第21章 觀影
翌日，
剛剛結束開幕盛典的威尼斯電影節就如火如荼地進入了第二個階段—觀影。
作為華人中的一員，即便深知李安的《色戒》在某些方面存在爭議與敏感之處，程子陽仍與姜文一同準時趕赴現場，以行動表示支持。
說實在的，哪怕自認為具備專業演員素養的程子陽，也難以想像，當需要將自己裸露的身體、生動的情態毫無遮掩呈現在大銀幕上接受眾人目光檢視時，需要何等強大的心理建設。
而《色戒》的男女主角就做到了。
其大膽程度完完全全達到了之前程子陽和楊蜜閒聊時調侃的那一趴。
但是，如若拋開色與欲和具體故事情節，僅以從業者的專業眼光去看待這部電影裡演員的表演，你又會驚奇地發現：
湯唯，這個年輕演員的銀幕處女秀是如此的驚艷。
青春洋溢的女學生和風華正茂的「麥太太」，在她的身上合二為一，並能舉重若輕地完成轉換。
如此坦然地將身體交付於鏡頭，卻絲毫不給人以低俗猥褻之感，反而帶著一種為藝術獻身的決絕與純粹。
厲害的雅痞！
放映結束，片尾字幕的出現如同一聲發令槍，展廳內瞬間爆發出整齊而熱烈的掌聲。
看著很快被一眾專業人士、影評人包圍的劇組，程子陽和姜文從心地選擇了繼續留在座位上。
今天他們到場的目的並不是為了社交，更多還是想以觀影者的心態去瀏覽不同風格的影片，充實自己。
畢竟能從全世界幾百上千部優秀電影裡脫穎而出，成功進入歐洲三大電影節主競賽單元的就沒有真正意義上的弱者。
即便眾口難調，有人可能對某部作品無感，那也僅代表其個人喜好，絕不能因此否定影片本身的價值。
「這電影視角，真TM有意思，李安，確實是能人。」話雖如此，姜文臉上卻不見絲毫笑意，一臉凝重的模樣顯然是把這電影看成了《太陽照常升起》爭奪獎項的強勁對手。
「我也覺得非常不錯，只是這尺度....李安導演不準備在國內放映嗎？」
「應該會有所刪減。」姜文頭也不回地解答了程子陽的疑惑。
隨即又像是想起了什麼，指著已經暗下的熒幕詢問道：「小老弟，先拋開劇情內容不談，你看懂電影裡導演的那些特殊設計了嗎？」
特殊設計？
程子陽微微皺眉，開始在腦海里飛速回溯剛才的觀影細節，順帶著還將重生前在網絡上看到的電影解讀也加入其中。
「畫面來說，大量使用了特寫和中景鏡頭，開闊的遠景相對較少；還特意採用框架式的構圖來營造電影的主題和角色的命運。
「至於途中刻意不對焦的模糊，為什麼要這麼拍我不太清楚。」說到最後，程子陽的語氣逐漸變得不確定。
拿網上網友的結論在知名導演姜文面前班門弄斧，他也實屬沒轍了。
畢竟連《捕鯨男孩》這種級別的作品，程大演員都需要一幀幀進行取捨改編，讓他來剖析金獅獎得主《色戒》的創作意圖，這跨度著實有些超綱。
「燈光運用呢？你覺得怎麼樣？」姜文繼續追問。
「設計感很強烈。」這一點程子陽回答得毫不猶豫，「不同的人物特意使用了不同的打燈技巧。
「整體以大量高反差的燈影為核心，在每個人的臉上都形成大面積陰影，暗示了片中無人完全置身於『光明』之中。
「又使用類似於舞台追光燈的手法在女主角身上，給人一種她始終是被觀察的的狀態。」
「然後....」
越發清晰的記憶，讓程子陽的講述也愈發流暢。
一不小心便將前世在網絡上看過的諸多深度影評和分析觀點，一股腦傾吐而出。
說得旁邊的姜文那叫眼前一亮。
於他而言，唯有被他認可的聰明人才值得耗費精力去悉心引導。
儘管來之前已經欣賞過《雪線向南》的全片，可程子陽對電影語言的真正理解深度，仍是一件需要現場考察的事。
田壯壯的指點？
指點百分之一叫指點，指點百分之99同樣可以叫指點。
畢竟為了出格，娛樂圈裡乾的蠢事可不少。
而現在，程子陽直接用一番幾乎收不住的話徹底為自己正了名！
「你小子是真不錯，能看到這麼多已經是極其優秀了。」姜文毫不吝嗇的誇獎，「就我知道的年輕導演里，能把這其中門道說清楚一二的都值得一句『年少有為』。
「趁現在還有時間，我給你講講遺漏的。」
言罷，姜文直接拉著程子陽尋了個相對安靜的角落，準備就著《色戒》的第二次播放好好給小老弟上上課。
姜文小課堂，開課啦！
「首先是鏡頭方面，你剛才所謂的對準一個焦點，其他虛化的處理方式，專業術語叫做選擇性聚焦，算是個進階技巧。
「其目的是為了引導觀眾注意力，讓他們看導演想讓你看的東西。
「而具體到《色戒》里，應該是為了模仿。」
「模仿？」
「對，模仿角色的主觀視角和當時的心理狀態，以便增強熒幕外我們這些觀眾的代入感。」
程子陽瞬間恍然大悟。
其實在觀看的時候，他心裡已經隱約察覺到了意圖，只是無法用準確的專業語言將其概括表達出來。
結果落在姜文這兒，直截了當的就將其說透了，只能說不愧是大導演！
不過，要是被其他導演系學生知道姜文竟然親自給人「開小灶」，還是講得這種僅比基礎高上半個台階的課程，嫉妒的眼光恐怕足以將程子陽「萬箭穿心」。
「接著往下看，注意這裡.....」
兩個年齡相差二十來歲的前後輩，就在這特殊的環境下開啟了別開生面的一對一大師教學。
時間緩緩流逝，第二遍放映即將結束之際，兩人的探討也逐漸走到了尾聲。
「小老弟，最後你要清楚，這部電影真正厲害的地方，在於其高度的統一性和目的性。
「李安讓電影裡的所有構成元素：無論是鏡頭、燈光、表演、美術或者聲音，都脫離了單純的炫技。
「用協同方法，將其全部服務於讓觀眾『感同身受』，去體驗那種極致的焦慮、壓抑與最終的幻滅。
「這才是最高明的地方。」
一番精闢的總結過後，程子陽剛想表達由衷的敬佩與感謝，卻聽見身旁這位好大哥仿佛剎那間就切換了人格。
那熟悉的、帶著京味調侃的粗獷話語脫口而出：
「凎！要我說也就李安能拍出來這玩意兒，娘們的東西我還真拍不了。
「反正真讓我上，我肯定不行，也不感興趣。
「小子，記好了！
「這種電影視角和情感的代入，如果導演自己進不去，那絕對拍不好的！」
剛剛結束開幕盛典的威尼斯電影節就如火如荼地進入了第二個階段—觀影。
作為華人中的一員，即便深知李安的《色戒》在某些方面存在爭議與敏感之處，程子陽仍與姜文一同準時趕赴現場，以行動表示支持。
說實在的，哪怕自認為具備專業演員素養的程子陽，也難以想像，當需要將自己裸露的身體、生動的情態毫無遮掩呈現在大銀幕上接受眾人目光檢視時，需要何等強大的心理建設。
而《色戒》的男女主角就做到了。
其大膽程度完完全全達到了之前程子陽和楊蜜閒聊時調侃的那一趴。
但是，如若拋開色與欲和具體故事情節，僅以從業者的專業眼光去看待這部電影裡演員的表演，你又會驚奇地發現：
湯唯，這個年輕演員的銀幕處女秀是如此的驚艷。
青春洋溢的女學生和風華正茂的「麥太太」，在她的身上合二為一，並能舉重若輕地完成轉換。
如此坦然地將身體交付於鏡頭，卻絲毫不給人以低俗猥褻之感，反而帶著一種為藝術獻身的決絕與純粹。
厲害的雅痞！
放映結束，片尾字幕的出現如同一聲發令槍，展廳內瞬間爆發出整齊而熱烈的掌聲。
看著很快被一眾專業人士、影評人包圍的劇組，程子陽和姜文從心地選擇了繼續留在座位上。
今天他們到場的目的並不是為了社交，更多還是想以觀影者的心態去瀏覽不同風格的影片，充實自己。
畢竟能從全世界幾百上千部優秀電影裡脫穎而出，成功進入歐洲三大電影節主競賽單元的就沒有真正意義上的弱者。
即便眾口難調，有人可能對某部作品無感，那也僅代表其個人喜好，絕不能因此否定影片本身的價值。
「這電影視角，真TM有意思，李安，確實是能人。」話雖如此，姜文臉上卻不見絲毫笑意，一臉凝重的模樣顯然是把這電影看成了《太陽照常升起》爭奪獎項的強勁對手。
「我也覺得非常不錯，只是這尺度....李安導演不準備在國內放映嗎？」
「應該會有所刪減。」姜文頭也不回地解答了程子陽的疑惑。
隨即又像是想起了什麼，指著已經暗下的熒幕詢問道：「小老弟，先拋開劇情內容不談，你看懂電影裡導演的那些特殊設計了嗎？」
特殊設計？
程子陽微微皺眉，開始在腦海里飛速回溯剛才的觀影細節，順帶著還將重生前在網絡上看到的電影解讀也加入其中。
「畫面來說，大量使用了特寫和中景鏡頭，開闊的遠景相對較少；還特意採用框架式的構圖來營造電影的主題和角色的命運。
「至於途中刻意不對焦的模糊，為什麼要這麼拍我不太清楚。」說到最後，程子陽的語氣逐漸變得不確定。
拿網上網友的結論在知名導演姜文面前班門弄斧，他也實屬沒轍了。
畢竟連《捕鯨男孩》這種級別的作品，程大演員都需要一幀幀進行取捨改編，讓他來剖析金獅獎得主《色戒》的創作意圖，這跨度著實有些超綱。
「燈光運用呢？你覺得怎麼樣？」姜文繼續追問。
「設計感很強烈。」這一點程子陽回答得毫不猶豫，「不同的人物特意使用了不同的打燈技巧。
「整體以大量高反差的燈影為核心，在每個人的臉上都形成大面積陰影，暗示了片中無人完全置身於『光明』之中。
「又使用類似於舞台追光燈的手法在女主角身上，給人一種她始終是被觀察的的狀態。」
「然後....」
越發清晰的記憶，讓程子陽的講述也愈發流暢。
一不小心便將前世在網絡上看過的諸多深度影評和分析觀點，一股腦傾吐而出。
說得旁邊的姜文那叫眼前一亮。
於他而言，唯有被他認可的聰明人才值得耗費精力去悉心引導。
儘管來之前已經欣賞過《雪線向南》的全片，可程子陽對電影語言的真正理解深度，仍是一件需要現場考察的事。
田壯壯的指點？
指點百分之一叫指點，指點百分之99同樣可以叫指點。
畢竟為了出格，娛樂圈裡乾的蠢事可不少。
而現在，程子陽直接用一番幾乎收不住的話徹底為自己正了名！
「你小子是真不錯，能看到這麼多已經是極其優秀了。」姜文毫不吝嗇的誇獎，「就我知道的年輕導演里，能把這其中門道說清楚一二的都值得一句『年少有為』。
「趁現在還有時間，我給你講講遺漏的。」
言罷，姜文直接拉著程子陽尋了個相對安靜的角落，準備就著《色戒》的第二次播放好好給小老弟上上課。
姜文小課堂，開課啦！
「首先是鏡頭方面，你剛才所謂的對準一個焦點，其他虛化的處理方式，專業術語叫做選擇性聚焦，算是個進階技巧。
「其目的是為了引導觀眾注意力，讓他們看導演想讓你看的東西。
「而具體到《色戒》里，應該是為了模仿。」
「模仿？」
「對，模仿角色的主觀視角和當時的心理狀態，以便增強熒幕外我們這些觀眾的代入感。」
程子陽瞬間恍然大悟。
其實在觀看的時候，他心裡已經隱約察覺到了意圖，只是無法用準確的專業語言將其概括表達出來。
結果落在姜文這兒，直截了當的就將其說透了，只能說不愧是大導演！
不過，要是被其他導演系學生知道姜文竟然親自給人「開小灶」，還是講得這種僅比基礎高上半個台階的課程，嫉妒的眼光恐怕足以將程子陽「萬箭穿心」。
「接著往下看，注意這裡.....」
兩個年齡相差二十來歲的前後輩，就在這特殊的環境下開啟了別開生面的一對一大師教學。
時間緩緩流逝，第二遍放映即將結束之際，兩人的探討也逐漸走到了尾聲。
「小老弟，最後你要清楚，這部電影真正厲害的地方，在於其高度的統一性和目的性。
「李安讓電影裡的所有構成元素：無論是鏡頭、燈光、表演、美術或者聲音，都脫離了單純的炫技。
「用協同方法，將其全部服務於讓觀眾『感同身受』，去體驗那種極致的焦慮、壓抑與最終的幻滅。
「這才是最高明的地方。」
一番精闢的總結過後，程子陽剛想表達由衷的敬佩與感謝，卻聽見身旁這位好大哥仿佛剎那間就切換了人格。
那熟悉的、帶著京味調侃的粗獷話語脫口而出：
「凎！要我說也就李安能拍出來這玩意兒，娘們的東西我還真拍不了。
「反正真讓我上，我肯定不行，也不感興趣。
「小子，記好了！
「這種電影視角和情感的代入，如果導演自己進不去，那絕對拍不好的！」