第23章 快槍手李楷
很快，李楷跟聯美公司聯合宣布，正式啟動《教父》影視化改編。
消息一出，立即轟動美國。
此刻，各大好萊塢製片巨頭都想分一杯羹，參與投資或發行。
甚至有製片公司偷偷聯繫李楷，表示願意開出比聯美公司更好的條件，希望李楷能夠認真考慮一下。
幾乎所有聯繫李楷的製片廠都對他擔任導演一職，不再持有任何反對意見。
可惜，錯過就是錯過。
李楷還是非常重視誠信的。再說了，白紙黑字，已經簽了合同了。
對此，各大製片廠只能紛紛表示遺憾。
在聯美的大力支持下，《教父》的前期籌備進展迅速。
首先劇本創作，李楷親自操刀改編，在保留小說精髓的基礎上，強化了電影的戲劇張力與視覺敘事節奏。
而選角工作悄也悄然啟動，一份份保密協議被送往各大經紀公司，好萊塢頂尖男演員紛紛為「維托·柯里昂」和「麥可·柯里昂」這兩個角色展開暗中角逐。
再就是美術籌備，團隊已赴紐約與西西里進行實地勘景，力求精準還原上世紀四十年代紐約黑幫世界的氛圍與質感。
然後是攝影師與音樂人選，李楷開始接觸業內頂尖的攝影指導與作曲家，意圖構建《教父》獨特的視覺與聽覺美學。
一個屬於《教父》的電影時代，正緩緩拉開帷幕。
……
深夜的電話鈴聲劃破了寂靜，聽筒里傳來伊莉莎白·泰勒帶著笑意的嗓音：「李，恭喜你，我遠在義大利，都聽到《教父》電影項目已經啟動了！」
這通越洋電話讓李楷有些意外，他笑著靠在椅背上：「謝謝。沒想到消息傳得這麼快。」
「何止是消息，」泰勒的聲音變得雀躍起來，「你的《德州電鋸殺人狂》已經在義大利上映了，轟動極了！我們劇組趁著休息日集體去看了，天哪，拍得太棒了，我到現在想起來還覺得後背發涼。」
李楷不禁笑出聲：「拍攝的時候，確實有不少工作人員被嚇得不輕。對了，《埃及豔后》還沒有殺青？」
「哪有這麼快，」泰勒的語氣帶著些許無奈，卻又透著期待，「這部戲的規模太龐大了，每一個鏡頭都要精雕細琢。」
雖然百萬片酬的合約讓她成為片酬最高的女星，但長達數年的拍攝周期也確實考驗著每個人的耐心。不過她從不後悔接下這個角色這部史詩巨製或許會成為影史傳奇，任何一個演員都不會拒絕這樣的機會。
《教父》固然出色，但比起《埃及豔后》的恢宏氣勢，終究略遜一籌。
這通越洋電話，與其說是祝賀，不如說是她精心維繫的情感紐帶。隨著李楷在好萊塢聲名鵲起，泰勒對他的欣賞與日俱增，甚至不時回想起那個令人難忘的夜晚。
在好萊塢，乃至在美國，老牛吃嫩草也是很正常的事情，感情好，可以結婚啊，反正可以離……
而大部分的中國人卻講「願得一人心，白首不相離」「執子之手，與子偕老」「生死契闊，與子成說」等等。
中西方的觀念非常不同。
至少在60年代，中國人的離婚率是非常低的。
結婚就是一輩子的事情。
前世，泰勒有八個前夫，何其壯觀。
泰勒或許是遇人不淑，又或者自身也有問題。
事實上，泰勒跟伯頓都各自結婚了，兩人屬於是婚外情。
甚至泰勒都已經結婚四次了。
當初那個意亂情迷的夜晚，與其說是情之所至，不如說是難以抗拒的魅力使然。自古英雄難過美人關，他也不過是凡夫俗子。這些日子以來，兩人始終保持著若即若離的聯繫，像是一場心照不宣的博弈。
李楷栽進去，也是情有可原。
畢竟拿這個考驗幹部，哪個幹部經得起這樣的考驗？
又聊了四五分鐘，通話在曖昧的氛圍中結束。掛斷電話後，李楷望著窗外的夜色，輕輕搖了搖頭。在這個光怪陸離的好萊塢，有些緣分，註定是一場甜蜜的困擾。
……
選角方面，李楷主要交給聯美那邊負責。
李楷相信他們的專業性。
但教父人選，李楷定了由馬龍·白蘭度出演。
馬龍·白蘭度現在也是有個很有名氣的演員，演技出眾，別具一格，但在年齡上顯得有點小，才三十七歲，但問題不大，可以通過化妝手段進行修飾。
事實上，馬龍·白蘭度還是很帥的，他飾演的第一代教父的形象也是化妝來的，完了後便是大家熟悉那個標誌性特徵，油亮後梳的頭髮、西裝胸前的玫瑰、以及那副微抿嘴角、不怒自威的神態。
1961年7月1號，《教父》正式開機。
其籌備速度之快，令整個好萊塢為之側目。
但在李楷看來，這一切水到渠成。他對此片的構思早已成熟，每一個機位、每一束光線、每一處調度，都在他心中演練過無數次。
開工第一天，李楷再次舉行了一次中式開機儀式，香菸繚繞中，聯美公司的團隊成員們面面相覷，既感新奇又充滿疑惑，看的一愣一愣的。
在大多數西方人眼中，中國依然是一個神秘而古老的國度，有人甚至私下猜測，這種獨特的儀式或許正是《德州電鋸殺人狂》成功的秘密所在。
……
片場之內，李楷展現出驚人的掌控力。
他還會直接與演員溝通，精準地剖析角色內核。
「白蘭度，你應該這樣演，聲音要再低沉沙啞一些，嘴角可以帶著一絲難以察覺的弧度。你要展現的不是一個張揚的匪徒，而是一位深藏不露的家族長老，所有的力量都蘊藏在平靜的表面之下。」
「帕西諾，你要通過極其細膩的面部表情和眼神變化，來刻畫老教父之子麥可從抗拒家族到深陷其中，最終成為比父親更冷酷的教父的完整悲劇性蛻變……」
李楷在片場拍攝過程中，時不時就給演員們講戲，指出他們的不足之處。
起初，劇組成員對這位年輕導演的指導或許存有一絲疑慮，但隨著拍攝的推進，李楷對每個鏡頭的精準要求和對角色心理的深刻理解，逐漸讓所有人由衷信服。
消息一出，立即轟動美國。
此刻，各大好萊塢製片巨頭都想分一杯羹，參與投資或發行。
甚至有製片公司偷偷聯繫李楷，表示願意開出比聯美公司更好的條件，希望李楷能夠認真考慮一下。
幾乎所有聯繫李楷的製片廠都對他擔任導演一職，不再持有任何反對意見。
可惜，錯過就是錯過。
李楷還是非常重視誠信的。再說了，白紙黑字，已經簽了合同了。
對此，各大製片廠只能紛紛表示遺憾。
在聯美的大力支持下，《教父》的前期籌備進展迅速。
首先劇本創作，李楷親自操刀改編，在保留小說精髓的基礎上，強化了電影的戲劇張力與視覺敘事節奏。
而選角工作悄也悄然啟動，一份份保密協議被送往各大經紀公司，好萊塢頂尖男演員紛紛為「維托·柯里昂」和「麥可·柯里昂」這兩個角色展開暗中角逐。
再就是美術籌備，團隊已赴紐約與西西里進行實地勘景，力求精準還原上世紀四十年代紐約黑幫世界的氛圍與質感。
然後是攝影師與音樂人選，李楷開始接觸業內頂尖的攝影指導與作曲家，意圖構建《教父》獨特的視覺與聽覺美學。
一個屬於《教父》的電影時代，正緩緩拉開帷幕。
……
深夜的電話鈴聲劃破了寂靜，聽筒里傳來伊莉莎白·泰勒帶著笑意的嗓音：「李，恭喜你，我遠在義大利，都聽到《教父》電影項目已經啟動了！」
這通越洋電話讓李楷有些意外，他笑著靠在椅背上：「謝謝。沒想到消息傳得這麼快。」
「何止是消息，」泰勒的聲音變得雀躍起來，「你的《德州電鋸殺人狂》已經在義大利上映了，轟動極了！我們劇組趁著休息日集體去看了，天哪，拍得太棒了，我到現在想起來還覺得後背發涼。」
李楷不禁笑出聲：「拍攝的時候，確實有不少工作人員被嚇得不輕。對了，《埃及豔后》還沒有殺青？」
「哪有這麼快，」泰勒的語氣帶著些許無奈，卻又透著期待，「這部戲的規模太龐大了，每一個鏡頭都要精雕細琢。」
雖然百萬片酬的合約讓她成為片酬最高的女星，但長達數年的拍攝周期也確實考驗著每個人的耐心。不過她從不後悔接下這個角色這部史詩巨製或許會成為影史傳奇，任何一個演員都不會拒絕這樣的機會。
《教父》固然出色，但比起《埃及豔后》的恢宏氣勢，終究略遜一籌。
這通越洋電話，與其說是祝賀，不如說是她精心維繫的情感紐帶。隨著李楷在好萊塢聲名鵲起，泰勒對他的欣賞與日俱增，甚至不時回想起那個令人難忘的夜晚。
在好萊塢，乃至在美國，老牛吃嫩草也是很正常的事情，感情好，可以結婚啊，反正可以離……
而大部分的中國人卻講「願得一人心，白首不相離」「執子之手，與子偕老」「生死契闊，與子成說」等等。
中西方的觀念非常不同。
至少在60年代，中國人的離婚率是非常低的。
結婚就是一輩子的事情。
前世，泰勒有八個前夫，何其壯觀。
泰勒或許是遇人不淑，又或者自身也有問題。
事實上，泰勒跟伯頓都各自結婚了，兩人屬於是婚外情。
甚至泰勒都已經結婚四次了。
當初那個意亂情迷的夜晚，與其說是情之所至，不如說是難以抗拒的魅力使然。自古英雄難過美人關，他也不過是凡夫俗子。這些日子以來，兩人始終保持著若即若離的聯繫，像是一場心照不宣的博弈。
李楷栽進去，也是情有可原。
畢竟拿這個考驗幹部，哪個幹部經得起這樣的考驗？
又聊了四五分鐘，通話在曖昧的氛圍中結束。掛斷電話後，李楷望著窗外的夜色，輕輕搖了搖頭。在這個光怪陸離的好萊塢，有些緣分，註定是一場甜蜜的困擾。
……
選角方面，李楷主要交給聯美那邊負責。
李楷相信他們的專業性。
但教父人選，李楷定了由馬龍·白蘭度出演。
馬龍·白蘭度現在也是有個很有名氣的演員，演技出眾，別具一格，但在年齡上顯得有點小，才三十七歲，但問題不大，可以通過化妝手段進行修飾。
事實上，馬龍·白蘭度還是很帥的，他飾演的第一代教父的形象也是化妝來的，完了後便是大家熟悉那個標誌性特徵，油亮後梳的頭髮、西裝胸前的玫瑰、以及那副微抿嘴角、不怒自威的神態。
1961年7月1號，《教父》正式開機。
其籌備速度之快，令整個好萊塢為之側目。
但在李楷看來，這一切水到渠成。他對此片的構思早已成熟，每一個機位、每一束光線、每一處調度，都在他心中演練過無數次。
開工第一天，李楷再次舉行了一次中式開機儀式，香菸繚繞中，聯美公司的團隊成員們面面相覷，既感新奇又充滿疑惑，看的一愣一愣的。
在大多數西方人眼中，中國依然是一個神秘而古老的國度，有人甚至私下猜測，這種獨特的儀式或許正是《德州電鋸殺人狂》成功的秘密所在。
……
片場之內，李楷展現出驚人的掌控力。
他還會直接與演員溝通，精準地剖析角色內核。
「白蘭度，你應該這樣演，聲音要再低沉沙啞一些，嘴角可以帶著一絲難以察覺的弧度。你要展現的不是一個張揚的匪徒，而是一位深藏不露的家族長老，所有的力量都蘊藏在平靜的表面之下。」
「帕西諾，你要通過極其細膩的面部表情和眼神變化，來刻畫老教父之子麥可從抗拒家族到深陷其中，最終成為比父親更冷酷的教父的完整悲劇性蛻變……」
李楷在片場拍攝過程中，時不時就給演員們講戲，指出他們的不足之處。
起初，劇組成員對這位年輕導演的指導或許存有一絲疑慮，但隨著拍攝的推進，李楷對每個鏡頭的精準要求和對角色心理的深刻理解，逐漸讓所有人由衷信服。