第二百二十七章 失敗者
第227章 失敗者
《生死時速2》的票房慘敗，已然成為這個夏季好萊塢最引人矚目的一場「災難」。
首周糟糕的數據配合著雪崩般的口碑，如同給這部耗資巨大的續集電影判了死刑，任何關於票房逆轉的幻想都顯得不切實際。
福克斯影業內部的氣氛一片愁雲慘澹。
高層會議上，再也無人提及「挑戰《碟中諜》」的豪言壯語，策略全面轉向止損。
他們將微弱的希望寄託於海外市場，指望歐洲、亞洲的觀眾能對這部動作大片展現出一絲寬容，以期收回部分令人咋舌的成本。
或許，再算上未來幾年的電視播映權和錄像帶租賃收入，這個項目最終能夠勉強填上財務窟窿。
但這已然與「成功」二字毫不沾邊，更像是一場狼狽的撤退。
與公司的集體挫敗感相比，梅爾·吉勃遜的處境則更為難堪。
對於那些消息靈通、還記得奧斯卡之夜風波的圈內人而言，梅爾·吉勃遜此次的失敗被賦予了一層「復仇失敗」的戲劇性色彩。
他騷擾蘇菲·瑪索，被亞歷克斯·肖恩當眾教訓的事，雖未被大眾媒體廣泛報導。
但在好萊塢的各種派對和經紀人辦公室間，早已不是秘密，成為了談資。
隨後，他執意推動《生死時速2》在《碟中諜》的次周末上映，其意圖在明眼人看來，無異於一次公開的挑戰。
結果，挑戰成了徹頭徹尾的潰敗。面子沒掙回來，里子也輸了個精光。
在那些知曉內情的人眼中，梅爾·吉勃遜成了一個不自量力、賠了夫人又折兵的笑話。
對於他這樣極度看重顏面的人來說，這種雙重打擊無疑是毀滅性的。
於是，在票房數據出爐，敗局已定之後，梅爾·吉勃遜便徹底從公眾視野中消失了。
他拒接所有電話，拒絕任何訪客，甚至連他的經紀人也難以確切掌握他的行蹤。
他像一頭受傷的野獸，躲回巢穴，獨自舔舐著失敗與屈辱的傷口。
他的消失，苦了《生死時速2》的導演簡·德·邦特和女主角桑德拉·布洛克。
所有的宣傳壓力、媒體的質疑、觀眾的失望，都落在了他們肩上。
尤其是桑德拉·布洛克，她的心情格外複雜與苦澀。
憑藉前作《生死時速》，她成功地從一位有潛力的女演員，躍升為備受矚目的商業片女主，星途一片光明。
然而，《生死時速2》的慘澹收場，如同一次精準的狙擊，幾乎一夜之間將她打回原形，未來的片約和角色前景瞬間蒙上了厚厚的陰影。
在獨自面對媒體尖銳提問的間隙，桑德拉會不由自主地想起亞歷克斯·肖恩。
想起他當初果斷拒絕出演續集，甚至婉拒了她希望他客串的請求。
當時看來或許是謹慎，如今回想，卻仿佛帶著一種洞悉一切的先見之明。
「難道他早就預見到了今天的結局？」
這個念頭不時縈繞在她心頭，讓她感到一絲莫名的寒意和困惑，亞歷克斯難道會什麼大預言術嗎？
就在《生死時速2》的團隊在泥潭中掙扎時，《碟中諜》的航程依舊一帆風順。
進入上映第三周，其北美票房走勢依然穩健，展現出強大的後勁。
四個工作日再收837萬美元，隨後的周末三天穩健地拿下1233萬美元，使得其北美總票房累積至1億1936萬美元。
儘管本周它未能實現周票房三連冠的偉業，但無人能否認《碟中諜》已然取得的巨大成功。
本周新科票房冠軍，是華納影業來勢洶洶的災難大片《龍捲風》，以首周4428萬美元的強勢表現拉下馬來《碟中諜》真正的亮點在於海外市場。
隨著本周在全球範圍內的大規模鋪開，《碟中諜》在海外市場掀起了觀影狂潮，單周豪取7368萬美元。
助力其全球總票房一舉突破2.6億美元大關，達到驚人的2億6016萬美元。
這個數字之所以能如此快速地累積，與派拉蒙影業與時俱進的發行策略密不可分。
在過去，好萊塢大片的海外發行往往採取「梯次上映」的模式，北美市場首映後，影片可能要在數月甚至一兩年後，才會陸續登陸世界其他地區的影院。
這種滯後性嚴重拖慢了全球票房的積累速度。
然而，自《侏羅紀公園》證明了全球同步或准同步發行的巨大潛力後，好萊塢各大片商紛紛效仿。
到了1996年，像日本、韓國、英國、德國、法國等主要海外市場，其上映時間基本已能做到與北美市場相差無幾，最多延遲一到兩周。
這正是《碟中諜》全球票房得以「爆炸式」增長背後的商業邏輯，市場進入了全球化同步運作的新時代。
媒體的驚嘆固然有理，但業內人士都明白，這是時代變革帶來的必然結果。
與此形成殘酷對比的是，《生死時速2》的海外之旅同樣步履維艱，甚至比北美市場更加慘澹。
在好萊塢有一個不成立的規律：一部電影若在北美大獲成功，其在海外市場往往也能表現不俗。
但若在北美本土就遭遇滑鐵盧，那麼想依靠海外市場挽回頹勢，可能性微乎其微。
《生死時速2》在海外十五個主要市場同步開畫，首周報收4236萬美元。
這個數字看似尚可，但若考慮到這十五個市場囊括了好萊塢海外票倉的核心地帶，其表現實則遠低於預期。
按照福克斯內部的保守估算，首周至少需要突破6000萬美元，才能算作及格，為後續票房留下想像空間。
4236萬美元這個數字，無疑給福克斯寄予的「海外救市」希望潑了一盆刺骨的冰水。
更糟糕的是，海外媒體和影迷對這部續集的評價，與北美如出一轍，甚至更為苛刻。
英國的《帝國》雜誌毫不留情地評論道：「如果說《生死時速》是一場精心編排、腎上腺素飆升的都市冒險，那麼這部續集就是一次笨重、乏味且毫無靈魂的模仿。
梅爾·吉勃遜試圖複製亞歷克斯·肖恩那種冷峻與致命魅力的表演，結果卻只呈現出一種中年人的疲憊與刻意。
他看起來不像是在拯救遊艇，倒像是在努力追趕已經離站的巴士。」
法國的《電影手冊》則用其特有的尖刻筆觸寫道：「福克斯影業犯了一個典型的美國式錯誤。
他們以為只要引擎還在轟鳴，誰來做司機都一樣，但他們大錯特錯。
亞歷克斯·肖恩賦予角色的那份活力和真實感，是梅爾·吉勃遜完全無法提供的。
整部影片就像一輛失去了靈魂的空巴士，在編劇設定的固定軌道上機械地行駛，最終駛向毫無懸念的終點。
雖然說，這次影片換成了遊艇————」
德國的《明鏡周刊》在娛樂版塊報導：「《生死時速2》在本地影院遭遇了觀眾的冷遇。
許多購票者表示，他們是衝著前作的良好口碑而來，卻失望地發現主演換成了風格迥異的梅爾·吉勃遜。
一位名叫漢斯的柏林影迷在接受採訪時坦言：這感覺太奇怪了。
我看過第一部，非常喜歡亞歷克斯·肖恩飾演的那個機智又勇敢的警察傑克。
這一部完全變了味道，吉布森先生更像是一個————嗯————脾氣不太好的退伍老兵，而不是那個能讓你會心一笑的年輕人。
我很失望，早知道應該再去看一遍《碟中諜》。」」
在日本的街頭採訪中，一位年輕的女學生對著鏡頭表達了她純粹基於演員選擇的不滿。
「我是為了肖恩桑才關注這部電影的，知道不是他主演後，我就完全沒有興趣了。
梅爾·吉勃遜不是我的類型，他還是去演那些更嚴肅的歷史片吧。」
這番言論清晰地反映了亞歷克斯在東亞市場強大的個人號召力，以及明星效應在跨國票房中的決定性作用。
澳大利亞的《雪梨先驅晨報》的影評專欄則寫道：「家鄉的兒子梅爾·吉勃遜這次似乎迷失了方向。
影片試圖重複第一部的成功模式，卻忽略了最核心的元素—化學反應。
桑德拉·布洛克依然可愛，但她與吉布森之間缺乏那種與亞歷克斯搭檔時的火花和默契。
影片的動作場面宏大卻空洞，仿佛在無聲地宣告：看，我們花了很多錢，但這並不能彌補靈魂的缺失。」
這些來自世界各地的負面評價，匯聚成一股強大的聲浪，徹底粉碎了《生死時速2》
憑藉口碑實現長線放映的任何可能。
影片在海外的票房生命線，預計將比北美衰減得更快。
對於福克斯影業和梅爾·吉勃遜而言，這個夏天註定是漫長而寒冷的。
而對比之下，亞歷克斯·肖恩駕駛的《碟中諜》，則正乘風破浪，駛向更廣闊的票房深海和更加穩固的一線明星的地位。
有時候，好萊塢的殘酷之處在於，它殺死一個人的事業，甚至不需要動用真刀真槍。
它用冷冰冰的數據、鋪天蓋地的負面評論、以及昔日夥伴驟然轉變的態度，就足以將一個人慢慢凌遲。
看著他在不甘與掙扎中，一點點失去所有的光環和希望。
梅爾·吉勃遜此刻正深切地體會著這種殘酷，在與亞歷克斯·肖恩的這場正面碰撞中，他輸得一敗塗地，毫無挽回的餘地。
最讓他無法接受，也最讓圈內人津津樂道的，是亞歷克斯的年齡。
如果他敗給的是同一個時代的對手，或許還能用風格不合、時運不濟來搪塞過去。
但亞歷克斯年輕得可怕，他那張英俊而充滿朝氣的面孔，仿佛在無情地宣告著一個事實：
你老了，你的時代正在過去。
而取代你的，是一個比你更有活力、更受歡迎，甚至在你最得意的領域將你擊潰的年輕人。
在這個圈子裡，被年輕人取代，往往意味著你幾乎失去了在未來翻盤的可能性。
因為時間，是站在他們那邊的。
梅爾·吉勃遜的豪華莊園，此刻更像是一個被失敗氣息籠罩的廢墟。
往日裡整潔奢華的客廳，如今被各種空的和半空的酒瓶占據，威士忌、伏特加、龍舌蘭————
它們像陣亡士兵的墓碑，雜亂地堆在昂貴的地毯上、茶几上，甚至順著樓梯蔓延。
空氣中混雜著酒精的酸腐和一種頹喪的味道。
而梅爾·吉勃遜本人，這個曾經意氣風發的奧斯卡最佳導演，此刻只是一個鬍子拉碴、眼布血絲、穿著皺巴巴睡衣的頹廢中年男人。
他癱坐在沙發里，手裡抓著一瓶喝了一半的威士忌，不時仰頭灌上一大口，試圖用灼熱的液體麻痹自己那根因憤怒和屈辱而時刻緊繃的神經。
「為什麼————怎麼會這樣————」
他含糊不清地嘟囔著，眼神空洞地望著天花板上的水晶吊燈。他的思緒不受控制地飄回那個奧斯卡之夜。
那一刻，他手握小金人，站在聚光燈下，享受著全世界電影人的矚目和歡呼，職業生涯仿佛抵達了前所未有的巔峰。
可誰能想到，就是從那個夜晚開始，一切急轉直下。
因為那個法國婊子，因為那個該死的英國小混混亞歷克斯·肖恩！
一夜登頂，一夜墜落，這命運的急劇轉折，像一場荒誕而殘忍的玩笑，讓他徹底迷失了方向。
就在這時，門外傳來了腳步聲。
他的經紀人馬丁·鮑勃提著一個厚重的公文包，小心翼翼地繞過地上的酒瓶，走進了客廳。
馬丁·鮑勃看著眼前這個幾乎認不出來的客戶，眉頭緊緊皺起，心裡感到一陣強烈的棘手。
作為業內資深的經紀人，他見過太多起起落落，但像梅爾·吉勃遜這樣從如此高的位置摔得這麼狠、這麼快的，也不多見。
「梅爾，」
馬丁·鮑勃的聲音儘量保持平穩，他選擇了一個相對乾淨的單人沙發坐下，將公文包放在腳邊。
「我們得談談。」
梅爾·吉勃遜抬起渾濁的眼睛瞥了他一眼，嗤笑一聲，又灌了一口酒。
「談？還有什麼好談的？聽外面那些人怎麼嘲笑我嗎？還是看你收集的那些該死的票房報告？」他的聲音沙啞，充滿了自暴自棄。
「失敗是暫時的，梅爾。」
馬丁·鮑勃沒有被他的態度激怒，語氣依然冷靜。
「你這個級別的電影人，誰沒有經歷過低谷？重要的是如何爬起來。
你還有價值，華納、福克斯，他們都知道，你不能就這樣把自己毀在酒精里。」
「價值？」
梅爾·吉勃遜像是聽到了什麼笑話，猛地將酒瓶頓在茶几上，發出「砰」的一聲巨響。
「我的價值就是現在人人都知道我是個失敗者！是個連毛頭小子都打不過的老傢伙！」
「正因為如此，你才更需要一個項目，一個能讓你重新站在公眾面前，證明你依然有實力的項目。」
馬丁`baobo抓住話頭，身體微微前傾：「聽著，梅爾，華納的《蝙蝠俠與羅賓》正在緊鑼密鼓地籌備，他們對你很感興趣。」
梅爾·吉勃遜渾濁的眼神動了一下，但沒說話，等著馬丁·鮑勃的下文。
馬丁繼續道：「他們希望邀請你飾演————急凍人。」
「什麼？」
梅爾·吉勃遜像是被蠍子蜇了一下，猛地從沙發上彈起來。雖然因為醉意而有些搖晃，但臉上的怒意清晰可見。
「急凍人？那個穿著可笑盔甲、抱著冷凍槍的反派？馬丁，你他媽是在侮辱我嗎？讓我去給喬治·克魯尼那個電視明星演配角？還是個反派？」
他越說越激動，抓起一個空酒瓶就狠狠砸向牆壁，玻璃碎片四濺。
「華納那群混蛋！他們以為我梅爾·吉勃遜是什麼？是沒人要的垃圾嗎？！」
馬丁·鮑勃早有預料，他冷靜地看著梅爾發泄，直到對方的喘息稍微平復一些，才緩緩開口。
「首先，片酬非常不錯，足以緩解你目前————的一些經濟壓力。其次，你知道最初華納屬意的蝙蝠俠人選是誰嗎？」
梅爾·吉勃遜喘著粗氣，瞪著馬丁·鮑勃。
「是亞歷克斯·肖恩。」馬丁平靜地拋出了這個信息。
梅爾·吉勃遜的瞳孔驟然收縮。
馬丁·鮑勃看著他表情的變化，繼續說道：「但亞歷克斯因為接了詹姆斯·卡梅隆的那部《鐵達尼號》，檔期衝突，所以婉拒了。」
這個消息像一根針，刺破了梅爾·吉勃遜憤怒的氣球，讓他瞬間有些愣神。那個讓他一敗塗地的小子，竟然拒絕了蝙蝠俠？
「而且，」
馬丁·鮑勃趁熱打鐵：「亞歷克斯在婉拒之後，接受過一次採訪。
他明確表示自己是蝙蝠俠的忠實粉絲，對這次錯過感到非常遺憾。
他還特別稱讚了導演喬·舒馬赫，說他非常看好這部電影的最終成片效果。」
馬丁·鮑勃頓了頓，觀察著梅爾·吉勃遜的反應，看到他臉上的怒容漸漸被一種複雜的思索取代，才接著說。
「你看，連他都看好這個項目。更何況，新任蝙蝠俠喬治·克魯尼，憑藉《急診室的故事》現在人氣正旺。
飾演毒藤女的烏瑪·瑟曼，也是炙手可熱。
這部片子陣容強大，導演靠譜，背後是華納的大力支持，失敗的可能性很低。
這是一個機會，梅爾，一個穩賺不賠，讓你能重新回到大眾視野的機會。
就連阿諾德·施瓦辛格都對這個角色表示過興趣，但華納更傾向於你，他們認為你的演技和形象能賦予急凍人更複雜的層次。」
客廳里陷入了短暫的沉默，只有梅爾·吉勃遜粗重的呼吸聲。
他緩緩坐回沙發，雙手抱住頭，手指插進凌亂的頭髮里，他的內心在進行著激烈的鬥爭。
驕傲在嘶吼，讓他拒絕這個「屈辱」的提議。但現實卻像冰冷的鎖鏈，捆住了他的手腳。
他需要錢，需要曝光度，需要一部商業上成功的電影來洗刷《生死時速2》帶來的污點。
亞歷克斯那傢伙————居然會看好這部電影？他那種眼高於頂的傢伙，也會說好話？
馬丁·鮑勃靜靜地等待著，他知道火候已經差不多了。
馬丁·鮑勃補充了最後一句：「梅爾，在這個圈子裡，能屈能伸才是真男人。
演好一個反派，有時候比演一個平庸的主角更能讓人記住。
想想《蝙蝠俠》漫畫裡，有多少人喜歡小丑勝過蝙蝠俠？
這是一個挑戰，也是一個機遇。」
良久，梅爾·吉勃遜終於抬起頭，眼中的醉意和狂怒消退了不少，取而代之的是一種疲憊和妥協後的冷靜。
他沙啞著嗓子，對馬丁·鮑勃說道：「——好吧，你去和華納接觸一下。
但是，片酬必須對得起我的身份，還有，劇本我得先過目。」
馬丁·鮑勃心裡暗暗鬆了一口氣，臉上露出一絲不易察覺的微笑。
他知道，最艱難的一關暫時過去了。
他拿起公文包，站起身：「當然，這些都會談。我馬上就去安排。你————收拾一下自己，梅爾。好萊塢的戰爭還沒有結束。」
說完，馬丁轉身離開了這片瀰漫著失敗和酒精氣息的戰場。
而梅爾·吉勃遜，則依舊深陷在沙發里，望著滿地的狼藉，眼神複雜，不知道在想些什麼。
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《生死時速2》的票房慘敗，已然成為這個夏季好萊塢最引人矚目的一場「災難」。
首周糟糕的數據配合著雪崩般的口碑，如同給這部耗資巨大的續集電影判了死刑，任何關於票房逆轉的幻想都顯得不切實際。
福克斯影業內部的氣氛一片愁雲慘澹。
高層會議上，再也無人提及「挑戰《碟中諜》」的豪言壯語，策略全面轉向止損。
他們將微弱的希望寄託於海外市場，指望歐洲、亞洲的觀眾能對這部動作大片展現出一絲寬容，以期收回部分令人咋舌的成本。
或許，再算上未來幾年的電視播映權和錄像帶租賃收入，這個項目最終能夠勉強填上財務窟窿。
但這已然與「成功」二字毫不沾邊，更像是一場狼狽的撤退。
與公司的集體挫敗感相比，梅爾·吉勃遜的處境則更為難堪。
對於那些消息靈通、還記得奧斯卡之夜風波的圈內人而言，梅爾·吉勃遜此次的失敗被賦予了一層「復仇失敗」的戲劇性色彩。
他騷擾蘇菲·瑪索，被亞歷克斯·肖恩當眾教訓的事，雖未被大眾媒體廣泛報導。
但在好萊塢的各種派對和經紀人辦公室間，早已不是秘密，成為了談資。
隨後，他執意推動《生死時速2》在《碟中諜》的次周末上映，其意圖在明眼人看來，無異於一次公開的挑戰。
結果，挑戰成了徹頭徹尾的潰敗。面子沒掙回來，里子也輸了個精光。
在那些知曉內情的人眼中，梅爾·吉勃遜成了一個不自量力、賠了夫人又折兵的笑話。
對於他這樣極度看重顏面的人來說，這種雙重打擊無疑是毀滅性的。
於是，在票房數據出爐，敗局已定之後，梅爾·吉勃遜便徹底從公眾視野中消失了。
他拒接所有電話，拒絕任何訪客，甚至連他的經紀人也難以確切掌握他的行蹤。
他像一頭受傷的野獸，躲回巢穴，獨自舔舐著失敗與屈辱的傷口。
他的消失，苦了《生死時速2》的導演簡·德·邦特和女主角桑德拉·布洛克。
所有的宣傳壓力、媒體的質疑、觀眾的失望，都落在了他們肩上。
尤其是桑德拉·布洛克，她的心情格外複雜與苦澀。
憑藉前作《生死時速》，她成功地從一位有潛力的女演員，躍升為備受矚目的商業片女主，星途一片光明。
然而，《生死時速2》的慘澹收場，如同一次精準的狙擊，幾乎一夜之間將她打回原形，未來的片約和角色前景瞬間蒙上了厚厚的陰影。
在獨自面對媒體尖銳提問的間隙，桑德拉會不由自主地想起亞歷克斯·肖恩。
想起他當初果斷拒絕出演續集，甚至婉拒了她希望他客串的請求。
當時看來或許是謹慎，如今回想，卻仿佛帶著一種洞悉一切的先見之明。
「難道他早就預見到了今天的結局？」
這個念頭不時縈繞在她心頭，讓她感到一絲莫名的寒意和困惑，亞歷克斯難道會什麼大預言術嗎？
就在《生死時速2》的團隊在泥潭中掙扎時，《碟中諜》的航程依舊一帆風順。
進入上映第三周，其北美票房走勢依然穩健，展現出強大的後勁。
四個工作日再收837萬美元，隨後的周末三天穩健地拿下1233萬美元，使得其北美總票房累積至1億1936萬美元。
儘管本周它未能實現周票房三連冠的偉業，但無人能否認《碟中諜》已然取得的巨大成功。
本周新科票房冠軍，是華納影業來勢洶洶的災難大片《龍捲風》，以首周4428萬美元的強勢表現拉下馬來《碟中諜》真正的亮點在於海外市場。
隨著本周在全球範圍內的大規模鋪開，《碟中諜》在海外市場掀起了觀影狂潮，單周豪取7368萬美元。
助力其全球總票房一舉突破2.6億美元大關，達到驚人的2億6016萬美元。
這個數字之所以能如此快速地累積，與派拉蒙影業與時俱進的發行策略密不可分。
在過去，好萊塢大片的海外發行往往採取「梯次上映」的模式，北美市場首映後，影片可能要在數月甚至一兩年後，才會陸續登陸世界其他地區的影院。
這種滯後性嚴重拖慢了全球票房的積累速度。
然而，自《侏羅紀公園》證明了全球同步或准同步發行的巨大潛力後，好萊塢各大片商紛紛效仿。
到了1996年，像日本、韓國、英國、德國、法國等主要海外市場，其上映時間基本已能做到與北美市場相差無幾，最多延遲一到兩周。
這正是《碟中諜》全球票房得以「爆炸式」增長背後的商業邏輯，市場進入了全球化同步運作的新時代。
媒體的驚嘆固然有理，但業內人士都明白，這是時代變革帶來的必然結果。
與此形成殘酷對比的是，《生死時速2》的海外之旅同樣步履維艱，甚至比北美市場更加慘澹。
在好萊塢有一個不成立的規律：一部電影若在北美大獲成功，其在海外市場往往也能表現不俗。
但若在北美本土就遭遇滑鐵盧，那麼想依靠海外市場挽回頹勢，可能性微乎其微。
《生死時速2》在海外十五個主要市場同步開畫，首周報收4236萬美元。
這個數字看似尚可，但若考慮到這十五個市場囊括了好萊塢海外票倉的核心地帶，其表現實則遠低於預期。
按照福克斯內部的保守估算，首周至少需要突破6000萬美元，才能算作及格，為後續票房留下想像空間。
4236萬美元這個數字，無疑給福克斯寄予的「海外救市」希望潑了一盆刺骨的冰水。
更糟糕的是，海外媒體和影迷對這部續集的評價，與北美如出一轍，甚至更為苛刻。
英國的《帝國》雜誌毫不留情地評論道：「如果說《生死時速》是一場精心編排、腎上腺素飆升的都市冒險，那麼這部續集就是一次笨重、乏味且毫無靈魂的模仿。
梅爾·吉勃遜試圖複製亞歷克斯·肖恩那種冷峻與致命魅力的表演，結果卻只呈現出一種中年人的疲憊與刻意。
他看起來不像是在拯救遊艇，倒像是在努力追趕已經離站的巴士。」
法國的《電影手冊》則用其特有的尖刻筆觸寫道：「福克斯影業犯了一個典型的美國式錯誤。
他們以為只要引擎還在轟鳴，誰來做司機都一樣，但他們大錯特錯。
亞歷克斯·肖恩賦予角色的那份活力和真實感，是梅爾·吉勃遜完全無法提供的。
整部影片就像一輛失去了靈魂的空巴士，在編劇設定的固定軌道上機械地行駛，最終駛向毫無懸念的終點。
雖然說，這次影片換成了遊艇————」
德國的《明鏡周刊》在娛樂版塊報導：「《生死時速2》在本地影院遭遇了觀眾的冷遇。
許多購票者表示，他們是衝著前作的良好口碑而來，卻失望地發現主演換成了風格迥異的梅爾·吉勃遜。
一位名叫漢斯的柏林影迷在接受採訪時坦言：這感覺太奇怪了。
我看過第一部，非常喜歡亞歷克斯·肖恩飾演的那個機智又勇敢的警察傑克。
這一部完全變了味道，吉布森先生更像是一個————嗯————脾氣不太好的退伍老兵，而不是那個能讓你會心一笑的年輕人。
我很失望，早知道應該再去看一遍《碟中諜》。」」
在日本的街頭採訪中，一位年輕的女學生對著鏡頭表達了她純粹基於演員選擇的不滿。
「我是為了肖恩桑才關注這部電影的，知道不是他主演後，我就完全沒有興趣了。
梅爾·吉勃遜不是我的類型，他還是去演那些更嚴肅的歷史片吧。」
這番言論清晰地反映了亞歷克斯在東亞市場強大的個人號召力，以及明星效應在跨國票房中的決定性作用。
澳大利亞的《雪梨先驅晨報》的影評專欄則寫道：「家鄉的兒子梅爾·吉勃遜這次似乎迷失了方向。
影片試圖重複第一部的成功模式，卻忽略了最核心的元素—化學反應。
桑德拉·布洛克依然可愛，但她與吉布森之間缺乏那種與亞歷克斯搭檔時的火花和默契。
影片的動作場面宏大卻空洞，仿佛在無聲地宣告：看，我們花了很多錢，但這並不能彌補靈魂的缺失。」
這些來自世界各地的負面評價，匯聚成一股強大的聲浪，徹底粉碎了《生死時速2》
憑藉口碑實現長線放映的任何可能。
影片在海外的票房生命線，預計將比北美衰減得更快。
對於福克斯影業和梅爾·吉勃遜而言，這個夏天註定是漫長而寒冷的。
而對比之下，亞歷克斯·肖恩駕駛的《碟中諜》，則正乘風破浪，駛向更廣闊的票房深海和更加穩固的一線明星的地位。
有時候，好萊塢的殘酷之處在於，它殺死一個人的事業，甚至不需要動用真刀真槍。
它用冷冰冰的數據、鋪天蓋地的負面評論、以及昔日夥伴驟然轉變的態度，就足以將一個人慢慢凌遲。
看著他在不甘與掙扎中，一點點失去所有的光環和希望。
梅爾·吉勃遜此刻正深切地體會著這種殘酷，在與亞歷克斯·肖恩的這場正面碰撞中，他輸得一敗塗地，毫無挽回的餘地。
最讓他無法接受，也最讓圈內人津津樂道的，是亞歷克斯的年齡。
如果他敗給的是同一個時代的對手，或許還能用風格不合、時運不濟來搪塞過去。
但亞歷克斯年輕得可怕，他那張英俊而充滿朝氣的面孔，仿佛在無情地宣告著一個事實：
你老了，你的時代正在過去。
而取代你的，是一個比你更有活力、更受歡迎，甚至在你最得意的領域將你擊潰的年輕人。
在這個圈子裡，被年輕人取代，往往意味著你幾乎失去了在未來翻盤的可能性。
因為時間，是站在他們那邊的。
梅爾·吉勃遜的豪華莊園，此刻更像是一個被失敗氣息籠罩的廢墟。
往日裡整潔奢華的客廳，如今被各種空的和半空的酒瓶占據，威士忌、伏特加、龍舌蘭————
它們像陣亡士兵的墓碑，雜亂地堆在昂貴的地毯上、茶几上，甚至順著樓梯蔓延。
空氣中混雜著酒精的酸腐和一種頹喪的味道。
而梅爾·吉勃遜本人，這個曾經意氣風發的奧斯卡最佳導演，此刻只是一個鬍子拉碴、眼布血絲、穿著皺巴巴睡衣的頹廢中年男人。
他癱坐在沙發里，手裡抓著一瓶喝了一半的威士忌，不時仰頭灌上一大口，試圖用灼熱的液體麻痹自己那根因憤怒和屈辱而時刻緊繃的神經。
「為什麼————怎麼會這樣————」
他含糊不清地嘟囔著，眼神空洞地望著天花板上的水晶吊燈。他的思緒不受控制地飄回那個奧斯卡之夜。
那一刻，他手握小金人，站在聚光燈下，享受著全世界電影人的矚目和歡呼，職業生涯仿佛抵達了前所未有的巔峰。
可誰能想到，就是從那個夜晚開始，一切急轉直下。
因為那個法國婊子，因為那個該死的英國小混混亞歷克斯·肖恩！
一夜登頂，一夜墜落，這命運的急劇轉折，像一場荒誕而殘忍的玩笑，讓他徹底迷失了方向。
就在這時，門外傳來了腳步聲。
他的經紀人馬丁·鮑勃提著一個厚重的公文包，小心翼翼地繞過地上的酒瓶，走進了客廳。
馬丁·鮑勃看著眼前這個幾乎認不出來的客戶，眉頭緊緊皺起，心裡感到一陣強烈的棘手。
作為業內資深的經紀人，他見過太多起起落落，但像梅爾·吉勃遜這樣從如此高的位置摔得這麼狠、這麼快的，也不多見。
「梅爾，」
馬丁·鮑勃的聲音儘量保持平穩，他選擇了一個相對乾淨的單人沙發坐下，將公文包放在腳邊。
「我們得談談。」
梅爾·吉勃遜抬起渾濁的眼睛瞥了他一眼，嗤笑一聲，又灌了一口酒。
「談？還有什麼好談的？聽外面那些人怎麼嘲笑我嗎？還是看你收集的那些該死的票房報告？」他的聲音沙啞，充滿了自暴自棄。
「失敗是暫時的，梅爾。」
馬丁·鮑勃沒有被他的態度激怒，語氣依然冷靜。
「你這個級別的電影人，誰沒有經歷過低谷？重要的是如何爬起來。
你還有價值，華納、福克斯，他們都知道，你不能就這樣把自己毀在酒精里。」
「價值？」
梅爾·吉勃遜像是聽到了什麼笑話，猛地將酒瓶頓在茶几上，發出「砰」的一聲巨響。
「我的價值就是現在人人都知道我是個失敗者！是個連毛頭小子都打不過的老傢伙！」
「正因為如此，你才更需要一個項目，一個能讓你重新站在公眾面前，證明你依然有實力的項目。」
馬丁`baobo抓住話頭，身體微微前傾：「聽著，梅爾，華納的《蝙蝠俠與羅賓》正在緊鑼密鼓地籌備，他們對你很感興趣。」
梅爾·吉勃遜渾濁的眼神動了一下，但沒說話，等著馬丁·鮑勃的下文。
馬丁繼續道：「他們希望邀請你飾演————急凍人。」
「什麼？」
梅爾·吉勃遜像是被蠍子蜇了一下，猛地從沙發上彈起來。雖然因為醉意而有些搖晃，但臉上的怒意清晰可見。
「急凍人？那個穿著可笑盔甲、抱著冷凍槍的反派？馬丁，你他媽是在侮辱我嗎？讓我去給喬治·克魯尼那個電視明星演配角？還是個反派？」
他越說越激動，抓起一個空酒瓶就狠狠砸向牆壁，玻璃碎片四濺。
「華納那群混蛋！他們以為我梅爾·吉勃遜是什麼？是沒人要的垃圾嗎？！」
馬丁·鮑勃早有預料，他冷靜地看著梅爾發泄，直到對方的喘息稍微平復一些，才緩緩開口。
「首先，片酬非常不錯，足以緩解你目前————的一些經濟壓力。其次，你知道最初華納屬意的蝙蝠俠人選是誰嗎？」
梅爾·吉勃遜喘著粗氣，瞪著馬丁·鮑勃。
「是亞歷克斯·肖恩。」馬丁平靜地拋出了這個信息。
梅爾·吉勃遜的瞳孔驟然收縮。
馬丁·鮑勃看著他表情的變化，繼續說道：「但亞歷克斯因為接了詹姆斯·卡梅隆的那部《鐵達尼號》，檔期衝突，所以婉拒了。」
這個消息像一根針，刺破了梅爾·吉勃遜憤怒的氣球，讓他瞬間有些愣神。那個讓他一敗塗地的小子，竟然拒絕了蝙蝠俠？
「而且，」
馬丁·鮑勃趁熱打鐵：「亞歷克斯在婉拒之後，接受過一次採訪。
他明確表示自己是蝙蝠俠的忠實粉絲，對這次錯過感到非常遺憾。
他還特別稱讚了導演喬·舒馬赫，說他非常看好這部電影的最終成片效果。」
馬丁·鮑勃頓了頓，觀察著梅爾·吉勃遜的反應，看到他臉上的怒容漸漸被一種複雜的思索取代，才接著說。
「你看，連他都看好這個項目。更何況，新任蝙蝠俠喬治·克魯尼，憑藉《急診室的故事》現在人氣正旺。
飾演毒藤女的烏瑪·瑟曼，也是炙手可熱。
這部片子陣容強大，導演靠譜，背後是華納的大力支持，失敗的可能性很低。
這是一個機會，梅爾，一個穩賺不賠，讓你能重新回到大眾視野的機會。
就連阿諾德·施瓦辛格都對這個角色表示過興趣，但華納更傾向於你，他們認為你的演技和形象能賦予急凍人更複雜的層次。」
客廳里陷入了短暫的沉默，只有梅爾·吉勃遜粗重的呼吸聲。
他緩緩坐回沙發，雙手抱住頭，手指插進凌亂的頭髮里，他的內心在進行著激烈的鬥爭。
驕傲在嘶吼，讓他拒絕這個「屈辱」的提議。但現實卻像冰冷的鎖鏈，捆住了他的手腳。
他需要錢，需要曝光度，需要一部商業上成功的電影來洗刷《生死時速2》帶來的污點。
亞歷克斯那傢伙————居然會看好這部電影？他那種眼高於頂的傢伙，也會說好話？
馬丁·鮑勃靜靜地等待著，他知道火候已經差不多了。
馬丁·鮑勃補充了最後一句：「梅爾，在這個圈子裡，能屈能伸才是真男人。
演好一個反派，有時候比演一個平庸的主角更能讓人記住。
想想《蝙蝠俠》漫畫裡，有多少人喜歡小丑勝過蝙蝠俠？
這是一個挑戰，也是一個機遇。」
良久，梅爾·吉勃遜終於抬起頭，眼中的醉意和狂怒消退了不少，取而代之的是一種疲憊和妥協後的冷靜。
他沙啞著嗓子，對馬丁·鮑勃說道：「——好吧，你去和華納接觸一下。
但是，片酬必須對得起我的身份，還有，劇本我得先過目。」
馬丁·鮑勃心裡暗暗鬆了一口氣，臉上露出一絲不易察覺的微笑。
他知道，最艱難的一關暫時過去了。
他拿起公文包，站起身：「當然，這些都會談。我馬上就去安排。你————收拾一下自己，梅爾。好萊塢的戰爭還沒有結束。」
說完，馬丁轉身離開了這片瀰漫著失敗和酒精氣息的戰場。
而梅爾·吉勃遜，則依舊深陷在沙發里，望著滿地的狼藉，眼神複雜，不知道在想些什麼。
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