第一百七十五章 天下無俠！
「大家閨秀」類型的女演員向來不多，因為觀眾的印象，一直停留在所謂的「古典美」，那一定是鵝蛋臉，柳葉眉，骨相端莊，皮相柔美。
下頜線條鋒銳一點就會有攻擊性，再柔和一點就過於豐腴嫵媚。
比如眼前這位楊舒童吧，她和蔣琴琴就是反向類型。
《至尊紅顏》里，她那個徐盈盈只露一個肩膀，就讓多少純情少年的氣血充盈。
好在眼前這個情況，不多不少，可謂剛剛好！
說來好笑，這個類型的演員有多稀缺？
去年她就憑藉這個長相，救火《天平太國》，拿到了傅善祥一角。
從此打通了央視人脈，而劇還沒播，邏輯上她應該不算什麼大角，請她也應該不費勁。
可她奇怪的是，居然跑到了央6去主持上了《影視同期聲》。
陳昭還以為這位不得人脈通天啊，結果一打聽，全靠這張臉加持……
長的好是真能當飯吃的，不是漂亮，而是必須國泰民安臉，一看就招人喜歡。
她有點像陳紅的青春版，標準鵝蛋臉，柳葉眉，杏眼清澈，鼻樑挺直，唇形<i class="icon icon-uniE0D0"></i><i class="icon icon-uniE0D1"></i>，這叫一個周正！
等扮相一出來，嚯，就她了。
郭保常笑道：「小陳，你也去換裝，站在舒童旁邊給大家看看。」
陳昭也沒囉嗦，到後面化妝間換了衣服，等一出來，跟對方往那一站。
絕了！
「給點光給點光。」
陳昭的長相，其實也是偏有攻擊性的那種，喜歡的會特別喜歡，尤其女性緣特別好，但給男性感官上就不那好了。
其實在選角這一點上，不得不佩服瓊瑤的目光。
她的女主角無論是陳紅還是蔣琴琴，乃至於後面的徐璐、李鈺，基本都做到了最優解。
而男性方面，從馬經濤到焦恩俊，乃至於蘇友朋，都是帥而溫潤不凌厲的氣質。
上部戲陳昭演的是個悲劇角色，和范小胖一通虐戀，倆人都屬於受傷害的，就沒什麼問題。
可這部戲他是要傷害別人的，那麼就要有個依託，來給他挽回觀眾緣。
所以女主特別重要，現在好了，有楊舒童在，這就叫一柔一剛，一正一銳，一溫婉無爭，一鋒芒暗藏。
沒有半分違和，倆人站在一起，就有一種欲訴還休的故事感，沒試戲呢，角色張力就出來了！
鎖姐看的直撇嘴，李建群在旁邊笑道：「舒童這件衣服，衣襟處還得繡幾枝蘭草，不搶五官風頭，氣質能更溫婉些。
陳昭這件還是有點不搭，這樣吧，色系不要用純黑了，用墨灰色吧。」
眼下陳昭穿的這件玄袍，窄肩收腰、利落直筒，領口微立、袖口收緊，單看是很養眼，也很託身形，可找到女主了，就要做略微的改動了。
「怎麼樣，能定嗎？」
「沒有更合適的了。」
「那成吧，就這麼報上去了，陳昭，你和舒童多聊聊，最近多培養一下感情。
舒童，你那邊節目沒問題吧？」
楊舒童看了陳昭一眼，臉頰有點微紅，輕輕點了點頭。
來試鏡之前，她已經看過了角色小傳，可以說伍青萍這個角色，從頭到尾都在和白如雲談戀愛。
而且還是被幽禁的談，干演員這一行的都閱片無數，這樣的方式難免讓人產生一些綺念聯想。
當然，如果《鐵旗》這部劇只有這麼點內容，格局如此小，別說獲得央視投資，受限於表達刻畫，可能連過審都難。
所以這部劇不但不小，在經過陳昭改編之後，立意反而大到難以想像！
正是因為這個劇本內核，才打動了郭保常，打動了央視。
所謂的央視投資，也有遠近親疏。
最弱的是中視傳媒，這是央視市場化證券化的探索窗口，有些項目只求參與，不求主控。
中間的是中國國際電視總公司，主要負責商業拓展，類似於《影視同期聲》這樣的節目，就是他們一手打造。
只有劇作中心才是親兒子，無限制資源，無限制優先權，且任務優先！
然後劇作中心，也要分參與人物級別。
而陳昭這部劇，如果不出意外，是台長親自要掛名總監製的。
說明什麼，說明審批肯定是一路綠燈，橫行無忌，到什麼地方拍戲，都得無條件配合支持！
當然，前提是你這戲拍的好，拍出成績了，後面才會掛名，否則就免了。
2000年2月20號，《鐵旗怪俠傳》立項成功！
班底和主創同步敲定，預算3800萬，由央視和易象雙方共同出資。
在版權協定上，央視具有一套八套的黃金檔首播權，央視具有其他頻道的自助重播權，同時，央視具有高清版本專屬權。
在版權協定上，央視具有一套八套的黃金檔首播權，央視具有其他頻道的自助重播權，同時，央視具有高清版本專屬權。
海外發行將由中國國際電視總公司負責，易象只有建議權。
二輪發行、音像，衍生，反正都是央視說了算。
那麼陳昭有什麼權益呢？
沒有。
如果硬要說的話，網絡運營權應該算一項。
但易象傳媒，具有首先回收成本權益！
也就是說，假如這部劇就賣兩千萬，也先可著易象拿走，虧損由央視獨家承擔！
高清試點啊，自然要拿出擔當來。
而對於易象來說，跟央視的這次合作，最核心、最無價、最不可替代的好處，就是打破了民營出身的原罪！
有了央視的公信背書，若這次不翻車，以後所有行業通道全部綠燈！
假如此前1.6億估值是虛的，合作過後不僅坐實，甚至可能要翻倍了。
第二，只有劇能如期播出，那也不用有任何收視上的憂慮。
央1和央8的黃金檔，是當前這個時代最大的流量黑洞，收視率動輒10%+，再爛的劇都有人看！
原時空《笑傲》實際峰值才只有17%，權威數據是長期處於8.43%-11.08%區間。
就這還拿出來吹呢，《笑傲》後世的口碑好轉，完全是觀眾脫離時代濾鏡的客觀評價。
而在這個武俠劇泛濫，觀眾嚴重審美疲勞的年代，笑傲可真就沒多出彩。
哪個央視大製作不是實景拍攝，吹取景是真的沒啥好吹了，也是反港台的反向流量加持而已。
《笑傲》是央視少有的收視爛，口碑爛，爛改編，被稱為金鏞原著書迷的噩夢。
木訥呆瓜、嬌憨<i class="icon icon-uniE06B"></i><i class="icon icon-uniE039"></i>、聒噪傻白甜，服化道被吐槽土氣廉價，而他最大的槽點，是把慢鏡頭規模化、常態化、濫用化！
此前的武俠劇，慢鏡頭不是沒有，從早期港台武俠，胡金銓、張徹時期就開啟了。
不過慢鏡頭的應用，只是放大動作美感、定格關鍵招式、營造武俠意境。
《笑傲》居然離譜到能用慢鏡頭來注水劇情，慢=功力深、慢=意境足，可真夠扯淡的！
人家一看你這麼幹，我也能這麼幹，此後民營有樣學樣，形成了長達十多年的「內地武俠慢鏡時代」！
後世很多魔幻的事情，源於男性觀眾的市場流失。
而這其中，武俠劇拍的越來越差是重要原因！
武俠劇的男性觀眾占比普遍高達65%，2004年央視整體收視數據顯示，男性觀眾占比從01年的48%降至39%。
短短3年流失近10個百分點，其中70%的流失人群是武俠劇核心受眾。
陳昭拍這部劇，不光是要拿高清標杆，也是給男性向內容供給留下一點空間。
04之後，刑偵、警匪、黑幫等男性向核心品類被全面限制播出，男性觀眾僅剩武俠劇一個選擇。
如果這時候他站出來，能把市場維護好，不光是保留了火種，也具備了無限制的商業價值。
因為渠道上，核心的分流是網吧跟PC遊戲，而國內的PC遊戲起步階段，最大短板不是玩法、不是劇情，而是視覺表現拉胯。
如果陳昭能打通所有環節，能把武俠劇標杆的大旗扛起來，而不是讓大鬍子之輩竊據，以他公司的後期能力，無論是自我補齊，還是跟遊戲公司合作。
在內容端有絕對口碑的情況下，把視覺美感、動態合成、色彩管理做到極致，那幾乎鎖死了男性市場，先天上立於不敗之地！
不過那些都是後面的事兒，眼下唯一的重點是把劇拍好。
既然批評金鏞，那就要搞差異化！
金鏞的俠，多是主角被動捲入亂世，在江湖中尋找自我，家國往往是負擔和對立面，主角最終要麼歸隱，要麼悲劇收場。
但《鐵旗怪俠傳》中，家國不是「該拋棄的爛攤子」，而是「需守護的共同體」！
俠義在這個階段得到了真正的升華，不光主角人物在成長，家國同樣在成長，從局部腐朽到漸趨清明，並主角互相成就！
俠者，輕生重諾，義照肝膽。
俠是『路逢知己身先許，事遇難平劍欲鳴』。
可俠又通夾，蔑視王權，悖於俗禮。
當冤屈無處訴說，當正義公道不在，當人們將希望寄託於俠時，那不是英雄的讚歌，而是的是社會的悲嘆。
白如雲以俠入世，可他要做的事，是要讓「天下無俠」！
千禧年三月七日，宜開光、塑繪、祭祀、祈福、開工、開市，農曆二月二，龍年龍抬頭，大吉。
吉神加持，主明堂、天倉、五合，意倉儲豐足、合作順暢。
海外發行將由中國國際電視總公司負責，易象只有建議權。
二輪發行、音像，衍生，反正都是央視說了算。
那麼陳昭有什麼權益呢？
沒有。
如果硬要說的話，網絡運營權應該算一項。
但易象傳媒，具有首先回收成本權益！
也就是說，假如這部劇就賣兩千萬，也先可著易象拿走，虧損由央視獨家承擔！
高清試點啊，自然要拿出擔當來。
而對於易象來說，跟央視的這次合作，最核心、最無價、最不可替代的好處，就是打破了民營出身的原罪！
有了央視的公信背書，若這次不翻車，以後所有行業通道全部綠燈！
假如此前1.6億估值是虛的，合作過後不僅坐實，甚至可能要翻倍了。
第二，只有劇能如期播出，那也不用有任何收視上的憂慮。
央1和央8的黃金檔，是當前這個時代最大的流量黑洞，收視率動輒10%+，再爛的劇都有人看！
原時空《笑傲》實際峰值才只有17%，權威數據是長期處於8.43%-11.08%區間。
就這還拿出來吹呢，《笑傲》後世的口碑好轉，完全是觀眾脫離時代濾鏡的客觀評價。
而在這個武俠劇泛濫，觀眾嚴重審美疲勞的年代，笑傲可真就沒多出彩。
哪個央視大製作不是實景拍攝，吹取景是真的沒啥好吹了，也是反港台的反向流量加持而已。
《笑傲》是央視少有的收視爛，口碑爛，爛改編，被稱為金鏞原著書迷的噩夢。
木訥呆瓜、嬌憨<i class="icon icon-uniE06B"></i><i class="icon icon-uniE039"></i>、聒噪傻白甜，服化道被吐槽土氣廉價，而他最大的槽點，是把慢鏡頭規模化、常態化、濫用化！
此前的武俠劇，慢鏡頭不是沒有，從早期港台武俠，胡金銓、張徹時期就開啟了。
不過慢鏡頭的應用，只是放大動作美感、定格關鍵招式、營造武俠意境。
《笑傲》居然離譜到能用慢鏡頭來注水劇情，慢=功力深、慢=意境足，可真夠扯淡的！
人家一看你這麼幹，我也能這麼幹，此後民營有樣學樣，形成了長達十多年的「內地武俠慢鏡時代」！
後世很多魔幻的事情，源於男性觀眾的市場流失。
而這其中，武俠劇拍的越來越差是重要原因！
武俠劇的男性觀眾占比普遍高達65%，2004年央視整體收視數據顯示，男性觀眾占比從01年的48%降至39%。
短短3年流失近10個百分點，其中70%的流失人群是武俠劇核心受眾。
陳昭拍這部劇，不光是要拿高清標杆，也是給男性向內容供給留下一點空間。
04之後，刑偵、警匪、黑幫等男性向核心品類被全面限制播出，男性觀眾僅剩武俠劇一個選擇。
如果這時候他站出來，能把市場維護好，不光是保留了火種，也具備了無限制的商業價值。
因為渠道上，核心的分流是網吧跟PC遊戲，而國內的PC遊戲起步階段，最大短板不是玩法、不是劇情，而是視覺表現拉胯。
如果陳昭能打通所有環節，能把武俠劇標杆的大旗扛起來，而不是讓大鬍子之輩竊據，以他公司的後期能力，無論是自我補齊，還是跟遊戲公司合作。
在內容端有絕對口碑的情況下，把視覺美感、動態合成、色彩管理做到極致，那幾乎鎖死了男性市場，先天上立於不敗之地！
不過那些都是後面的事兒，眼下唯一的重點是把劇拍好。
既然批評金鏞，那就要搞差異化！
金鏞的俠，多是主角被動捲入亂世，在江湖中尋找自我，家國往往是負擔和對立面，主角最終要麼歸隱，要麼悲劇收場。
但《鐵旗怪俠傳》中，家國不是「該拋棄的爛攤子」，而是「需守護的共同體」！
俠義在這個階段得到了真正的升華，不光主角人物在成長，家國同樣在成長，從局部腐朽到漸趨清明，並主角互相成就！
俠者，輕生重諾，義照肝膽。
俠是『路逢知己身先許，事遇難平劍欲鳴』。
可俠又通夾，蔑視王權，悖於俗禮。
當冤屈無處訴說，當正義公道不在，當人們將希望寄託於俠時，那不是英雄的讚歌，而是的是社會的悲嘆。
白如雲以俠入世，可他要做的事，是要讓「天下無俠」！
千禧年三月七日，宜開光、塑繪、祭祀、祈福、開工、開市，農曆二月二，龍年龍抬頭，大吉。
吉神加持，主明堂、天倉、五合，意倉儲豐足、合作順暢。
《鐵旗怪俠傳》劇組開機！
下頜線條鋒銳一點就會有攻擊性，再柔和一點就過於豐腴嫵媚。
比如眼前這位楊舒童吧，她和蔣琴琴就是反向類型。
《至尊紅顏》里，她那個徐盈盈只露一個肩膀，就讓多少純情少年的氣血充盈。
好在眼前這個情況，不多不少，可謂剛剛好！
說來好笑，這個類型的演員有多稀缺？
去年她就憑藉這個長相，救火《天平太國》，拿到了傅善祥一角。
從此打通了央視人脈，而劇還沒播，邏輯上她應該不算什麼大角，請她也應該不費勁。
可她奇怪的是，居然跑到了央6去主持上了《影視同期聲》。
陳昭還以為這位不得人脈通天啊，結果一打聽，全靠這張臉加持……
長的好是真能當飯吃的，不是漂亮，而是必須國泰民安臉，一看就招人喜歡。
她有點像陳紅的青春版，標準鵝蛋臉，柳葉眉，杏眼清澈，鼻樑挺直，唇形<i class="icon icon-uniE0D0"></i><i class="icon icon-uniE0D1"></i>，這叫一個周正！
等扮相一出來，嚯，就她了。
郭保常笑道：「小陳，你也去換裝，站在舒童旁邊給大家看看。」
陳昭也沒囉嗦，到後面化妝間換了衣服，等一出來，跟對方往那一站。
絕了！
「給點光給點光。」
陳昭的長相，其實也是偏有攻擊性的那種，喜歡的會特別喜歡，尤其女性緣特別好，但給男性感官上就不那好了。
其實在選角這一點上，不得不佩服瓊瑤的目光。
她的女主角無論是陳紅還是蔣琴琴，乃至於後面的徐璐、李鈺，基本都做到了最優解。
而男性方面，從馬經濤到焦恩俊，乃至於蘇友朋，都是帥而溫潤不凌厲的氣質。
上部戲陳昭演的是個悲劇角色，和范小胖一通虐戀，倆人都屬於受傷害的，就沒什麼問題。
可這部戲他是要傷害別人的，那麼就要有個依託，來給他挽回觀眾緣。
所以女主特別重要，現在好了，有楊舒童在，這就叫一柔一剛，一正一銳，一溫婉無爭，一鋒芒暗藏。
沒有半分違和，倆人站在一起，就有一種欲訴還休的故事感，沒試戲呢，角色張力就出來了！
鎖姐看的直撇嘴，李建群在旁邊笑道：「舒童這件衣服，衣襟處還得繡幾枝蘭草，不搶五官風頭，氣質能更溫婉些。
陳昭這件還是有點不搭，這樣吧，色系不要用純黑了，用墨灰色吧。」
眼下陳昭穿的這件玄袍，窄肩收腰、利落直筒，領口微立、袖口收緊，單看是很養眼，也很託身形，可找到女主了，就要做略微的改動了。
「怎麼樣，能定嗎？」
「沒有更合適的了。」
「那成吧，就這麼報上去了，陳昭，你和舒童多聊聊，最近多培養一下感情。
舒童，你那邊節目沒問題吧？」
楊舒童看了陳昭一眼，臉頰有點微紅，輕輕點了點頭。
來試鏡之前，她已經看過了角色小傳，可以說伍青萍這個角色，從頭到尾都在和白如雲談戀愛。
而且還是被幽禁的談，干演員這一行的都閱片無數，這樣的方式難免讓人產生一些綺念聯想。
當然，如果《鐵旗》這部劇只有這麼點內容，格局如此小，別說獲得央視投資，受限於表達刻畫，可能連過審都難。
所以這部劇不但不小，在經過陳昭改編之後，立意反而大到難以想像！
正是因為這個劇本內核，才打動了郭保常，打動了央視。
所謂的央視投資，也有遠近親疏。
最弱的是中視傳媒，這是央視市場化證券化的探索窗口，有些項目只求參與，不求主控。
中間的是中國國際電視總公司，主要負責商業拓展，類似於《影視同期聲》這樣的節目，就是他們一手打造。
只有劇作中心才是親兒子，無限制資源，無限制優先權，且任務優先！
然後劇作中心，也要分參與人物級別。
而陳昭這部劇，如果不出意外，是台長親自要掛名總監製的。
說明什麼，說明審批肯定是一路綠燈，橫行無忌，到什麼地方拍戲，都得無條件配合支持！
當然，前提是你這戲拍的好，拍出成績了，後面才會掛名，否則就免了。
2000年2月20號，《鐵旗怪俠傳》立項成功！
班底和主創同步敲定，預算3800萬，由央視和易象雙方共同出資。
在版權協定上，央視具有一套八套的黃金檔首播權，央視具有其他頻道的自助重播權，同時，央視具有高清版本專屬權。
在版權協定上，央視具有一套八套的黃金檔首播權，央視具有其他頻道的自助重播權，同時，央視具有高清版本專屬權。
海外發行將由中國國際電視總公司負責，易象只有建議權。
二輪發行、音像，衍生，反正都是央視說了算。
那麼陳昭有什麼權益呢？
沒有。
如果硬要說的話，網絡運營權應該算一項。
但易象傳媒，具有首先回收成本權益！
也就是說，假如這部劇就賣兩千萬，也先可著易象拿走，虧損由央視獨家承擔！
高清試點啊，自然要拿出擔當來。
而對於易象來說，跟央視的這次合作，最核心、最無價、最不可替代的好處，就是打破了民營出身的原罪！
有了央視的公信背書，若這次不翻車，以後所有行業通道全部綠燈！
假如此前1.6億估值是虛的，合作過後不僅坐實，甚至可能要翻倍了。
第二，只有劇能如期播出，那也不用有任何收視上的憂慮。
央1和央8的黃金檔，是當前這個時代最大的流量黑洞，收視率動輒10%+，再爛的劇都有人看！
原時空《笑傲》實際峰值才只有17%，權威數據是長期處於8.43%-11.08%區間。
就這還拿出來吹呢，《笑傲》後世的口碑好轉，完全是觀眾脫離時代濾鏡的客觀評價。
而在這個武俠劇泛濫，觀眾嚴重審美疲勞的年代，笑傲可真就沒多出彩。
哪個央視大製作不是實景拍攝，吹取景是真的沒啥好吹了，也是反港台的反向流量加持而已。
《笑傲》是央視少有的收視爛，口碑爛，爛改編，被稱為金鏞原著書迷的噩夢。
木訥呆瓜、嬌憨<i class="icon icon-uniE06B"></i><i class="icon icon-uniE039"></i>、聒噪傻白甜，服化道被吐槽土氣廉價，而他最大的槽點，是把慢鏡頭規模化、常態化、濫用化！
此前的武俠劇，慢鏡頭不是沒有，從早期港台武俠，胡金銓、張徹時期就開啟了。
不過慢鏡頭的應用，只是放大動作美感、定格關鍵招式、營造武俠意境。
《笑傲》居然離譜到能用慢鏡頭來注水劇情，慢=功力深、慢=意境足，可真夠扯淡的！
人家一看你這麼幹，我也能這麼幹，此後民營有樣學樣，形成了長達十多年的「內地武俠慢鏡時代」！
後世很多魔幻的事情，源於男性觀眾的市場流失。
而這其中，武俠劇拍的越來越差是重要原因！
武俠劇的男性觀眾占比普遍高達65%，2004年央視整體收視數據顯示，男性觀眾占比從01年的48%降至39%。
短短3年流失近10個百分點，其中70%的流失人群是武俠劇核心受眾。
陳昭拍這部劇，不光是要拿高清標杆，也是給男性向內容供給留下一點空間。
04之後，刑偵、警匪、黑幫等男性向核心品類被全面限制播出，男性觀眾僅剩武俠劇一個選擇。
如果這時候他站出來，能把市場維護好，不光是保留了火種，也具備了無限制的商業價值。
因為渠道上，核心的分流是網吧跟PC遊戲，而國內的PC遊戲起步階段，最大短板不是玩法、不是劇情，而是視覺表現拉胯。
如果陳昭能打通所有環節，能把武俠劇標杆的大旗扛起來，而不是讓大鬍子之輩竊據，以他公司的後期能力，無論是自我補齊，還是跟遊戲公司合作。
在內容端有絕對口碑的情況下，把視覺美感、動態合成、色彩管理做到極致，那幾乎鎖死了男性市場，先天上立於不敗之地！
不過那些都是後面的事兒，眼下唯一的重點是把劇拍好。
既然批評金鏞，那就要搞差異化！
金鏞的俠，多是主角被動捲入亂世，在江湖中尋找自我，家國往往是負擔和對立面，主角最終要麼歸隱，要麼悲劇收場。
但《鐵旗怪俠傳》中，家國不是「該拋棄的爛攤子」，而是「需守護的共同體」！
俠義在這個階段得到了真正的升華，不光主角人物在成長，家國同樣在成長，從局部腐朽到漸趨清明，並主角互相成就！
俠者，輕生重諾，義照肝膽。
俠是『路逢知己身先許，事遇難平劍欲鳴』。
可俠又通夾，蔑視王權，悖於俗禮。
當冤屈無處訴說，當正義公道不在，當人們將希望寄託於俠時，那不是英雄的讚歌，而是的是社會的悲嘆。
白如雲以俠入世，可他要做的事，是要讓「天下無俠」！
千禧年三月七日，宜開光、塑繪、祭祀、祈福、開工、開市，農曆二月二，龍年龍抬頭，大吉。
吉神加持，主明堂、天倉、五合，意倉儲豐足、合作順暢。
海外發行將由中國國際電視總公司負責，易象只有建議權。
二輪發行、音像，衍生，反正都是央視說了算。
那麼陳昭有什麼權益呢？
沒有。
如果硬要說的話，網絡運營權應該算一項。
但易象傳媒，具有首先回收成本權益！
也就是說，假如這部劇就賣兩千萬，也先可著易象拿走，虧損由央視獨家承擔！
高清試點啊，自然要拿出擔當來。
而對於易象來說，跟央視的這次合作，最核心、最無價、最不可替代的好處，就是打破了民營出身的原罪！
有了央視的公信背書，若這次不翻車，以後所有行業通道全部綠燈！
假如此前1.6億估值是虛的，合作過後不僅坐實，甚至可能要翻倍了。
第二，只有劇能如期播出，那也不用有任何收視上的憂慮。
央1和央8的黃金檔，是當前這個時代最大的流量黑洞，收視率動輒10%+，再爛的劇都有人看！
原時空《笑傲》實際峰值才只有17%，權威數據是長期處於8.43%-11.08%區間。
就這還拿出來吹呢，《笑傲》後世的口碑好轉，完全是觀眾脫離時代濾鏡的客觀評價。
而在這個武俠劇泛濫，觀眾嚴重審美疲勞的年代，笑傲可真就沒多出彩。
哪個央視大製作不是實景拍攝，吹取景是真的沒啥好吹了，也是反港台的反向流量加持而已。
《笑傲》是央視少有的收視爛，口碑爛，爛改編，被稱為金鏞原著書迷的噩夢。
木訥呆瓜、嬌憨<i class="icon icon-uniE06B"></i><i class="icon icon-uniE039"></i>、聒噪傻白甜，服化道被吐槽土氣廉價，而他最大的槽點，是把慢鏡頭規模化、常態化、濫用化！
此前的武俠劇，慢鏡頭不是沒有，從早期港台武俠，胡金銓、張徹時期就開啟了。
不過慢鏡頭的應用，只是放大動作美感、定格關鍵招式、營造武俠意境。
《笑傲》居然離譜到能用慢鏡頭來注水劇情，慢=功力深、慢=意境足，可真夠扯淡的！
人家一看你這麼幹，我也能這麼幹，此後民營有樣學樣，形成了長達十多年的「內地武俠慢鏡時代」！
後世很多魔幻的事情，源於男性觀眾的市場流失。
而這其中，武俠劇拍的越來越差是重要原因！
武俠劇的男性觀眾占比普遍高達65%，2004年央視整體收視數據顯示，男性觀眾占比從01年的48%降至39%。
短短3年流失近10個百分點，其中70%的流失人群是武俠劇核心受眾。
陳昭拍這部劇，不光是要拿高清標杆，也是給男性向內容供給留下一點空間。
04之後，刑偵、警匪、黑幫等男性向核心品類被全面限制播出，男性觀眾僅剩武俠劇一個選擇。
如果這時候他站出來，能把市場維護好，不光是保留了火種，也具備了無限制的商業價值。
因為渠道上，核心的分流是網吧跟PC遊戲，而國內的PC遊戲起步階段，最大短板不是玩法、不是劇情，而是視覺表現拉胯。
如果陳昭能打通所有環節，能把武俠劇標杆的大旗扛起來，而不是讓大鬍子之輩竊據，以他公司的後期能力，無論是自我補齊，還是跟遊戲公司合作。
在內容端有絕對口碑的情況下，把視覺美感、動態合成、色彩管理做到極致，那幾乎鎖死了男性市場，先天上立於不敗之地！
不過那些都是後面的事兒，眼下唯一的重點是把劇拍好。
既然批評金鏞，那就要搞差異化！
金鏞的俠，多是主角被動捲入亂世，在江湖中尋找自我，家國往往是負擔和對立面，主角最終要麼歸隱，要麼悲劇收場。
但《鐵旗怪俠傳》中，家國不是「該拋棄的爛攤子」，而是「需守護的共同體」！
俠義在這個階段得到了真正的升華，不光主角人物在成長，家國同樣在成長，從局部腐朽到漸趨清明，並主角互相成就！
俠者，輕生重諾，義照肝膽。
俠是『路逢知己身先許，事遇難平劍欲鳴』。
可俠又通夾，蔑視王權，悖於俗禮。
當冤屈無處訴說，當正義公道不在，當人們將希望寄託於俠時，那不是英雄的讚歌，而是的是社會的悲嘆。
白如雲以俠入世，可他要做的事，是要讓「天下無俠」！
千禧年三月七日，宜開光、塑繪、祭祀、祈福、開工、開市，農曆二月二，龍年龍抬頭，大吉。
吉神加持，主明堂、天倉、五合，意倉儲豐足、合作順暢。
《鐵旗怪俠傳》劇組開機！