鴨、煮乾絲、鴨血粉絲湯。
菜上齊後，李俊舉杯：「各位，下周就開機了。
這部戲不容易，預算低，周期緊，還要輾轉好幾個地方拍攝。
但我想，我們聚在這裡，不是為了拍一部普通的電影。
我們是想用光影，記錄一段不該被遺忘的歷史，一種不該消失的精神。」
他頓了頓：「所以，辛苦大家了。我們一起，把這部戲拍好。」
所有人舉杯：「拍好！」
飯後，李俊一個人沿著秦淮河散步。
夜色中的秦淮河，燈影槳聲，遊人如織。
他走到一座石橋上，憑欄而立，看著河水緩緩流淌。
河水裡倒映著兩岸的燈火，晃晃悠悠，像破碎的時光。
他忽然想起《環形使者》里的那句台詞：「時間不是直線，是環形。我們都在循環中尋找出口。」
歷史也是環形。
戰爭、和平、毀滅、重建，循環往復。
但每個循環里，都有人用藝術、用愛、用記憶，在時間的河流上放下紙船，試圖留下些什麼。
林深是這樣。
他也是這樣。
手機震動，是張靚英發來的信息：「南京冷嗎？記得加衣服。我今天錄完了專輯的最後一版母帶，等你回來聽。」
李俊回覆：「不冷。你也要注意休息，別累著。」
他收起手機，繼續看河。
遠處，有畫舫緩緩駛過，船頭掛著紅燈籠，燈影在水面拉得很長。
船上有人在唱崑曲，咿咿呀呀的，聽不清詞，但曲調婉轉，穿過夜色傳來。
這一刻，李俊忽然覺得，所有的疲憊、壓力、詆毀，都值得。
因為他還能站在這裡，看一條河，聽一曲戲，想一個人。
因為他還能拍電影。
這就夠了。
雨又下起來了，細細的，像霧。
李俊沒有躲，就站在雨中，任由雨絲落在臉上。
明天，劇組就要去第一個拍攝地一皖南的一個古村落。那裡有保存完好的明清建築，有青山綠水，有最適合《山河入夢》的景。
劇組抵達皖南黔縣時，已是深夜。
大巴車在盤山公路上顛簸了三個小時，窗外一片漆黑，只有車燈照亮前方一小段濕漉漉的路面。
雨從下午就開始下，時大時小，始終沒停。
李俊坐在第一排，靠著車窗，閉目養神。耳機里循環播放著張靚英新專輯的demo，那首《紙船》的旋律在耳邊輕輕流淌。
他其實沒在聽，只是需要一些熟悉的聲音，來對抗陌生環境帶來的不適感。
身後傳來劇組人員的低語，夾雜著呵欠聲和手機遊戲的音效。
這是一支三十多人的團隊，核心主創加上必要的工作人員，精簡到不能再精簡。
預算有限，每個人都得身兼數職。
攝影師要掌機，燈光師要搬器材，連李俊自己，除了導演，還要負責一部分製片工作。
諸事已畢。
「可惜了。」
袁淘說。
「章紫衣的氣質很適合那個角色。」
「再找。」
李俊翻開演員資料冊。
「總有合適的人。」
他們看了幾十份資料，見了十幾個演員，但總覺得差一點。
不是演技不好，是氣質不對。
那種民國知識女性特有的，既有書卷氣又有生命力的氣質。
就在李俊幾乎要放棄的時候，袁淘忽然說：「有個人，你可能沒想過。」
「誰？」
「秦海路。」
李俊愣了愣。
秦海路他當然知道，演技派，拿過金馬影后，但這些年作品不多，據說在話劇舞台深耕。
「她能演這種柔中帶剛的角色？」
李俊問。
「你看看她最近的話劇錄像。」
袁淘遞過來一個U盤。
「她在《青蛇》里演白素貞，那種為愛堅守千年的勁頭，和你要的角色很像。」
李俊當晚看了錄像。
舞台上的秦海路，一襲白衣，唱念做打皆有韻味。
最後一場，白素貞被壓雷峰塔，她跪在台上，沒有哭喊，只是靜靜地看著遠方。
眼神里有絕望，有不甘，但更多的是一種認命後的平靜。
那種平靜，比嘶吼更有力量。
第二天，李俊約秦海路見面。
見面地點在一家書店的咖啡區。
秦海路素顏，穿一件深藍色毛衣，頭髮松松挽著，比舞台上看起來更清瘦。
「李導，久仰。」
她聲音不高。
「秦老師，打擾了。」
李俊遞上劇本大綱。
秦海路接過來，仔細看著。
她看得很慢，一頁一頁，不時停下來，若有所思。
二十分鐘後，她抬起頭：「這個角色。」
「她讓我想起我外婆。」
秦海路說。
「我外婆是大家閨秀，抗戰時家道中落，她帶著弟妹逃難，一路上靠給人縫補衣服、
教小孩識字為生。
但她房間裡永遠擺著一盆蘭花，每天澆水，說再難，也要活得有樣子。
26
她頓了頓：「您劇本里寫的用美抵抗丑，我外婆就是這樣活過來的。」
李俊心裡一動。
他知道，找到了。
「檔期呢？」他問。
「我明年只排了一部話劇，可以調整。」
秦海路說。
「片酬您按市場價給就行，我不挑。」
「可能沒那麼高，這是文藝片。」
「我知道。」
秦海路笑了。
就這樣，女主角定了。
接下來是其他配角：
畫家的學生、逃難時遇見的各色人物、戰亂中的芸芸眾生。
李俊一個個見，一個個聊，不著急，慢慢找。
這個過程很慢，但讓他覺得踏實。
就像在河邊撿石頭，要一塊塊看，一塊塊挑，才能找到最合適的那塊。
然而，就在籌備工作穩步推進時，暗湧出現了。
十一月初，網上開始流傳一些關於《山河入夢》的「內幕消息」。
先是有人說「李俊江郎才盡，只能拍小成本文藝片苟延殘喘」；
接著有人說「謝霆風自降身價演文藝片，是因為商業價值下滑，接不到大片了」；
最離譜的是，有人爆料說「《山河入夢》的劇本抄襲某部台灣小說，李俊正在被原作者起訴」。
這些謠言零零散散，不成體系，但傳播很快。
袁淘第一時間啟動危機公關，發聲明澄清，聯繫平台刪帖。
但謠言就像野草，這邊剛割完，那邊又長出來。
「還是王仲磊？」
李俊問。
「不確定。」
袁淘臉色凝重。
「這次的手法更隱蔽，用的都是海外IP，追蹤不到源頭。
但時間點很巧，正好是我們籌備的關鍵期。
李俊沉默。
他想起在多倫多時，那個老導演的話：「站得越高，盯著你的人就越多。」
也許這就是成名的代價。
你的一舉一動，都被人放在顯微鏡下看。
你做商業片，他們說「墮落」；
你做文藝片，他們說「過氣」；
你成功，他們說「運氣」；
你失敗，他們說「活該」。
「要反擊嗎？」
袁淘問。
「不。」
李俊搖頭。
「繼續做我們的事。電影拍出來，是最好的反擊。」
話雖這麼說，但壓力是實實在在的。
那幾天，李俊睡得不好。
半夜醒來，會不自覺地刷手機，看那些惡評。
有些話說得很傷人，說他「靠女人上位」，說他「曇花一現」，說他「被好萊塢拒絕才回來拍小成本」————
張靚英看在眼裡，但沒多說什麼。
只是每晚睡前，會給他熱一杯牛奶，陪他說說話，聊聊無關緊要的事：
今天在錄音棚聽到的一首好歌，街上看到的一隻貓，母親寄來的家鄉特產。
這些瑣碎的日常，像細密的針腳，縫合著被撕裂的情緒。
一晚，李俊又失眠，起床去書房。
打開電腦，卻不想工作，只是呆呆地看著屏幕。
張靚英跟進來，從背後抱住他。
「睡不著？」她輕聲問。
「嗯。
「」
李俊握住她的手。
「在想，為什麼總有人見不得別人好。」
「因為嫉妒是最容易的情緒。」
張靚英說。
「創造難，毀滅易。他們做不到你做的事，就只能用詆毀來獲取虛假的優越感。」
李俊苦笑：「道理都懂，但還是會難受。」
「難受是正常的。」
張靚英繞到他面前，蹲下身，看著他的眼睛。
「但小俊，你要記住，這些聲音，這些詆毀，都是過眼雲煙。
十年後，誰還會記得今天網上的這些廢話？
但十年後，人們可能還在看《十月圍城》，還在聽《她們的聲音》。」
她頓了頓：「時間是最公正的裁判。
好的作品，會留下來。而噪音，會被遺忘。」
李俊看著她。
燈光下，她的眼睛很亮，像夜空里的星星」我也被罵過啊。」
張靚英笑了。
「剛出道時，有人說我只會飆高音，轉型時，有人說我不倫不類。
但你看，我現在還在唱，而且唱得更好了。
她站起來，拉著李俊的手：「走，去睡覺。明天太陽照常升起，我們照常做事。」
那一晚，李俊睡得很沉。
他夢見自己變成了一條河，河面上漂著很多紙船，有的寫著惡評，有的寫著讚美。
但河水一直流，紙船終會沉沒，而河，繼續向前。
十一月中旬，《山河入夢》的籌備工作基本完成。
主要演員定了：
謝霆風演畫家林深，秦海路演妻子婉容，林家冬演林深的學生兼助手，程國強客串一位收留林深的老鄉紳。
其他配角也陸續到位，都是些名氣不大但演技紮實的演員。
美術組已經南下，去江浙一帶採風，尋找符合民國氣質的拍攝地。
黎師傅說要找「有歷史感但不過分破敗」的老宅，最好還有保存完好的園林。
攝影組在測試膠片。
趙小冬堅持用35毫米膠片拍攝，說「膠片的顆粒感和色彩層次，更適合表現水墨畫般的意境」。
但膠片成本高，預算吃緊。李俊和袁淘算了又算，最後決定，還是用膠片，既然要做，就做到極致。
資金方面，除了李俊自己的工作室投入，陳則仕的星匯資本也跟投了一部分。
陳則仕在電話里說：「小李，這部戲可能不賺錢，但我願意投。
為什麼？因為中國電影需要這樣的作品，需要有人記錄那些快要被遺忘的東西。」
一切就緒，只等開拍。
開拍前一周，李俊帶著主創團隊，去南京看景。
飛機降落時，南京正在下雨。秋雨綿綿，把整座城市籠在灰色的水汽里。從機場到市區的路上，李俊看著窗外掠過的梧桐樹，葉子黃了，落了滿地，被雨水打濕，貼在柏油路上。
他們住在秦淮河畔的一家老酒店。
房間的窗戶正對著河水，夜裡能看見畫舫的燈影，聽見隱約的絲竹聲。
第二天，雨停了。
李俊和團隊去中山陵、美齡宮、頤和路公館區看景。
這些地方保存著民國的建築風貌，梧桐、青磚、拱門、迴廊，時間在這裡仿佛慢了下來。
在頤和路的一棟老別墅里，李俊找到了理想中的畫室。
房間在二樓，朝南，有一整面落地窗，窗外是梧桐樹和爬滿牆的爬山虎。
陽光穿過樹葉照進來，在地板上投下晃動的光影。
「就這裡。」
李俊對黎師傅說。
「把畫具擺上，宣紙鋪開，就是林深的世界。」
黎師傅點頭，拿出捲尺開始測量。
下午，他們去南京博物院，看館藏的民國畫作。
在展廳里，李俊站在一幅徐悲鴻的《奔馬》前，久久不動。
畫中的馬肌肉賁張，四蹄騰空，仿佛要衝破畫面。
但仔細看，馬的眼裡有種悲愴，那是亂世中的生靈，即使奔跑，也不知方向。
「林深應該看過這幅畫。」
李俊輕聲說。
「在某個戰火紛飛的時刻，他站在這裡，看著這幅馬，想到的不是藝術，而是逃亡。
「」
謝霆風站在他身邊，也看著畫。
他已經留起了鬍子，頭髮也長了，穿著中式長衫，乍一看，真有點像民國文人。
「李導。」
他忽然說。
「我在想，林深在畫這些山水時，心裡到底在想什麼？」
「想什麼？」
「想那些山是不是還在，那些水是不是還流。」
謝霆風說。
「戰火毀了現實中的山河，他就在紙上重建。但這重建，是安慰，還是諷刺？」
李俊轉頭看他。
這個問題，問到了核心。
「都是。」
李俊說。
「安慰自己，也諷刺時代。但更重要的是，他在用這種方式說：有些東西，毀不掉。」
謝霆風若有所思。
看完成，一行人去夫子廟吃晚飯。
選了家老字號，點了鹽水鴨、煮乾絲、鴨血粉絲湯。
菜上齊後，李俊舉杯：「各位，下周就開機了。
這部戲不容易，預算低，周期緊，還要輾轉好幾個地方拍攝。
但我想，我們聚在這裡，不是為了拍一部普通的電影。
我們是想用光影，記錄一段不該被遺忘的歷史，一種不該消失的精神。」
他頓了頓：「所以，辛苦大家了。我們一起，把這部戲拍好。」
所有人舉杯：「拍好！」
飯後，李俊一個人沿著秦淮河散步。
夜色中的秦淮河，燈影槳聲，遊人如織。
他走到一座石橋上，憑欄而立，看著河水緩緩流淌。
河水裡倒映著兩岸的燈火，晃晃悠悠，像破碎的時光。
他忽然想起《環形使者》里的那句台詞：「時間不是直線，是環形。我們都在循環中尋找出口。」
歷史也是環形。
戰爭、和平、毀滅、重建，循環往復。
但每個循環里，都有人用藝術、用愛、用記憶，在時間的河流上放下紙船，試圖留下些什麼。
林深是這樣。
他也是這樣。
手機震動，是張靚英發來的信息：「南京冷嗎？記得加衣服。我今天錄完了專輯的最後一版母帶，等你回來聽。」
李俊回覆：「不冷。你也要注意休息，別累著。」
他收起手機，繼續看河。
遠處，有畫舫緩緩駛過，船頭掛著紅燈籠，燈影在水面拉得很長。
船上有人在唱崑曲，咿咿呀呀的，聽不清詞，但曲調婉轉，穿過夜色傳來。
這一刻，李俊忽然覺得，所有的疲憊、壓力、詆毀，都值得。
因為他還能站在這裡，看一條河，聽一曲戲，想一個人。
因為他還能拍電影。
這就夠了。
雨又下起來了，細細的，像霧。
李俊沒有躲，就站在雨中，任由雨絲落在臉上。
明天，劇組就要去第一個拍攝地一皖南的一個古村落。那裡有保存完好的明清建築，有青山綠水，有最適合《山河入夢》的景。
劇組抵達皖南黔縣時，已是深夜。
大巴車在盤山公路上顛簸了三個小時，窗外一片漆黑，只有車燈照亮前方一小段濕漉漉的路面。
雨從下午就開始下，時大時小，始終沒停。
李俊坐在第一排，靠著車窗，閉目養神。耳機里循環播放著張靚英新專輯的demo，那首《紙船》的旋律在耳邊輕輕流淌。
他其實沒在聽，只是需要一些熟悉的聲音，來對抗陌生環境帶來的不適感。
身後傳來劇組人員的低語，夾雜著呵欠聲和手機遊戲的音效。
這是一支三十多人的團隊，核心主創加上必要的工作人員，精簡到不能再精簡。
預算有限，每個人都得身兼數職。
攝影師要掌機，燈光師要搬器材，連李俊自己，除了導演，還要負責一部分製片工作。
諸事已畢。