031 我有個不成熟的想法
將商議好的新增條款列印出來，整齊地附在原合同後面。
王東輝拿起裝訂好的合同，遞到陳曦面前：
「陳總，所有條款都已確認，如果沒問題的話咱們就簽字。」
合同範本早已讓律師逐字逐句檢查過。
條款清晰，權責劃分明確，更沒有隱藏的陷阱。
陳曦快速檢查一遍，隨後拿起筆簽下自己的名字，又蓋上了旭日影視的公章。
「祝我們合作愉快。」
王東輝臉上的笑容愈發真切，率先起身伸出手。
「合作愉快！」
所有人都站了起來，會議室里洋溢著輕鬆的氛圍。
在陳曦的提議下，眾人移步到附近一家格調雅致的私房菜館，找了個安靜的包廂。
一邊吃飯，一邊繼續聊劇本細節，以及後續的拍攝安排。
酒過三巡，話題深入。
導演陸洋談及創作靈感時，眼中閃爍著狂熱的光芒：
「不瞞各位，我對《諜影重重》系列非常痴迷。
尤其喜歡那種快速，細碎，凌厲的剪輯風格。
這也導致《繡春刀》的分鏡量幾乎是普通電影的兩倍。
其他電影一天最多拍二十幾個鏡頭，我們的工作量是他們的兩倍。」
他看向林旭說道：
「電影拍攝期間會很辛苦，林旭，你要提前做好心理準備。」
林旭淡然的點頭：「放心吧陸導，我沒問題的。」
當初他從二百多斤的死肥宅，變成八塊腹肌的帥哥，憑藉的就是驚人毅力。
陸洋頓了頓，又聊起業內的武俠電影。
許多導演喜歡那種高來高去，飄飄似仙的風格。
而他卻相反，喜歡一刀一劍，拆招破招的寫實風格。
林旭適時接話，站在觀眾角度，分享了自己對電影的理解和建議。
《繡春刀》的劇本構想無疑是宏大的。
王朝末年的蒼涼，朝堂的爾虞我詐，江湖的恩怨情仇，三兄弟的生死情誼，還有各自的感情線，內容實在是太豐富了。
林旭隨即話鋒一轉，一針見血地指出了核心矛盾。
面對如此龐大的信息量和宏大的主題。
想要在常規的100分鐘電影時長內完全展現，幾乎是不可能的任務。
很容易顧此失彼，讓觀眾看得雲裡霧裡。
要麼增加電影時長，起碼150分鐘往上，把每條線都鋪開講清楚。
要麼就做減法，重點刻畫三兄弟的主線，適當刪減朝堂和感情線。
剛開始聊劇本解讀時，陸洋，王東輝等人還挺淡定。
比如林旭分析丁修和靳一川的師兄弟情誼。
認為丁修犯下江湖忌諱殺掉老醫生，可能是發現醫生給靳一川的藥里有毒。
這個猜測的邏輯很簡單。
醫館只有一老一少，那女孩的父母呢。
考慮到明末的特殊情況，極大可能是牽扯進案件里，被錦衣衛給弄死了。
他的許多解讀都在陸洋等人的預期之內。
因為這些本就是他們埋設的暗線，只要用心去分析都能被解讀出來。
然而當林旭直指劇本體量與電影時長的根本性衝突時。
陸洋等人的神色立刻變得嚴肅起來，連吃飯的動作都停了下來。
這正是陸洋內心最大的糾結和痛點。
作為新人導演，他表達欲很旺盛。
腦海中充斥著奇思妙想，恨不得將所有的構思都塞進這部電影裡。
然而現實是殘酷的。
王東輝早已明確告知他：電影時長必須嚴格控制在100分鐘左右。
原因很簡單，影院排片要考慮效率。
一部超長影片占用一個影廳的時間，足以排映一部半的普通影片。
在票價相同的情況下，直接影響影院收入。
影院賺的錢少了，肯定不願意給你多排片。
到時候票房上不去，一切都是白搭。
面對自己嘔心瀝血創作的劇本。
陸洋陷入了痛苦的抉擇，刪減哪一部分都如同割肉。
「這個問題……確實是我目前最頭疼的。」
陸洋眉頭緊鎖，語氣帶著不甘：
「如果實在沒辦法，只能砍掉朝堂線和感情線，集中講述三兄弟的主線故事。」
林旭看著他糾結的樣子，忽然想起去年拍《小時代》時的經歷，試探性地說道：
「陸導，我有個不成熟的想法，你有沒有考慮過套拍？」
在座的都是業內專業人士。
對這個詞的意思再熟悉不過。
它最初指一部影視作品走紅後，利用IP熱度，拍攝衍生劇或續集，以降低營銷成本，最大化IP價值。
例如馮小剛的《手機》在電影版大獲成功後，就被套拍成了電視劇。
豐富了故事細節，採用雙線敘事，最終拿到了不錯的收視率。
隨著行業發展，套拍模式也進化了，開始向好萊塢看齊。
現在的套拍是指將一次拍攝的龐大素材，通過精妙剪輯，變成兩部甚至三部電影。
許多人一聽到「套拍」就本能地聯想到「圈錢」「爛片」。
但實際上，電影質量與是否套拍並無直接關聯。
《黑客帝國》2、3部。
《指環王》三部曲。
《加勒比海盜》2、3部。
《哈利·波特與死亡聖器》上下部。
乃至龐大的漫威電影宇宙系列……都採用了套拍模式。
作為吳宇森的金牌製片人，張家振對套拍模式再熟悉不過。
因為第一個吃螃蟹的華語片，是吳玉森的《赤壁》。
《赤壁》當年投資 8500萬美元，耗時半年拍完。
最後剪輯成上下兩部上映，賺了兩波錢。
幸好是套拍，不然製片方虧得更慘。
隨後華誼兄弟出品的《太極》。
陳嘉上導演的《四大名捕》。
郭靜明的《小時代》都採用了這種模式。
林旭的提議像是打開了新世界的大門。
陸洋的眼睛瞬間亮了起來，激動地說道：
「對啊！如果套拍，我劇本里的內容一個字都不用刪了！
朝堂戲，感情戲，三兄弟的主線，都能完整呈現出來！
就在他興奮不已時，王東輝卻一盆冷水潑了過來：
「套拍固然能解決劇本體量與電影時長的問題，但它同樣是一把雙刃劍。
雖然有陳總的資金支持，但是演員的檔期是固定的，滿打滿算只有100天。
你能保證在100天內，高質量地完成兩部電影的鏡頭拍攝嗎？
欲速則不達，如果為了趕工而犧牲了品質，最後拍出兩部爛片，那就本末倒置了。」
這番話像一記重錘，讓剛剛興奮起來的陸洋瞬間冷靜了不少。
「可以試試。」
就在這時，張家振忽然開口。
他是吃過螃蟹的，知道套拍的好處。
只要《繡春刀》第一部能打響名頭，樹立口碑，第二部的票房前景將非常可觀。
王東輝拿起裝訂好的合同，遞到陳曦面前：
「陳總，所有條款都已確認，如果沒問題的話咱們就簽字。」
合同範本早已讓律師逐字逐句檢查過。
條款清晰，權責劃分明確，更沒有隱藏的陷阱。
陳曦快速檢查一遍，隨後拿起筆簽下自己的名字，又蓋上了旭日影視的公章。
「祝我們合作愉快。」
王東輝臉上的笑容愈發真切，率先起身伸出手。
「合作愉快！」
所有人都站了起來，會議室里洋溢著輕鬆的氛圍。
在陳曦的提議下，眾人移步到附近一家格調雅致的私房菜館，找了個安靜的包廂。
一邊吃飯，一邊繼續聊劇本細節，以及後續的拍攝安排。
酒過三巡，話題深入。
導演陸洋談及創作靈感時，眼中閃爍著狂熱的光芒：
「不瞞各位，我對《諜影重重》系列非常痴迷。
尤其喜歡那種快速，細碎，凌厲的剪輯風格。
這也導致《繡春刀》的分鏡量幾乎是普通電影的兩倍。
其他電影一天最多拍二十幾個鏡頭，我們的工作量是他們的兩倍。」
他看向林旭說道：
「電影拍攝期間會很辛苦，林旭，你要提前做好心理準備。」
林旭淡然的點頭：「放心吧陸導，我沒問題的。」
當初他從二百多斤的死肥宅，變成八塊腹肌的帥哥，憑藉的就是驚人毅力。
陸洋頓了頓，又聊起業內的武俠電影。
許多導演喜歡那種高來高去，飄飄似仙的風格。
而他卻相反，喜歡一刀一劍，拆招破招的寫實風格。
林旭適時接話，站在觀眾角度，分享了自己對電影的理解和建議。
《繡春刀》的劇本構想無疑是宏大的。
王朝末年的蒼涼，朝堂的爾虞我詐，江湖的恩怨情仇，三兄弟的生死情誼，還有各自的感情線，內容實在是太豐富了。
林旭隨即話鋒一轉，一針見血地指出了核心矛盾。
面對如此龐大的信息量和宏大的主題。
想要在常規的100分鐘電影時長內完全展現，幾乎是不可能的任務。
很容易顧此失彼，讓觀眾看得雲裡霧裡。
要麼增加電影時長，起碼150分鐘往上，把每條線都鋪開講清楚。
要麼就做減法，重點刻畫三兄弟的主線，適當刪減朝堂和感情線。
剛開始聊劇本解讀時，陸洋，王東輝等人還挺淡定。
比如林旭分析丁修和靳一川的師兄弟情誼。
認為丁修犯下江湖忌諱殺掉老醫生，可能是發現醫生給靳一川的藥里有毒。
這個猜測的邏輯很簡單。
醫館只有一老一少，那女孩的父母呢。
考慮到明末的特殊情況，極大可能是牽扯進案件里，被錦衣衛給弄死了。
他的許多解讀都在陸洋等人的預期之內。
因為這些本就是他們埋設的暗線，只要用心去分析都能被解讀出來。
然而當林旭直指劇本體量與電影時長的根本性衝突時。
陸洋等人的神色立刻變得嚴肅起來，連吃飯的動作都停了下來。
這正是陸洋內心最大的糾結和痛點。
作為新人導演，他表達欲很旺盛。
腦海中充斥著奇思妙想，恨不得將所有的構思都塞進這部電影裡。
然而現實是殘酷的。
王東輝早已明確告知他：電影時長必須嚴格控制在100分鐘左右。
原因很簡單，影院排片要考慮效率。
一部超長影片占用一個影廳的時間，足以排映一部半的普通影片。
在票價相同的情況下，直接影響影院收入。
影院賺的錢少了，肯定不願意給你多排片。
到時候票房上不去，一切都是白搭。
面對自己嘔心瀝血創作的劇本。
陸洋陷入了痛苦的抉擇，刪減哪一部分都如同割肉。
「這個問題……確實是我目前最頭疼的。」
陸洋眉頭緊鎖，語氣帶著不甘：
「如果實在沒辦法，只能砍掉朝堂線和感情線，集中講述三兄弟的主線故事。」
林旭看著他糾結的樣子，忽然想起去年拍《小時代》時的經歷，試探性地說道：
「陸導，我有個不成熟的想法，你有沒有考慮過套拍？」
在座的都是業內專業人士。
對這個詞的意思再熟悉不過。
它最初指一部影視作品走紅後，利用IP熱度，拍攝衍生劇或續集，以降低營銷成本，最大化IP價值。
例如馮小剛的《手機》在電影版大獲成功後，就被套拍成了電視劇。
豐富了故事細節，採用雙線敘事，最終拿到了不錯的收視率。
隨著行業發展，套拍模式也進化了，開始向好萊塢看齊。
現在的套拍是指將一次拍攝的龐大素材，通過精妙剪輯，變成兩部甚至三部電影。
許多人一聽到「套拍」就本能地聯想到「圈錢」「爛片」。
但實際上，電影質量與是否套拍並無直接關聯。
《黑客帝國》2、3部。
《指環王》三部曲。
《加勒比海盜》2、3部。
《哈利·波特與死亡聖器》上下部。
乃至龐大的漫威電影宇宙系列……都採用了套拍模式。
作為吳宇森的金牌製片人，張家振對套拍模式再熟悉不過。
因為第一個吃螃蟹的華語片，是吳玉森的《赤壁》。
《赤壁》當年投資 8500萬美元，耗時半年拍完。
最後剪輯成上下兩部上映，賺了兩波錢。
幸好是套拍，不然製片方虧得更慘。
隨後華誼兄弟出品的《太極》。
陳嘉上導演的《四大名捕》。
郭靜明的《小時代》都採用了這種模式。
林旭的提議像是打開了新世界的大門。
陸洋的眼睛瞬間亮了起來，激動地說道：
「對啊！如果套拍，我劇本里的內容一個字都不用刪了！
朝堂戲，感情戲，三兄弟的主線，都能完整呈現出來！
就在他興奮不已時，王東輝卻一盆冷水潑了過來：
「套拍固然能解決劇本體量與電影時長的問題，但它同樣是一把雙刃劍。
雖然有陳總的資金支持，但是演員的檔期是固定的，滿打滿算只有100天。
你能保證在100天內，高質量地完成兩部電影的鏡頭拍攝嗎？
欲速則不達，如果為了趕工而犧牲了品質，最後拍出兩部爛片，那就本末倒置了。」
這番話像一記重錘，讓剛剛興奮起來的陸洋瞬間冷靜了不少。
「可以試試。」
就在這時，張家振忽然開口。
他是吃過螃蟹的，知道套拍的好處。
只要《繡春刀》第一部能打響名頭，樹立口碑，第二部的票房前景將非常可觀。