第3章 解剖《南京！南京！》
任夏隔著屏幕都能感受到對方的詫異。
此時的B站，陳瑞剛剛加入不久，公司正處於從純粹二次元社區向多元化轉型的早期階段。
在內容上，遊戲實況、動漫MAD是絕對的主流，而影視解讀和分析的視頻，不僅在B站上沒有，在整個網絡上也幾乎不存在。
在大多數人的印象中，這一類東西，應該只存在於影視學院教授給學生拉片的課件上。
只有任夏才知道，這一類的影視劇拆析和講解視頻，潛在的受眾群體會有多大。
尤其是如讓子彈飛、貓鼠遊戲、盜夢空間、甄嬛傳、潛伏、紙牌屋等影視劇的解說視頻，堪稱無數人的電子榨菜，被無數影視博主來來回回的反覆拆解，經久不衰。
「對。」任夏繼續打字：「我會製作視頻，對一些劇進行專業的評析，讓更多觀眾明白，什麼是好的影視劇，什麼是爛片和爛劇。」
「我知道這和B站現在的內容調性不太一樣。但我認為這一塊的潛力非常大，能夠吸引到很多對電影、電視劇有困惑的網友來到B站，對你們B站也是有好處的。」
這次，對方沉默了片刻，然後回覆：「請稍等，我需要一點時間向公司主管匯報。」
任夏關掉對話框，不著急，因為他知道B站幾乎沒可能拒絕自己。
專業影視分析的內容在此時雖然小眾，但B站現在對創作者幾乎是求賢若渴，來者不拒。
陳瑞將營收增加的希望寄託於自由創作者，但此時B站所有的視頻創作者加起來還不到1000人。
活躍的創作者只有幾十人，甚至還沒有B站自己的員工多。
但這正是任夏選擇B站的原因。
此時的視頻網站戰場上，優酷、騰訊、愛奇藝、樂視等大體量玩家都在燒錢買版權，搜狐別樹一幟專精美劇。
這些巨頭的戰略中，沒有中小創作者的成長空間。
就算他選擇這些網站並做出了一些內容，也很難得到資源的傾斜。
唯有B站，不僅有可能向任夏投入資源傾斜，且因為當下體量小，在任夏做出規模後，也能拿到更大的話語權。
恰如任夏所料，沒多久，電腦「滴滴」響了兩聲。
任夏點開站內信，「小電視_運營07」回復了：
「經與運營負責人溝通，我們非常歡迎你這樣有專業背景的創作者加入B站。雖然電影解讀類內容目前較少，但我們認為這正是B站需要拓展的方向。」
「我們將為你開通自由創作者和視頻上傳權限。如果你需要任何技術支持或推廣資源，請隨時聯繫我。」
「期待你的作品。」
任夏看著那幾行字，嘴角揚起。
成了。
他關掉對話框，打開視頻剪輯軟體Premiere，從行李箱中拿出兩個移動硬碟和一摞厚厚的筆記本。
看著這兩個硬碟，和一摞記得滿滿登登的筆記本，任夏平靜的心緒多了一些起伏。
這兩個硬碟和筆記本里，存著他這些年收集的電影資料，以及拉片的成果。
作為北電導演系的學生，任夏在學校里的成績一直很不錯。
但影視圈裡面，最不需要的就是學校里的成績。
畢業那一年，看著平時那些吊兒郎當，連課都很少上，或者乾脆畢業作品都是別人幫忙拍的人，一個個的進入電視台、大公司。
而沒有背景的自己，簡歷卻連被人看見的資格都沒有。
現實的殘酷與荒誕，讓任夏幾乎絕望。
但從小山村一路走出來的他，人生路上最熟悉的敵人就是絕望。
上不起補習班，自己就一遍一遍的做題和複習。
大學生活費不夠，自己就省吃儉用，周末兼職。
在影視圈內沒有人脈扶持，任夏就自己努力。
每天下班後，他都會自己坐在電腦前，一幀一幀拉片，一個鏡頭一個鏡頭的分析鏡頭語言。
這份努力，他一直堅持了下來，甚至在橫店當橫漂那幾年也沒有中斷。
移動硬碟從兩個增長到了六個，筆記本從一摞變成了五摞。
在十年如一日的拉片分析鍛鍊下，任夏對電影的認識已經到了非常高的程度，絲毫不亞於那些專業的影評人。
每一個鏡頭的隱喻、每一幀畫面的色彩濃淡、每一個轉場的選擇時機、每一個人物的內核，在任夏的眼中都不再懵懂混沌，而是變得清晰可見。
這才是他當年敢轉行做自媒體，並成功積累上百萬粉絲的真正資本。
戰勝絕望的辦法不是懷揣希望，而是讓自己清楚現實的殘酷——這個世界上，能拯救自己的，只有自己。
對別人不抱希望，才能將堅持凝聚成鋼鐵般的信念，然後憑此擊穿人生的黑暗。
壓下心中波瀾，他將移動硬碟連上電腦，翻閱著自己的筆記，從一個又一個熟悉的電影名稱，耐心的尋找第一個獵物。
既然已經決定走這條路，任夏當然是希望一炮而紅。
因此，首個獵物必須是個有足夠份量之人，任夏的炮轟能夠引起足夠的關注度，最好成為熱點話題。
此外，這個人犯的錯最好足夠多、足夠大，甚至涉及到一些原則性的錯誤，能夠引起網民的集體憤怒，讓任夏可以輕鬆實現以小博大。
帶著這個標準去篩選，任夏的目標最終定格在一個熟悉的名字身上。
魯川。
《南京！南京！》美化日寇、《可可西里》抄襲藏羚羊紀錄片。
以及再有三個月即將上映的，堪稱集魯川精神錯亂之大成的史詩級大爛片——《王的盛宴》。
完美符合他的標準。
任夏幾乎沒有太多猶豫，立刻在硬碟中找到《南京！南京！》，點開了這部電影。
黑白畫面在屏幕上展開。1937年的南京，屍橫遍野的城牆，驚慌逃散的人群，以及那個貫穿全片的日本兵角川——年輕、乾淨、眼神裡帶著迷茫和掙扎。
任夏點下暫停鍵，畫面定格在角川的臉。
他看著那雙眼睛，前世今生的記憶再次翻湧。
2009年，他坐在電影院最後一排看這部電影。散場時，整個影廳寂靜無聲。他記得自己當時的感受：震撼，但更多的是困惑和一種說不出的憤怒。
現在，十二年後的經驗和視角疊加在記憶上，一切突然清晰了。
這不是「人性化」。
這是抽空歷史具體性後虛偽的「普世人性」。
是在一個民族最深重的創傷上，強行嫁接的「他者視角」，是用精緻的電影技法，包裝的一場危險的敘事實驗。
重生前，任夏就曾經專門發視頻，用拆解電影的方式，將《南京！南京！》的故事內核，以及魯川在電影中埋藏的那些無恥的隱喻曝光出來，收穫很多網友的認同。
如今重生了，自然也不能錯過這塊絕佳的踏腳石。
此時的B站，陳瑞剛剛加入不久，公司正處於從純粹二次元社區向多元化轉型的早期階段。
在內容上，遊戲實況、動漫MAD是絕對的主流，而影視解讀和分析的視頻，不僅在B站上沒有，在整個網絡上也幾乎不存在。
在大多數人的印象中，這一類東西，應該只存在於影視學院教授給學生拉片的課件上。
只有任夏才知道，這一類的影視劇拆析和講解視頻，潛在的受眾群體會有多大。
尤其是如讓子彈飛、貓鼠遊戲、盜夢空間、甄嬛傳、潛伏、紙牌屋等影視劇的解說視頻，堪稱無數人的電子榨菜，被無數影視博主來來回回的反覆拆解，經久不衰。
「對。」任夏繼續打字：「我會製作視頻，對一些劇進行專業的評析，讓更多觀眾明白，什麼是好的影視劇，什麼是爛片和爛劇。」
「我知道這和B站現在的內容調性不太一樣。但我認為這一塊的潛力非常大，能夠吸引到很多對電影、電視劇有困惑的網友來到B站，對你們B站也是有好處的。」
這次，對方沉默了片刻，然後回覆：「請稍等，我需要一點時間向公司主管匯報。」
任夏關掉對話框，不著急，因為他知道B站幾乎沒可能拒絕自己。
專業影視分析的內容在此時雖然小眾，但B站現在對創作者幾乎是求賢若渴，來者不拒。
陳瑞將營收增加的希望寄託於自由創作者，但此時B站所有的視頻創作者加起來還不到1000人。
活躍的創作者只有幾十人，甚至還沒有B站自己的員工多。
但這正是任夏選擇B站的原因。
此時的視頻網站戰場上，優酷、騰訊、愛奇藝、樂視等大體量玩家都在燒錢買版權，搜狐別樹一幟專精美劇。
這些巨頭的戰略中，沒有中小創作者的成長空間。
就算他選擇這些網站並做出了一些內容，也很難得到資源的傾斜。
唯有B站，不僅有可能向任夏投入資源傾斜，且因為當下體量小，在任夏做出規模後，也能拿到更大的話語權。
恰如任夏所料，沒多久，電腦「滴滴」響了兩聲。
任夏點開站內信，「小電視_運營07」回復了：
「經與運營負責人溝通，我們非常歡迎你這樣有專業背景的創作者加入B站。雖然電影解讀類內容目前較少，但我們認為這正是B站需要拓展的方向。」
「我們將為你開通自由創作者和視頻上傳權限。如果你需要任何技術支持或推廣資源，請隨時聯繫我。」
「期待你的作品。」
任夏看著那幾行字，嘴角揚起。
成了。
他關掉對話框，打開視頻剪輯軟體Premiere，從行李箱中拿出兩個移動硬碟和一摞厚厚的筆記本。
看著這兩個硬碟，和一摞記得滿滿登登的筆記本，任夏平靜的心緒多了一些起伏。
這兩個硬碟和筆記本里，存著他這些年收集的電影資料，以及拉片的成果。
作為北電導演系的學生，任夏在學校里的成績一直很不錯。
但影視圈裡面，最不需要的就是學校里的成績。
畢業那一年，看著平時那些吊兒郎當，連課都很少上，或者乾脆畢業作品都是別人幫忙拍的人，一個個的進入電視台、大公司。
而沒有背景的自己，簡歷卻連被人看見的資格都沒有。
現實的殘酷與荒誕，讓任夏幾乎絕望。
但從小山村一路走出來的他，人生路上最熟悉的敵人就是絕望。
上不起補習班，自己就一遍一遍的做題和複習。
大學生活費不夠，自己就省吃儉用，周末兼職。
在影視圈內沒有人脈扶持，任夏就自己努力。
每天下班後，他都會自己坐在電腦前，一幀一幀拉片，一個鏡頭一個鏡頭的分析鏡頭語言。
這份努力，他一直堅持了下來，甚至在橫店當橫漂那幾年也沒有中斷。
移動硬碟從兩個增長到了六個，筆記本從一摞變成了五摞。
在十年如一日的拉片分析鍛鍊下，任夏對電影的認識已經到了非常高的程度，絲毫不亞於那些專業的影評人。
每一個鏡頭的隱喻、每一幀畫面的色彩濃淡、每一個轉場的選擇時機、每一個人物的內核，在任夏的眼中都不再懵懂混沌，而是變得清晰可見。
這才是他當年敢轉行做自媒體，並成功積累上百萬粉絲的真正資本。
戰勝絕望的辦法不是懷揣希望，而是讓自己清楚現實的殘酷——這個世界上，能拯救自己的，只有自己。
對別人不抱希望，才能將堅持凝聚成鋼鐵般的信念，然後憑此擊穿人生的黑暗。
壓下心中波瀾，他將移動硬碟連上電腦，翻閱著自己的筆記，從一個又一個熟悉的電影名稱，耐心的尋找第一個獵物。
既然已經決定走這條路，任夏當然是希望一炮而紅。
因此，首個獵物必須是個有足夠份量之人，任夏的炮轟能夠引起足夠的關注度，最好成為熱點話題。
此外，這個人犯的錯最好足夠多、足夠大，甚至涉及到一些原則性的錯誤，能夠引起網民的集體憤怒，讓任夏可以輕鬆實現以小博大。
帶著這個標準去篩選，任夏的目標最終定格在一個熟悉的名字身上。
魯川。
《南京！南京！》美化日寇、《可可西里》抄襲藏羚羊紀錄片。
以及再有三個月即將上映的，堪稱集魯川精神錯亂之大成的史詩級大爛片——《王的盛宴》。
完美符合他的標準。
任夏幾乎沒有太多猶豫，立刻在硬碟中找到《南京！南京！》，點開了這部電影。
黑白畫面在屏幕上展開。1937年的南京，屍橫遍野的城牆，驚慌逃散的人群，以及那個貫穿全片的日本兵角川——年輕、乾淨、眼神裡帶著迷茫和掙扎。
任夏點下暫停鍵，畫面定格在角川的臉。
他看著那雙眼睛，前世今生的記憶再次翻湧。
2009年，他坐在電影院最後一排看這部電影。散場時，整個影廳寂靜無聲。他記得自己當時的感受：震撼，但更多的是困惑和一種說不出的憤怒。
現在，十二年後的經驗和視角疊加在記憶上，一切突然清晰了。
這不是「人性化」。
這是抽空歷史具體性後虛偽的「普世人性」。
是在一個民族最深重的創傷上，強行嫁接的「他者視角」，是用精緻的電影技法，包裝的一場危險的敘事實驗。
重生前，任夏就曾經專門發視頻，用拆解電影的方式，將《南京！南京！》的故事內核，以及魯川在電影中埋藏的那些無恥的隱喻曝光出來，收穫很多網友的認同。
如今重生了，自然也不能錯過這塊絕佳的踏腳石。