第1416章 神級編曲
與打工人林超一樣，聽《螢火蟲》這首歌感觸不已的聽眾有許多。
此時的歌曲評論區，許多人都在發表著自己的感想。
「好溫暖的一首歌。」
「奇怪，明明是一首兒歌，怎麼我一個大人聽哭了。」
「聽著這首歌，莫名的就感到一種溫馨和寧靜。」
「虞採薇的聲音太溫柔啦，聽得我心都醉了。」
「這首歌，莫名地就讓我想起小時候夏天村子裡的院落，晚上天氣有些涼爽，耳邊傳來蟬鳴的聲音，大人坐在一起聊天，我和姐姐在追著螢火蟲...」
「唉，太懷念童年那段無憂無慮的時光了，現在在城市沒有再見過螢火蟲，童年也再回不去了。」
「當一個地方的螢火蟲沒有了，那就是沒有了，因為螢火蟲不會遷徙。現代城市，適合螢火蟲生存的環境越來越少，生活也是一樣，年少時期的快樂，是最難能可貴的，大家還是要珍惜當下啊。」
與此同時，上京市。
牧小白是一名樂評人，也在聽《童年》這張專輯的兩首新歌。
作為一名科班出身的樂評人，牧小白的專業知識是過關的，不過因為資歷、沒有什麼特點等原因，目前他的人氣並不高，只經營著一個粉絲不到5萬的微博帳號。
其中，這也和他比較有「底線」有關。
像其他一些做得好的「同行」，要麼就接商單無腦硬吹，要麼就故意樹敵引戰以此博流量，又或者用「表演式」的浮誇反應來迎合觀眾...
牧小白是有幾分「傲氣」的，他覺得，這些都脫離了音樂本身。
在他看來，藝術本身並無絕對高低之分，但技巧有。
一首歌從作詞到編曲，再到演唱歌手的發揮，這些都是有水平高低的。
他覺得一首歌好、或者不好在哪裡，對其進行分析，這才是樂評人該做的事情。
不過，這種「理工男」式的樂評，顯然不太受歡迎。
此時，牧小白首先聽的是《螢火蟲》這首歌。
一曲結束，牧小白並沒有如普通聽眾般那麼激動。
相反，還有幾分失望的感覺——不是針對作品本身，而是創作者葉知秋。
不可否認，《螢火蟲》這首歌很優秀，虞採薇的演唱也近乎完美，但終究是一首兒歌。
從創作技巧層面來看，歌曲十分簡單，經典的三段式結構，簡單易記的旋律線條，採用了大量的重複手。
編曲也十分簡潔，主要以鋼琴、吉他、弦樂等基礎樂器為主。
簡單來說，他覺得這首歌有些平淡了，沒怎麼體現出葉知秋的功力。
如果說葉知秋之前的作品《以父之名》的編曲複雜程度是10的話，這首《螢火蟲》差不多是2的程度。
他期待的，是極致複雜與華麗，讓人眼前一亮的歌曲。
思考間，牧小白點下博播放第二首歌——由葉知秋本人演唱的《稻香》。
歌曲前奏響起，最先出現的是一陣夏天特有的蛐蛐聲，幾秒過後，吉他伴奏聲響起。
當木吉他的聲音出現的一剎那，牧小白的眼睛一亮。
好聽！而且，很厲害！
開場那幾聲清晰的蛐蛐鳴叫，配合簡單的木吉他分解和弦，這段前奏便將聽眾帶入一個鄉村的夏夜場景之中。
這種音符的運用非常高效，並且不需要任何視覺輔助，聽眾的想像力已經被激活。
要知道，現在有些歌手發歌，歌名起了個某某名字，但你不配合MV或者舞台畫面去看，完全體會不到他想要表達的東西。
與之相比，《稻香》這首歌簡單的幾秒前奏，已經足以彰顯功力了。
不知不覺間，牧小白已經漸漸坐直了身體，他有種預感，接下來聽到的這首歌可能會非常牛逼...
音樂繼續，前奏中洞簫聲接入。
聽到洞簫聲的一剎那，牧小白猛地瞪大了眼睛，有種電流划過皮膚，渾身顫慄的感覺。
洞簫是一種華夏傳統吹奏樂器，這種樂器通常由紫竹製作，因其特殊的音樂，用在一些古風音樂的伴奏中比較多。
但《稻香》這首歌，是一首妥妥的流行樂啊。
葉知秋將其用在流行樂的伴奏中，非但沒有絲毫違和，反而簫聲一出，有種給這首歌注入了靈魂的感覺...
前奏繼續，2號木吉他彈奏聲再接入，然後葉知秋的歌聲響起。
【對這個世界 如果你有太多的抱怨
跌倒了 就不敢繼續往前走
為什麼 人要這麼的脆弱 墮落...】
聽到歌聲的一剎那，牧小白已經有些麻了。
在這裡，葉知秋其實並不是「唱」出來的，而是用的一種帶節奏感的「念白」的方式。
「念白」是一種介於朗誦和說唱之間的表達方式，再加上獨有的節奏感，讓這首歌給人一種十分新鮮，又似乎「本應如此」的奇特感覺。
這首歌從一開始的前奏，到人聲部分出現，葉知秋的每一步，都在突破他對傳統流行樂的理解，但又出奇地好聽。
聽著歌曲，就仿佛踏足一片陌生的田野，有無數美麗的驚奇等待你去發現...
歌聲中，葉知秋的演唱繼續。
【請你打開電視看看
多少人 為生命在努力勇敢的走下去
我們是不是該知足
珍惜一切 就算沒有擁有...】
此時，牧小白的注意力被歌詞吸引，他似乎有些理解，為什麼葉知秋在開頭採用「念白」這麼特殊的方式來唱這首歌了。
這首歌開頭伴奏的木吉他、洞簫，全都是不插電的樂器，音色溫暖而自然。
而「念白」這種形式，就仿佛老朋友在與聽眾說話般，充滿親切感，更加深了這種情感共鳴。
只能說，一切的安排，都是有原因的。
此時的牧小白，感覺自己在被一個接一個的「驚喜」砸中。
還沒來得及細細品味歌詞，他又被伴奏給吸引了。
此時，較之前伴奏中又加入了小提琴、中提琴的聲音。
接著，伴隨著鼓聲，歌曲演唱進入副歌部分。
【還記得 你說家是唯一的城堡
隨著稻香 河流繼續奔跑
微微笑 小時候的夢我知道...】
在葉知秋歌聲出現的一剎，仿佛所有等候已久、蓄勢待發的樂器受到了某種指令般，全部湧出來了。
電子鼓、貝斯、大提琴、沙錘...
此時，牧小白已經徹底麻了，心裡只有「佩服得五體投地」這個念頭。
他要收回方才覺得葉知秋「功力退步」的想法。
《稻香》這首歌，是神級編曲啊！
此時的歌曲評論區，許多人都在發表著自己的感想。
「好溫暖的一首歌。」
「奇怪，明明是一首兒歌，怎麼我一個大人聽哭了。」
「聽著這首歌，莫名的就感到一種溫馨和寧靜。」
「虞採薇的聲音太溫柔啦，聽得我心都醉了。」
「這首歌，莫名地就讓我想起小時候夏天村子裡的院落，晚上天氣有些涼爽，耳邊傳來蟬鳴的聲音，大人坐在一起聊天，我和姐姐在追著螢火蟲...」
「唉，太懷念童年那段無憂無慮的時光了，現在在城市沒有再見過螢火蟲，童年也再回不去了。」
「當一個地方的螢火蟲沒有了，那就是沒有了，因為螢火蟲不會遷徙。現代城市，適合螢火蟲生存的環境越來越少，生活也是一樣，年少時期的快樂，是最難能可貴的，大家還是要珍惜當下啊。」
與此同時，上京市。
牧小白是一名樂評人，也在聽《童年》這張專輯的兩首新歌。
作為一名科班出身的樂評人，牧小白的專業知識是過關的，不過因為資歷、沒有什麼特點等原因，目前他的人氣並不高，只經營著一個粉絲不到5萬的微博帳號。
其中，這也和他比較有「底線」有關。
像其他一些做得好的「同行」，要麼就接商單無腦硬吹，要麼就故意樹敵引戰以此博流量，又或者用「表演式」的浮誇反應來迎合觀眾...
牧小白是有幾分「傲氣」的，他覺得，這些都脫離了音樂本身。
在他看來，藝術本身並無絕對高低之分，但技巧有。
一首歌從作詞到編曲，再到演唱歌手的發揮，這些都是有水平高低的。
他覺得一首歌好、或者不好在哪裡，對其進行分析，這才是樂評人該做的事情。
不過，這種「理工男」式的樂評，顯然不太受歡迎。
此時，牧小白首先聽的是《螢火蟲》這首歌。
一曲結束，牧小白並沒有如普通聽眾般那麼激動。
相反，還有幾分失望的感覺——不是針對作品本身，而是創作者葉知秋。
不可否認，《螢火蟲》這首歌很優秀，虞採薇的演唱也近乎完美，但終究是一首兒歌。
從創作技巧層面來看，歌曲十分簡單，經典的三段式結構，簡單易記的旋律線條，採用了大量的重複手。
編曲也十分簡潔，主要以鋼琴、吉他、弦樂等基礎樂器為主。
簡單來說，他覺得這首歌有些平淡了，沒怎麼體現出葉知秋的功力。
如果說葉知秋之前的作品《以父之名》的編曲複雜程度是10的話，這首《螢火蟲》差不多是2的程度。
他期待的，是極致複雜與華麗，讓人眼前一亮的歌曲。
思考間，牧小白點下博播放第二首歌——由葉知秋本人演唱的《稻香》。
歌曲前奏響起，最先出現的是一陣夏天特有的蛐蛐聲，幾秒過後，吉他伴奏聲響起。
當木吉他的聲音出現的一剎那，牧小白的眼睛一亮。
好聽！而且，很厲害！
開場那幾聲清晰的蛐蛐鳴叫，配合簡單的木吉他分解和弦，這段前奏便將聽眾帶入一個鄉村的夏夜場景之中。
這種音符的運用非常高效，並且不需要任何視覺輔助，聽眾的想像力已經被激活。
要知道，現在有些歌手發歌，歌名起了個某某名字，但你不配合MV或者舞台畫面去看，完全體會不到他想要表達的東西。
與之相比，《稻香》這首歌簡單的幾秒前奏，已經足以彰顯功力了。
不知不覺間，牧小白已經漸漸坐直了身體，他有種預感，接下來聽到的這首歌可能會非常牛逼...
音樂繼續，前奏中洞簫聲接入。
聽到洞簫聲的一剎那，牧小白猛地瞪大了眼睛，有種電流划過皮膚，渾身顫慄的感覺。
洞簫是一種華夏傳統吹奏樂器，這種樂器通常由紫竹製作，因其特殊的音樂，用在一些古風音樂的伴奏中比較多。
但《稻香》這首歌，是一首妥妥的流行樂啊。
葉知秋將其用在流行樂的伴奏中，非但沒有絲毫違和，反而簫聲一出，有種給這首歌注入了靈魂的感覺...
前奏繼續，2號木吉他彈奏聲再接入，然後葉知秋的歌聲響起。
【對這個世界 如果你有太多的抱怨
跌倒了 就不敢繼續往前走
為什麼 人要這麼的脆弱 墮落...】
聽到歌聲的一剎那，牧小白已經有些麻了。
在這裡，葉知秋其實並不是「唱」出來的，而是用的一種帶節奏感的「念白」的方式。
「念白」是一種介於朗誦和說唱之間的表達方式，再加上獨有的節奏感，讓這首歌給人一種十分新鮮，又似乎「本應如此」的奇特感覺。
這首歌從一開始的前奏，到人聲部分出現，葉知秋的每一步，都在突破他對傳統流行樂的理解，但又出奇地好聽。
聽著歌曲，就仿佛踏足一片陌生的田野，有無數美麗的驚奇等待你去發現...
歌聲中，葉知秋的演唱繼續。
【請你打開電視看看
多少人 為生命在努力勇敢的走下去
我們是不是該知足
珍惜一切 就算沒有擁有...】
此時，牧小白的注意力被歌詞吸引，他似乎有些理解，為什麼葉知秋在開頭採用「念白」這麼特殊的方式來唱這首歌了。
這首歌開頭伴奏的木吉他、洞簫，全都是不插電的樂器，音色溫暖而自然。
而「念白」這種形式，就仿佛老朋友在與聽眾說話般，充滿親切感，更加深了這種情感共鳴。
只能說，一切的安排，都是有原因的。
此時的牧小白，感覺自己在被一個接一個的「驚喜」砸中。
還沒來得及細細品味歌詞，他又被伴奏給吸引了。
此時，較之前伴奏中又加入了小提琴、中提琴的聲音。
接著，伴隨著鼓聲，歌曲演唱進入副歌部分。
【還記得 你說家是唯一的城堡
隨著稻香 河流繼續奔跑
微微笑 小時候的夢我知道...】
在葉知秋歌聲出現的一剎，仿佛所有等候已久、蓄勢待發的樂器受到了某種指令般，全部湧出來了。
電子鼓、貝斯、大提琴、沙錘...
此時，牧小白已經徹底麻了，心裡只有「佩服得五體投地」這個念頭。
他要收回方才覺得葉知秋「功力退步」的想法。
《稻香》這首歌，是神級編曲啊！