第200章 網播
第200章 網播
下半年的左賓，看起來人也挺忙的，內地港台要到處跑，棒國和島國都去了兩趟。
其實下半年除了一部《調音師》，就沒有別的影視作品出現在大眾的視線之中了。
但先後在柏林和威尼斯斬獲國際大獎的左賓，依然是今年國內最高熱度和人氣的導演。
日常和女友們秀秀恩愛，發發微博網紅打卡點讚，都能上頭條和熱搜。
下半年，左賓除了參加活動採訪露臉，社交帳號也會偶爾發發動態或是和女友們互動。
其中互動的最多最頻繁的，無疑是上網強度極高動態極多的劉天仙了。
能自由支配休息時間的劉天仙，有點朝著網癮少女發展的勢頭，假期一周能微博在線超過四十個小時。
還有網上吃瓜點讚的時候，能不能切換小號呢。
未來岳母還是管一管比較好。
在社交帳號上，左賓和女友們都挺「克制」的，但即便如此，還是會被各種CP粉給吵成熱搜。
微博娛樂版的熱搜，其實大多數時候掛著的熱搜，都是些圈內圈外的小事。
像汪峰那種情況，是小概率事件。
不過後來注頭條就不是碰巧了，而是和微博合作運營炒熱度。
汪頭條還是有底線的，而且好歹也有音樂作品和歌迷基礎，和以後楊天寶那種完全靠炒熱度恰飯還是有區別的。
在娛樂圈，熱度和人氣是很重要，但作品才是明星的立身之本。
左賓出道的時間不長，但年年都有新的代表作，今年更是影視兩開花。
也就是老謀子的奧運光環還沒消退，不然左賓就是內娛當之無愧的第一人。
不過對普通的觀眾而言，這幾個月左賓出現在大眾視野前的頻率確實沒之前高了。
不過隨著《周處除三害》上映，左賓再次出現在了大屏幕。
《周處除三害》這部電影，一直都備受期待。
張一謀、江文和左賓三代大導演攜手的電影，開拍之前便被譽為年底的大戲，各種話題性拉滿。
如今又加上了一條，左賓竟然還友情客串了。
之前的宣發里，張一謀是導演，左賓是編劇，江文是主演。
然而等到電影上映了，觀眾們驚喜的發現，左賓竟然參演了，而且還是和江文同框對戲。
左賓在《周處除三害》里客串的是黃毛一角，角色和原版差不多。
本來，這個角色是一位拍的時候左賓自個找了一頭黃毛頂著。
原本，這個角色是趙本山的另一位徒弟唐鑒軍出演的。
唐鑒軍就是在《鄉村愛情》系列飾演「謝廣坤」的那位。
但拍了好幾遍，都沒和江文擦出火花，最後靠老謀子和趙本山的指導勉強磨過去了。
等到補拍的時候，對這一幕不滿意的江文，就拉著左賓重拍了這一段。
左賓演的很隨性，扮相也很隨意。
當時就隨便披了外套，妝都沒有怎麼化，頂著個黃毛就上了。
但就是這麼狀態，拍出來的鏡頭讓江文和老謀子滿意了。
江大師更是感嘆和左賓是雙「賤」合璧。
不過等到上映後，江文又抱怨了起來，說他男主的風頭被左賓這個黃毛給搶了。
左賓這戲份還不足100秒的龍套小角色，一度在整部劇角色熱度排行里高居第二，超過三位女主，僅次於江文飾演的男主角。
「顏值高了，是這樣的。」
左賓臭屁的回應道。
「下次一定要找個丑角給他。」
「哈哈，可以。」
三位女主的打趣，江文和老謀子笑呵呵的應下了。
這兩位，也確實有讓左賓在自己下一部戲裡繼續客串的想法。
這堪比男主的客串的熱度，哪個導演不愛呢。
江文和老謀子的新電影，都已經有了眉目。
拍電影的人工作就是這樣的，拍完了一部接著籌備拍第二部，周而復始。
大家都這樣，所以不要覺得導演的工作如此周而復始像是沒意義一樣，拍不同的電影這就是意義。
而且拍電影也不止是拍電影，電影之外還有很多的樂趣，就比如和女明星————
老謀子這個年齡可能有心無力，但江文肯定不會守著一個周韻。
這兩位的新電影，左賓知道的不多。
江大師畫的火柴人是不是麻匪是只有他自己看得懂。
倒是仍舊想改編《血迷宮》的老謀子，很可能還是要把《三槍拍案驚奇》給整出來。
這《拍案》，左賓不攔了，也攔不住。
老謀子是個固執的人，雖然他自己也知道自己不是當編輯的料，但不自編自導撞個南牆，他肯定是心有不甘的。
反正《三槍》拍的再爛，也爛不過原版，另外兩位大導演也有《無極》和《夜宴》墊底。
《三槍》也就是個低成本的藝術片，口碑再爛票房也有的賺。
哪怕明年老謀子的《三槍》滑鐵盧了，有個今年年底的《三害》打底，也滑不到哪裡去。
《周處除三害》上映半個月，國內票房已經接近3億，走勢僅次於《調音師》。
只要後半程不要被《阿凡達》截流的太狠，就算沒法達到《調音師》的5億門檻，上4
億超過《建國大業》還是很有機會的。
今年另外兩位大導演的新電影，就不那麼如人意了。
陳詩人的《梅蘭芳》沒能在國際三大電影節里有所斬獲，但起碼金雞、金馬和金像都拿到了獎項，口碑票房沒有達到預期的高點，也至少沒有跌破下限。
《無極》的坑，陳開歌的《梅蘭芳》沒有填上，但起碼也沒有挖新坑。
馮剛子的《緣來》臨近下映，票房還沒有突破2億大關。
在國內電影市場更繁榮的情況下，票房卻比原版《非誠勿擾1》的2.6億還要低。
檔期的原因是一方面，馮剛子這位大導演本身的含金量無疑也降低了。
很明顯，《夜宴》和《集結號》的糟糕口碑和風評，拉低了觀眾對馮剛子新電影的期待值和觀影欲望。
《緣來》能憑藉大量的植入GG彌補票房的不足，但卻補不了馮剛子商業價值的貶低。
在這種情況下，下一部電影對馮剛子而言就尤為重要了。
如果下部電影挽了尊，那麼馮剛子依然是國內四大導演。
但如果再拍個大爛片————
神奇的是，這種局面馮剛子竟然沒有開炮。
而是保持微笑的接受外界批評，自我反思。
馮剛子轉性了？
並不是。
根據前線記者周某透露，馮剛子這炮火是對內開了。
馮剛子覺得這部《緣來》不是沒有拍好，而是拍的時機有問題，是決策的問題。
這個決策，顯然就是指的王老闆。
馮剛子這個甩鍋，也不算無的放矢。
華藝內部地位高一點的明星都知道，馮剛子今年的原計劃，是像陳詩人那樣拍一部挽回口碑的「藝術片」，是華藝大小王老闆以華藝上市的層面說服馮剛子去拍能賺錢的商業片。
理是這麼個理，但把鍋往老闆上扣肯定是不行的。
馮大炮也不是誰的炮都往外轟。
想要重振旗鼓的馮剛子，離不開華藝的支持。
但是華藝兩位老闆，對於馮剛子的態度就微妙了。
大王老闆覺得馮剛子依然是華藝的重要一員，但小王老闆卻有不同的觀點。
馮剛子老矣，尚能拍否？
就算馮剛子還沒有江郎才盡，華藝這艘大船已經有了其他能撐起來場面的大導演。
□碑票房俱佳的《風聲》，雙導演高群書和陳國富都是香饃饃。
還有《前任攻略2》的香港導演葉念琛，也證明了自己能把都市愛情片拍好。
此外，《鬥牛》的導演管虎，也已經和華藝達到了合作意向。
如今的華藝，馮剛子早已不是唯一的選擇了。
不止是導演，演員方面華藝也是兵強馬壯。
別看華藝和林欣如的解約風波鬧得圈內皆知，但實際情況是林欣如一方賠多賠少的問題。
華藝真要打官司，林欣如要麼賠的比之前的范彬彬更多，要麼乖乖在華藝繼續打工。
前台灣一姐掃地出門，對華藝陣容也沒什麼影響。
在華藝的這兩年，林欣如占用的影視資源既不多也不好，周巡和李兵兵才是華藝女星的基本盤。
真正讓華藝兩位王老闆頭痛的，是想要走范彬彬老路的李兵兵。
舊的不去，新的不來。
華藝找到女星的替代者，是氣質和形象俱佳，還很有演技的江燕和董玄。
還沒暴雷的江燕和董玄，在這個時候確實四旦雙冰之下最好的選擇。
男明星陣容這邊補充的實力派演員保劍鋒和杜淳他們，可能名氣是差了點，但適用性其實更好。
把此前「跳車」的陳瀟給留下來，意料之外又情理之中。
原時空，遭到華藝（男）高層騷擾的陳瀟，跳車之後被封殺然後從華藝出走了。
但是現在，已經出演《開端》嶄露頭角的陳瀟，華藝顯然是不會輕易放棄的，哪怕強扭的瓜不甜。
如果不是出了這檔子事，華藝是真的在用心捧陳瀟。
左賓的《繡春刀》，趙燕子版的《花木蘭》，都是內娛頂級資源。
趙燕子版的《花木蘭》由馬楚成執導的。
香港導演拍攝的古裝電影都類似於通俗小說，將城市文化中快餐消費的文學觀念替換了一個背景而已。
如果把香港導演製作的古裝大片比喻成通俗小說的話，馬楚成的《花木蘭》很有可能是一本藉由網絡文學而結集的暢銷書，外表看起來似乎是熱鬧非凡，內里卻難免充斥著一次性消費的膚淺與簡陋。
《花木蘭》的導演馬楚成「快餐消費」的拍法，作品特點就是商業性和簡單化，在這一點上說來，他也算是有所謂「風格」了。
馬楚成導演將《星願》時期所掌握的催淚自信不厭其煩地發揚光大，雖然流的審美疲勞，電影片尾橋段更是哭變成了一個笑點。
但確確實實能把主要演員的身價拍出來。
基本保持原版陣容的《花木蘭》，國內口碑是爛的點，但也有差不多7000W刀的全球票房。
就算港資數據打個八折，5000W刀應該是有的。
趙燕子這一版的花木蘭，顏值和身手不如後來的劉天仙，但妝容和服飾更符合國人審美。
演技嘛，就不用比了。
如果能陳瀟能在這部劇里取代陳琨和趙燕子搭戲，無疑對他的咖位有巨大的提升。
但雙冰，真不是捧起來就能替代的。
江燕主演的《麥田》，就是頂了范彬彬的女主位。
何平自編自導，演員陣容有「三王」保駕護航，攝影則是國內頂級攝影師趙曉時。
這位趙曉時今年有多頂級呢。江文的《太陽照常升起》、陳開歌的《梅蘭芳》，還有獻禮影片《建國大業》，都是趙曉時擔當的攝影。
然而就是這麼個主創陣容，電影撲的那叫一個稀里嘩啦。
《麥田》的攝影、美術、音樂、剪輯等等環節，都可以說是精美甚至華麗的。
但是在這些華麗的元素包裝下，這個故事的主題卻是：兩個秦國逃兵在一個寡婦村裡的冒險？
鍋，應該讓導演兼編劇的何平去背。
但是，作為戲份最吃重的女主角，江燕的表演連差強人意都算不上。
這個角色就沒能表現出令觀眾信服的動機，角色的愛和恨，奉獻和犧牲，苦悶和欲望等等情感細節，最後呈現出來的全是誇張的表面化演繹（顏藝）。
導演提供給她的空間確實被限制了，但同樣的一個角色，原版范彬彬就更加的搶眼，更加的令觀眾印象深刻。
原版能拿范彬彬的床戲擦邊炒熱度，這版的江燕擦都擦不出火花。
這一比，江燕被范彬彬秒成了渣，左賓選片的好眼光又被誇誇誇。
如果說《麥田》只是個藝術的淺坑，那麼《機器俠》就是國產科幻類電影的又一深坑0
對飆《鋼鐵俠》的《機器俠》有多爛呢？
職業態度極好的孫麗，都忍不住吐槽。
孫麗扮演一個萬人迷，卻帶上了笨重的眼睛，她本人完全看不出這樣的造型，有什麼吸引力。
觀眾也看不出。
這個時候不差錢的樂視，不但想請范彬彬、劉伊飛和珠珠其中之一演女主，李小染、
王丹妮和大冪冪三大波之一演女二，還想讓左賓出演男主或者男二。
但左賓毫不猶豫的拒絕了，並建議女友們也不要接。
科幻愛情喜劇這類型的電影，目前國內是拍了就撲。
《機器俠》除了科幻與動作，電影中加入了不少喜劇和愛情元素，其中喜劇元素在一定程度上彌補了特效的不足。
但科幻電影特效不好，就是不好。
K88（吳晶）和K1（方力深）打鬥的鏡頭特效，就是一場機器人在熱血BGM下的尬舞。
更尬的是，影片的背景設定是在2046年，但裡面的建築等背景物完全就是2009年的，一個鄉村古鎮來省去背景特效的製作，畫面太過違和。
2046年的警察開著麵包車押解人販，警察局的電腦、電視、家具就是電視劇中濃濃的鄉鎮派出所風格。
劉鎮偉的這種無厘頭拍法，沒了星爺「笑」果全無。
一億投資，兩千萬票房的《機器俠》撲的已經夠慘了吧。
然而陸《打著中法合拍旗號的《重來》，乾脆就連上院線都沒上，直接就網播。
曾經自詡為青年導演領軍人物的陸《，提前成為笑話了。
就這，陸《還要嘴硬，還要拿左賓也準備網播的《言葉之庭》作配。
陸《是不夠格，左賓是不想改。
左賓不願意去模糊處理「師生戀」。
於是，動畫版的《言葉之庭》無緣內地影院。
請注意，只是內地影院不能播。
港澳台，雙版《言葉之庭》都上了院線，而且排片還不低。
《言葉之庭》不但拿了東京電影節多項大獎，動畫版更是直接了入圍安納西國際動畫電影節。
安納西國際動畫電影節是世界上規模最大、水準最高的國際動畫節，是國際動畫領域的盛會，享有「動畫奧斯卡」的美譽。
《言葉之庭》在內地是網播了，但這個網播大不同。
「MikuFuns」在正式更名為「Blibili」之後，憑藉左賓將購買的國內外影視和動漫片源，逐漸成為了網際網路新勢力。
而《言葉之庭》動漫版，將會是B站第一部獨播片源。
這個B站，沒陳鼠鼠什麼事。
是左賓和同樣喜歡二次元的徐逸團隊一起由A到B的。
下半年的左賓，看起來人也挺忙的，內地港台要到處跑，棒國和島國都去了兩趟。
其實下半年除了一部《調音師》，就沒有別的影視作品出現在大眾的視線之中了。
但先後在柏林和威尼斯斬獲國際大獎的左賓，依然是今年國內最高熱度和人氣的導演。
日常和女友們秀秀恩愛，發發微博網紅打卡點讚，都能上頭條和熱搜。
下半年，左賓除了參加活動採訪露臉，社交帳號也會偶爾發發動態或是和女友們互動。
其中互動的最多最頻繁的，無疑是上網強度極高動態極多的劉天仙了。
能自由支配休息時間的劉天仙，有點朝著網癮少女發展的勢頭，假期一周能微博在線超過四十個小時。
還有網上吃瓜點讚的時候，能不能切換小號呢。
未來岳母還是管一管比較好。
在社交帳號上，左賓和女友們都挺「克制」的，但即便如此，還是會被各種CP粉給吵成熱搜。
微博娛樂版的熱搜，其實大多數時候掛著的熱搜，都是些圈內圈外的小事。
像汪峰那種情況，是小概率事件。
不過後來注頭條就不是碰巧了，而是和微博合作運營炒熱度。
汪頭條還是有底線的，而且好歹也有音樂作品和歌迷基礎，和以後楊天寶那種完全靠炒熱度恰飯還是有區別的。
在娛樂圈，熱度和人氣是很重要，但作品才是明星的立身之本。
左賓出道的時間不長，但年年都有新的代表作，今年更是影視兩開花。
也就是老謀子的奧運光環還沒消退，不然左賓就是內娛當之無愧的第一人。
不過對普通的觀眾而言，這幾個月左賓出現在大眾視野前的頻率確實沒之前高了。
不過隨著《周處除三害》上映，左賓再次出現在了大屏幕。
《周處除三害》這部電影，一直都備受期待。
張一謀、江文和左賓三代大導演攜手的電影，開拍之前便被譽為年底的大戲，各種話題性拉滿。
如今又加上了一條，左賓竟然還友情客串了。
之前的宣發里，張一謀是導演，左賓是編劇，江文是主演。
然而等到電影上映了，觀眾們驚喜的發現，左賓竟然參演了，而且還是和江文同框對戲。
左賓在《周處除三害》里客串的是黃毛一角，角色和原版差不多。
本來，這個角色是一位拍的時候左賓自個找了一頭黃毛頂著。
原本，這個角色是趙本山的另一位徒弟唐鑒軍出演的。
唐鑒軍就是在《鄉村愛情》系列飾演「謝廣坤」的那位。
但拍了好幾遍，都沒和江文擦出火花，最後靠老謀子和趙本山的指導勉強磨過去了。
等到補拍的時候，對這一幕不滿意的江文，就拉著左賓重拍了這一段。
左賓演的很隨性，扮相也很隨意。
當時就隨便披了外套，妝都沒有怎麼化，頂著個黃毛就上了。
但就是這麼狀態，拍出來的鏡頭讓江文和老謀子滿意了。
江大師更是感嘆和左賓是雙「賤」合璧。
不過等到上映後，江文又抱怨了起來，說他男主的風頭被左賓這個黃毛給搶了。
左賓這戲份還不足100秒的龍套小角色，一度在整部劇角色熱度排行里高居第二，超過三位女主，僅次於江文飾演的男主角。
「顏值高了，是這樣的。」
左賓臭屁的回應道。
「下次一定要找個丑角給他。」
「哈哈，可以。」
三位女主的打趣，江文和老謀子笑呵呵的應下了。
這兩位，也確實有讓左賓在自己下一部戲裡繼續客串的想法。
這堪比男主的客串的熱度，哪個導演不愛呢。
江文和老謀子的新電影，都已經有了眉目。
拍電影的人工作就是這樣的，拍完了一部接著籌備拍第二部，周而復始。
大家都這樣，所以不要覺得導演的工作如此周而復始像是沒意義一樣，拍不同的電影這就是意義。
而且拍電影也不止是拍電影，電影之外還有很多的樂趣，就比如和女明星————
老謀子這個年齡可能有心無力，但江文肯定不會守著一個周韻。
這兩位的新電影，左賓知道的不多。
江大師畫的火柴人是不是麻匪是只有他自己看得懂。
倒是仍舊想改編《血迷宮》的老謀子，很可能還是要把《三槍拍案驚奇》給整出來。
這《拍案》，左賓不攔了，也攔不住。
老謀子是個固執的人，雖然他自己也知道自己不是當編輯的料，但不自編自導撞個南牆，他肯定是心有不甘的。
反正《三槍》拍的再爛，也爛不過原版，另外兩位大導演也有《無極》和《夜宴》墊底。
《三槍》也就是個低成本的藝術片，口碑再爛票房也有的賺。
哪怕明年老謀子的《三槍》滑鐵盧了，有個今年年底的《三害》打底，也滑不到哪裡去。
《周處除三害》上映半個月，國內票房已經接近3億，走勢僅次於《調音師》。
只要後半程不要被《阿凡達》截流的太狠，就算沒法達到《調音師》的5億門檻，上4
億超過《建國大業》還是很有機會的。
今年另外兩位大導演的新電影，就不那麼如人意了。
陳詩人的《梅蘭芳》沒能在國際三大電影節里有所斬獲，但起碼金雞、金馬和金像都拿到了獎項，口碑票房沒有達到預期的高點，也至少沒有跌破下限。
《無極》的坑，陳開歌的《梅蘭芳》沒有填上，但起碼也沒有挖新坑。
馮剛子的《緣來》臨近下映，票房還沒有突破2億大關。
在國內電影市場更繁榮的情況下，票房卻比原版《非誠勿擾1》的2.6億還要低。
檔期的原因是一方面，馮剛子這位大導演本身的含金量無疑也降低了。
很明顯，《夜宴》和《集結號》的糟糕口碑和風評，拉低了觀眾對馮剛子新電影的期待值和觀影欲望。
《緣來》能憑藉大量的植入GG彌補票房的不足，但卻補不了馮剛子商業價值的貶低。
在這種情況下，下一部電影對馮剛子而言就尤為重要了。
如果下部電影挽了尊，那麼馮剛子依然是國內四大導演。
但如果再拍個大爛片————
神奇的是，這種局面馮剛子竟然沒有開炮。
而是保持微笑的接受外界批評，自我反思。
馮剛子轉性了？
並不是。
根據前線記者周某透露，馮剛子這炮火是對內開了。
馮剛子覺得這部《緣來》不是沒有拍好，而是拍的時機有問題，是決策的問題。
這個決策，顯然就是指的王老闆。
馮剛子這個甩鍋，也不算無的放矢。
華藝內部地位高一點的明星都知道，馮剛子今年的原計劃，是像陳詩人那樣拍一部挽回口碑的「藝術片」，是華藝大小王老闆以華藝上市的層面說服馮剛子去拍能賺錢的商業片。
理是這麼個理，但把鍋往老闆上扣肯定是不行的。
馮大炮也不是誰的炮都往外轟。
想要重振旗鼓的馮剛子，離不開華藝的支持。
但是華藝兩位老闆，對於馮剛子的態度就微妙了。
大王老闆覺得馮剛子依然是華藝的重要一員，但小王老闆卻有不同的觀點。
馮剛子老矣，尚能拍否？
就算馮剛子還沒有江郎才盡，華藝這艘大船已經有了其他能撐起來場面的大導演。
□碑票房俱佳的《風聲》，雙導演高群書和陳國富都是香饃饃。
還有《前任攻略2》的香港導演葉念琛，也證明了自己能把都市愛情片拍好。
此外，《鬥牛》的導演管虎，也已經和華藝達到了合作意向。
如今的華藝，馮剛子早已不是唯一的選擇了。
不止是導演，演員方面華藝也是兵強馬壯。
別看華藝和林欣如的解約風波鬧得圈內皆知，但實際情況是林欣如一方賠多賠少的問題。
華藝真要打官司，林欣如要麼賠的比之前的范彬彬更多，要麼乖乖在華藝繼續打工。
前台灣一姐掃地出門，對華藝陣容也沒什麼影響。
在華藝的這兩年，林欣如占用的影視資源既不多也不好，周巡和李兵兵才是華藝女星的基本盤。
真正讓華藝兩位王老闆頭痛的，是想要走范彬彬老路的李兵兵。
舊的不去，新的不來。
華藝找到女星的替代者，是氣質和形象俱佳，還很有演技的江燕和董玄。
還沒暴雷的江燕和董玄，在這個時候確實四旦雙冰之下最好的選擇。
男明星陣容這邊補充的實力派演員保劍鋒和杜淳他們，可能名氣是差了點，但適用性其實更好。
把此前「跳車」的陳瀟給留下來，意料之外又情理之中。
原時空，遭到華藝（男）高層騷擾的陳瀟，跳車之後被封殺然後從華藝出走了。
但是現在，已經出演《開端》嶄露頭角的陳瀟，華藝顯然是不會輕易放棄的，哪怕強扭的瓜不甜。
如果不是出了這檔子事，華藝是真的在用心捧陳瀟。
左賓的《繡春刀》，趙燕子版的《花木蘭》，都是內娛頂級資源。
趙燕子版的《花木蘭》由馬楚成執導的。
香港導演拍攝的古裝電影都類似於通俗小說，將城市文化中快餐消費的文學觀念替換了一個背景而已。
如果把香港導演製作的古裝大片比喻成通俗小說的話，馬楚成的《花木蘭》很有可能是一本藉由網絡文學而結集的暢銷書，外表看起來似乎是熱鬧非凡，內里卻難免充斥著一次性消費的膚淺與簡陋。
《花木蘭》的導演馬楚成「快餐消費」的拍法，作品特點就是商業性和簡單化，在這一點上說來，他也算是有所謂「風格」了。
馬楚成導演將《星願》時期所掌握的催淚自信不厭其煩地發揚光大，雖然流的審美疲勞，電影片尾橋段更是哭變成了一個笑點。
但確確實實能把主要演員的身價拍出來。
基本保持原版陣容的《花木蘭》，國內口碑是爛的點，但也有差不多7000W刀的全球票房。
就算港資數據打個八折，5000W刀應該是有的。
趙燕子這一版的花木蘭，顏值和身手不如後來的劉天仙，但妝容和服飾更符合國人審美。
演技嘛，就不用比了。
如果能陳瀟能在這部劇里取代陳琨和趙燕子搭戲，無疑對他的咖位有巨大的提升。
但雙冰，真不是捧起來就能替代的。
江燕主演的《麥田》，就是頂了范彬彬的女主位。
何平自編自導，演員陣容有「三王」保駕護航，攝影則是國內頂級攝影師趙曉時。
這位趙曉時今年有多頂級呢。江文的《太陽照常升起》、陳開歌的《梅蘭芳》，還有獻禮影片《建國大業》，都是趙曉時擔當的攝影。
然而就是這麼個主創陣容，電影撲的那叫一個稀里嘩啦。
《麥田》的攝影、美術、音樂、剪輯等等環節，都可以說是精美甚至華麗的。
但是在這些華麗的元素包裝下，這個故事的主題卻是：兩個秦國逃兵在一個寡婦村裡的冒險？
鍋，應該讓導演兼編劇的何平去背。
但是，作為戲份最吃重的女主角，江燕的表演連差強人意都算不上。
這個角色就沒能表現出令觀眾信服的動機，角色的愛和恨，奉獻和犧牲，苦悶和欲望等等情感細節，最後呈現出來的全是誇張的表面化演繹（顏藝）。
導演提供給她的空間確實被限制了，但同樣的一個角色，原版范彬彬就更加的搶眼，更加的令觀眾印象深刻。
原版能拿范彬彬的床戲擦邊炒熱度，這版的江燕擦都擦不出火花。
這一比，江燕被范彬彬秒成了渣，左賓選片的好眼光又被誇誇誇。
如果說《麥田》只是個藝術的淺坑，那麼《機器俠》就是國產科幻類電影的又一深坑0
對飆《鋼鐵俠》的《機器俠》有多爛呢？
職業態度極好的孫麗，都忍不住吐槽。
孫麗扮演一個萬人迷，卻帶上了笨重的眼睛，她本人完全看不出這樣的造型，有什麼吸引力。
觀眾也看不出。
這個時候不差錢的樂視，不但想請范彬彬、劉伊飛和珠珠其中之一演女主，李小染、
王丹妮和大冪冪三大波之一演女二，還想讓左賓出演男主或者男二。
但左賓毫不猶豫的拒絕了，並建議女友們也不要接。
科幻愛情喜劇這類型的電影，目前國內是拍了就撲。
《機器俠》除了科幻與動作，電影中加入了不少喜劇和愛情元素，其中喜劇元素在一定程度上彌補了特效的不足。
但科幻電影特效不好，就是不好。
K88（吳晶）和K1（方力深）打鬥的鏡頭特效，就是一場機器人在熱血BGM下的尬舞。
更尬的是，影片的背景設定是在2046年，但裡面的建築等背景物完全就是2009年的，一個鄉村古鎮來省去背景特效的製作，畫面太過違和。
2046年的警察開著麵包車押解人販，警察局的電腦、電視、家具就是電視劇中濃濃的鄉鎮派出所風格。
劉鎮偉的這種無厘頭拍法，沒了星爺「笑」果全無。
一億投資，兩千萬票房的《機器俠》撲的已經夠慘了吧。
然而陸《打著中法合拍旗號的《重來》，乾脆就連上院線都沒上，直接就網播。
曾經自詡為青年導演領軍人物的陸《，提前成為笑話了。
就這，陸《還要嘴硬，還要拿左賓也準備網播的《言葉之庭》作配。
陸《是不夠格，左賓是不想改。
左賓不願意去模糊處理「師生戀」。
於是，動畫版的《言葉之庭》無緣內地影院。
請注意，只是內地影院不能播。
港澳台，雙版《言葉之庭》都上了院線，而且排片還不低。
《言葉之庭》不但拿了東京電影節多項大獎，動畫版更是直接了入圍安納西國際動畫電影節。
安納西國際動畫電影節是世界上規模最大、水準最高的國際動畫節，是國際動畫領域的盛會，享有「動畫奧斯卡」的美譽。
《言葉之庭》在內地是網播了，但這個網播大不同。
「MikuFuns」在正式更名為「Blibili」之後，憑藉左賓將購買的國內外影視和動漫片源，逐漸成為了網際網路新勢力。
而《言葉之庭》動漫版，將會是B站第一部獨播片源。
這個B站，沒陳鼠鼠什麼事。
是左賓和同樣喜歡二次元的徐逸團隊一起由A到B的。