第43章 個人作品集，大膽風格，試試就逝世
美術生的文憑，比起文理工，可能沒有那麼高分量，更加看重個人作品集。
任何一位業內知名畫師，都有屬於他們自己的代表作。
成望早就有計劃，需要為自己量身包裝作品集，這東西就像美術行業里的身份證，看一眼就能知道每個人的畫風與擅長流派。
與之對照，很容易就能看出來，是否有弄虛作假，或者偷工減料的嫌疑。
許多國外藝術類院校報考升學，也需要符合專業相關的作品集，記錄進學生個人檔案。
不過他倒不是要往海外考慮，一切都是在為約稿事業鋪路。
成望覺得能夠入選自己生涯首張代表作的畫像，可以被賦予更多的意義，不只是單純的好看。
就比如眼下這個意外出現的好機會。
還有什麼比用實力自證更加大快人心的方式呢？
等到最終成品甩出來，想必能夠讓許多圍觀的吃瓜群眾記憶猶新，由此提高作品知名度。
至於畫面內容，成望其實原來一直拿捏不定。
不是不知道要畫什麼，而是感覺自己的想法有很多，每張成品拿出來放到論壇都是張高質量水準。
可究竟怎樣的畫法，才能代表個人風格呢？
全能二字，終究泛泛而談。
得益於孫亦風那天，隨口說要畫個年輕漂亮的姑娘，成望以李汐希奔跑的姿勢為原型，成功產出一幅優秀數據。
獨特化風格，他隱隱有了些更清晰的靈感。
打開電子畫布，選擇細長線條作為草稿筆。
數位筆與數位板碰撞賽博魔法，在電腦屏幕同步呈現成望的筆觸。
我想畫一幅極具張力的作品。
這句話足以概括，他此刻的全部想法。
從動態透視關係，再到色彩運用，全部對標業內最頂尖水平。
如果靜態人物的線稿可以臨摹復刻，那麼就用絕對華麗的技術，把試圖模仿的質疑聲，全部阻攔在業餘與專業的門檻之外。
小臂沉著發力，帶動手腕懸空移動。
成望作畫時手型穩健，平緩卻不失鏗鏘，厚重且不丟閒適。
很快。
一個二次元畫風，側過身體咧嘴發笑的女孩，順應他在腦海里的構思，迅速成型到位。
囂張、邪惡，宛若小惡魔般的神情，只通過黑色線條的描繪，便已刻畫出相當栩栩如生的姿態。
構圖是半身像，從腰腹處往上，直到頭頂，將畫面垂直空間完全占據。
其頭部比例，尤其的反邏輯，甚至超過了構圖的1/3大小。
站在聯考階段的美術生視角，頂天立地可不是什麼好詞語，通常用來形容畫面構圖太過龐大，很容易對審美造成飽和式衝擊。
然而就是這一招，不符合常理的草圖，在成望筆下卻絲毫沒有造成類似效果。
定完大體框架。
成望使用軟體自帶的全選功能，移動線稿圖層，有意識調整畫面中心，讓這名女角色的身子傾斜。
經由這番拉伸處理，動漫少女頭部稍微偏右，腰腹則在畫面左下方，主體塑造部位錯開中心線。
小小微操，畫面效果頓時截然不同。
先前還略顯臃腫的畫面，沿著對角線展開，線稿細節錯綜，正好和左上與右下兩塊區域的空白形成互補。
不僅將少女小惡魔的韻味恰當保留，還藉由這副昂首挺胸的小姿態，透露出些許青澀嫵媚。
好，快捷鍵保存！
成望沒有忘記這個良好習慣。
相比起可樂她們的約稿，這份線稿草圖，完成度顯然要更上一個台階。
從最基礎的視覺美感要求，正式踏入精緻範疇，足夠充當商用插畫，或者美術宣傳。
但距離完成，尚且有著較遠距離。
下一步。
填色。
成望把數位筆當成平板觸屏筆，在軟體頁面點動新增圖層，按照背景色、主體色與環境色，先進行依次劃分。
背景色就類似相片底圖，和色彩里的冷暖基調類似，為整張畫面定性傾向。
主體色便是少女自身的顏色，包括衣物、皮膚、五官顏色。
環境色則是個比較巧妙的作畫技巧，在色彩考試裡面被稱為補色，所有小細節，都要圍繞這個名詞發生。
紅黃藍三原色，任取其中兩個相加，混合出來的顏色，就是剩下那一種顏色的補色。
例如紅加藍等於紫，那紫色就是黃色的補色。
這是一把雙刃劍。
在黃色主導的色調之下，絕大部分陰影虛化，必然得以紫色為中心進行搭配，使用得當將讓畫面變得立體，極具氛圍感。
可若是補色比例過重，無法降低飽和度，讓兩種調性截然相反的顏色，在畫面爭奪空間，打起了架，最終成品效果必然無比辣眼睛。
所謂紅配綠，賽蠢驢，就是出自這種原理，因為綠色等於黃色加藍色，與紅色互補。
那麼。
成望對這張精良作品的顏色，是如何定調的呢？
很湊巧，正是綠與紅。
他極其大膽，選用了最容易翻車的色彩組合！
軟體的筆刷加粗，從最下方的背景色開始，一層明亮矚目的青綠鋪陳，畫面立即瑩瑩發光。
隨後人物的主體處，成望在調色盤找到亮粉色，切換圖層，覆蓋到發色與衣物。
少女雪白的肌膚為了融洽，淺淡肉白色韻，亦是帶上若隱若現的粉嫩，明暗深淺絲滑過渡。
綠色與紅色。
青綠色與粉紅色。
兩個字差別，對畫面造成的影響，簡直是天翻地覆！
成望巧妙地運用藍色，這個並沒有出現在畫面里的顏色，為一對互相掐架的老對手做調和。
在大色譜的光圈上，分別找到大紅大綠，向藍靠攏，就會形成眼前畫面的兩個主要配色。
稍微做出更改，畫面既保持了明亮鮮艷，又讓水火不容的紅綠彼此交融。
一個微不足道的視覺小把戲。
成望要的就是這種感覺。
他精心選擇的藍，就像一名江湖浪客，世人都在討論事跡，卻從未真正見到過身影。
落到每一個看到作品的觀眾眼裡，他們便會下意識認為，整體畫面的氛圍是協調的，不太容易造成違和感。
同時再結合互補色本身的碰撞，充斥激情高昂的碰撞，更能彰顯少女身姿活力。
無論構圖動態，還是新穎色彩組合。
沒有任何一個點，他在按照入門級美術原理繪製。
可談起實際質量，這是自己重生後，最能把技藝展現到淋漓盡致的一張！
沒有更多炫技，死摳到常人無法理解的細節。
線條與顏色，盡數維持簡潔利落，很容易讓人覺得，我上我也行。
沒關係，發出去讓他們盡情挑刺，然後偷偷模仿吧。
那話怎麼說來著？
試試？
就逝世！
任何一位業內知名畫師，都有屬於他們自己的代表作。
成望早就有計劃，需要為自己量身包裝作品集，這東西就像美術行業里的身份證，看一眼就能知道每個人的畫風與擅長流派。
與之對照，很容易就能看出來，是否有弄虛作假，或者偷工減料的嫌疑。
許多國外藝術類院校報考升學，也需要符合專業相關的作品集，記錄進學生個人檔案。
不過他倒不是要往海外考慮，一切都是在為約稿事業鋪路。
成望覺得能夠入選自己生涯首張代表作的畫像，可以被賦予更多的意義，不只是單純的好看。
就比如眼下這個意外出現的好機會。
還有什麼比用實力自證更加大快人心的方式呢？
等到最終成品甩出來，想必能夠讓許多圍觀的吃瓜群眾記憶猶新，由此提高作品知名度。
至於畫面內容，成望其實原來一直拿捏不定。
不是不知道要畫什麼，而是感覺自己的想法有很多，每張成品拿出來放到論壇都是張高質量水準。
可究竟怎樣的畫法，才能代表個人風格呢？
全能二字，終究泛泛而談。
得益於孫亦風那天，隨口說要畫個年輕漂亮的姑娘，成望以李汐希奔跑的姿勢為原型，成功產出一幅優秀數據。
獨特化風格，他隱隱有了些更清晰的靈感。
打開電子畫布，選擇細長線條作為草稿筆。
數位筆與數位板碰撞賽博魔法，在電腦屏幕同步呈現成望的筆觸。
我想畫一幅極具張力的作品。
這句話足以概括，他此刻的全部想法。
從動態透視關係，再到色彩運用，全部對標業內最頂尖水平。
如果靜態人物的線稿可以臨摹復刻，那麼就用絕對華麗的技術，把試圖模仿的質疑聲，全部阻攔在業餘與專業的門檻之外。
小臂沉著發力，帶動手腕懸空移動。
成望作畫時手型穩健，平緩卻不失鏗鏘，厚重且不丟閒適。
很快。
一個二次元畫風，側過身體咧嘴發笑的女孩，順應他在腦海里的構思，迅速成型到位。
囂張、邪惡，宛若小惡魔般的神情，只通過黑色線條的描繪，便已刻畫出相當栩栩如生的姿態。
構圖是半身像，從腰腹處往上，直到頭頂，將畫面垂直空間完全占據。
其頭部比例，尤其的反邏輯，甚至超過了構圖的1/3大小。
站在聯考階段的美術生視角，頂天立地可不是什麼好詞語，通常用來形容畫面構圖太過龐大，很容易對審美造成飽和式衝擊。
然而就是這一招，不符合常理的草圖，在成望筆下卻絲毫沒有造成類似效果。
定完大體框架。
成望使用軟體自帶的全選功能，移動線稿圖層，有意識調整畫面中心，讓這名女角色的身子傾斜。
經由這番拉伸處理，動漫少女頭部稍微偏右，腰腹則在畫面左下方，主體塑造部位錯開中心線。
小小微操，畫面效果頓時截然不同。
先前還略顯臃腫的畫面，沿著對角線展開，線稿細節錯綜，正好和左上與右下兩塊區域的空白形成互補。
不僅將少女小惡魔的韻味恰當保留，還藉由這副昂首挺胸的小姿態，透露出些許青澀嫵媚。
好，快捷鍵保存！
成望沒有忘記這個良好習慣。
相比起可樂她們的約稿，這份線稿草圖，完成度顯然要更上一個台階。
從最基礎的視覺美感要求，正式踏入精緻範疇，足夠充當商用插畫，或者美術宣傳。
但距離完成，尚且有著較遠距離。
下一步。
填色。
成望把數位筆當成平板觸屏筆，在軟體頁面點動新增圖層，按照背景色、主體色與環境色，先進行依次劃分。
背景色就類似相片底圖，和色彩里的冷暖基調類似，為整張畫面定性傾向。
主體色便是少女自身的顏色，包括衣物、皮膚、五官顏色。
環境色則是個比較巧妙的作畫技巧，在色彩考試裡面被稱為補色，所有小細節，都要圍繞這個名詞發生。
紅黃藍三原色，任取其中兩個相加，混合出來的顏色，就是剩下那一種顏色的補色。
例如紅加藍等於紫，那紫色就是黃色的補色。
這是一把雙刃劍。
在黃色主導的色調之下，絕大部分陰影虛化，必然得以紫色為中心進行搭配，使用得當將讓畫面變得立體，極具氛圍感。
可若是補色比例過重，無法降低飽和度，讓兩種調性截然相反的顏色，在畫面爭奪空間，打起了架，最終成品效果必然無比辣眼睛。
所謂紅配綠，賽蠢驢，就是出自這種原理，因為綠色等於黃色加藍色，與紅色互補。
那麼。
成望對這張精良作品的顏色，是如何定調的呢？
很湊巧，正是綠與紅。
他極其大膽，選用了最容易翻車的色彩組合！
軟體的筆刷加粗，從最下方的背景色開始，一層明亮矚目的青綠鋪陳，畫面立即瑩瑩發光。
隨後人物的主體處，成望在調色盤找到亮粉色，切換圖層，覆蓋到發色與衣物。
少女雪白的肌膚為了融洽，淺淡肉白色韻，亦是帶上若隱若現的粉嫩，明暗深淺絲滑過渡。
綠色與紅色。
青綠色與粉紅色。
兩個字差別，對畫面造成的影響，簡直是天翻地覆！
成望巧妙地運用藍色，這個並沒有出現在畫面里的顏色，為一對互相掐架的老對手做調和。
在大色譜的光圈上，分別找到大紅大綠，向藍靠攏，就會形成眼前畫面的兩個主要配色。
稍微做出更改，畫面既保持了明亮鮮艷，又讓水火不容的紅綠彼此交融。
一個微不足道的視覺小把戲。
成望要的就是這種感覺。
他精心選擇的藍，就像一名江湖浪客，世人都在討論事跡，卻從未真正見到過身影。
落到每一個看到作品的觀眾眼裡，他們便會下意識認為，整體畫面的氛圍是協調的，不太容易造成違和感。
同時再結合互補色本身的碰撞，充斥激情高昂的碰撞，更能彰顯少女身姿活力。
無論構圖動態，還是新穎色彩組合。
沒有任何一個點，他在按照入門級美術原理繪製。
可談起實際質量，這是自己重生後，最能把技藝展現到淋漓盡致的一張！
沒有更多炫技，死摳到常人無法理解的細節。
線條與顏色，盡數維持簡潔利落，很容易讓人覺得，我上我也行。
沒關係，發出去讓他們盡情挑刺，然後偷偷模仿吧。
那話怎麼說來著？
試試？
就逝世！