第154章 牛逼普拉斯
舞台上，林墨言唱完一整段後，仿似積攢在胸口好些日子的濁氣，一吐乾淨！
第一次，他在聚光燈下感受到了前所未有的暢快感。
那種跟隨著旋律、跟隨著音樂抒發內心情感的方式，讓他漸漸有些迷戀。
這一次為了準備這個舞台，他幾乎在這兩天沒怎麼闔眼。
不僅一直需要和樂隊、音響老師磨合，舞台上的每一個燈光設計、每一個舞美和熒幕畫面，他都是一一確認的。
這種全身心投入到一個舞台的狀態，和他前世投入到廚藝比賽時差不多。
興奮、激動，充滿成就感。
尤其當你置身其中時，仿佛身體裡每一個細胞都跟隨著你一起呼吸和律動。
那種暢快，是無法用語言來描繪的。
林墨言覺得，自己或許之所以那麼爽快的答應了駱國豪導演的邀請，除了大部分利益考慮外，或許也夾雜著自己對舞台的一絲絲真心？
他的唇角也綻放出一抹真心的笑意。
接下來的演唱，似乎在這一刻意識到自己是喜歡舞台後，也變得更加遊刃有餘。
配合上弦樂的急促跳弓，電子音效的穿插，林墨言用自己的嗓音將這首歌里蘊含的戲劇衝突推向了一個頂端。
最後一段副歌部分響起時，觀眾們只覺得自己被這震撼性的高音唱得當場顴骨升天。
【仁慈的父~~~我已墜入~~~】
【看不見罪的國度~~~~~】
【請原諒我~~我的自負~~~~】
【刻著一道孤獨】
……
當觀眾們跟隨著歌者的情緒到達某個頂點後，調性回歸後的瞬間，帶有一種宣洩後的疲憊感。
後續的尾段明明只有幾十秒的時間，卻將觀眾們的思緒拉長到仿佛幾個世紀般漫長。
也得益於這段拉長的畸變時間，他們這才有機會開始細細品味關於歌曲的一切。
開始思考這首歌歌詞裡所蘊含的那些深意。
這首歌的歌詞究竟在講述些什麼？
為什麼男主人公要對著天父進行禱告和懺悔？
為什麼我們每個人都有罪？
……
當這些自我審判的問題浮現在觀眾們腦海的時候，他們才陡然驚覺，原來這首歌對他們的影響比他們想像中還要大。
也愈發感受到了，屬於這首歌獨特的魅力。
印象中，他們好似很少聽到帶有這麼多宗教元素和陰鬱色彩的歌曲，可偏偏，在古典弦樂和電子音效的結合下，富有格外的一種魅力？
一直到歌曲落下最後一個音符，觀眾們都還沉浸在林墨言用無與倫比的編曲為他們構建的聽覺電影裡。
最後，還是主持人的聲音驚醒了現場的大家。
回過神的觀眾看向舞台中那道佇立的身影時，眼神已經截然不同。
代替審視和擔憂，他們帶著前所未有的狂熱和崇拜。
「兔子哥！」
「兔子哥！」
「兔子哥！」
……
幾乎是觀眾們自發的叫喊，隨後匯聚成了統一的三個字，響徹了整個演播室大廳。
熒幕前的觀眾們也感覺自己快要瘋了！
他們突然無比的後悔，後悔自己沒有買票進入到現場，去親眼見證這一堪稱封神的舞台。
【啊啊啊啊啊啊啊！我真的要瘋了！我竟然在我最不看好的嘻哈2節目裡，聽到了神曲！】
【我不懂什麼樂理，但我聽到這首歌的時候只有一個感覺：牛逼！大寫的牛逼！牛逼普拉斯（破音版）！】
【太絕了，第一次覺得聽完一首歌像看完了一整部電影，我現在只想給兔子哥獻上我的膝蓋。】
【有種教父的即視感！這絕對是今年的第一神曲！】
【原來rap還能這樣唱，我是真的漲姿勢了。】
【奈何本人沒文化，一句臥槽走天下。】
……
現場。
看著觀眾們用力揮動著的手臂，看著一個個面色漲紅、眼神卻無比堅定的身影。
就連節目的總導演駱國豪，也被此刻的場景深深震撼著。
哪怕主持人試圖控場，可演播室的呼喊聲依舊持續了整整一分鐘，聲音才稍稍減弱了下來。
而林墨言，只是靜靜地站在那裡。
他的眼神無比的溫和，就這樣一一掃過每一個為他歡呼的觀眾們的臉龐，而在他的心田，有一塊地方，也變得前所未有的柔軟。
沒有人能夠打破這一刻的氛圍。
林墨言，在那靜靜地享受著，這獨一無二的榮光。
而到了點評環節。
四位導師面面相覷，誰都不敢第一個開口。
引用兔子哥之前在直播間裡說過的話：「我什麼檔次，敢點評他？」
最後在推搡下，雞排因為划拳最菜，這才被推了出來率先發言。
只是和之前心安理得點評選手相比，雞排都變得有些語無倫次起來：
「講真，這是我有史以來聽過最棒的歌曲！不是單指在華夏嘻哈的舞台，而是所有舞台。」
這樣的評價一出，全場譁然！
但觀眾們不是覺得這首歌當不起這樣的讚譽，而是覺得雞排這樣說，是一點餘地都沒給自己留。
由此可見，這首《以父之名》在他心中的地位，不是一般的高。
對於雞排的讚譽，兔子哥自然是心安理得的收下了。
畢竟當他拿出這首歌的時候，就沒想過輸。
「然後我想說，這首歌其實大家完全可以當成一部五幕音樂劇來聽……」
「序幕也就是前奏，用了極其讓人驚嘆的元素進行氛圍營造和主題引入。」
「第一幕，則是敘事與鋪墊，主要是主歌和預副歌部分，插一句，從『我們每個人都有罪……』開始，究竟是怎麼想出來這麼絕的節奏的？」
「實在是太震撼人心了！這歌詞，這flow，這旋律，寫到我都想給兔子哥跪一個……」
第一次，他在聚光燈下感受到了前所未有的暢快感。
那種跟隨著旋律、跟隨著音樂抒發內心情感的方式，讓他漸漸有些迷戀。
這一次為了準備這個舞台，他幾乎在這兩天沒怎麼闔眼。
不僅一直需要和樂隊、音響老師磨合，舞台上的每一個燈光設計、每一個舞美和熒幕畫面，他都是一一確認的。
這種全身心投入到一個舞台的狀態，和他前世投入到廚藝比賽時差不多。
興奮、激動，充滿成就感。
尤其當你置身其中時，仿佛身體裡每一個細胞都跟隨著你一起呼吸和律動。
那種暢快，是無法用語言來描繪的。
林墨言覺得，自己或許之所以那麼爽快的答應了駱國豪導演的邀請，除了大部分利益考慮外，或許也夾雜著自己對舞台的一絲絲真心？
他的唇角也綻放出一抹真心的笑意。
接下來的演唱，似乎在這一刻意識到自己是喜歡舞台後，也變得更加遊刃有餘。
配合上弦樂的急促跳弓，電子音效的穿插，林墨言用自己的嗓音將這首歌里蘊含的戲劇衝突推向了一個頂端。
最後一段副歌部分響起時，觀眾們只覺得自己被這震撼性的高音唱得當場顴骨升天。
【仁慈的父~~~我已墜入~~~】
【看不見罪的國度~~~~~】
【請原諒我~~我的自負~~~~】
【刻著一道孤獨】
……
當觀眾們跟隨著歌者的情緒到達某個頂點後，調性回歸後的瞬間，帶有一種宣洩後的疲憊感。
後續的尾段明明只有幾十秒的時間，卻將觀眾們的思緒拉長到仿佛幾個世紀般漫長。
也得益於這段拉長的畸變時間，他們這才有機會開始細細品味關於歌曲的一切。
開始思考這首歌歌詞裡所蘊含的那些深意。
這首歌的歌詞究竟在講述些什麼？
為什麼男主人公要對著天父進行禱告和懺悔？
為什麼我們每個人都有罪？
……
當這些自我審判的問題浮現在觀眾們腦海的時候，他們才陡然驚覺，原來這首歌對他們的影響比他們想像中還要大。
也愈發感受到了，屬於這首歌獨特的魅力。
印象中，他們好似很少聽到帶有這麼多宗教元素和陰鬱色彩的歌曲，可偏偏，在古典弦樂和電子音效的結合下，富有格外的一種魅力？
一直到歌曲落下最後一個音符，觀眾們都還沉浸在林墨言用無與倫比的編曲為他們構建的聽覺電影裡。
最後，還是主持人的聲音驚醒了現場的大家。
回過神的觀眾看向舞台中那道佇立的身影時，眼神已經截然不同。
代替審視和擔憂，他們帶著前所未有的狂熱和崇拜。
「兔子哥！」
「兔子哥！」
「兔子哥！」
……
幾乎是觀眾們自發的叫喊，隨後匯聚成了統一的三個字，響徹了整個演播室大廳。
熒幕前的觀眾們也感覺自己快要瘋了！
他們突然無比的後悔，後悔自己沒有買票進入到現場，去親眼見證這一堪稱封神的舞台。
【啊啊啊啊啊啊啊！我真的要瘋了！我竟然在我最不看好的嘻哈2節目裡，聽到了神曲！】
【我不懂什麼樂理，但我聽到這首歌的時候只有一個感覺：牛逼！大寫的牛逼！牛逼普拉斯（破音版）！】
【太絕了，第一次覺得聽完一首歌像看完了一整部電影，我現在只想給兔子哥獻上我的膝蓋。】
【有種教父的即視感！這絕對是今年的第一神曲！】
【原來rap還能這樣唱，我是真的漲姿勢了。】
【奈何本人沒文化，一句臥槽走天下。】
……
現場。
看著觀眾們用力揮動著的手臂，看著一個個面色漲紅、眼神卻無比堅定的身影。
就連節目的總導演駱國豪，也被此刻的場景深深震撼著。
哪怕主持人試圖控場，可演播室的呼喊聲依舊持續了整整一分鐘，聲音才稍稍減弱了下來。
而林墨言，只是靜靜地站在那裡。
他的眼神無比的溫和，就這樣一一掃過每一個為他歡呼的觀眾們的臉龐，而在他的心田，有一塊地方，也變得前所未有的柔軟。
沒有人能夠打破這一刻的氛圍。
林墨言，在那靜靜地享受著，這獨一無二的榮光。
而到了點評環節。
四位導師面面相覷，誰都不敢第一個開口。
引用兔子哥之前在直播間裡說過的話：「我什麼檔次，敢點評他？」
最後在推搡下，雞排因為划拳最菜，這才被推了出來率先發言。
只是和之前心安理得點評選手相比，雞排都變得有些語無倫次起來：
「講真，這是我有史以來聽過最棒的歌曲！不是單指在華夏嘻哈的舞台，而是所有舞台。」
這樣的評價一出，全場譁然！
但觀眾們不是覺得這首歌當不起這樣的讚譽，而是覺得雞排這樣說，是一點餘地都沒給自己留。
由此可見，這首《以父之名》在他心中的地位，不是一般的高。
對於雞排的讚譽，兔子哥自然是心安理得的收下了。
畢竟當他拿出這首歌的時候，就沒想過輸。
「然後我想說，這首歌其實大家完全可以當成一部五幕音樂劇來聽……」
「序幕也就是前奏，用了極其讓人驚嘆的元素進行氛圍營造和主題引入。」
「第一幕，則是敘事與鋪墊，主要是主歌和預副歌部分，插一句，從『我們每個人都有罪……』開始，究竟是怎麼想出來這麼絕的節奏的？」
「實在是太震撼人心了！這歌詞，這flow，這旋律，寫到我都想給兔子哥跪一個……」