第144章 恐怖如斯
第144章 恐怖如斯
掌聲漸息，魏安直起身。
「青春有離別，但也有瀟灑。」
魏安的聲音從《昨日青空》的傷感中走出，恢復了活力：「接下來這首歌，叫《李白》。寫的時候我在想，如果唐朝有微博，李白會發些什麼？今天喝多了，又寫了兩首詩，粉絲們誇誇我」？」
台下響起一陣笑聲。
「所以這首歌，算是給所有想活得自在一點的人。」魏安轉身看向樂隊，打了個響指，「來點痛快的！」
鼓手重敲三下擦片，吉他手撥出帶點布魯斯味道的前奏。
燈光變成暖黃色，大屏幕上出現手寫體的「李白」二字，墨跡淋漓。
魏安將麥克風架重新調整高度，一手扶著，隨著節奏輕輕晃動身體。
「大部分人要我學習去看世俗的眼光我認真學習了世俗眼光世俗到天亮」
他開口的瞬間，現場氣氛完全變了。
與《昨日青空》的溫柔感傷不同，《李白》的演唱帶著玩世不恭的灑脫。
魏安的聲音里多了些顆粒感，那種略帶慵懶的咬字方式，將歌詞中的反叛與自嘲表達得恰到好處。
「一部外國電影沒聽懂一句話看完才是笑話」
唱到這句時，他聳了聳肩，台下又是一陣笑。
副歌來臨，鼓點加重，電吉他的失真音色加入：「要是能重來我要選李白幾百年前做得好壞沒那麼多人猜要是能重來我要選李白至少我還能寫寫詩來澎湃逗逗女孩」
魏安完全放開了，他在舞台上走動，偶爾對著台下觀眾做個好多年沒做的wink，那種「我就這樣，愛咋咋地」的勁兒，讓現場氣氛越來越嗨。
第二段主歌，他加入了一些即興的哼唱和轉音，展現出不俗的即興能力。
「創作也能到那麼高端被那麼多人崇拜」
唱到這句時，他故意做了個誇張的「崇拜」手勢，引得全場尖叫。
歌曲進入間奏，貝斯手來了段炫技solo，魏安在台上跟著節奏跳舞。
不是精心編排的舞蹈，就是隨性而動，反而更有感染力。
直播彈幕已經瘋了：「這首《李白》太酷了！」
「安總唱出了我想說但不敢說的！」
「要是能重來，我也選李白！」
「這歌必火！我已經會唱副歌了！」
最後一段副歌，魏安將麥克風朝向台下：「要是能重來一」
台下八萬人齊聲接唱：「我要選李白！」
「要是能重來」
「我要選李白！」
聲浪幾乎掀翻鳥巢頂棚。
歌曲在狂歡般的合唱中結束，魏安抹了把汗，笑著搖頭：「你們這接得還挺齊。」
短暫休息後，燈光轉為熾烈的橙紅色。
《驕傲的少年》前奏響起——這是魏安2010年「十年之約」演唱會的壓軸曲目，也是「安利」們心中的戰歌。
「在一開始當初我還是一個天真而又愛哭的孩子」
魏安的聲音變得堅定有力。
四年過去，這首歌對他而言有了新的意義。
副歌部分，全場起立合唱：「奔跑吧驕傲的少年年輕的心裏面是堅定的信念燃燒吧驕傲的熱血勝利的歌我要再唱一遍」
大屏幕上閃過魏安這四年的成長片段：北舞附中練功房、春晚後台、《TheFo》MV
拍攝現場、與環球音樂簽約、在工體館的「十年之約」————
許多從2010年一路跟來的老粉絲已經泣不成聲。
她們親眼看著這個少年從微博走紅，經歷頂流之戰，度過變聲期，投資電影，如今以更成熟的姿態回歸。
《驕傲的少年》結束，魏安沒有停頓，直接進入下一首。
燈光轉為金色，大鼓重擊如雷鳴。
《天地龍鱗》！
2011年創下銷售紀錄的「國風戰歌」，此刻在鳥巢響起，更有種史詩般的壯闊。
魏安脫下外套，露出裡面的黑色練功服，這是特意為這首歌設計的造型，便於展現舞蹈動作。
「這江山我起筆民族血脈又幾萬里幾世紀六百年裡龍的傳人歷經風雨」
他一開口，那種磅礴的氣勢就壓住了全場。
與錄音室版本不同，現場版的編曲更加宏大，加入了更多民族樂器和交響元素。
魏安的演唱也更具爆發力，尤其在高音部分，那種金屬般的穿透力震撼人心。
唱到「我清醒等回音」時，舞台後方升起巨大的LED屏，播放著在故宮拍攝的MV片段，紅牆金瓦，龍紋盤旋，與歌詞完美契合。
最令人震撼的是第二段副歌后的舞蹈solo。
魏安在鼓點中跳起融合了中國舞元素的現代舞，動作剛柔並濟，既有武術的力道，又有舞蹈的柔美。
尤其是幾個騰空旋轉和定格，展現了紮實的舞蹈功底。
「臥槽！這舞蹈！」
「四年了！安總的舞一點沒丟！」
「這才是全能偶像！」
直播彈幕再次刷屏。
歌曲在長達二十秒的高音長音中結束，魏安穩定地維持著A5的高音，氣息絲毫不亂，直到最後一個音符落下，才緩緩收聲。
掌聲持續了近兩分鐘。
魏安喘著氣，接過工作人員遞來的水喝了一口，然後笑著說：「第一部分最後一組歌，四首老歌翻唱，送給所有在2010年認識我的人。
燈光暗下，再亮起時變得溫柔。
第一首翻唱，他選了光良的《童話》。
「忘了有多久再沒聽到你對我說你最愛的故事」
魏安的版本更輕柔，像在耳邊低語。
他將原曲的鋼琴伴奏改為吉他，增添了幾分青春氣息。
大屏幕上播放著粉絲製作的剪輯視頻，2010年到2014年，魏安與「安利」們的互動瞬間————
第二首是周杰侖的《簡單愛》。
「我想帶你騎單車我想和你看棒球像這樣沒擔憂唱著歌一直走」
魏安完全改變了唱法，用了更多氣聲和轉音，讓這首經典情歌有了少年特有的青澀感。
間奏時他還即興加了段口哨，俏皮又可愛。
第三首是華語樂壇冷門歌后孫燕資的《遇見》。
「聽見冬天的離開我在某年某月醒過來」
這是魏安在「十年之約」演唱會上，粉絲互動環節，唱過的歌。
四年後重唱，他的聲音更厚實，情感表達也更內斂。
唱到「我遇見你是最美麗的意外」時，他望向台下，眼神溫柔。
最後一首翻唱，他出人意料地選了Beyond的《海闊天空》。
前奏響起的瞬間，全場沸騰。
「今天我寒夜裡看雪飄過懷著冷卻了的心窩漂遠方」
魏安用粵語演唱，發音標準得令人驚訝。
他沒有刻意模仿原唱的唱腔，而是唱出了自己的味道，少了幾分滄桑，多了幾分對未來的期許。
副歌部分，八萬人用普通話合唱：「原諒我這一生不羈放縱愛自由也會怕有一天會跌倒背棄了理想誰人都可以哪會怕有一天只你共我」
聲音響徹雲霄。
四首歌唱完，魏安深深鞠躬。
「第一部分重啟」，到此結束。」他直起身，「休息十分鐘，我們進入第二部分，生長」。」
燈光暗下，大屏幕上開始播放VCR。
那是魏安這兩年生活的碎片————
VCR的最後，是一行手寫字：「生長，就是成為更好的自己。」
十分鐘後。
燈光重新亮起，舞台布置完全變了。
之前的華麗裝置被撤下，取而代之的是簡約的木質平台和幾把高腳凳。
魏安換了身米白色的亞麻襯衫和卡其褲，坐在高腳凳上，抱著一把木吉他。
「第二部分第一首歌，《野子》。」他調試著琴弦，「這首歌寫的時候，我在想，人到底能有多勇敢？」
他撥動琴弦，清亮的吉他聲響起。
「怎麼大風越狠我心越盪幻如一絲塵土隨風自由地在狂舞」
開頭近乎清唱，只有簡單的吉他伴奏。
魏安的聲音很輕，帶著脆弱感，仿佛隨時會被風吹散。
但唱到「我要深埋心頭上秉持」時，他的聲音突然有了力量。
「卻又重小的勇氣一直往大風吹的方向走過去」
鼓點加入，節奏加快。
副歌來臨，魏安放下吉他，站起身，握住麥克風：「吹啊吹啊我的驕傲放縱吹啊吹不毀我純淨花園任風吹任它亂毀不滅是我盡頭的展望」
他的演唱完全爆發了。
那種從極靜到極動的戲劇性，被他演繹得淋漓盡致。
高音部分撕裂而充滿力量，卻又控制得極好，沒有絲毫刺耳。
最震撼的是第二段副歌后的即興段落。
魏安在舞台上奔跑，仿佛在與狂風搏鬥。
他的演唱加入了大量即興的嘶吼和轉音，情感濃度達到頂點。
「你看我在勇敢地微笑你看我在勇敢地去揮手啊」
唱到最後一句時，他的聲音陡然收束，回歸平靜。
燈光暗下，再亮起時，魏安已經重新坐下。
第二首新歌，《爸爸媽媽》。
「我曾經很想知道同樣的話要說多少次才好那些再三強調的老套長大了才知道是不是需要」
與前一首的爆發完全不同，這首歌的演唱極其克制。魏安的聲音溫柔得像在講睡前故事，只有鋼琴和輕輕的弦樂伴奏。
大屏幕上播放著粉絲投稿的家庭照片：孩子第一次走路、全家福、父母送孩子上學、
畢業典禮上的擁抱————
許多觀眾開始擦眼淚。
魏安唱到「爸爸媽媽給我的不少不多」時，聲音微微哽咽。他停頓了一秒，才繼續：「足夠我在這年代奔波足夠我生活」
歌曲最後一段，他完全用氣聲演唱，仿佛怕驚擾了什麼：「年少的輕狂不能用來揮霍也曾像朋友一樣和我訴說爸爸媽媽總說經歷的坎坷是度過青春的快樂」
掌聲響起時，許多人是紅著眼眶鼓掌的。
魏安深吸一口氣，平復情緒，然後笑了：「接下來這首歌，可能會讓大家心情好一點」」
。
燈光轉為深藍色，星星點點的光斑在舞台上空閃爍。
《夜空中最亮的星》前奏響起，清澈的吉他，空靈的合成器音效。
「夜空中最亮的星能否聽清那仰望的人心底的孤獨和嘆息」
魏安的演唱空靈而治癒。
他用了大量頭聲和混聲，讓聲音聽起來像從很遠的地方飄來，卻又清晰入耳。
副歌部分，舞台上方降下無數LED燈球，模擬出星空的效果。
「我祈禱擁有一顆透明的心靈和會流淚的眼睛給我再去相信的勇氣越過謊言去擁抱你」
唱到第二段時，魏安走向舞台邊緣，伸出手。
台下粉絲打開手機手電筒，八萬點星光在鳥巢中亮起，與舞台上的「星空」交相輝映。
鏡頭掃過觀眾席，捕捉到了許多感動落淚的面孔。
歌曲在悠長的哼唱中結束，星空燈球緩緩升起。
魏安站在原地，望著台下的「星光」，輕聲說：「每顆星星，都是一個正在努力發光的人。」
掌聲再次響起。
接下來是四首翻唱，主題是「生長」。
魏安選了張玉生的《我的未來不是夢》、范煒其的《最初的夢想》、劉德樺的《今天》，以及出乎所有人意料的《青藏高原》。
當《青藏高原》的前奏響起時，全場都愣住了。
「這可是韓虹老師的代表作啊！」
「安總要唱《青藏高原》？能行嗎？」
「這首歌難度太大了！」
魏安卻神色從容。
他換了身藏式風格的服飾，站在舞台中央，閉目凝神。
「呀啦索哎——
是誰帶來遠古的呼喚」
第一句出來，全場寂靜。
魏安的聲音高亢嘹亮，那種原生態的唱腔，竟然真有幾分青藏高原的遼闊感。
更驚人的是他的高音，輕鬆達到C5，而且穩定、通透，沒有絲毫勉強。
「難道說還有無言的歌還是那久久不能忘懷的眷戀」
第二段，魏安加入了一些藏族民歌的裝飾音，讓歌曲更有民族風味。
但真正的震撼在副歌。
「我看見一座座山一座座山川一座座山川相連」
魏安完全放開了。
他的高音衝上D5，然後一路攀升，在「相連」的「連」字上，竟然穩穩地停在了F5
比原版還高一個key！
而且不是假聲，是真聲混聲！
那種金屬般的穿透力，讓鳥巢的音響系統都發出了輕微的嗡鳴。
全場觀眾目瞪口呆。
直播彈幕已經徹底瘋了：「我聽到了什麼？！」
「F5！真聲F5！」
「這高音比我的人生還敞亮！」
「韓虹老師本人來了都得愣三秒！」
第二段副歌，魏安再次展示恐怖實力。
在「那就是青藏高原」的「原」字上，他不僅維持了高音，還加入了長達八秒的顫音，氣息穩如磐石。
歌曲結束的瞬間，掌聲、尖叫、口哨聲幾乎要掀翻鳥巢。
連後台工作人員都忍不住鼓掌。
就在這時，韓虹從舞台側面走了上來————
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掌聲漸息，魏安直起身。
「青春有離別，但也有瀟灑。」
魏安的聲音從《昨日青空》的傷感中走出，恢復了活力：「接下來這首歌，叫《李白》。寫的時候我在想，如果唐朝有微博，李白會發些什麼？今天喝多了，又寫了兩首詩，粉絲們誇誇我」？」
台下響起一陣笑聲。
「所以這首歌，算是給所有想活得自在一點的人。」魏安轉身看向樂隊，打了個響指，「來點痛快的！」
鼓手重敲三下擦片，吉他手撥出帶點布魯斯味道的前奏。
燈光變成暖黃色，大屏幕上出現手寫體的「李白」二字，墨跡淋漓。
魏安將麥克風架重新調整高度，一手扶著，隨著節奏輕輕晃動身體。
「大部分人要我學習去看世俗的眼光我認真學習了世俗眼光世俗到天亮」
他開口的瞬間，現場氣氛完全變了。
與《昨日青空》的溫柔感傷不同，《李白》的演唱帶著玩世不恭的灑脫。
魏安的聲音里多了些顆粒感，那種略帶慵懶的咬字方式，將歌詞中的反叛與自嘲表達得恰到好處。
「一部外國電影沒聽懂一句話看完才是笑話」
唱到這句時，他聳了聳肩，台下又是一陣笑。
副歌來臨，鼓點加重，電吉他的失真音色加入：「要是能重來我要選李白幾百年前做得好壞沒那麼多人猜要是能重來我要選李白至少我還能寫寫詩來澎湃逗逗女孩」
魏安完全放開了，他在舞台上走動，偶爾對著台下觀眾做個好多年沒做的wink，那種「我就這樣，愛咋咋地」的勁兒，讓現場氣氛越來越嗨。
第二段主歌，他加入了一些即興的哼唱和轉音，展現出不俗的即興能力。
「創作也能到那麼高端被那麼多人崇拜」
唱到這句時，他故意做了個誇張的「崇拜」手勢，引得全場尖叫。
歌曲進入間奏，貝斯手來了段炫技solo，魏安在台上跟著節奏跳舞。
不是精心編排的舞蹈，就是隨性而動，反而更有感染力。
直播彈幕已經瘋了：「這首《李白》太酷了！」
「安總唱出了我想說但不敢說的！」
「要是能重來，我也選李白！」
「這歌必火！我已經會唱副歌了！」
最後一段副歌，魏安將麥克風朝向台下：「要是能重來一」
台下八萬人齊聲接唱：「我要選李白！」
「要是能重來」
「我要選李白！」
聲浪幾乎掀翻鳥巢頂棚。
歌曲在狂歡般的合唱中結束，魏安抹了把汗，笑著搖頭：「你們這接得還挺齊。」
短暫休息後，燈光轉為熾烈的橙紅色。
《驕傲的少年》前奏響起——這是魏安2010年「十年之約」演唱會的壓軸曲目，也是「安利」們心中的戰歌。
「在一開始當初我還是一個天真而又愛哭的孩子」
魏安的聲音變得堅定有力。
四年過去，這首歌對他而言有了新的意義。
副歌部分，全場起立合唱：「奔跑吧驕傲的少年年輕的心裏面是堅定的信念燃燒吧驕傲的熱血勝利的歌我要再唱一遍」
大屏幕上閃過魏安這四年的成長片段：北舞附中練功房、春晚後台、《TheFo》MV
拍攝現場、與環球音樂簽約、在工體館的「十年之約」————
許多從2010年一路跟來的老粉絲已經泣不成聲。
她們親眼看著這個少年從微博走紅，經歷頂流之戰，度過變聲期，投資電影，如今以更成熟的姿態回歸。
《驕傲的少年》結束，魏安沒有停頓，直接進入下一首。
燈光轉為金色，大鼓重擊如雷鳴。
《天地龍鱗》！
2011年創下銷售紀錄的「國風戰歌」，此刻在鳥巢響起，更有種史詩般的壯闊。
魏安脫下外套，露出裡面的黑色練功服，這是特意為這首歌設計的造型，便於展現舞蹈動作。
「這江山我起筆民族血脈又幾萬里幾世紀六百年裡龍的傳人歷經風雨」
他一開口，那種磅礴的氣勢就壓住了全場。
與錄音室版本不同，現場版的編曲更加宏大，加入了更多民族樂器和交響元素。
魏安的演唱也更具爆發力，尤其在高音部分，那種金屬般的穿透力震撼人心。
唱到「我清醒等回音」時，舞台後方升起巨大的LED屏，播放著在故宮拍攝的MV片段，紅牆金瓦，龍紋盤旋，與歌詞完美契合。
最令人震撼的是第二段副歌后的舞蹈solo。
魏安在鼓點中跳起融合了中國舞元素的現代舞，動作剛柔並濟，既有武術的力道，又有舞蹈的柔美。
尤其是幾個騰空旋轉和定格，展現了紮實的舞蹈功底。
「臥槽！這舞蹈！」
「四年了！安總的舞一點沒丟！」
「這才是全能偶像！」
直播彈幕再次刷屏。
歌曲在長達二十秒的高音長音中結束，魏安穩定地維持著A5的高音，氣息絲毫不亂，直到最後一個音符落下，才緩緩收聲。
掌聲持續了近兩分鐘。
魏安喘著氣，接過工作人員遞來的水喝了一口，然後笑著說：「第一部分最後一組歌，四首老歌翻唱，送給所有在2010年認識我的人。
燈光暗下，再亮起時變得溫柔。
第一首翻唱，他選了光良的《童話》。
「忘了有多久再沒聽到你對我說你最愛的故事」
魏安的版本更輕柔，像在耳邊低語。
他將原曲的鋼琴伴奏改為吉他，增添了幾分青春氣息。
大屏幕上播放著粉絲製作的剪輯視頻，2010年到2014年，魏安與「安利」們的互動瞬間————
第二首是周杰侖的《簡單愛》。
「我想帶你騎單車我想和你看棒球像這樣沒擔憂唱著歌一直走」
魏安完全改變了唱法，用了更多氣聲和轉音，讓這首經典情歌有了少年特有的青澀感。
間奏時他還即興加了段口哨，俏皮又可愛。
第三首是華語樂壇冷門歌后孫燕資的《遇見》。
「聽見冬天的離開我在某年某月醒過來」
這是魏安在「十年之約」演唱會上，粉絲互動環節，唱過的歌。
四年後重唱，他的聲音更厚實，情感表達也更內斂。
唱到「我遇見你是最美麗的意外」時，他望向台下，眼神溫柔。
最後一首翻唱，他出人意料地選了Beyond的《海闊天空》。
前奏響起的瞬間，全場沸騰。
「今天我寒夜裡看雪飄過懷著冷卻了的心窩漂遠方」
魏安用粵語演唱，發音標準得令人驚訝。
他沒有刻意模仿原唱的唱腔，而是唱出了自己的味道，少了幾分滄桑，多了幾分對未來的期許。
副歌部分，八萬人用普通話合唱：「原諒我這一生不羈放縱愛自由也會怕有一天會跌倒背棄了理想誰人都可以哪會怕有一天只你共我」
聲音響徹雲霄。
四首歌唱完，魏安深深鞠躬。
「第一部分重啟」，到此結束。」他直起身，「休息十分鐘，我們進入第二部分，生長」。」
燈光暗下，大屏幕上開始播放VCR。
那是魏安這兩年生活的碎片————
VCR的最後，是一行手寫字：「生長，就是成為更好的自己。」
十分鐘後。
燈光重新亮起，舞台布置完全變了。
之前的華麗裝置被撤下，取而代之的是簡約的木質平台和幾把高腳凳。
魏安換了身米白色的亞麻襯衫和卡其褲，坐在高腳凳上，抱著一把木吉他。
「第二部分第一首歌，《野子》。」他調試著琴弦，「這首歌寫的時候，我在想，人到底能有多勇敢？」
他撥動琴弦，清亮的吉他聲響起。
「怎麼大風越狠我心越盪幻如一絲塵土隨風自由地在狂舞」
開頭近乎清唱，只有簡單的吉他伴奏。
魏安的聲音很輕，帶著脆弱感，仿佛隨時會被風吹散。
但唱到「我要深埋心頭上秉持」時，他的聲音突然有了力量。
「卻又重小的勇氣一直往大風吹的方向走過去」
鼓點加入，節奏加快。
副歌來臨，魏安放下吉他，站起身，握住麥克風：「吹啊吹啊我的驕傲放縱吹啊吹不毀我純淨花園任風吹任它亂毀不滅是我盡頭的展望」
他的演唱完全爆發了。
那種從極靜到極動的戲劇性，被他演繹得淋漓盡致。
高音部分撕裂而充滿力量，卻又控制得極好，沒有絲毫刺耳。
最震撼的是第二段副歌后的即興段落。
魏安在舞台上奔跑，仿佛在與狂風搏鬥。
他的演唱加入了大量即興的嘶吼和轉音，情感濃度達到頂點。
「你看我在勇敢地微笑你看我在勇敢地去揮手啊」
唱到最後一句時，他的聲音陡然收束，回歸平靜。
燈光暗下，再亮起時，魏安已經重新坐下。
第二首新歌，《爸爸媽媽》。
「我曾經很想知道同樣的話要說多少次才好那些再三強調的老套長大了才知道是不是需要」
與前一首的爆發完全不同，這首歌的演唱極其克制。魏安的聲音溫柔得像在講睡前故事，只有鋼琴和輕輕的弦樂伴奏。
大屏幕上播放著粉絲投稿的家庭照片：孩子第一次走路、全家福、父母送孩子上學、
畢業典禮上的擁抱————
許多觀眾開始擦眼淚。
魏安唱到「爸爸媽媽給我的不少不多」時，聲音微微哽咽。他停頓了一秒，才繼續：「足夠我在這年代奔波足夠我生活」
歌曲最後一段，他完全用氣聲演唱，仿佛怕驚擾了什麼：「年少的輕狂不能用來揮霍也曾像朋友一樣和我訴說爸爸媽媽總說經歷的坎坷是度過青春的快樂」
掌聲響起時，許多人是紅著眼眶鼓掌的。
魏安深吸一口氣，平復情緒，然後笑了：「接下來這首歌，可能會讓大家心情好一點」」
。
燈光轉為深藍色，星星點點的光斑在舞台上空閃爍。
《夜空中最亮的星》前奏響起，清澈的吉他，空靈的合成器音效。
「夜空中最亮的星能否聽清那仰望的人心底的孤獨和嘆息」
魏安的演唱空靈而治癒。
他用了大量頭聲和混聲，讓聲音聽起來像從很遠的地方飄來，卻又清晰入耳。
副歌部分，舞台上方降下無數LED燈球，模擬出星空的效果。
「我祈禱擁有一顆透明的心靈和會流淚的眼睛給我再去相信的勇氣越過謊言去擁抱你」
唱到第二段時，魏安走向舞台邊緣，伸出手。
台下粉絲打開手機手電筒，八萬點星光在鳥巢中亮起，與舞台上的「星空」交相輝映。
鏡頭掃過觀眾席，捕捉到了許多感動落淚的面孔。
歌曲在悠長的哼唱中結束，星空燈球緩緩升起。
魏安站在原地，望著台下的「星光」，輕聲說：「每顆星星，都是一個正在努力發光的人。」
掌聲再次響起。
接下來是四首翻唱，主題是「生長」。
魏安選了張玉生的《我的未來不是夢》、范煒其的《最初的夢想》、劉德樺的《今天》，以及出乎所有人意料的《青藏高原》。
當《青藏高原》的前奏響起時，全場都愣住了。
「這可是韓虹老師的代表作啊！」
「安總要唱《青藏高原》？能行嗎？」
「這首歌難度太大了！」
魏安卻神色從容。
他換了身藏式風格的服飾，站在舞台中央，閉目凝神。
「呀啦索哎——
是誰帶來遠古的呼喚」
第一句出來，全場寂靜。
魏安的聲音高亢嘹亮，那種原生態的唱腔，竟然真有幾分青藏高原的遼闊感。
更驚人的是他的高音，輕鬆達到C5，而且穩定、通透，沒有絲毫勉強。
「難道說還有無言的歌還是那久久不能忘懷的眷戀」
第二段，魏安加入了一些藏族民歌的裝飾音，讓歌曲更有民族風味。
但真正的震撼在副歌。
「我看見一座座山一座座山川一座座山川相連」
魏安完全放開了。
他的高音衝上D5，然後一路攀升，在「相連」的「連」字上，竟然穩穩地停在了F5
比原版還高一個key！
而且不是假聲，是真聲混聲！
那種金屬般的穿透力，讓鳥巢的音響系統都發出了輕微的嗡鳴。
全場觀眾目瞪口呆。
直播彈幕已經徹底瘋了：「我聽到了什麼？！」
「F5！真聲F5！」
「這高音比我的人生還敞亮！」
「韓虹老師本人來了都得愣三秒！」
第二段副歌，魏安再次展示恐怖實力。
在「那就是青藏高原」的「原」字上，他不僅維持了高音，還加入了長達八秒的顫音，氣息穩如磐石。
歌曲結束的瞬間，掌聲、尖叫、口哨聲幾乎要掀翻鳥巢。
連後台工作人員都忍不住鼓掌。
就在這時，韓虹從舞台側面走了上來————
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