第154章 巨佬間的離譜合作！
第154章 巨佬間的離譜合作！
「這是個女角色，名字叫做雲纓，背景故事的文案稍微參考一下就可以，估計還會有所更改，而根據目前初稿的立繪來看這是個皮咳咳，年輕的千金大小姐。」
「冒失衝動，張揚浮躁，有些莽撞，風風火火的將門虎女。」
「但也正義熱心，勇敢無畏，是十分外向的元氣少女。」
話癆，多動症。
火焰一樣充滿活力。
剛柔並濟，千變萬化。
不動如山，動如掠火。
看著這一個又一個特質的人設
李景霖呲了呲牙。
難.挺難的，但對李景霖來說，倒也算不上什麼巨大的困難。
只不過.
麻煩。
相當的麻煩。
在樂曲的創作設計中.
若是男角色，那完全可以將角色意像化，扁平化。
創作思路上不需要拆解到細胞，根據角色的故事發展，按照琵琶武曲的質感，去猛力推動那種一往無前，七進七出的感覺。
也就是說。
在「素描」的過程里，曲子只需要通過旋律與樂段，去線性描述個人故事即可。
而在「上色」的過程里，利用配器，和聲等其他的方面，去點綴人設即可。
這樣無疑簡單的多。
可女角色獨特的性格特點，少女的質感，複雜的人設，剛柔並濟的峨眉槍法
如何讓女子感與長槍的殺氣所結合，並且暗含這些特質，不會相互影響。
成為了目前最大的問題。
也就是說。
需要在每一個細節之處，穿針引線，進行多方位，全方位的暗示。
簡單來說。
一個是漢堡包三明治。
一層麵包，一層肉，一層蛋，一層蔬菜，一層醬，一層麵包。
處理好細節後，分開來就行。
很線性。
但另一個，就是開水白菜了。
掐著時間，嚴格選料，注意火候，提煉高湯，還得注意蒸煮澆湯等步驟。
仔細想了想。
李景霖按照故事的脈絡發展，給出了暫時的初步架構。
【幼年時光】-【進入大理寺】-【鴻臚演武】-【習得掠火，擊敗機關人】。
按照這文案歸納出的四個階段。
那麼，暫時定下來的樂曲架構意像，便是
【角色的主題動機，引申A段音樂材料】--【年少時期夢想的情緒鋪墊與展開段落，並置型新材料B】--【情緒推動，進入音樂主幹區的C】--【A或B的材料複述過度】--【通過轉調的手法來個升調，將C區情緒向上推動一個層級】
嗯。
很簡單的一個基礎架構。🌷♡ ➅❾Şђย𝕏.匚ｏ𝓂 🍔👌
後續根據一些細節變化，曲式的結構是會很自由的隨之改變的。
稍微思考了一下。
此時，這主題音樂的一個朦朧的架構，開始逐漸有了形。
看著李景霖在紙上畫著大方框。
趙明雅也忍不住好奇的伸頭看了一眼。
發現，完全看不明白。
是的，同樣身為音樂藝術家的趙明雅，也看不明白李景霖在寫什麼怪東西。
這玩意根本就不是什麼五線譜，也不是什麼減字譜。
啥玩意沒有，單純就是連接起來的，長短不一的大方塊。
「大概就是這樣的段落，這裡發展，這裡展開，這裡轉個調，重新展開。」
李景霖一邊解釋，一邊在框架上標記符號，連線。
「整個段落質感的起伏，從這裡要有一個斷崖式的下跌，然後迅速的飛升，以此來造成心理上的一種暗示，可以極大的撩撥聽眾的情緒。」
隨著解釋。
這下，趙明雅算是看懂了。
但也同樣驚了。
音樂動機，沒有，主題，沒有，啥啥都沒有。
但這框架和整首樂曲要走的風格，架構，構思，推動，發展.
卻全都想妥了！
「還有，這裡可以靠節奏啊，或者是律動啊，給出一定程度的暗示，然後大概在這個段落進行回扣填坑，中間的段落間距大概會是一分20到一分40秒左右的進行？」
李景霖還在說著。
但趙明雅有點頭皮發麻。
看了一眼李景霖。
趙明雅驚疑的問道。
「不是，阿霖，你作曲一向都這麼離譜的嗎？！」
李景霖表現出來的這音樂上的大局觀。
顯得有點恐怖了。
雖然，這類主題音樂，的確是需要先構思一下框架的。
但那也就是大概啊。
最主要的還是需要先找出一個形象，以形象寫出一個音樂的主題動機，根據主題動機開始發展音樂，逐漸形成段落，然後再進行細節的更改。
哪有一上來就「我要25秒處前後左右的音樂材料暗示，在兩分鐘的時候回扣」的這種離譜操作呢？
這只能說明一件事。
這人在音樂上的大局觀，堪稱恐怖。
「是的啊，故事是這麼寫的啊。」
李景霖一本正經的說了起來。
似乎並沒有意識到趙明雅的吃驚。
「你看啊，首先是雲纓幼年時期不愛紅裝愛武裝的熱血夢想，長大，經過了【大理寺】，到【鴻臚演武】的一系列事件，領悟掠火槍法，這個時候的意氣風發，肯定是要回扣雲纓年少時期的熱血夢想啊。」
「簡單的旋律重複會顯得太低級，一個升調的轉調也只是廣面上的質感變換。」
「對於夢想的暗示，不能簡單的停留在【做夢-實現】上，要將【夢想中】的細節與【實現夢想前的預兆】進行一個情緒的暗示對應與互動。♦👍 ➅９ⓈʰǗχ.ĆＯ𝕞 💢♘」
「方式有很多啊，節奏的變化，鼓點音色選用的色彩變化之類的完全都可以。」
李景霖說的井井有條，並且十分在理。
但就是這樣一幅「這踏馬不是常識嗎」的樣子。
讓趙明雅聽的有點發愣。
忍不住跟著連連點頭。
「像是這樣的細節暗示回扣會很多，其中，還有很多需要基於趙姐你同樣技巧，不同表達的呼應，都是要運用進去的。」
「比方說小範圍的彈挑技巧的暗示點，在下一個回扣處以大範圍，大開弓的掃拂做呼應，這不就有了【進步】【提升】之感嗎，還可以有情緒推動的作用。」
「就好像雲纓年幼耍槍的時候，扎的很弱，但技藝成熟，能獨當一面後，槍尖破空，氣勢如虹的對比感啊。」
「6」
趙明雅有些頭皮發麻。
掃拂這種技巧，其實就是放大了的彈挑。
正常的彈挑，是手腕運動，而大開弓的掃拂，則是需要在手腕的基礎之上，動用小臂的力量。
簡單的一個技巧變化，對應了人物成長，對應了夢想變現，還特麼能對應槍法的進步。
趙明雅怪異的看了一眼李景霖。
悟了。
怪不得這人的配樂都能火出圈。
全都是細節。
細節裡面還是細節。
這踏馬不火，那才怪了！
「來，趙姐，先來一個雙音的彈挑，空弦就行，要表達的是小女孩玩鬧一般的揮舞槍尖的感覺，帶點俏皮和可愛。。」
李景霖下意識的開口。
趙明雅來不及細想。
輕輕的一個彈挑。
噔噔！
李景霖點了點頭。
兩個人開始細細感受這兩個音裡面所蘊含的情緒與質感。
旋即。
李景霖再次開口。
「趙姐，這次要給一個大開弓的掃拂，帶點侵略性和靈動。」
錚錚！！
趙明雅馬上就是一個大開弓的狂野掃弦，顯得殺氣騰騰。
「嗯嗯，沒錯，就是這樣！」
李景霖嘿嘿一笑。
十分的滿意。
趙明雅都驚了。
說一萬遍不如試一遍，這麼一試，前後的對比顯得十分強烈。
「嗯，接下來，我來給趙姐伱構建一個畫面，以及給出一個基本的旋律片段，你來試著根據這些，隨便solo擴展一下。」
看著趙明雅點了頭。
李景霖便開始構思了一個基礎的音列。
將其抬升，發展，然後終止式。
形成一個最基礎的「主題動機」。
再將這個簡單的主題動機重複一遍，在第二段重複的主題動機里更改幾個音位，產生一些變化。
簡單的一個音樂段落。
旋即，放下筆，遞給趙明雅，並且描述起來。
「你想像一下，在擂台之上，一個很外向的千金大小姐，面對著強大的敵人，一方面是心裡的戰意，一方面是強大壓迫力帶來的害怕感，然後堅定內心，長槍出擊破空，燃起火焰.」
大概的描述一個戰鬥前的質感後。
趙明雅點點頭。
仔細看了一眼李景霖所寫的簡單旋律線。
視奏兩下徹底拿捏後，便開始閉上眼睛，蹙眉思索。
腦海中。
一個靈動活潑的女孩，手持長槍，正在面對一個強大的敵人。
有些壓迫，有些害怕，但隨後戰意讓內心堅定，槍勢如烈火般蔓延.
然後，開始隨手solo起來。
這樣的solo，其實很難有什麼旋律感可言。
大多數，是靠著力道，強弱，快慢的漸變，以及一些技巧，技巧的變換，去拉扯情緒，令人有一種情緒上的變化。
表達的是質感。
在solo的過程中，李景霖很仔細的觀察著趙明雅技巧的變換，以及在不同的情緒變化下，所選用的技巧表達形式。
並且在一邊記錄著。
要知道。
在琵琶上。
左右手加起來。
足足有六十多種以上的技巧，並且，還在不斷的創新改變中。
這些技巧之複雜，完全不是隨隨便便就能運用的好的。
這也是李景霖來找趙明雅的原因。
因為，這種等級的琵琶演奏家，第一意識的反應之下所拿出來的技巧，才可能是最合適的。
若是只有紙上談兵，就算沒有技巧不搭配情緒的問題，那也會產生銜接上的問題。
就比方說小提琴。
表達少女。
在不懂樂器，空想的情況下，異想天開的想用跳弓表示靈動，想用揉弦表示少女如水的溫柔。
嗯。
想的是挺好的。
但.
就好像單簧管沒法一邊吹滑音的同時，還在快速吐音吹斷奏。
誰踏馬能在跳弓的時候揉弦？
能做到的話，那小提琴界都不是最先炸的，最先炸的應該是生物界，高低得給你切個片，研究物種的多樣性。
所以。
這類的作曲，是必須要和演奏家進行溝通的。
因為只有本行業的演奏家，才最了解自己樂器的技巧。
「這個地方能不能來個拉弦？如果能來個拉弦的話，可以很有緊張的氛圍感。」
「拉弦以後，能過度轉變嗎？」
李景霖仔細思索著。
對趙明雅說起了一些思路上的要求。
「我試試」
試了一下後。
趙明雅點點頭。
「這麼處理可以，沒什麼問題，過渡上很平滑。」
兩人一邊交流著。
一邊設計著技巧的銜接與轉換。
這樣的聯合創作，讓洛詩瑤感到十分奇特。
很少見，十分少見。
「嗯這些音得稍微改一下。」
由於是solo。
所以，趙明雅並沒有十分在意旋律上的細節問題。
主要還是看技巧銜接以及對情緒的表達。
而李景霖。
則是通過強大的音感，對趙明雅彈奏的solo進行一個唱名記載。
返還到曲譜之上，梳理著樂理細節，更改一些不符合調式調性變化的音程，或是進行更加科學的音程轉化。
然後重新讓趙明雅根據曲譜中所改寫的旋律線，再次進行細節上的打磨。
之所以先給一段旋律。
正是因為solo這玩意，是很容易彈奏出以往常用，常練的旋律，這樣是為了避免出現雷同。
兩人的合作。
簡直讓洛詩瑤大開眼界。
大佬之間的合作，當真是精妙絕倫，行雲流水。
彼此之間堪稱在相互炫技，相互展示極其強大的音樂功底。
突出的就是一個離譜。
趙明雅的彈奏突出一個犀利。
令人瞠目結舌。
可每次李景霖，卻總能火眼金睛般get到其中的精華，並且針對性的隨手寫，隨手改。
每一次改變又都會令人感覺「臥槽亮眼」。
而在李景霖更改了譜子後，趙明雅更是展示出了強大的視奏能力。
給個譜，看一眼，馬上直接入手彈成型，壓根不需要反覆練幾遍。
就仿佛早已練了無數遍一般。
演奏即是本能，跟曲子熟悉不熟悉完全無關。
而在這樣的快速推進中
這倆人還能抽出空來，去感受，體驗，並且討論作品情緒表達上的一些問題。
就仿佛球場之上，奧尼爾與科比的精妙配合一般，嚴絲合縫。
「.」
兩大音樂家彼此的碰撞，是真的賞心悅目。
讓洛詩瑤看的一愣一愣的。
這一段樂曲內容中的細節，也越來越誇張。
之所以先寫創作過程，是因為這樂曲裡面挺精髓的。
當然，的確有點大面積教課了，之後就不會特別詳細的描述了。
應該
不算犯病吧--
(本章完)
「這是個女角色，名字叫做雲纓，背景故事的文案稍微參考一下就可以，估計還會有所更改，而根據目前初稿的立繪來看這是個皮咳咳，年輕的千金大小姐。」
「冒失衝動，張揚浮躁，有些莽撞，風風火火的將門虎女。」
「但也正義熱心，勇敢無畏，是十分外向的元氣少女。」
話癆，多動症。
火焰一樣充滿活力。
剛柔並濟，千變萬化。
不動如山，動如掠火。
看著這一個又一個特質的人設
李景霖呲了呲牙。
難.挺難的，但對李景霖來說，倒也算不上什麼巨大的困難。
只不過.
麻煩。
相當的麻煩。
在樂曲的創作設計中.
若是男角色，那完全可以將角色意像化，扁平化。
創作思路上不需要拆解到細胞，根據角色的故事發展，按照琵琶武曲的質感，去猛力推動那種一往無前，七進七出的感覺。
也就是說。
在「素描」的過程里，曲子只需要通過旋律與樂段，去線性描述個人故事即可。
而在「上色」的過程里，利用配器，和聲等其他的方面，去點綴人設即可。
這樣無疑簡單的多。
可女角色獨特的性格特點，少女的質感，複雜的人設，剛柔並濟的峨眉槍法
如何讓女子感與長槍的殺氣所結合，並且暗含這些特質，不會相互影響。
成為了目前最大的問題。
也就是說。
需要在每一個細節之處，穿針引線，進行多方位，全方位的暗示。
簡單來說。
一個是漢堡包三明治。
一層麵包，一層肉，一層蛋，一層蔬菜，一層醬，一層麵包。
處理好細節後，分開來就行。
很線性。
但另一個，就是開水白菜了。
掐著時間，嚴格選料，注意火候，提煉高湯，還得注意蒸煮澆湯等步驟。
仔細想了想。
李景霖按照故事的脈絡發展，給出了暫時的初步架構。
【幼年時光】-【進入大理寺】-【鴻臚演武】-【習得掠火，擊敗機關人】。
按照這文案歸納出的四個階段。
那麼，暫時定下來的樂曲架構意像，便是
【角色的主題動機，引申A段音樂材料】--【年少時期夢想的情緒鋪墊與展開段落，並置型新材料B】--【情緒推動，進入音樂主幹區的C】--【A或B的材料複述過度】--【通過轉調的手法來個升調，將C區情緒向上推動一個層級】
嗯。
很簡單的一個基礎架構。🌷♡ ➅❾Şђย𝕏.匚ｏ𝓂 🍔👌
後續根據一些細節變化，曲式的結構是會很自由的隨之改變的。
稍微思考了一下。
此時，這主題音樂的一個朦朧的架構，開始逐漸有了形。
看著李景霖在紙上畫著大方框。
趙明雅也忍不住好奇的伸頭看了一眼。
發現，完全看不明白。
是的，同樣身為音樂藝術家的趙明雅，也看不明白李景霖在寫什麼怪東西。
這玩意根本就不是什麼五線譜，也不是什麼減字譜。
啥玩意沒有，單純就是連接起來的，長短不一的大方塊。
「大概就是這樣的段落，這裡發展，這裡展開，這裡轉個調，重新展開。」
李景霖一邊解釋，一邊在框架上標記符號，連線。
「整個段落質感的起伏，從這裡要有一個斷崖式的下跌，然後迅速的飛升，以此來造成心理上的一種暗示，可以極大的撩撥聽眾的情緒。」
隨著解釋。
這下，趙明雅算是看懂了。
但也同樣驚了。
音樂動機，沒有，主題，沒有，啥啥都沒有。
但這框架和整首樂曲要走的風格，架構，構思，推動，發展.
卻全都想妥了！
「還有，這裡可以靠節奏啊，或者是律動啊，給出一定程度的暗示，然後大概在這個段落進行回扣填坑，中間的段落間距大概會是一分20到一分40秒左右的進行？」
李景霖還在說著。
但趙明雅有點頭皮發麻。
看了一眼李景霖。
趙明雅驚疑的問道。
「不是，阿霖，你作曲一向都這麼離譜的嗎？！」
李景霖表現出來的這音樂上的大局觀。
顯得有點恐怖了。
雖然，這類主題音樂，的確是需要先構思一下框架的。
但那也就是大概啊。
最主要的還是需要先找出一個形象，以形象寫出一個音樂的主題動機，根據主題動機開始發展音樂，逐漸形成段落，然後再進行細節的更改。
哪有一上來就「我要25秒處前後左右的音樂材料暗示，在兩分鐘的時候回扣」的這種離譜操作呢？
這只能說明一件事。
這人在音樂上的大局觀，堪稱恐怖。
「是的啊，故事是這麼寫的啊。」
李景霖一本正經的說了起來。
似乎並沒有意識到趙明雅的吃驚。
「你看啊，首先是雲纓幼年時期不愛紅裝愛武裝的熱血夢想，長大，經過了【大理寺】，到【鴻臚演武】的一系列事件，領悟掠火槍法，這個時候的意氣風發，肯定是要回扣雲纓年少時期的熱血夢想啊。」
「簡單的旋律重複會顯得太低級，一個升調的轉調也只是廣面上的質感變換。」
「對於夢想的暗示，不能簡單的停留在【做夢-實現】上，要將【夢想中】的細節與【實現夢想前的預兆】進行一個情緒的暗示對應與互動。♦👍 ➅９ⓈʰǗχ.ĆＯ𝕞 💢♘」
「方式有很多啊，節奏的變化，鼓點音色選用的色彩變化之類的完全都可以。」
李景霖說的井井有條，並且十分在理。
但就是這樣一幅「這踏馬不是常識嗎」的樣子。
讓趙明雅聽的有點發愣。
忍不住跟著連連點頭。
「像是這樣的細節暗示回扣會很多，其中，還有很多需要基於趙姐你同樣技巧，不同表達的呼應，都是要運用進去的。」
「比方說小範圍的彈挑技巧的暗示點，在下一個回扣處以大範圍，大開弓的掃拂做呼應，這不就有了【進步】【提升】之感嗎，還可以有情緒推動的作用。」
「就好像雲纓年幼耍槍的時候，扎的很弱，但技藝成熟，能獨當一面後，槍尖破空，氣勢如虹的對比感啊。」
「6」
趙明雅有些頭皮發麻。
掃拂這種技巧，其實就是放大了的彈挑。
正常的彈挑，是手腕運動，而大開弓的掃拂，則是需要在手腕的基礎之上，動用小臂的力量。
簡單的一個技巧變化，對應了人物成長，對應了夢想變現，還特麼能對應槍法的進步。
趙明雅怪異的看了一眼李景霖。
悟了。
怪不得這人的配樂都能火出圈。
全都是細節。
細節裡面還是細節。
這踏馬不火，那才怪了！
「來，趙姐，先來一個雙音的彈挑，空弦就行，要表達的是小女孩玩鬧一般的揮舞槍尖的感覺，帶點俏皮和可愛。。」
李景霖下意識的開口。
趙明雅來不及細想。
輕輕的一個彈挑。
噔噔！
李景霖點了點頭。
兩個人開始細細感受這兩個音裡面所蘊含的情緒與質感。
旋即。
李景霖再次開口。
「趙姐，這次要給一個大開弓的掃拂，帶點侵略性和靈動。」
錚錚！！
趙明雅馬上就是一個大開弓的狂野掃弦，顯得殺氣騰騰。
「嗯嗯，沒錯，就是這樣！」
李景霖嘿嘿一笑。
十分的滿意。
趙明雅都驚了。
說一萬遍不如試一遍，這麼一試，前後的對比顯得十分強烈。
「嗯，接下來，我來給趙姐伱構建一個畫面，以及給出一個基本的旋律片段，你來試著根據這些，隨便solo擴展一下。」
看著趙明雅點了頭。
李景霖便開始構思了一個基礎的音列。
將其抬升，發展，然後終止式。
形成一個最基礎的「主題動機」。
再將這個簡單的主題動機重複一遍，在第二段重複的主題動機里更改幾個音位，產生一些變化。
簡單的一個音樂段落。
旋即，放下筆，遞給趙明雅，並且描述起來。
「你想像一下，在擂台之上，一個很外向的千金大小姐，面對著強大的敵人，一方面是心裡的戰意，一方面是強大壓迫力帶來的害怕感，然後堅定內心，長槍出擊破空，燃起火焰.」
大概的描述一個戰鬥前的質感後。
趙明雅點點頭。
仔細看了一眼李景霖所寫的簡單旋律線。
視奏兩下徹底拿捏後，便開始閉上眼睛，蹙眉思索。
腦海中。
一個靈動活潑的女孩，手持長槍，正在面對一個強大的敵人。
有些壓迫，有些害怕，但隨後戰意讓內心堅定，槍勢如烈火般蔓延.
然後，開始隨手solo起來。
這樣的solo，其實很難有什麼旋律感可言。
大多數，是靠著力道，強弱，快慢的漸變，以及一些技巧，技巧的變換，去拉扯情緒，令人有一種情緒上的變化。
表達的是質感。
在solo的過程中，李景霖很仔細的觀察著趙明雅技巧的變換，以及在不同的情緒變化下，所選用的技巧表達形式。
並且在一邊記錄著。
要知道。
在琵琶上。
左右手加起來。
足足有六十多種以上的技巧，並且，還在不斷的創新改變中。
這些技巧之複雜，完全不是隨隨便便就能運用的好的。
這也是李景霖來找趙明雅的原因。
因為，這種等級的琵琶演奏家，第一意識的反應之下所拿出來的技巧，才可能是最合適的。
若是只有紙上談兵，就算沒有技巧不搭配情緒的問題，那也會產生銜接上的問題。
就比方說小提琴。
表達少女。
在不懂樂器，空想的情況下，異想天開的想用跳弓表示靈動，想用揉弦表示少女如水的溫柔。
嗯。
想的是挺好的。
但.
就好像單簧管沒法一邊吹滑音的同時，還在快速吐音吹斷奏。
誰踏馬能在跳弓的時候揉弦？
能做到的話，那小提琴界都不是最先炸的，最先炸的應該是生物界，高低得給你切個片，研究物種的多樣性。
所以。
這類的作曲，是必須要和演奏家進行溝通的。
因為只有本行業的演奏家，才最了解自己樂器的技巧。
「這個地方能不能來個拉弦？如果能來個拉弦的話，可以很有緊張的氛圍感。」
「拉弦以後，能過度轉變嗎？」
李景霖仔細思索著。
對趙明雅說起了一些思路上的要求。
「我試試」
試了一下後。
趙明雅點點頭。
「這麼處理可以，沒什麼問題，過渡上很平滑。」
兩人一邊交流著。
一邊設計著技巧的銜接與轉換。
這樣的聯合創作，讓洛詩瑤感到十分奇特。
很少見，十分少見。
「嗯這些音得稍微改一下。」
由於是solo。
所以，趙明雅並沒有十分在意旋律上的細節問題。
主要還是看技巧銜接以及對情緒的表達。
而李景霖。
則是通過強大的音感，對趙明雅彈奏的solo進行一個唱名記載。
返還到曲譜之上，梳理著樂理細節，更改一些不符合調式調性變化的音程，或是進行更加科學的音程轉化。
然後重新讓趙明雅根據曲譜中所改寫的旋律線，再次進行細節上的打磨。
之所以先給一段旋律。
正是因為solo這玩意，是很容易彈奏出以往常用，常練的旋律，這樣是為了避免出現雷同。
兩人的合作。
簡直讓洛詩瑤大開眼界。
大佬之間的合作，當真是精妙絕倫，行雲流水。
彼此之間堪稱在相互炫技，相互展示極其強大的音樂功底。
突出的就是一個離譜。
趙明雅的彈奏突出一個犀利。
令人瞠目結舌。
可每次李景霖，卻總能火眼金睛般get到其中的精華，並且針對性的隨手寫，隨手改。
每一次改變又都會令人感覺「臥槽亮眼」。
而在李景霖更改了譜子後，趙明雅更是展示出了強大的視奏能力。
給個譜，看一眼，馬上直接入手彈成型，壓根不需要反覆練幾遍。
就仿佛早已練了無數遍一般。
演奏即是本能，跟曲子熟悉不熟悉完全無關。
而在這樣的快速推進中
這倆人還能抽出空來，去感受，體驗，並且討論作品情緒表達上的一些問題。
就仿佛球場之上，奧尼爾與科比的精妙配合一般，嚴絲合縫。
「.」
兩大音樂家彼此的碰撞，是真的賞心悅目。
讓洛詩瑤看的一愣一愣的。
這一段樂曲內容中的細節，也越來越誇張。
之所以先寫創作過程，是因為這樂曲裡面挺精髓的。
當然，的確有點大面積教課了，之後就不會特別詳細的描述了。
應該
不算犯病吧--
(本章完)