第112章 福音歌曲就像肉夾饃
第112章 福音歌曲就像肉夾饃
「盧錫安」的祝福視頻，像一劑高效的退燒針，讓圍繞康寧的負面輿論迅速消退。
他身上負面新聞的焦點被迅速轉移，社媒上尖銳的的標籤和話題，雖然沒有消失，但熱度肉眼可見的降低，被康寧的慈善活動擠占。
主流媒體全是對「小蝙蝠俠」事件後續的追蹤報導，雖然蝙蝠俠劇組占據了其中大半版面，但華納算是信守諾言，其中討論康寧和其下慈善基金會的聲量也不低。
傑瑞拿著最新的輿情報告，鬆了口氣：「Konny，活動效果真是立竿見影，尤其是白宮的祝福，我雖然討厭他一直以來瘋狂蹭熱度做秀的行為，但不得不說，確實幫了大忙。
「」
傑瑞這個正統德州漢子，是打心眼裡看不上這位黑人總統，難得聽他說了句好話。
這位「當朝大統領」的出面，雖然動機絕非單純，先不管他和觸手島的關係，也不去想他是不是作秀提高聲望，出面發聲造成的結果就是：康寧身上麻煩被暫時淡化，他重新變成了一個值得稱讚的好偶像。
這當然不是壞事，但康寧心裡對此沒有絲毫感恩戴德，他看得很透徹。
這一切的拉扯都源於，他是一個尚有巨大榨取空間的優質資產。
對，在他們眼裡，康寧就是資產，而不是一個活生生的人。
所以那看不見的觸手們，才願意在揮下鞭子後，在各方勸誡下稍稍松一鬆手，展現所謂的最大克制和極大善意，但只要康寧依然走在巨星的路上，這群混蛋就會一直虎視眈眈。
作為目前華國在全球流行音樂圈中的獨苗，雖然影響力依然達不到程龍的水平，但已經是一張海外響噹噹的名片，太多人想拉攏或者毀掉他了。
過去兩年半時間裡，他見識了太多。
從最初某些非政府組織的糖衣炮彈，到後來通過中間人遞來隱含威脅的合作建議，再到這次的組合————這所有的接觸都是算計。
他憑藉現象級的成功、極高的商業價值以及布隆伯格等大佬的有限庇護，艱難地閃轉騰挪守住底線，這次卻也實打實挨了一下狠的。
康寧抿了抿嘴唇，對傑瑞說：「只不過是暫時的罷了，等熱度過去，或者等我繼續成功，那群克魯蘇生物還是會繼續纏上來，真是又噁心又不好甩開。」
「哼，他們以為搞我一頓，然後冷處理就是恩賜？難不成還得叩頭謝恩不成？不給他們一巴掌我可咽不下這口氣。」
傑瑞故作輕鬆地說：「要不要我現在就開始做跑路計劃？」
康寧卻認真地點了點頭：「先做吧，有備無患。」
「臥槽」，傑瑞喊得字正腔圓，「你不會要玩大的吧，要硬懟他們？那咱們只能往華國跑了，我得趕快賣地！我可憐的農場啊！」
康寧看著眼前的胖子，好笑地拍了拍他的大肚皮：「反擊沒那麼誇張，而且跑路也是說笑的，只是為回國打另一群人的臉做準備。」
「農場保住了！」
妥協換來的安全是脆弱的，仰人鼻息的生存令人作嘔。
康寧知道，他需要更堅固的防火牆，也需要一次乾淨利落的打臉，反擊要在遊戲規則之內，卻又能刺痛他們。
他閉上眼睛，在腦海里清點自己的武器庫。
錢？這兩年多的確賺了不少，唱片銷量、巡演收入、品牌代言以及股票投資的數字確實驚人，但扔進與深層資本和意識的對抗中，連個像樣的浪花都掀不起來。
權力庇護？布隆伯格、環球音樂、代言廠商————這些是盾牌，是避風港，只能在對方攻擊時提供遮掩，卻很難支持他反攻。
翻遍全身，唯一能進行反擊的力量，只剩下音樂。
過去近兩年的音樂學院生涯，為他打下了堅實基礎。
第一學年系統學習美式白人鄉村音樂，又接受近一年的黑人根源音樂相關的授課，從福音、靈魂樂、布魯斯，再到進階的爵士樂和Funk都有涉獵，基礎知識積累早已在填鴨教學中完成。
儘管摩爾坦言，要完全復刻那那股「味兒」，需要時間和天賦的沉澱，非一日之功。
剩下的，是將這些節奏、唱腔、器樂感覺，通過千萬次的練習，打磨成肌肉記憶的水磨工夫。
但康寧至少在理論和技巧層面，製作黑人音樂歌曲已經不再是難點。
在學習強度降下來之後，他甚至有精力在課餘時間學習西班牙語，為以後開拓市場做準備。
但這一年的知識灌輸，能在此刻為他的反擊，提供最大幫助的卻是：
福音歌曲！
在我們大多數人常規認知里，福音歌曲不論黑人類型，還是白人類型，都是很像在教堂演出的歌曲。
不同的是，黑人福音樂是十分歡快亢奮的，常伴有拍手踏地等身體律動，歌手大量使用即興轉音、裝飾音和呼喊，領唱與合唱之間頻繁的呼應，歌曲充滿情緒渲染力，聽起來非常帶勁。
像王以太和艾熱的《別怕變老》，以及LilDurk和J.Cole的《AlIMylife》，全都是這種類型。
而白人福音樂的情感表達更為內斂和規範，旋律線條清晰，和聲相對規整、保守，節奏更平穩，更注重和諧與莊重的氛圍。
如阿美莉卡國歌，或者那首《GodBlessAmerican》，就是非常標準的白人福音樂。
這兩種差別巨大，但都叫福音樂的音樂類型，在《修女也瘋狂》這部電影裡展現得淋漓盡致：
傳統白人修女唱詩班的刻板肅穆，與注入靈魂樂和黑人福音活力後的奔放歡快，兩種風格對比固化了許多人心目中福音歌曲的模版。
然而，這樣的理解既對，又不對————
福音樂，在幾十年的發展中，早已不是大眾刻板印象中的樣子，它不再是某種特定的音樂形式，而在於其精神內核與表達內容。
只要歌曲的主題核心是頌讚、是傳遞信仰、或是表達一種積極的信念，那麼它的音樂外殼可以是任何當代流行的風格。
它可以使用搖滾、流行、R&；B、嘻哈，乃至電子舞曲等一切編曲和節奏。
比如，《Wake》（由HillsongYoung&Free演唱）這樣的歌曲，它聽起來就是一首充滿活力且鼓舞人心的電音搖滾作品，節奏明快，音色時尚。
而另外一首耳熟能詳《Soldout》，也是流行搖滾風格的熱歌，自從推出，就成為很多遊戲類視頻的熱門BGM。
然而，它們卻是完完全全的福音歌曲。
更顛覆認知的是：
名叫HillsongYoung&Free的團體，本身就源自澳大利亞著名的Hillsong教會，是一個專門為年輕信徒創作現代福音樂的團體。
而《Soldout》的作者，更是加拿大基督教搖滾樂隊HawkNelson。
意不意外？
康寧越深入學習福音音樂的演變歷程，了解到教會利用福音樂拉新的功能性，就越發確認自己找到了華點：
福音就是個殼，只要歌詞可以模糊滿足福音教派需求，比如引人積極向上的內容、喊幾句「耶和華真的很不錯」的口號等等，任何音樂都歸屬於福音派！
只要沒有明確在歌詞中表現具體派別，這樣的歌曲將被一切以聖經為基礎的教派認可。
如果歌曲傳唱度足夠高，則可以獲得全球相關教派以及信眾們巨大的支持！
這就展露出一個有趣的現象，人權問題、國家安全、福音音樂和西陝肉夾饃，本質上似乎都一樣：
可以夾萬物！
這個荒誕又合理的發現，讓康寧幾乎要笑出聲來，找到了理論武器，接下來，就是將理論轉化為音樂。
一旦他和他的新歌被成功套上「正確」的光環，批評他就變得異常困難，反對他則需要額外的勇氣。
因為攻擊的不再是人或歌，而是外面那層「正確」的光環。
誰說無神論者不能幫全世界遭受苦難的信眾寫歌？
康寧就是要將自己這無神論之人，裝在神聖的套子裡！
他要寫的就是《Wake》這首歌，其中歌詞涉及到教義的內容並無具體指向，可以完全不限於單一宗教傳播，而且拋開創作背景，它的歌詞和旋律本就非常積極向上鼓舞人心，至今依然有成千上萬的歌迷被它激勵著。
這種程度就剛剛好，康寧又不是要真的站隊教派，而是借勢。
還是那句話，只要Buff套的多，就沒人能斬殺！
康寧就是要看看在信教率（新教、天主）超過一半的阿美莉卡，到底是觸手怪的虛構信仰厲害，還是洪秀全的哥哥厲害，比一比到底誰是爸爸誰是爹。
——
錄音室里，《Wake》最後一個音符播放完畢後，屋子裡陷入一片奇異的寂靜。
康寧緩緩摘下監聽耳機，他轉過身，看向傑瑞和摩爾這屋裡僅有的兩位聽眾。
「感覺怎麼樣？這是我的最新學習成果！」
摩爾臉上混合著審慎與困惑，他推了推眼鏡，先開了口：「從歌詞、人聲與和聲的鋪排、電音編曲，到層層遞進的情緒結構，這完全是一首開創時代的福音音樂！」
他用驚嘆的目光看向康寧：「Amazing，Konny！你腦子到底是怎麼長得，居然能把電音搖滾和福音聯繫在一起？！」
「而且不管怎麼聽，從任何角度分析，它都是福音樂！我非常確定以後格萊美一定會挨罵的！」
傑瑞沒等康寧回答，就插了進來，他的震驚更加直白：「Fck，我就是最搞不懂這個！Konny你這個不信教的異端，還是經常說神壞話的混蛋」」
他話出口才覺得不妥，看了眼康寧和摩爾教授，但憋不住：「老闆，你是怎麼寫出這種，聽起來好像要把天靈蓋都掀開的福音音樂的？」
「感覺有一瞬間，我的靈魂都隨著鼓點跳出身體了！」
「難道上帝真的是華人？我可能需要再聽你講一次秀全洪的故事————
1
康寧笑了，那笑容里有一絲狡黠：「誰規定無神論者，不能寫福音歌曲了？」
他走到控制台前，關掉設備：「摩爾老師，這不正是學以致用嗎？我用了福音音樂的殼，裝進了流行樂元素，以及更普世的激勵文學，還有絕不低頭的熱血精神，這有什麼不可以？」
傑瑞張了張嘴，最後嘟囔道：「瘋子————天才的瘋子。」
摩爾教授沉默了片刻，最終緩緩點頭，眼中露出激賞：「恭喜你，Konny，你創造了一種關於世俗神學的全新音樂表達，的確才華橫溢，我為你感到驕傲。」
《Wake》這首歌在康寧團隊的運營下，踩著「小蝙蝠俠」全球熱度的餘波，悍然發布。
音樂本身無可指摘。
即便剝離所有宗教背景，也是首製作頂級、旋律抓耳、節奏昂揚到讓人坐不住的流行熱單。
既是個人層面的勵志戰歌，又完美契合了宗教語境下的引導與甦醒。
於是它以驚人的速度衝上榜單直逼榜首，而那首已經成為周冠的歌，正是康寧自己的《Something Just Like This》。
粉絲們興奮地高呼：「Konny這兩周太拼了，全都是新歌，他狠起來，連自己都打！」
熱度如海嘯般襲來，輿論徹底炸鍋。
最大的爭議點，自然是康寧的信仰。
在一次全國直播電視節目中，面對問題刁鑽的主持人，康寧坦然得令人意外。
「Konny，這樣的電音搖滾歌曲，真的像民眾討論中說的，是新派福音歌曲嗎？老實說，我現在也有些混亂，它顛覆了我以往對福音樂的認知。」
「當然，歌詞裡有對「噶的」的讚頌吧，歌曲足夠鼓舞人心吧，傳播力度夠大吧，那它憑什麼不是純正的福音歌曲？」
「OK，我覺得把這個問題交給教會和研究音樂的專業人士比較好，那麼，如此動人的福音作品問世，請問你是否已經皈依我主的懷抱？」
「沒有。」
康寧回答得非常肯定：「我依舊是無神論者，不信任何教。」
主持人顯然沒料到他會如此直接的否認，追問道：「但你的音樂充滿了對我們信仰中核心精神的共鳴，你說你不信神，這又該如何解釋？」
「我尊重所有真誠的信仰」，康寧的目光看向鏡頭，仿佛在與觀眾對話，「過去一年，我在斯坦哈特系統學習了福音、靈魂樂、布魯斯等等音樂類型。」
「我學到了它們的精髓，不僅是技巧，更是那種將心靈提升、將社群凝聚的力量。」
「作為一個音樂人，我所能做的，就是運用所學知識，將這種力量用音樂表達出來。」
「如果能像幫助小蝙蝠俠邁爾斯那樣，無論正在掙扎著生活、需要力量的人是否有信仰，能給他們帶來任何一絲鼓舞，那便是我寫這首歌最大的意義。」
主持人沉默片刻，由衷道：「雖然您不信教令人遺憾，但這不妨礙您創作出了偉大且振奮人心的作品。」
康寧微微頷首：「謝謝，其實我並不偉大，並且和所有人一樣平凡，無非是站在音樂巨人的肩膀上而已。
這段採訪如同一石激起千層浪，讓無數歌迷與教徒對康寧又愛又可惜，但更大的浪濤來自宗教界本身。
各地教會的主教都坐不住了。
他們敏銳地意識到，這首全新類型的電音福音歌曲，在年輕信徒中可怕的傳播力與影響力。
於是各種教派的邀請函，雪片般向康寧飛來，希望他能夠前去「參觀交流」。
表面是拉攏這位「音樂布道者」入會，深層則是爭奪對這首歌的解釋權：誰能定義《Wake》，誰就能握住吸引年輕一代信徒的關鍵。
教會也是有拉新KPI的，康寧和《Wake》就是當下的拉新神器！
但希望將影響最大化的康寧，怎麼可能隨便站隊？
他婉拒了所有獨家邀請，通過基金會發表聲明：「本人謹將《Wake》的音樂版權，向所有信奉《聖經》的正當宗教團體開放，用於非商業的敬拜與聚會。同時，這首歌所有商業收益，將全額捐入Konny慈善基金，用於兒童救助（除了自閉症）與動物保護。」
他既未投入任何具體教派，避免了站隊風險，又以一種符合教義中奉獻的理念，將收穫重新投入到更需要它們的地方。
一時間，輿論詭異地發生扭轉：
被《wake》這首歌激勵過的許多信徒，在各地主教的力捧下，竟然將康寧這個不信神的中國人，真誠地稱作：上帝在人間的使者。
在宗教氛圍濃厚的美國，這意味著一種恐怖的文化正當性。
結合康寧在之前在小蝙蝠俠活動中的所作所為，他的聲望從民眾中發起，走農村包圍城市、團結一切可以團結的力量的道路，一時間在美國颳起了一陣支持他就是ZZ正確的宗教風。
這世間一切對立的發起者，最終都將受到反噬。
曾經抵制抹黑他的個人、媒體、NGO，開始品嘗當初康寧曾體會過的滋味。
社交平台上，民眾的憤怒如火山噴發，開始翻起舊帳：
【你們憑什麼把冷血的標籤強加給Konny！你們的心比蛇還冷，比妓女還不講貞操！
向Konny道歉！】
【那些收錢辦事的NGO，你們除了會編造故事，還會什麼？真正的善行在拯救大眾，你們的善行」卻在製造仇恨！滾出來道歉！】
【就是這些媒體，一手導演了新時代的獵巫！你們的每一句謊言，都傷害了一個真正高尚而負有神性的藝術家！我要求你們立刻道歉贖罪！】
那些抹黑康寧的個人面對壓力不得不刪帖道歉。
幾家跳得最歡的媒體和NGO也不得不發表措辭謹慎的致歉聲明。
商業世界同樣感受到這股清算的力量。
那些曾公開將康寧列入「風險名單」的品牌，短時間內遭到了消費者自發的抵制，承受了口碑和利益的雙重損失。
即便是國民度極高的紅罐可樂，銷量與股價也出現了短暫且可見的向下波動。
康寧用對方賴以立國的宗教文化作為盾牌和矛，打了一場漂亮的翻身仗，成功打臉那些噁心的群體，並且從此披上了一層「神聖」的外衣。
利用宗教力量，反擊了由宗教力量捆綁各種利益團體的觸手怪。
用正義的力量，反擊了由罪惡的身體捆綁各種ZZ團體的島嶼怪。
他用魔法打敗了魔法。
但這只是第一回合，他清楚地知道，逼退的野獸並未離開，只是暫時隱入了更深的叢林。
他個人擁有的力量仍然不足以抵抗。
只等他再次露出破綻，這些陰暗之人便又會爬出來，繼續露出獠牙。
「盧錫安」的祝福視頻，像一劑高效的退燒針，讓圍繞康寧的負面輿論迅速消退。
他身上負面新聞的焦點被迅速轉移，社媒上尖銳的的標籤和話題，雖然沒有消失，但熱度肉眼可見的降低，被康寧的慈善活動擠占。
主流媒體全是對「小蝙蝠俠」事件後續的追蹤報導，雖然蝙蝠俠劇組占據了其中大半版面，但華納算是信守諾言，其中討論康寧和其下慈善基金會的聲量也不低。
傑瑞拿著最新的輿情報告，鬆了口氣：「Konny，活動效果真是立竿見影，尤其是白宮的祝福，我雖然討厭他一直以來瘋狂蹭熱度做秀的行為，但不得不說，確實幫了大忙。
「」
傑瑞這個正統德州漢子，是打心眼裡看不上這位黑人總統，難得聽他說了句好話。
這位「當朝大統領」的出面，雖然動機絕非單純，先不管他和觸手島的關係，也不去想他是不是作秀提高聲望，出面發聲造成的結果就是：康寧身上麻煩被暫時淡化，他重新變成了一個值得稱讚的好偶像。
這當然不是壞事，但康寧心裡對此沒有絲毫感恩戴德，他看得很透徹。
這一切的拉扯都源於，他是一個尚有巨大榨取空間的優質資產。
對，在他們眼裡，康寧就是資產，而不是一個活生生的人。
所以那看不見的觸手們，才願意在揮下鞭子後，在各方勸誡下稍稍松一鬆手，展現所謂的最大克制和極大善意，但只要康寧依然走在巨星的路上，這群混蛋就會一直虎視眈眈。
作為目前華國在全球流行音樂圈中的獨苗，雖然影響力依然達不到程龍的水平，但已經是一張海外響噹噹的名片，太多人想拉攏或者毀掉他了。
過去兩年半時間裡，他見識了太多。
從最初某些非政府組織的糖衣炮彈，到後來通過中間人遞來隱含威脅的合作建議，再到這次的組合————這所有的接觸都是算計。
他憑藉現象級的成功、極高的商業價值以及布隆伯格等大佬的有限庇護，艱難地閃轉騰挪守住底線，這次卻也實打實挨了一下狠的。
康寧抿了抿嘴唇，對傑瑞說：「只不過是暫時的罷了，等熱度過去，或者等我繼續成功，那群克魯蘇生物還是會繼續纏上來，真是又噁心又不好甩開。」
「哼，他們以為搞我一頓，然後冷處理就是恩賜？難不成還得叩頭謝恩不成？不給他們一巴掌我可咽不下這口氣。」
傑瑞故作輕鬆地說：「要不要我現在就開始做跑路計劃？」
康寧卻認真地點了點頭：「先做吧，有備無患。」
「臥槽」，傑瑞喊得字正腔圓，「你不會要玩大的吧，要硬懟他們？那咱們只能往華國跑了，我得趕快賣地！我可憐的農場啊！」
康寧看著眼前的胖子，好笑地拍了拍他的大肚皮：「反擊沒那麼誇張，而且跑路也是說笑的，只是為回國打另一群人的臉做準備。」
「農場保住了！」
妥協換來的安全是脆弱的，仰人鼻息的生存令人作嘔。
康寧知道，他需要更堅固的防火牆，也需要一次乾淨利落的打臉，反擊要在遊戲規則之內，卻又能刺痛他們。
他閉上眼睛，在腦海里清點自己的武器庫。
錢？這兩年多的確賺了不少，唱片銷量、巡演收入、品牌代言以及股票投資的數字確實驚人，但扔進與深層資本和意識的對抗中，連個像樣的浪花都掀不起來。
權力庇護？布隆伯格、環球音樂、代言廠商————這些是盾牌，是避風港，只能在對方攻擊時提供遮掩，卻很難支持他反攻。
翻遍全身，唯一能進行反擊的力量，只剩下音樂。
過去近兩年的音樂學院生涯，為他打下了堅實基礎。
第一學年系統學習美式白人鄉村音樂，又接受近一年的黑人根源音樂相關的授課，從福音、靈魂樂、布魯斯，再到進階的爵士樂和Funk都有涉獵，基礎知識積累早已在填鴨教學中完成。
儘管摩爾坦言，要完全復刻那那股「味兒」，需要時間和天賦的沉澱，非一日之功。
剩下的，是將這些節奏、唱腔、器樂感覺，通過千萬次的練習，打磨成肌肉記憶的水磨工夫。
但康寧至少在理論和技巧層面，製作黑人音樂歌曲已經不再是難點。
在學習強度降下來之後，他甚至有精力在課餘時間學習西班牙語，為以後開拓市場做準備。
但這一年的知識灌輸，能在此刻為他的反擊，提供最大幫助的卻是：
福音歌曲！
在我們大多數人常規認知里，福音歌曲不論黑人類型，還是白人類型，都是很像在教堂演出的歌曲。
不同的是，黑人福音樂是十分歡快亢奮的，常伴有拍手踏地等身體律動，歌手大量使用即興轉音、裝飾音和呼喊，領唱與合唱之間頻繁的呼應，歌曲充滿情緒渲染力，聽起來非常帶勁。
像王以太和艾熱的《別怕變老》，以及LilDurk和J.Cole的《AlIMylife》，全都是這種類型。
而白人福音樂的情感表達更為內斂和規範，旋律線條清晰，和聲相對規整、保守，節奏更平穩，更注重和諧與莊重的氛圍。
如阿美莉卡國歌，或者那首《GodBlessAmerican》，就是非常標準的白人福音樂。
這兩種差別巨大，但都叫福音樂的音樂類型，在《修女也瘋狂》這部電影裡展現得淋漓盡致：
傳統白人修女唱詩班的刻板肅穆，與注入靈魂樂和黑人福音活力後的奔放歡快，兩種風格對比固化了許多人心目中福音歌曲的模版。
然而，這樣的理解既對，又不對————
福音樂，在幾十年的發展中，早已不是大眾刻板印象中的樣子，它不再是某種特定的音樂形式，而在於其精神內核與表達內容。
只要歌曲的主題核心是頌讚、是傳遞信仰、或是表達一種積極的信念，那麼它的音樂外殼可以是任何當代流行的風格。
它可以使用搖滾、流行、R&；B、嘻哈，乃至電子舞曲等一切編曲和節奏。
比如，《Wake》（由HillsongYoung&Free演唱）這樣的歌曲，它聽起來就是一首充滿活力且鼓舞人心的電音搖滾作品，節奏明快，音色時尚。
而另外一首耳熟能詳《Soldout》，也是流行搖滾風格的熱歌，自從推出，就成為很多遊戲類視頻的熱門BGM。
然而，它們卻是完完全全的福音歌曲。
更顛覆認知的是：
名叫HillsongYoung&Free的團體，本身就源自澳大利亞著名的Hillsong教會，是一個專門為年輕信徒創作現代福音樂的團體。
而《Soldout》的作者，更是加拿大基督教搖滾樂隊HawkNelson。
意不意外？
康寧越深入學習福音音樂的演變歷程，了解到教會利用福音樂拉新的功能性，就越發確認自己找到了華點：
福音就是個殼，只要歌詞可以模糊滿足福音教派需求，比如引人積極向上的內容、喊幾句「耶和華真的很不錯」的口號等等，任何音樂都歸屬於福音派！
只要沒有明確在歌詞中表現具體派別，這樣的歌曲將被一切以聖經為基礎的教派認可。
如果歌曲傳唱度足夠高，則可以獲得全球相關教派以及信眾們巨大的支持！
這就展露出一個有趣的現象，人權問題、國家安全、福音音樂和西陝肉夾饃，本質上似乎都一樣：
可以夾萬物！
這個荒誕又合理的發現，讓康寧幾乎要笑出聲來，找到了理論武器，接下來，就是將理論轉化為音樂。
一旦他和他的新歌被成功套上「正確」的光環，批評他就變得異常困難，反對他則需要額外的勇氣。
因為攻擊的不再是人或歌，而是外面那層「正確」的光環。
誰說無神論者不能幫全世界遭受苦難的信眾寫歌？
康寧就是要將自己這無神論之人，裝在神聖的套子裡！
他要寫的就是《Wake》這首歌，其中歌詞涉及到教義的內容並無具體指向，可以完全不限於單一宗教傳播，而且拋開創作背景，它的歌詞和旋律本就非常積極向上鼓舞人心，至今依然有成千上萬的歌迷被它激勵著。
這種程度就剛剛好，康寧又不是要真的站隊教派，而是借勢。
還是那句話，只要Buff套的多，就沒人能斬殺！
康寧就是要看看在信教率（新教、天主）超過一半的阿美莉卡，到底是觸手怪的虛構信仰厲害，還是洪秀全的哥哥厲害，比一比到底誰是爸爸誰是爹。
——
錄音室里，《Wake》最後一個音符播放完畢後，屋子裡陷入一片奇異的寂靜。
康寧緩緩摘下監聽耳機，他轉過身，看向傑瑞和摩爾這屋裡僅有的兩位聽眾。
「感覺怎麼樣？這是我的最新學習成果！」
摩爾臉上混合著審慎與困惑，他推了推眼鏡，先開了口：「從歌詞、人聲與和聲的鋪排、電音編曲，到層層遞進的情緒結構，這完全是一首開創時代的福音音樂！」
他用驚嘆的目光看向康寧：「Amazing，Konny！你腦子到底是怎麼長得，居然能把電音搖滾和福音聯繫在一起？！」
「而且不管怎麼聽，從任何角度分析，它都是福音樂！我非常確定以後格萊美一定會挨罵的！」
傑瑞沒等康寧回答，就插了進來，他的震驚更加直白：「Fck，我就是最搞不懂這個！Konny你這個不信教的異端，還是經常說神壞話的混蛋」」
他話出口才覺得不妥，看了眼康寧和摩爾教授，但憋不住：「老闆，你是怎麼寫出這種，聽起來好像要把天靈蓋都掀開的福音音樂的？」
「感覺有一瞬間，我的靈魂都隨著鼓點跳出身體了！」
「難道上帝真的是華人？我可能需要再聽你講一次秀全洪的故事————
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康寧笑了，那笑容里有一絲狡黠：「誰規定無神論者，不能寫福音歌曲了？」
他走到控制台前，關掉設備：「摩爾老師，這不正是學以致用嗎？我用了福音音樂的殼，裝進了流行樂元素，以及更普世的激勵文學，還有絕不低頭的熱血精神，這有什麼不可以？」
傑瑞張了張嘴，最後嘟囔道：「瘋子————天才的瘋子。」
摩爾教授沉默了片刻，最終緩緩點頭，眼中露出激賞：「恭喜你，Konny，你創造了一種關於世俗神學的全新音樂表達，的確才華橫溢，我為你感到驕傲。」
《Wake》這首歌在康寧團隊的運營下，踩著「小蝙蝠俠」全球熱度的餘波，悍然發布。
音樂本身無可指摘。
即便剝離所有宗教背景，也是首製作頂級、旋律抓耳、節奏昂揚到讓人坐不住的流行熱單。
既是個人層面的勵志戰歌，又完美契合了宗教語境下的引導與甦醒。
於是它以驚人的速度衝上榜單直逼榜首，而那首已經成為周冠的歌，正是康寧自己的《Something Just Like This》。
粉絲們興奮地高呼：「Konny這兩周太拼了，全都是新歌，他狠起來，連自己都打！」
熱度如海嘯般襲來，輿論徹底炸鍋。
最大的爭議點，自然是康寧的信仰。
在一次全國直播電視節目中，面對問題刁鑽的主持人，康寧坦然得令人意外。
「Konny，這樣的電音搖滾歌曲，真的像民眾討論中說的，是新派福音歌曲嗎？老實說，我現在也有些混亂，它顛覆了我以往對福音樂的認知。」
「當然，歌詞裡有對「噶的」的讚頌吧，歌曲足夠鼓舞人心吧，傳播力度夠大吧，那它憑什麼不是純正的福音歌曲？」
「OK，我覺得把這個問題交給教會和研究音樂的專業人士比較好，那麼，如此動人的福音作品問世，請問你是否已經皈依我主的懷抱？」
「沒有。」
康寧回答得非常肯定：「我依舊是無神論者，不信任何教。」
主持人顯然沒料到他會如此直接的否認，追問道：「但你的音樂充滿了對我們信仰中核心精神的共鳴，你說你不信神，這又該如何解釋？」
「我尊重所有真誠的信仰」，康寧的目光看向鏡頭，仿佛在與觀眾對話，「過去一年，我在斯坦哈特系統學習了福音、靈魂樂、布魯斯等等音樂類型。」
「我學到了它們的精髓，不僅是技巧，更是那種將心靈提升、將社群凝聚的力量。」
「作為一個音樂人，我所能做的，就是運用所學知識，將這種力量用音樂表達出來。」
「如果能像幫助小蝙蝠俠邁爾斯那樣，無論正在掙扎著生活、需要力量的人是否有信仰，能給他們帶來任何一絲鼓舞，那便是我寫這首歌最大的意義。」
主持人沉默片刻，由衷道：「雖然您不信教令人遺憾，但這不妨礙您創作出了偉大且振奮人心的作品。」
康寧微微頷首：「謝謝，其實我並不偉大，並且和所有人一樣平凡，無非是站在音樂巨人的肩膀上而已。
這段採訪如同一石激起千層浪，讓無數歌迷與教徒對康寧又愛又可惜，但更大的浪濤來自宗教界本身。
各地教會的主教都坐不住了。
他們敏銳地意識到，這首全新類型的電音福音歌曲，在年輕信徒中可怕的傳播力與影響力。
於是各種教派的邀請函，雪片般向康寧飛來，希望他能夠前去「參觀交流」。
表面是拉攏這位「音樂布道者」入會，深層則是爭奪對這首歌的解釋權：誰能定義《Wake》，誰就能握住吸引年輕一代信徒的關鍵。
教會也是有拉新KPI的，康寧和《Wake》就是當下的拉新神器！
但希望將影響最大化的康寧，怎麼可能隨便站隊？
他婉拒了所有獨家邀請，通過基金會發表聲明：「本人謹將《Wake》的音樂版權，向所有信奉《聖經》的正當宗教團體開放，用於非商業的敬拜與聚會。同時，這首歌所有商業收益，將全額捐入Konny慈善基金，用於兒童救助（除了自閉症）與動物保護。」
他既未投入任何具體教派，避免了站隊風險，又以一種符合教義中奉獻的理念，將收穫重新投入到更需要它們的地方。
一時間，輿論詭異地發生扭轉：
被《wake》這首歌激勵過的許多信徒，在各地主教的力捧下，竟然將康寧這個不信神的中國人，真誠地稱作：上帝在人間的使者。
在宗教氛圍濃厚的美國，這意味著一種恐怖的文化正當性。
結合康寧在之前在小蝙蝠俠活動中的所作所為，他的聲望從民眾中發起，走農村包圍城市、團結一切可以團結的力量的道路，一時間在美國颳起了一陣支持他就是ZZ正確的宗教風。
這世間一切對立的發起者，最終都將受到反噬。
曾經抵制抹黑他的個人、媒體、NGO，開始品嘗當初康寧曾體會過的滋味。
社交平台上，民眾的憤怒如火山噴發，開始翻起舊帳：
【你們憑什麼把冷血的標籤強加給Konny！你們的心比蛇還冷，比妓女還不講貞操！
向Konny道歉！】
【那些收錢辦事的NGO，你們除了會編造故事，還會什麼？真正的善行在拯救大眾，你們的善行」卻在製造仇恨！滾出來道歉！】
【就是這些媒體，一手導演了新時代的獵巫！你們的每一句謊言，都傷害了一個真正高尚而負有神性的藝術家！我要求你們立刻道歉贖罪！】
那些抹黑康寧的個人面對壓力不得不刪帖道歉。
幾家跳得最歡的媒體和NGO也不得不發表措辭謹慎的致歉聲明。
商業世界同樣感受到這股清算的力量。
那些曾公開將康寧列入「風險名單」的品牌，短時間內遭到了消費者自發的抵制，承受了口碑和利益的雙重損失。
即便是國民度極高的紅罐可樂，銷量與股價也出現了短暫且可見的向下波動。
康寧用對方賴以立國的宗教文化作為盾牌和矛，打了一場漂亮的翻身仗，成功打臉那些噁心的群體，並且從此披上了一層「神聖」的外衣。
利用宗教力量，反擊了由宗教力量捆綁各種利益團體的觸手怪。
用正義的力量，反擊了由罪惡的身體捆綁各種ZZ團體的島嶼怪。
他用魔法打敗了魔法。
但這只是第一回合，他清楚地知道，逼退的野獸並未離開，只是暫時隱入了更深的叢林。
他個人擁有的力量仍然不足以抵抗。
只等他再次露出破綻，這些陰暗之人便又會爬出來，繼續露出獠牙。