第266章 《電鋸驚魂2》上映
凌晨一點半，當皎潔的月光逐漸暗淡，除了風聲之外，房間內只剩下並不均勻的喘息聲。
小陳總耗盡實力，於<i class="icon icon-uniE06A"></i><i class="icon icon-uniE039"></i>坐享其成。
陳淵本想留下來過夜，卻被於<i class="icon icon-uniE06A"></i><i class="icon icon-uniE039"></i>直接轟走，這一點沒有任何商量的餘地。
「一次就好，大不了明天我一早就走。」
「不行，絕對不行！」
於<i class="icon icon-uniE06A"></i><i class="icon icon-uniE039"></i>臉上的紅暈當即消失，換上一副嚴肅的表情，還真像老師教訓壞學生，只是眼前的壞學生實在太壞了點，不但吃豆腐，還想占著不走。
要是這次縱容了他，誰知道他下回還會搞出什麼動靜來？
眼見自己的請求被無情拒絕，陳淵倒是也不怎麼惱怒，換好衣服悄然離開。
七月的校園已經有些許炎熱，空氣中流淌著莫名的熱氣，還有不知道哪來的蟬鳴聲。
陳淵沒有回宿舍，而是直接去了辦公室。
經過開年後一番修繕後，如今藝術樓辦公室配置齊全，不但有空調，還有淋浴間，很多時候青雲影視的員工們加班太晚也可以住在這裡。
由於之前消耗過度，陳淵回辦公室就給自己倒了一杯水，然後猛地喝了起來。
之後他回到座位，開始閱覽最近的文件。
作為公司老闆，陳淵的管理風格整體還是比較寬鬆的。
一般來說，除了花錢，招人和定方向這些大事之外，其餘的一概不管，員工們可以根據實際情況自由發揮。
比如眼下的影片宣傳，只要定好了方向，陳淵幾乎就全權交給章小惠負責，自己一把不過問。
張林那邊也是，他跟各地院線關係好，常年來來往往，陳淵也不會多問。
一句話，他只要結果，不問過程。
由於這幾天有些懈怠，此時陳淵的辦公桌上已經擺了一堆文件，有些需要老闆知情，有些是分析報告，還有些是需要簽字的文件，因為陳淵不是隨時都在，因此每次下班前米露都會把文件整理一下，然後放在老闆桌上，方便他老人家第一時間看到。
陳淵點點頭，快速翻看眼前的文件。
這些文件大多是跟各地院線簽的合同，要麼是回款收據之類的，章小惠在電話里也都說過。
《鬼吹燈》和《一天》票房都挺不錯，再加上一部《一個都不能少》，三英戰呂布直接砍下超過一億的票房，在1998年的中國屬實是創造了奇蹟。
隨著票房分帳一點點到帳，陳淵的帳戶上的數字也逐漸具體起來。
在拍攝《鬼吹燈》之前，陳淵手裡只有三百多萬，但是隨著一筆筆分帳到帳，現在手上的資金再次突破千萬，而且還在不斷增長中。
可以肯定的是，這兩部電影起碼還有半個月的上映周期，到時候再創造幾百萬票房不是難事。
之後整個電影市場會進入暑期檔，那是後話。
第三份文件是青雲影視全體員工的獎金方案，這是陳淵讓章小惠加班做的。
這一次整個青雲影視表現都很不錯，雖然兩個劇組組建匆忙，但實際表現卻是相當不錯，不但保質保量完成兩部電影的拍攝製作，後期的包裝宣傳同樣給力，雖然眼下才七月，小陳總打算「與民同樂」，先發一波獎金再說。
他簡單看了一下，隨即拿起筆簽上自己的大名。
最後一份文件不是別的，正是北影廠發過來的通知，根據這份文件的內容，《電鋸驚魂2》已經拍攝並製作完畢，具備上映條件。
青雲影視作為這部電影的聯合出品方，自然有知情權的，北影廠那邊建議近期上映，因為眼下整個香港電影市場已經到了歷史分水嶺，甚至可以說生死存亡的關鍵時刻。
為什麼是生死存亡的關鍵時刻？
首先是票房大幅下滑。
曾經的雙周一成風光不再，李連結也遠赴大洋彼岸，全年香港本土總票房收入急劇萎縮，相比1997年跌幅顯著。
根據後世不權威考證，僅僅98半年，香港電影市場普遍認為跌幅在30%-40%左右，創下多年來的新低。
電影市道極度低迷。
後來很多老電影人也不得不坦誠，這段時間整個香港市場瀰漫著一層死氣。
除了整體表現不佳之外，單片也同樣拉胯。
雖然仍有賣座片，但票房高度難以企及90年代初的黃金時期。
年度票房冠軍《風雲雄霸天下》雖以4150萬港元登頂，成為當年唯一突破4000萬大關的電影，但這個數字在幾年前可能只是中等賣座水平。
亞軍《我是誰》（成龍）約3880萬，季軍《行運一條龍》（周星馳）約2770萬，第四名《龍在江湖》（劉德華）約1690萬。
可見除了頭兩部，後續影片票房落差巨大，大量影片票房在千萬港元以下掙扎。
其次是受金融危機衝擊，給整個行業帶來毀滅性影響。
最明顯的影響是投資銳減。
金融危機導致股市、樓市暴跌，經濟衰退，企業和個人財富嚴重縮水。
電影作為高風險投資，資金來源主要以熱錢為主，尤其是來自地產、金融業的「熱錢」，
但是金融危機以來，熱錢幾乎枯竭，製片成本被迫大幅壓縮。
對於香港市民來說同樣如此，金融危機襲來，市民收入減少，失業率上升，娛樂消費成為首要削減的開支。
昂貴的電影票價讓很多人望而卻步，影院上座率普遍慘澹。
畢竟對絕大部分人來說，有這個錢還不如去買盜版光碟，還能在家反覆看。
當然，在眾多因素中，東南亞市場崩潰還是最重要的。
要知道東南亞一直是港片最重要的外埠市場，也是重要的回本和盈利來源。
金融危機重創了這些國家的經濟，貨幣大幅貶值，使得港片在這些地區的版權費收入換算成港幣後急劇縮水，甚至無法覆蓋成本。
許多依賴外埠預付款開拍的製片計劃流產。
最後就是盜版VCD\/DVD的猖獗泛濫了。
這時候技術成熟與成本低廉，再加上 VCD技術普及，盜版光碟製作成本極低，流通速度極快。
往往一部電影頭一天上映，第二天就能在市場買到盜版光碟，速度之快前所未見。
由於盜版光碟的出現，算是給香港影視行業壓下最後一根稻草，足以致命。
盜版碟幾乎與影院同步甚至超前出現，嚴重分流了影院觀眾。
此舉對於大量中等成本、類型化、依賴故事而非特效的電影影響極大，這直接扼殺了大量中小成本電影的生存空間。
除了以上因素外，香港電影市場同時也遭遇創作瓶頸和人才流失，不得不轉型。
別的不說，光是98年這一年，先後有周閏發、李連結、成功等明星都去了好萊塢，杜琪峯袁和平等人也都在好萊塢發展。
雖然他們在國際上的成功提升了華語電影知名度，但也削弱了本土製作的星光和創作力量。
同時，電影業不景氣也迫使許多幕後工作者轉行或減少產量。
曾經那個不可一世的香港市場逐漸沒落。
當然，這些只是表象，對於鋼片來說最主要的還是類型固化與創意枯竭。
經過80-90年代的輝煌，港產片的一些成功類型（如賭片、古惑仔片、無厘頭喜劇、武俠片）出現嚴重同質化和過度開發，觀眾審美疲勞。
創新乏力，缺乏令人耳目一新的作品。
在以上種種因素的影響下，再加上好萊塢大片強勢來襲，幾乎抽掉香港電影最後一口氣。
1997年底上映的《鐵達尼號》在香港（以及全球）掀起了史無前例的觀影狂潮，其票房紀錄（超過1億港元）遙遙領先於所有港片，並在1998年持續熱映。
這部現象級大片不僅吸走了大量票房，也提高了觀眾對好萊塢大製作特效電影的期待值，讓同期港片在製作規模和視聽效果上相形見絀。
它們憑藉強大的全球營銷、成熟的類型模式和震撼的視聽效果，持續吸引觀眾，進一步擠壓了港片的生存空間。
總而言之，從1998年開始，整個香港電影業正式迎來寒冬。
這場寒冬到底會持續多久，就連陳淵自己也不知道。
正是考慮到以上種種因素，經過北影廠、中影和銀都機構三方溝通後，大家都一致認為《電鋸驚魂2》到了上映的時候。
如果能在這時候上映，不僅能挽回觀眾，也會為頹靡的香港市場注入一陣強心劑，不管怎麼說香港電影市場還是很重要的，高層不願意它就此淪落下去。
大咖們紛紛離開，眼下正是扶持新人的時候，《電鋸驚魂》生逢其時，因此就被選中。
陳淵看了一下文件，他自己倒是沒什麼意見，北影廠有這樣的考慮足見格局很大。
第二天陳淵沒什麼事，索性叫張藝某一起又去了一次北影廠。
辦公室里，韓三平笑容滿面，連連道喜，
「恭喜啊！恭喜！」
「這一次表現實在太好了，大領導很開心！」
「還有老張你也表現不錯，這次兩會後國家已經決定要加大對基礎教育投入，尤其是西部地區！」
「古有文以載道，今有張導為孩子們發聲，了不得啊！」
小陳總耗盡實力，於<i class="icon icon-uniE06A"></i><i class="icon icon-uniE039"></i>坐享其成。
陳淵本想留下來過夜，卻被於<i class="icon icon-uniE06A"></i><i class="icon icon-uniE039"></i>直接轟走，這一點沒有任何商量的餘地。
「一次就好，大不了明天我一早就走。」
「不行，絕對不行！」
於<i class="icon icon-uniE06A"></i><i class="icon icon-uniE039"></i>臉上的紅暈當即消失，換上一副嚴肅的表情，還真像老師教訓壞學生，只是眼前的壞學生實在太壞了點，不但吃豆腐，還想占著不走。
要是這次縱容了他，誰知道他下回還會搞出什麼動靜來？
眼見自己的請求被無情拒絕，陳淵倒是也不怎麼惱怒，換好衣服悄然離開。
七月的校園已經有些許炎熱，空氣中流淌著莫名的熱氣，還有不知道哪來的蟬鳴聲。
陳淵沒有回宿舍，而是直接去了辦公室。
經過開年後一番修繕後，如今藝術樓辦公室配置齊全，不但有空調，還有淋浴間，很多時候青雲影視的員工們加班太晚也可以住在這裡。
由於之前消耗過度，陳淵回辦公室就給自己倒了一杯水，然後猛地喝了起來。
之後他回到座位，開始閱覽最近的文件。
作為公司老闆，陳淵的管理風格整體還是比較寬鬆的。
一般來說，除了花錢，招人和定方向這些大事之外，其餘的一概不管，員工們可以根據實際情況自由發揮。
比如眼下的影片宣傳，只要定好了方向，陳淵幾乎就全權交給章小惠負責，自己一把不過問。
張林那邊也是，他跟各地院線關係好，常年來來往往，陳淵也不會多問。
一句話，他只要結果，不問過程。
由於這幾天有些懈怠，此時陳淵的辦公桌上已經擺了一堆文件，有些需要老闆知情，有些是分析報告，還有些是需要簽字的文件，因為陳淵不是隨時都在，因此每次下班前米露都會把文件整理一下，然後放在老闆桌上，方便他老人家第一時間看到。
陳淵點點頭，快速翻看眼前的文件。
這些文件大多是跟各地院線簽的合同，要麼是回款收據之類的，章小惠在電話里也都說過。
《鬼吹燈》和《一天》票房都挺不錯，再加上一部《一個都不能少》，三英戰呂布直接砍下超過一億的票房，在1998年的中國屬實是創造了奇蹟。
隨著票房分帳一點點到帳，陳淵的帳戶上的數字也逐漸具體起來。
在拍攝《鬼吹燈》之前，陳淵手裡只有三百多萬，但是隨著一筆筆分帳到帳，現在手上的資金再次突破千萬，而且還在不斷增長中。
可以肯定的是，這兩部電影起碼還有半個月的上映周期，到時候再創造幾百萬票房不是難事。
之後整個電影市場會進入暑期檔，那是後話。
第三份文件是青雲影視全體員工的獎金方案，這是陳淵讓章小惠加班做的。
這一次整個青雲影視表現都很不錯，雖然兩個劇組組建匆忙，但實際表現卻是相當不錯，不但保質保量完成兩部電影的拍攝製作，後期的包裝宣傳同樣給力，雖然眼下才七月，小陳總打算「與民同樂」，先發一波獎金再說。
他簡單看了一下，隨即拿起筆簽上自己的大名。
最後一份文件不是別的，正是北影廠發過來的通知，根據這份文件的內容，《電鋸驚魂2》已經拍攝並製作完畢，具備上映條件。
青雲影視作為這部電影的聯合出品方，自然有知情權的，北影廠那邊建議近期上映，因為眼下整個香港電影市場已經到了歷史分水嶺，甚至可以說生死存亡的關鍵時刻。
為什麼是生死存亡的關鍵時刻？
首先是票房大幅下滑。
曾經的雙周一成風光不再，李連結也遠赴大洋彼岸，全年香港本土總票房收入急劇萎縮，相比1997年跌幅顯著。
根據後世不權威考證，僅僅98半年，香港電影市場普遍認為跌幅在30%-40%左右，創下多年來的新低。
電影市道極度低迷。
後來很多老電影人也不得不坦誠，這段時間整個香港市場瀰漫著一層死氣。
除了整體表現不佳之外，單片也同樣拉胯。
雖然仍有賣座片，但票房高度難以企及90年代初的黃金時期。
年度票房冠軍《風雲雄霸天下》雖以4150萬港元登頂，成為當年唯一突破4000萬大關的電影，但這個數字在幾年前可能只是中等賣座水平。
亞軍《我是誰》（成龍）約3880萬，季軍《行運一條龍》（周星馳）約2770萬，第四名《龍在江湖》（劉德華）約1690萬。
可見除了頭兩部，後續影片票房落差巨大，大量影片票房在千萬港元以下掙扎。
其次是受金融危機衝擊，給整個行業帶來毀滅性影響。
最明顯的影響是投資銳減。
金融危機導致股市、樓市暴跌，經濟衰退，企業和個人財富嚴重縮水。
電影作為高風險投資，資金來源主要以熱錢為主，尤其是來自地產、金融業的「熱錢」，
但是金融危機以來，熱錢幾乎枯竭，製片成本被迫大幅壓縮。
對於香港市民來說同樣如此，金融危機襲來，市民收入減少，失業率上升，娛樂消費成為首要削減的開支。
昂貴的電影票價讓很多人望而卻步，影院上座率普遍慘澹。
畢竟對絕大部分人來說，有這個錢還不如去買盜版光碟，還能在家反覆看。
當然，在眾多因素中，東南亞市場崩潰還是最重要的。
要知道東南亞一直是港片最重要的外埠市場，也是重要的回本和盈利來源。
金融危機重創了這些國家的經濟，貨幣大幅貶值，使得港片在這些地區的版權費收入換算成港幣後急劇縮水，甚至無法覆蓋成本。
許多依賴外埠預付款開拍的製片計劃流產。
最後就是盜版VCD\/DVD的猖獗泛濫了。
這時候技術成熟與成本低廉，再加上 VCD技術普及，盜版光碟製作成本極低，流通速度極快。
往往一部電影頭一天上映，第二天就能在市場買到盜版光碟，速度之快前所未見。
由於盜版光碟的出現，算是給香港影視行業壓下最後一根稻草，足以致命。
盜版碟幾乎與影院同步甚至超前出現，嚴重分流了影院觀眾。
此舉對於大量中等成本、類型化、依賴故事而非特效的電影影響極大，這直接扼殺了大量中小成本電影的生存空間。
除了以上因素外，香港電影市場同時也遭遇創作瓶頸和人才流失，不得不轉型。
別的不說，光是98年這一年，先後有周閏發、李連結、成功等明星都去了好萊塢，杜琪峯袁和平等人也都在好萊塢發展。
雖然他們在國際上的成功提升了華語電影知名度，但也削弱了本土製作的星光和創作力量。
同時，電影業不景氣也迫使許多幕後工作者轉行或減少產量。
曾經那個不可一世的香港市場逐漸沒落。
當然，這些只是表象，對於鋼片來說最主要的還是類型固化與創意枯竭。
經過80-90年代的輝煌，港產片的一些成功類型（如賭片、古惑仔片、無厘頭喜劇、武俠片）出現嚴重同質化和過度開發，觀眾審美疲勞。
創新乏力，缺乏令人耳目一新的作品。
在以上種種因素的影響下，再加上好萊塢大片強勢來襲，幾乎抽掉香港電影最後一口氣。
1997年底上映的《鐵達尼號》在香港（以及全球）掀起了史無前例的觀影狂潮，其票房紀錄（超過1億港元）遙遙領先於所有港片，並在1998年持續熱映。
這部現象級大片不僅吸走了大量票房，也提高了觀眾對好萊塢大製作特效電影的期待值，讓同期港片在製作規模和視聽效果上相形見絀。
它們憑藉強大的全球營銷、成熟的類型模式和震撼的視聽效果，持續吸引觀眾，進一步擠壓了港片的生存空間。
總而言之，從1998年開始，整個香港電影業正式迎來寒冬。
這場寒冬到底會持續多久，就連陳淵自己也不知道。
正是考慮到以上種種因素，經過北影廠、中影和銀都機構三方溝通後，大家都一致認為《電鋸驚魂2》到了上映的時候。
如果能在這時候上映，不僅能挽回觀眾，也會為頹靡的香港市場注入一陣強心劑，不管怎麼說香港電影市場還是很重要的，高層不願意它就此淪落下去。
大咖們紛紛離開，眼下正是扶持新人的時候，《電鋸驚魂》生逢其時，因此就被選中。
陳淵看了一下文件，他自己倒是沒什麼意見，北影廠有這樣的考慮足見格局很大。
第二天陳淵沒什麼事，索性叫張藝某一起又去了一次北影廠。
辦公室里，韓三平笑容滿面，連連道喜，
「恭喜啊！恭喜！」
「這一次表現實在太好了，大領導很開心！」
「還有老張你也表現不錯，這次兩會後國家已經決定要加大對基礎教育投入，尤其是西部地區！」
「古有文以載道，今有張導為孩子們發聲，了不得啊！」