第147章 歐巴，撒浪嘿！
第148章 歐巴，撒浪嘿！
《咒怨》這片在場的很多人已經看過，但沒看過的卻依舊是多數。
李古城在後台跟工作人員接觸時得知，這片觀影人數已經超過一百萬，在圈內引起了不小的轟動。
在這個時空，這是第一部觀影人數能突破一百萬的恐怖片，在此之前，韓國也並不是完全沒有恐怖片，而是他們國家的導演拍攝的恐怖片基本都學習的好萊塢，是走血漿斷肢那一套，這一套固然有固定的受眾群體，但在儒家文化圈，這一套天然就不被大眾喜歡。
《咒怨》的出現給韓國導演圈以巨大震撼，就如同當年《午夜凶鈴》的出現給整個亞洲電影圈以巨大震撼。
啊？恐怖片還能這樣拍？
少女時代的九個妹子當中，林允兒是有名的林大膽，這片開始被網絡熱傳的時候，她就跟崔秀英、李順圭這兩個同樣聞名的大膽悄悄一塊看過了。
但這裡面除了她們三個，金小個、傑西卡、徐賢、帕尼，都是膽小如鼠之輩，看片看得腦袋直往對方懷裡鑽，幾乎全程手指遮眼；yuri和孝淵則是有名的嘴硬派，嘴上說不怕，到嚇人地方一個個尖叫得比誰聲音都大。
好在場中許多觀眾都是這個反應，倒也不讓她們顯得突兀。
整部片放下來，不少女觀眾一個個抹淚癟嘴，暗地裡有些人更是罵罵咧咧。
影廳裡面燈光亮起時，李古城在主持人介紹下入場，坐在椅子中接受主持人的採訪。
採訪的主持人是一個SBS電視台的女主持，很漂亮，一開始問的是一些很粗淺的問題。
「李導演看起來可真是年輕，請問是哪一年的呢？」
韓國人見面就問年紀，因為這樣才能決定接下來他們是用哪一套語言體系跟對方溝通交流，如果對方是很年長的人，那就用敬語體系；如果對方比自己大一點點，又不介意的話，那就用半敬語；跟自己年紀一樣，那就用平語；如果比自己小，那對不住，請乖乖說敬語吧。
「啊，我是86年的，屬虎。」李古城微笑著，台下響起一片妹子們低低的驚呼聲。
「哦莫，這麼年輕的嗎？」女主持裝出一副驚訝的樣子，在後台兩人早就對過台本，自然是知道答案的。
「是的。」
「那豈不是還在上學？」
「是的，在中央戲劇學院上大三。」
台下的觀眾不知道中央戲劇學院在華夏意味著什麼，主持人幫著解釋了以後，台下一片驚呼，前排的導演們更是渾身不自在。
在韓國，導演們想執導，對不住，畢業以後，先在劇組泡個七八年吧，等你劇組全部流程都熟悉了，再先從當導演助手或者從短片開始練起。
三十歲能第一次摸導筒，這就已經算是非常年輕有為的導演了，絕對是業內期待的導演新星。
演員們看著一口流利韓語，長相帥氣的李古城，眼睛更是放光，若是能拉上關係，將來不管是對方在韓國拍戲，還是他們進入華夏市場，這都是最好助力。
「李導演真是了不起啊，大三就能拍出這樣受人歡迎的電影，聽說《咒怨》
在大陸票房也非常好呢？」女主持看著李古城的目光變得更加水潤。
「謝謝，票房成績還不錯，已經進入年度前十。」李古城保持著微笑回復。
台下響起一片掌聲，導演們看著李古城目光複雜，大多數人眼神充滿了嫉妒O
這裡的導演有幾個沒有參加過光頭行動？哪個不是劇組苦熬出來的？憑什麼他這麼一個小年輕就能拍出這樣的片子？
簡直沒有天理！
女主持跟李古城接著又交流了一些最簡單的問題，甚至還好奇的詢問了李古城喜不喜歡韓國的姑娘，當李古城說自己喜歡後，台下立刻傳來一陣明顯的騷動，甚至有女生大聲喊道：「歐巴，撒浪嘿！（哥哥，我愛你！）」
李古城笑著用雙手在頭頂做了個心形手勢：「撒浪嘿喲！（我也愛你！）」
台下傳來一陣輕輕笑和歡呼聲。
隨著女主持不斷往下推流程，其中請上來一位韓國導演跟李古城進行交流，李古城一看，立刻起身迎接，對方不管是在年紀還是目前的影視成績上，都是秒殺他的。
這人長著一張國字臉，微微有些發胖，戴著眼鏡，頭髮微長有些捲曲，正是日後登頂韓國導演界地位一哥的奉俊昊。
奉俊昊，00年31歲就拍攝長篇處女座《綁架門前狗》而出道，03年拍攝出了大名鼎鼎，震驚亞洲電影圈的《殺人回憶》，06年拍攝出韓國電影史里程碑式作品《漢江怪物》，2019年更是拍出集韓國電影之大成作品《寄生蟲》，震動全世界，現在正是韓國電影圈最年輕最炙手可熱的導演。
奉俊昊個頭176，在李古城跟前矮了半個頭，兩人互相客套的握手鞠躬後，分別坐下，然後在主持人的引導下開始電影人的對話。
目前的韓國電影人對於華夏電影人，是存在仰視心理的，因為華夏電影人第五代、第六代導演基本把歐洲電影獎刷了個遍，甚至二刷，三刷，但反觀韓國電影人，很難刷到歐洲三大，極少數有所建樹的，在數量上跟華夏導演也完全不能比。
這種仰視心態一直持續到14年之後，慢慢的就發生改變了。
因為這時候韓流進化了，從1.0的苦情韓流三套路時代開始進化到了2.0時代，《繼承者們》和《來自星星的你》瘋狂席捲大陸，讓韓國影視人逐漸滋生傲慢心態。
也是從這時候，李古城跟棒子從業人員接觸時，就開始能體會到他們身上時不時透露出來的居高臨下的俯視感。
「李導演知道奉俊昊導演嗎？」女主持開始Q流程。
「當然，奉俊昊導演的每一部作品我都做過拉片。」李古城點了點頭。
「最喜歡哪部呢？」
「當然是《殺人回憶》。」
李古城從業多年，當然熟悉這一套商業互吹的流程，一通彩虹屁猛夸，把奉俊昊誇得眼睛都笑沒了，他也立刻很懂套路的將李古城在《咒怨》中的導演技法一陣猛吹，直把他誇成了新類型片的開拓者。
台下的導演們看見李古城這麼熱烈的吹捧奉俊昊，臉上神色都變得好看了許多。
眾所周知，棒子最是排外，想打進他們市場賺錢，李古城自然要說些好話。
掙錢嘛，不寒磣！
隨後兩人聊起了各國電影發展的未來以及亞洲電影的發展，此時的霓虹市場已經完全成為了好萊塢電影的傾銷地，霓虹電影人的心氣神完全被打沒了，處於基本躺平的狀態，而且這種狀態會一直持續下去。
而在韓國，老百姓喜歡看好萊塢大片，阿美莉卡也逼著韓國放開電影市場，韓國導演們在搞出「光頭行動」之後，迫使政府給了韓國本土電影的一線發展空間。
而就是這一線發展空間，韓國電影有了喘息之機，韓國的電影人開始大爆發，大量優秀電影噴薄而出，迅速收復被好萊塢攻陷的市場。
可以說，在對於華夏和韓國而言，如何在本土市場對抗好萊塢，就是他們目前最主要的課題和最重要的使命。
面對女主持的提問「華夏和韓國都該如何應對好萊塢電影的入侵」，李古城苦笑了一下，心想：這踏馬的是我該談論的話題嗎？我現在這才算老幾啊？
但話題送到了嘴邊，李古城想了想，道：「有三點，第一，我們不能丟失信心，絕對不能向好萊塢下跪，我是說，我們可以跟好萊塢合作，但不能向好萊塢下跪獻媚，因為你一旦精神上認為好萊塢不可戰勝，那你無論於什麼都會失敗。」
台下立刻一片掌聲。
這時候的韓國電影人在面對好萊塢入侵時的抵抗意志非常高，因為從04、05
年開始，他們就一點一點把好萊塢電影打出本土市場，到06年，他們接連出現大爆款電影，《漢江怪物》、《老千》、《頭師父一體》等片更是在觀影人數上吊打了《加勒比海盜2》、《碟中諜3》等好萊塢大片。
但07年，韓國電影開始出現下滑，沒有一部觀影人數能夠突破850萬，跟去年最高峰1300萬相比差距非常大，而且本土市場更是大潰敗，06年他們將好萊塢市場占有率打到僅有30.8%，韓國電影人彈冠相慶，可到了07年，好萊塢電影橫掃韓國市場，將韓國本土電影占有率一度打到只剩下40%，到下半年才又勉強拉回到50%左右。
這時候的韓國電影人開始普遍出現焦慮感，他們07年嘗試著拓展海外市場，基本全部撲街，電影撲街概率達到了可怕的80%，他們自然非常茫然，不知道韓國電影的未來出路在哪裡。
也是從這時候開始，大量韓國電影人開始嘗試著跟華夏電影人合作。
李古城接著道：「第二，要建立本土的電影工業，電影不是從上至下的產業，而是從下至上的產業，外面的人只看到了導演和觀眾，但大量底層的電影從業人員才是真正托起電影行業的基座。」
「第三，要豐富本土電影的類型片內容，要不斷拓展類型片的邊際，而且電影一定要立足於本土，只有從本土的土壤裡面長出來的電影才是真正受歡迎的電影，如果一味的迎合好萊塢市場，收穫的往往就會是失敗。」
這三點說完，台下的韓國電影人們交頭接耳，這些東西，他們當然也是知道的，但現在被一個外國小年輕點出來，他們都有一種如坐針氈的感覺。
奉俊昊忍不住拿起話筒：「我覺得李導演說得很對，李導演對於恐怖片這種類型片的開拓就非常好，我相信我們韓國電影人受到這樣的啟發後，也能拍出具有本土特色的恐怖片來。」
「沒錯，只有民族的，才是世界的。」李古城點頭應和。
台下一片掌聲，女主持笑著問道：「李導演有喜歡的韓國演員嗎？將來會不會有合作？」
李古城笑道：「當然，我喜歡的演員可太多了，你們想聽我報名字嗎？都準備好在這裡過夜了嗎？」
台下一片笑聲，紛紛鼓掌，他們喜歡這種透著幽默感的恭維話。
「至於合作，那應該是會有的，我有想過到韓國來拍一兩部片子。」李古城笑了笑，心裏面迅速想好了要薅韓國電影羊毛的兩部片。
台下演員們一陣聳動，其中有一個清脆的女聲忽然大喊了起來：「古城歐巴，窩矮泥！撒浪嘿！」
這個聲音又響又亮，一下吸引了所有人注意力，李古城目光看去，頓時一樂，喲，是你呀。
《咒怨》這片在場的很多人已經看過，但沒看過的卻依舊是多數。
李古城在後台跟工作人員接觸時得知，這片觀影人數已經超過一百萬，在圈內引起了不小的轟動。
在這個時空，這是第一部觀影人數能突破一百萬的恐怖片，在此之前，韓國也並不是完全沒有恐怖片，而是他們國家的導演拍攝的恐怖片基本都學習的好萊塢，是走血漿斷肢那一套，這一套固然有固定的受眾群體，但在儒家文化圈，這一套天然就不被大眾喜歡。
《咒怨》的出現給韓國導演圈以巨大震撼，就如同當年《午夜凶鈴》的出現給整個亞洲電影圈以巨大震撼。
啊？恐怖片還能這樣拍？
少女時代的九個妹子當中，林允兒是有名的林大膽，這片開始被網絡熱傳的時候，她就跟崔秀英、李順圭這兩個同樣聞名的大膽悄悄一塊看過了。
但這裡面除了她們三個，金小個、傑西卡、徐賢、帕尼，都是膽小如鼠之輩，看片看得腦袋直往對方懷裡鑽，幾乎全程手指遮眼；yuri和孝淵則是有名的嘴硬派，嘴上說不怕，到嚇人地方一個個尖叫得比誰聲音都大。
好在場中許多觀眾都是這個反應，倒也不讓她們顯得突兀。
整部片放下來，不少女觀眾一個個抹淚癟嘴，暗地裡有些人更是罵罵咧咧。
影廳裡面燈光亮起時，李古城在主持人介紹下入場，坐在椅子中接受主持人的採訪。
採訪的主持人是一個SBS電視台的女主持，很漂亮，一開始問的是一些很粗淺的問題。
「李導演看起來可真是年輕，請問是哪一年的呢？」
韓國人見面就問年紀，因為這樣才能決定接下來他們是用哪一套語言體系跟對方溝通交流，如果對方是很年長的人，那就用敬語體系；如果對方比自己大一點點，又不介意的話，那就用半敬語；跟自己年紀一樣，那就用平語；如果比自己小，那對不住，請乖乖說敬語吧。
「啊，我是86年的，屬虎。」李古城微笑著，台下響起一片妹子們低低的驚呼聲。
「哦莫，這麼年輕的嗎？」女主持裝出一副驚訝的樣子，在後台兩人早就對過台本，自然是知道答案的。
「是的。」
「那豈不是還在上學？」
「是的，在中央戲劇學院上大三。」
台下的觀眾不知道中央戲劇學院在華夏意味著什麼，主持人幫著解釋了以後，台下一片驚呼，前排的導演們更是渾身不自在。
在韓國，導演們想執導，對不住，畢業以後，先在劇組泡個七八年吧，等你劇組全部流程都熟悉了，再先從當導演助手或者從短片開始練起。
三十歲能第一次摸導筒，這就已經算是非常年輕有為的導演了，絕對是業內期待的導演新星。
演員們看著一口流利韓語，長相帥氣的李古城，眼睛更是放光，若是能拉上關係，將來不管是對方在韓國拍戲，還是他們進入華夏市場，這都是最好助力。
「李導演真是了不起啊，大三就能拍出這樣受人歡迎的電影，聽說《咒怨》
在大陸票房也非常好呢？」女主持看著李古城的目光變得更加水潤。
「謝謝，票房成績還不錯，已經進入年度前十。」李古城保持著微笑回復。
台下響起一片掌聲，導演們看著李古城目光複雜，大多數人眼神充滿了嫉妒O
這裡的導演有幾個沒有參加過光頭行動？哪個不是劇組苦熬出來的？憑什麼他這麼一個小年輕就能拍出這樣的片子？
簡直沒有天理！
女主持跟李古城接著又交流了一些最簡單的問題，甚至還好奇的詢問了李古城喜不喜歡韓國的姑娘，當李古城說自己喜歡後，台下立刻傳來一陣明顯的騷動，甚至有女生大聲喊道：「歐巴，撒浪嘿！（哥哥，我愛你！）」
李古城笑著用雙手在頭頂做了個心形手勢：「撒浪嘿喲！（我也愛你！）」
台下傳來一陣輕輕笑和歡呼聲。
隨著女主持不斷往下推流程，其中請上來一位韓國導演跟李古城進行交流，李古城一看，立刻起身迎接，對方不管是在年紀還是目前的影視成績上，都是秒殺他的。
這人長著一張國字臉，微微有些發胖，戴著眼鏡，頭髮微長有些捲曲，正是日後登頂韓國導演界地位一哥的奉俊昊。
奉俊昊，00年31歲就拍攝長篇處女座《綁架門前狗》而出道，03年拍攝出了大名鼎鼎，震驚亞洲電影圈的《殺人回憶》，06年拍攝出韓國電影史里程碑式作品《漢江怪物》，2019年更是拍出集韓國電影之大成作品《寄生蟲》，震動全世界，現在正是韓國電影圈最年輕最炙手可熱的導演。
奉俊昊個頭176，在李古城跟前矮了半個頭，兩人互相客套的握手鞠躬後，分別坐下，然後在主持人的引導下開始電影人的對話。
目前的韓國電影人對於華夏電影人，是存在仰視心理的，因為華夏電影人第五代、第六代導演基本把歐洲電影獎刷了個遍，甚至二刷，三刷，但反觀韓國電影人，很難刷到歐洲三大，極少數有所建樹的，在數量上跟華夏導演也完全不能比。
這種仰視心態一直持續到14年之後，慢慢的就發生改變了。
因為這時候韓流進化了，從1.0的苦情韓流三套路時代開始進化到了2.0時代，《繼承者們》和《來自星星的你》瘋狂席捲大陸，讓韓國影視人逐漸滋生傲慢心態。
也是從這時候，李古城跟棒子從業人員接觸時，就開始能體會到他們身上時不時透露出來的居高臨下的俯視感。
「李導演知道奉俊昊導演嗎？」女主持開始Q流程。
「當然，奉俊昊導演的每一部作品我都做過拉片。」李古城點了點頭。
「最喜歡哪部呢？」
「當然是《殺人回憶》。」
李古城從業多年，當然熟悉這一套商業互吹的流程，一通彩虹屁猛夸，把奉俊昊誇得眼睛都笑沒了，他也立刻很懂套路的將李古城在《咒怨》中的導演技法一陣猛吹，直把他誇成了新類型片的開拓者。
台下的導演們看見李古城這麼熱烈的吹捧奉俊昊，臉上神色都變得好看了許多。
眾所周知，棒子最是排外，想打進他們市場賺錢，李古城自然要說些好話。
掙錢嘛，不寒磣！
隨後兩人聊起了各國電影發展的未來以及亞洲電影的發展，此時的霓虹市場已經完全成為了好萊塢電影的傾銷地，霓虹電影人的心氣神完全被打沒了，處於基本躺平的狀態，而且這種狀態會一直持續下去。
而在韓國，老百姓喜歡看好萊塢大片，阿美莉卡也逼著韓國放開電影市場，韓國導演們在搞出「光頭行動」之後，迫使政府給了韓國本土電影的一線發展空間。
而就是這一線發展空間，韓國電影有了喘息之機，韓國的電影人開始大爆發，大量優秀電影噴薄而出，迅速收復被好萊塢攻陷的市場。
可以說，在對於華夏和韓國而言，如何在本土市場對抗好萊塢，就是他們目前最主要的課題和最重要的使命。
面對女主持的提問「華夏和韓國都該如何應對好萊塢電影的入侵」，李古城苦笑了一下，心想：這踏馬的是我該談論的話題嗎？我現在這才算老幾啊？
但話題送到了嘴邊，李古城想了想，道：「有三點，第一，我們不能丟失信心，絕對不能向好萊塢下跪，我是說，我們可以跟好萊塢合作，但不能向好萊塢下跪獻媚，因為你一旦精神上認為好萊塢不可戰勝，那你無論於什麼都會失敗。」
台下立刻一片掌聲。
這時候的韓國電影人在面對好萊塢入侵時的抵抗意志非常高，因為從04、05
年開始，他們就一點一點把好萊塢電影打出本土市場，到06年，他們接連出現大爆款電影，《漢江怪物》、《老千》、《頭師父一體》等片更是在觀影人數上吊打了《加勒比海盜2》、《碟中諜3》等好萊塢大片。
但07年，韓國電影開始出現下滑，沒有一部觀影人數能夠突破850萬，跟去年最高峰1300萬相比差距非常大，而且本土市場更是大潰敗，06年他們將好萊塢市場占有率打到僅有30.8%，韓國電影人彈冠相慶，可到了07年，好萊塢電影橫掃韓國市場，將韓國本土電影占有率一度打到只剩下40%，到下半年才又勉強拉回到50%左右。
這時候的韓國電影人開始普遍出現焦慮感，他們07年嘗試著拓展海外市場，基本全部撲街，電影撲街概率達到了可怕的80%，他們自然非常茫然，不知道韓國電影的未來出路在哪裡。
也是從這時候開始，大量韓國電影人開始嘗試著跟華夏電影人合作。
李古城接著道：「第二，要建立本土的電影工業，電影不是從上至下的產業，而是從下至上的產業，外面的人只看到了導演和觀眾，但大量底層的電影從業人員才是真正托起電影行業的基座。」
「第三，要豐富本土電影的類型片內容，要不斷拓展類型片的邊際，而且電影一定要立足於本土，只有從本土的土壤裡面長出來的電影才是真正受歡迎的電影，如果一味的迎合好萊塢市場，收穫的往往就會是失敗。」
這三點說完，台下的韓國電影人們交頭接耳，這些東西，他們當然也是知道的，但現在被一個外國小年輕點出來，他們都有一種如坐針氈的感覺。
奉俊昊忍不住拿起話筒：「我覺得李導演說得很對，李導演對於恐怖片這種類型片的開拓就非常好，我相信我們韓國電影人受到這樣的啟發後，也能拍出具有本土特色的恐怖片來。」
「沒錯，只有民族的，才是世界的。」李古城點頭應和。
台下一片掌聲，女主持笑著問道：「李導演有喜歡的韓國演員嗎？將來會不會有合作？」
李古城笑道：「當然，我喜歡的演員可太多了，你們想聽我報名字嗎？都準備好在這裡過夜了嗎？」
台下一片笑聲，紛紛鼓掌，他們喜歡這種透著幽默感的恭維話。
「至於合作，那應該是會有的，我有想過到韓國來拍一兩部片子。」李古城笑了笑，心裏面迅速想好了要薅韓國電影羊毛的兩部片。
台下演員們一陣聳動，其中有一個清脆的女聲忽然大喊了起來：「古城歐巴，窩矮泥！撒浪嘿！」
這個聲音又響又亮，一下吸引了所有人注意力，李古城目光看去，頓時一樂，喲，是你呀。