第一百六十八章 氣返先天
業內對於陳昭的身份，早就把他看成是「導演」了。
別看他真正獨立署名的代表作只有一部綜藝。
有趣的點就在這裡，別人認他，但他自己是不承認的。
甚至眼下這部《白如雲》，不對，現在叫《鐵旗怪俠傳》了，他也打算讓郭保常擔任總導演。
導演這一行，可不是說你從事過相關職業就行了。
如同GG公司投一部爛片，讓拍GG的主導項目，那他也是導演了，可業內能認嗎？
很多吃技術的行業，年輕都是有原罪的，而導演這兩個字最甚。
只要你叫「導演」了，就意味著你要獨自扛旗。
這麼說吧，許多資源，比如影視基地，拍攝設備，年輕導演連租賃的資格都沒有。
合作班底一聽誰的項目？
哦，陳昭那小子啊，二十噹啷歲，我去聽個小年輕擺弄？
在如今的千禧年，還有一條不成文的規矩。
資深導演一路綠燈，年輕導演的作品，立項難、報批難、過審難。
哪怕有成功經驗也不行，上面會擔憂年輕人衝動，題材容易失控，投資人會覺著年輕人沒經驗，項目容易崩盤……
陳昭拍個綜藝壓力那麼大，其實在意的不是賺不賺錢，而是在這一行里，年輕人一旦項目失敗，一輩子都翻不了身。
可是上面有個前輩就不同了。
前輩是他的擋箭牌，項目失敗他不擔責，成功了好處他一點不少。
就像《俠骨》明明是范修明掛名，結果他也跟著賺了極大聲譽。
假如失敗了，對他也不痛不癢，一共投資一百多萬，哪裡還不能賺回來？
前輩還是他資源虹吸的工具，用前輩的名頭，能撬動資金、設備、班底、人脈，媒體也不敢太過分。
陳昭吹「南金北蕭」，保證有一群人出來嘲諷，就算金鏞不親自跳腳，大鬍子也要來指著鼻子噴。
要是郭保常說一句呢？
媒體得夸，得讚譽，得承認蕭亦先生，絕對是跟金鏞齊名的作家！
最近這段時間，大鬍子這麼貶陳昭，無論媒體怎麼哈氣，卻沒業內大佬來踩他。
很簡單的道理，跟陳昭合作的前輩都得到好處了啊。
從孫叔培范修明，哪怕是李枰呢，現在都一大堆劇找他來拍。
這樣的好後輩，不搶功、懂感恩，而且低調謙遜，哪怕受到攻擊也從不回嘴，萬一哪天我也能提攜一下呢？
反而是陳昭越沉默，大鬍子那邊風評就越差，假如央視合作落實，他肯定成小丑。
最後就是最實打實能學到東西了。
陳昭現在的能力，不是光憑後世那點見識，每一次跟其他導演的合作，都切實地提高了自身水平。
跟孫叔培，他學到了怎樣前置爽點能避免拖沓慢熱，怎樣拍衝突戲才能調動觀眾情緒。
跟李國立偷師的時間很短，也學到了怎樣塑造男主，才有那份「蘇味兒」。
哪怕李枰是他瞧不起的木偶型導演，可人家對於棚拍光影把控能力，絕對是頂尖水平。
尤其這次錄綜藝，他在這方面得心應手，很大程度上是受李枰的影響。
成長最大，也是偷師最多的還是范修明。
兩次合作，給對方當執行導演那次，陳昭對於港味武俠的武打設計，還沒把握住重點，而第二次親自在他的調教下掌握動作，可以說精髓已經被陳昭摸透了。
范修明擅長快節奏敘事，通過短鏡頭、多機位、快剪輯來製作爽點，多次溝通協調之下，陳昭已經隱隱有種青出於藍的感覺了。
這次近乎無賴一般的捆上郭保常，他除了要學學對方的人物塑造，創作邏輯，還有一個不可告人的目的。
這位可被稱為第五代教父，是北電導演系56級元老，什麼陳大導、張大導、田大導，全是他提攜出來的晚輩。
他親歷了中國電影、電視劇從無到有的全過程，是「定盤星」級別行業奠基人。
但無論地位有多高，在圈子的能量有多大，也不可能讓資方做虧本買賣，不能讓高風險變低風險。
所以當一個傻子出現的時候，郭保常才覺得不符合常理，覺得被戲耍後，才覺著憤怒，當發現誤會人家後，才覺得愧疚。
這樣的年輕人，就該提攜一把，哪怕這種提攜讓他有點不爽呢……
唉，咋就這麼不爽呢？
陳昭知道他有情緒，笑道：「寶昌叔，您放心，咱倆簽一個聲明，要是《大宅門》後面又有什麼變化，我陳昭個人出資，無論多少錢我都認投，全力支持你把劇拍出來。
咱爺倆這次合作武俠，權當是為《大宅門》趟路，風險我擔著，您還有什麼不滿意的？」
郭保常瞥了一眼他：「我就怕你賠掉褲衩，也沒錢再投資了。」
他現在有點懂了，陳昭大概不是裝傻，而是真傻。
如今搞高清化，明顯是吃力不討好的舉動，投資大回本慢，稍有閃失就是血本無歸。
「哪能啊，《俠骨》還夠我吃幾年呢。」
郭保常沒有再答話，而是專心再看手裡的本子。
跟陳昭通過話後，他連夜借了一本《白如雲》，把幾十萬字的小說看了個大概。
童年悲苦的白如雲被【老道】收養，練就了一身絕世武功，然後出去就把鏢師的女兒【伍青萍】劫持了，幽禁在湖中樓閣。
孤男寡女，倆人難免姦情熱戀，奈何伍青萍還有個未婚夫【龍均甫】，於是她是想愛又不敢愛，欲罷又不能。
不告而別，卻又留書訴情。
大半故事都圍繞伍青萍被幽禁的場景，也就是白如雲的湖中樓展開。
主要人物除了他們倆，就是白如雲的師傅老道，白如雲的兩個童子北星、南水，最後是白如雲的小迷妹，也是他的青梅竹馬【哈小敏】。
最後是龍均甫的那條線，核心人物除了他，還有他的三個師傅，號稱「三百老人」。
劇情中，哈小敏的老爹【琴魔哈古弦】，白如雲的師傅【墨狐子秦狸】，以及【三百老人】是一個級別的高手。
有點類似於射鵰五絕那種絕頂高人，而白如雲一登場，直接把武力值拉滿了，類似神鵰中大成以後的郭靖，天下除了五絕基本沒有對手。
以上這些，都是郭保常之前了解到的信息。
可一看到陳昭的劇本，眉頭就皺得老高。
因為開篇第一頁，他根本沒寫人物，沒寫劇情，而是羅列堆砌設定。
「黑榜？這是什麼？」
陳昭笑笑：「有點類似於古龍小說的【百曉生「兵器譜」】，是一個惡人榜單。」
郭保常點點頭：「設定要為劇情服務，你做這個設定有什麼道理？」
「這部劇的主線，不再是白如雲和伍青萍的戀愛，而是圍繞著抓捕黑榜上的惡人展開。
上榜者要麼是雙手沾滿鮮血的江湖巨寇，要麼是勾結惡勢力、禍國殃民的貪官污吏，要麼是身懷邪術、殘害百姓的異類。
黑榜每三年更新一次、匿名流傳於江湖與朝堂，沒人知道誰是發布者，沒人知道幕後是誰，傳說只有把榜單上的惡人盡數除去，才能一窺榜單背後的真相……」
郭保常眼神一亮，這種開篇留下懸疑的設置很有趣，如果整個主線都圍繞著白如雲抓捕惡人，會給觀眾一種集郵似的樂趣。
剛想到這裡，就聽陳昭接著道：「除了黑榜，還有『天地人榜』，天榜在江湖只是個傳說，而地榜則就對應著『三百老人』這些頂級高手。
人榜前列，也就是白如雲和龍均甫這些年輕一代的俊傑。
白如雲『抓捕』這個行為，也會融入一些成長在裡面，每次抓到一個惡人，他的武功都會提高几分……」
其實武俠的大江湖大格局，是所有優秀作品的共性。
梁羽生的「家國大義」，古龍有「江湖人性」，溫瑞安有「江湖權謀」，但唯有金鏞，用清晰的等級體系把虛的格局落地成實的衝突，讓讀者能一眼看懂，並共情代入，這可謂是獨家壁壘了。
他構架了一整套武俠體系，從角色戰力到武功體系、門派層級，擁有明確的戰力梯隊，是完成改編的重要優勢。
而古龍和梁羽生的作品，常常因為等級模糊，陷入武打設計沒有依據的困境。
所以後世熱衷於金鏞體系的角色論戰，卻從來沒有把其他作家的角色拎出來隔空撕逼的，李尋歡和楚留香怎麼比戰力？
相反，楊過和張無忌就能有明確依據扯皮。
至於溫瑞安和黃易，等級有了，又數值過度膨脹，戰力崩壞，失去了江湖那份真實感。
而陳昭在這一點上，並沒有去搞玄幻化，仙俠化的設定，也沒有去抄金鏞的內功體系。
而是參考後世小說，還有自己的一些見解，詳細設定了幾個境界，並以白如雲的成長線展開。
「普通江湖高手，大多停留在『守拙若愚』，顧名思義，能把習練的武功威力發揮到極致。
而江湖的一流高手，則叫做『小巧悟智』，招式已不再拘泥，隨心所欲，揮灑自如。
到了【人榜】這一級別，我叫他『入微通玄』，氣息凝練如一，轉折如意，剛柔並濟，白如雲和龍均甫都是這個級別的高手。
上升到了【地榜】，叫做『返璞歸真』。
這一境界對身體的掌控已經到了極限，舉手投足之間，招式都能達到最大的威力，同時收放自如，該出一分力，絕對不出兩分力，哪怕年老力衰，也不懼和年輕人酣斗。
而在這其上，還有一個古老的江湖傳言，傳說，到了那一層境界，已經能做到『天人交感』，人與自然融為一體。
坐看雲煙變化，仰臥四時光景，倚山觀海體照天地境界，心在凡塵之外，靜睹萬象舒捲……」
如果具象化的表達，那麼可以稱之為「心像世界」，就是精神與環境交融，四周的事物於心像世界裡面能一一勾勒。
在日漫里，它有更容易理解的名字，《海賊王》中叫【見聞色霸氣】，《龍珠超》里它叫【自在極意功】……
在《鐵旗怪俠傳》里，這個境界叫氣返先天。
別看他真正獨立署名的代表作只有一部綜藝。
有趣的點就在這裡，別人認他，但他自己是不承認的。
甚至眼下這部《白如雲》，不對，現在叫《鐵旗怪俠傳》了，他也打算讓郭保常擔任總導演。
導演這一行，可不是說你從事過相關職業就行了。
如同GG公司投一部爛片，讓拍GG的主導項目，那他也是導演了，可業內能認嗎？
很多吃技術的行業，年輕都是有原罪的，而導演這兩個字最甚。
只要你叫「導演」了，就意味著你要獨自扛旗。
這麼說吧，許多資源，比如影視基地，拍攝設備，年輕導演連租賃的資格都沒有。
合作班底一聽誰的項目？
哦，陳昭那小子啊，二十噹啷歲，我去聽個小年輕擺弄？
在如今的千禧年，還有一條不成文的規矩。
資深導演一路綠燈，年輕導演的作品，立項難、報批難、過審難。
哪怕有成功經驗也不行，上面會擔憂年輕人衝動，題材容易失控，投資人會覺著年輕人沒經驗，項目容易崩盤……
陳昭拍個綜藝壓力那麼大，其實在意的不是賺不賺錢，而是在這一行里，年輕人一旦項目失敗，一輩子都翻不了身。
可是上面有個前輩就不同了。
前輩是他的擋箭牌，項目失敗他不擔責，成功了好處他一點不少。
就像《俠骨》明明是范修明掛名，結果他也跟著賺了極大聲譽。
假如失敗了，對他也不痛不癢，一共投資一百多萬，哪裡還不能賺回來？
前輩還是他資源虹吸的工具，用前輩的名頭，能撬動資金、設備、班底、人脈，媒體也不敢太過分。
陳昭吹「南金北蕭」，保證有一群人出來嘲諷，就算金鏞不親自跳腳，大鬍子也要來指著鼻子噴。
要是郭保常說一句呢？
媒體得夸，得讚譽，得承認蕭亦先生，絕對是跟金鏞齊名的作家！
最近這段時間，大鬍子這麼貶陳昭，無論媒體怎麼哈氣，卻沒業內大佬來踩他。
很簡單的道理，跟陳昭合作的前輩都得到好處了啊。
從孫叔培范修明，哪怕是李枰呢，現在都一大堆劇找他來拍。
這樣的好後輩，不搶功、懂感恩，而且低調謙遜，哪怕受到攻擊也從不回嘴，萬一哪天我也能提攜一下呢？
反而是陳昭越沉默，大鬍子那邊風評就越差，假如央視合作落實，他肯定成小丑。
最後就是最實打實能學到東西了。
陳昭現在的能力，不是光憑後世那點見識，每一次跟其他導演的合作，都切實地提高了自身水平。
跟孫叔培，他學到了怎樣前置爽點能避免拖沓慢熱，怎樣拍衝突戲才能調動觀眾情緒。
跟李國立偷師的時間很短，也學到了怎樣塑造男主，才有那份「蘇味兒」。
哪怕李枰是他瞧不起的木偶型導演，可人家對於棚拍光影把控能力，絕對是頂尖水平。
尤其這次錄綜藝，他在這方面得心應手，很大程度上是受李枰的影響。
成長最大，也是偷師最多的還是范修明。
兩次合作，給對方當執行導演那次，陳昭對於港味武俠的武打設計，還沒把握住重點，而第二次親自在他的調教下掌握動作，可以說精髓已經被陳昭摸透了。
范修明擅長快節奏敘事，通過短鏡頭、多機位、快剪輯來製作爽點，多次溝通協調之下，陳昭已經隱隱有種青出於藍的感覺了。
這次近乎無賴一般的捆上郭保常，他除了要學學對方的人物塑造，創作邏輯，還有一個不可告人的目的。
這位可被稱為第五代教父，是北電導演系56級元老，什麼陳大導、張大導、田大導，全是他提攜出來的晚輩。
他親歷了中國電影、電視劇從無到有的全過程，是「定盤星」級別行業奠基人。
但無論地位有多高，在圈子的能量有多大，也不可能讓資方做虧本買賣，不能讓高風險變低風險。
所以當一個傻子出現的時候，郭保常才覺得不符合常理，覺得被戲耍後，才覺著憤怒，當發現誤會人家後，才覺得愧疚。
這樣的年輕人，就該提攜一把，哪怕這種提攜讓他有點不爽呢……
唉，咋就這麼不爽呢？
陳昭知道他有情緒，笑道：「寶昌叔，您放心，咱倆簽一個聲明，要是《大宅門》後面又有什麼變化，我陳昭個人出資，無論多少錢我都認投，全力支持你把劇拍出來。
咱爺倆這次合作武俠，權當是為《大宅門》趟路，風險我擔著，您還有什麼不滿意的？」
郭保常瞥了一眼他：「我就怕你賠掉褲衩，也沒錢再投資了。」
他現在有點懂了，陳昭大概不是裝傻，而是真傻。
如今搞高清化，明顯是吃力不討好的舉動，投資大回本慢，稍有閃失就是血本無歸。
「哪能啊，《俠骨》還夠我吃幾年呢。」
郭保常沒有再答話，而是專心再看手裡的本子。
跟陳昭通過話後，他連夜借了一本《白如雲》，把幾十萬字的小說看了個大概。
童年悲苦的白如雲被【老道】收養，練就了一身絕世武功，然後出去就把鏢師的女兒【伍青萍】劫持了，幽禁在湖中樓閣。
孤男寡女，倆人難免姦情熱戀，奈何伍青萍還有個未婚夫【龍均甫】，於是她是想愛又不敢愛，欲罷又不能。
不告而別，卻又留書訴情。
大半故事都圍繞伍青萍被幽禁的場景，也就是白如雲的湖中樓展開。
主要人物除了他們倆，就是白如雲的師傅老道，白如雲的兩個童子北星、南水，最後是白如雲的小迷妹，也是他的青梅竹馬【哈小敏】。
最後是龍均甫的那條線，核心人物除了他，還有他的三個師傅，號稱「三百老人」。
劇情中，哈小敏的老爹【琴魔哈古弦】，白如雲的師傅【墨狐子秦狸】，以及【三百老人】是一個級別的高手。
有點類似於射鵰五絕那種絕頂高人，而白如雲一登場，直接把武力值拉滿了，類似神鵰中大成以後的郭靖，天下除了五絕基本沒有對手。
以上這些，都是郭保常之前了解到的信息。
可一看到陳昭的劇本，眉頭就皺得老高。
因為開篇第一頁，他根本沒寫人物，沒寫劇情，而是羅列堆砌設定。
「黑榜？這是什麼？」
陳昭笑笑：「有點類似於古龍小說的【百曉生「兵器譜」】，是一個惡人榜單。」
郭保常點點頭：「設定要為劇情服務，你做這個設定有什麼道理？」
「這部劇的主線，不再是白如雲和伍青萍的戀愛，而是圍繞著抓捕黑榜上的惡人展開。
上榜者要麼是雙手沾滿鮮血的江湖巨寇，要麼是勾結惡勢力、禍國殃民的貪官污吏，要麼是身懷邪術、殘害百姓的異類。
黑榜每三年更新一次、匿名流傳於江湖與朝堂，沒人知道誰是發布者，沒人知道幕後是誰，傳說只有把榜單上的惡人盡數除去，才能一窺榜單背後的真相……」
郭保常眼神一亮，這種開篇留下懸疑的設置很有趣，如果整個主線都圍繞著白如雲抓捕惡人，會給觀眾一種集郵似的樂趣。
剛想到這裡，就聽陳昭接著道：「除了黑榜，還有『天地人榜』，天榜在江湖只是個傳說，而地榜則就對應著『三百老人』這些頂級高手。
人榜前列，也就是白如雲和龍均甫這些年輕一代的俊傑。
白如雲『抓捕』這個行為，也會融入一些成長在裡面，每次抓到一個惡人，他的武功都會提高几分……」
其實武俠的大江湖大格局，是所有優秀作品的共性。
梁羽生的「家國大義」，古龍有「江湖人性」，溫瑞安有「江湖權謀」，但唯有金鏞，用清晰的等級體系把虛的格局落地成實的衝突，讓讀者能一眼看懂，並共情代入，這可謂是獨家壁壘了。
他構架了一整套武俠體系，從角色戰力到武功體系、門派層級，擁有明確的戰力梯隊，是完成改編的重要優勢。
而古龍和梁羽生的作品，常常因為等級模糊，陷入武打設計沒有依據的困境。
所以後世熱衷於金鏞體系的角色論戰，卻從來沒有把其他作家的角色拎出來隔空撕逼的，李尋歡和楚留香怎麼比戰力？
相反，楊過和張無忌就能有明確依據扯皮。
至於溫瑞安和黃易，等級有了，又數值過度膨脹，戰力崩壞，失去了江湖那份真實感。
而陳昭在這一點上，並沒有去搞玄幻化，仙俠化的設定，也沒有去抄金鏞的內功體系。
而是參考後世小說，還有自己的一些見解，詳細設定了幾個境界，並以白如雲的成長線展開。
「普通江湖高手，大多停留在『守拙若愚』，顧名思義，能把習練的武功威力發揮到極致。
而江湖的一流高手，則叫做『小巧悟智』，招式已不再拘泥，隨心所欲，揮灑自如。
到了【人榜】這一級別，我叫他『入微通玄』，氣息凝練如一，轉折如意，剛柔並濟，白如雲和龍均甫都是這個級別的高手。
上升到了【地榜】，叫做『返璞歸真』。
這一境界對身體的掌控已經到了極限，舉手投足之間，招式都能達到最大的威力，同時收放自如，該出一分力，絕對不出兩分力，哪怕年老力衰，也不懼和年輕人酣斗。
而在這其上，還有一個古老的江湖傳言，傳說，到了那一層境界，已經能做到『天人交感』，人與自然融為一體。
坐看雲煙變化，仰臥四時光景，倚山觀海體照天地境界，心在凡塵之外，靜睹萬象舒捲……」
如果具象化的表達，那麼可以稱之為「心像世界」，就是精神與環境交融，四周的事物於心像世界裡面能一一勾勒。
在日漫里，它有更容易理解的名字，《海賊王》中叫【見聞色霸氣】，《龍珠超》里它叫【自在極意功】……
在《鐵旗怪俠傳》里，這個境界叫氣返先天。