第241章 【城市之光】
第241章 【城市之光】
一九二零年一月，國際聯盟正式成立，隨後《凡爾賽條約》正式簽署。
一月十六號，美國禁酒令正式生效。
在午夜時分，美國全境的酒吧都在舉行狂歡，因為再不喝就喝不到了。
人們稱其為「告別酒會」，一位參議員甚至公然宣稱，「今天晚上是美國人個人自由被剝奪的前夜。」
之所以美國要推行禁酒令，一是因為美國立國的根本，就是「清教徒」。
他們在歐洲受到打壓和排擠，因此才移民來到美國，而清教徒戒律嚴明，不吸菸、不喝酒、不看戲、不跳舞。
他們是最早在美國紮根的人，也奠定了美國的文化傳統，因此他們非常熱衷推動禁酒0
二是因為當時酗酒問題的確嚴重。平均每個美國人每年要消耗十九公升酒，很多人都有酗酒的問題。
而酗酒不僅會影響健康，而且還會影響工作。很多工廠都發生了工人醉酒操作，結果造成死傷的事情。
因此就連資本家為了提高勞動效率，也贊同禁酒，以便讓工人們能更清醒的工作。
於是在兩種力量的共同撮合下，禁酒令最終成功頒布。
不過事實證明，禁酒令並不能禁絕酒精飲料。
上有政策，下有對策。明面上酒廠不能再生產酒，酒吧、商店都不能再賣酒，但是那些私釀酒廠依舊在營業，而地下酒吧則開遍了街頭巷尾，只要知道暗號就能進去買酒。
醫生會給病人開醫用酒精，酒鬼甚至把香水當酒喝。還有工廠會生產葡萄磚，並附上說明書，只要將其泡進水裡，幾天之後就能自動發酵出酒精————
而且，因為禁酒的緣故，酒價大幅飆升。
之前五美分就能買一杯酒，禁酒之後，一杯要一美元，漲了二十倍之多。
如此暴利，使得很多幫派涉足私酒業，並賺取了海量的利潤。
他們再用這些錢收買警員、政客幫他們的犯罪生意保駕護航，如此一來，他們的幫派就迅速擴大，勢力迅速膨脹。
那些幫派為了爭地盤，互相攻擊，也使得美國許多城市的治安急速惡化。
像芝加哥一年之內，就發生了一百起謀殺案。
最囂張的時候，芝加哥大佬阿爾·卡朋一夜之內，就屠殺了七名敵對幫派分子，轟動整個美國。
而且因為禁酒，農場主生產的糧食不能再釀酒，失去了一條賺錢的通道。
再加上歐洲停戰後，農業恢復生產，不再需要大量進口糧食，因此美國糧價暴跌，很多農場主都因此破產，很多農民都失業。
所以禁酒令最後禁了個寂寞，不僅沒有改善社會風氣，反而使得治安惡化，政府也少了一大筆稅收。
因此在大蕭條時期，羅斯福就任總統後，就下令廢除了禁酒令。從此，禁酒就成為了歷史。
禁酒令對林行健沒有什麼用，他自己早就做了充分準備，提前在酒窖里儲存了上萬瓶酒，以及數千個橡木桶。
裡面裝的都是紅酒、香檳、干邑、威士忌、白蘭地、龍舌蘭等，而且還是千里迢迢從酒莊裡直接運來的。
這些酒將儲存在恆溫恆濕的酒窖中，而且越存越香。
一九二零年，林行健一邊兼顧夢工廠和自己的傳媒《影人》、《雞皮疙瘩》和《太陽時報》，一邊繼續自己的創作。
——
夢工廠方面，現在逐步涉及長片製作。
從一五年大衛·格里菲斯的《一個國家的誕生》取得一千萬美元的票房，美國的電影公司就逐步開始製作起了長片。
不過長片投資更大，而且票房回報不明，使得很多公司不敢過多投入。
尤其一九一六年，大衛·格里菲斯投入巨資拍攝的《黨同伐異》，成本近三百萬美元，票房卻只有可憐的一百多萬美元。
這也使得很多電影公司對長片更加抗拒。
但林行健知道，長片才是電影的未來。
因為長片才能更好的講好一個完整的故事，而短片只能算是一個小品而已。
而且未來隨著電視劇的發展，搶占了短片的市場。電影如果還拍短片的話，根本無法與免費的電視劇搶市場。
因此拍攝長片的是必須的。
林行健就為卓別林創作了第一部長片《城市之光》，講述流浪漢無意間被賣花姑娘錯認為富翁，結果流浪漢對姑娘一見鍾情，於是錯有錯著，便認下是富翁。
後來流浪漢救助了醉酒的富翁，兩人結為好朋友。但富翁酒醒之後失去記憶，把流浪漢趕了出去。
流浪漢被迫參加拳賽，為姑娘賺錢治療眼疾，結果被對手打暈。後來流浪漢再遇醉酒的富翁，終於成功借到了錢，交給姑娘治眼。
但富翁酒醒之後，以為自己被盜，因此認為流浪漢是小偷報警。小偷被關入獄，兩年之後釋放，與姑娘重逢，此時姑娘已經能看得見。
但流浪漢自認配不上姑娘準備走，姑娘心善，見到流浪漢於是送他一朵花。在流浪漢接花的時候，姑娘接觸到他的手，將他給認了出來——
這部《城市之光》，林行健之前看過，而且它的故事被很多影視劇致敬過，比如《蠟筆小小生》、《功夫》等。
卓別林看到劇本之後，非常高興。
他早就有拍長片的打算，只是一直沒有找到合適的劇本。
看到《城市之光》這個劇本之後，卓別林自己都震驚了。
這個劇本實在是太適合他了。
「傑克，你簡直是天才。」他欽佩的道，「不愧是你。」
——
「過獎了，這個劇本你喜歡就拿去用。」林行健笑道。
卓別林點點頭，「多謝，這部電影，我一定會好好做的。」
最近兩年，夢工廠相繼發掘了哈羅德·勞埃德、巴斯特·基頓兩名喜劇明星。
他們兩人各有各的特色，哈羅德的形象「普通人」，更貼近中產階層，更能引起中產階層觀眾的共鳴。
而巴斯特·基頓簡直就是動作喜劇的天才，他設計的動作既驚險，又有非常好的喜劇效果。
這兩人都給他帶來很大的壓力，所以他也急需要推出一部大受歡迎的作品，以便鞏固自己喜劇之王的地位。
「好。」林行健也笑道。
一九二零年一月，國際聯盟正式成立，隨後《凡爾賽條約》正式簽署。
一月十六號，美國禁酒令正式生效。
在午夜時分，美國全境的酒吧都在舉行狂歡，因為再不喝就喝不到了。
人們稱其為「告別酒會」，一位參議員甚至公然宣稱，「今天晚上是美國人個人自由被剝奪的前夜。」
之所以美國要推行禁酒令，一是因為美國立國的根本，就是「清教徒」。
他們在歐洲受到打壓和排擠，因此才移民來到美國，而清教徒戒律嚴明，不吸菸、不喝酒、不看戲、不跳舞。
他們是最早在美國紮根的人，也奠定了美國的文化傳統，因此他們非常熱衷推動禁酒0
二是因為當時酗酒問題的確嚴重。平均每個美國人每年要消耗十九公升酒，很多人都有酗酒的問題。
而酗酒不僅會影響健康，而且還會影響工作。很多工廠都發生了工人醉酒操作，結果造成死傷的事情。
因此就連資本家為了提高勞動效率，也贊同禁酒，以便讓工人們能更清醒的工作。
於是在兩種力量的共同撮合下，禁酒令最終成功頒布。
不過事實證明，禁酒令並不能禁絕酒精飲料。
上有政策，下有對策。明面上酒廠不能再生產酒，酒吧、商店都不能再賣酒，但是那些私釀酒廠依舊在營業，而地下酒吧則開遍了街頭巷尾，只要知道暗號就能進去買酒。
醫生會給病人開醫用酒精，酒鬼甚至把香水當酒喝。還有工廠會生產葡萄磚，並附上說明書，只要將其泡進水裡，幾天之後就能自動發酵出酒精————
而且，因為禁酒的緣故，酒價大幅飆升。
之前五美分就能買一杯酒，禁酒之後，一杯要一美元，漲了二十倍之多。
如此暴利，使得很多幫派涉足私酒業，並賺取了海量的利潤。
他們再用這些錢收買警員、政客幫他們的犯罪生意保駕護航，如此一來，他們的幫派就迅速擴大，勢力迅速膨脹。
那些幫派為了爭地盤，互相攻擊，也使得美國許多城市的治安急速惡化。
像芝加哥一年之內，就發生了一百起謀殺案。
最囂張的時候，芝加哥大佬阿爾·卡朋一夜之內，就屠殺了七名敵對幫派分子，轟動整個美國。
而且因為禁酒，農場主生產的糧食不能再釀酒，失去了一條賺錢的通道。
再加上歐洲停戰後，農業恢復生產，不再需要大量進口糧食，因此美國糧價暴跌，很多農場主都因此破產，很多農民都失業。
所以禁酒令最後禁了個寂寞，不僅沒有改善社會風氣，反而使得治安惡化，政府也少了一大筆稅收。
因此在大蕭條時期，羅斯福就任總統後，就下令廢除了禁酒令。從此，禁酒就成為了歷史。
禁酒令對林行健沒有什麼用，他自己早就做了充分準備，提前在酒窖里儲存了上萬瓶酒，以及數千個橡木桶。
裡面裝的都是紅酒、香檳、干邑、威士忌、白蘭地、龍舌蘭等，而且還是千里迢迢從酒莊裡直接運來的。
這些酒將儲存在恆溫恆濕的酒窖中，而且越存越香。
一九二零年，林行健一邊兼顧夢工廠和自己的傳媒《影人》、《雞皮疙瘩》和《太陽時報》，一邊繼續自己的創作。
——
夢工廠方面，現在逐步涉及長片製作。
從一五年大衛·格里菲斯的《一個國家的誕生》取得一千萬美元的票房，美國的電影公司就逐步開始製作起了長片。
不過長片投資更大，而且票房回報不明，使得很多公司不敢過多投入。
尤其一九一六年，大衛·格里菲斯投入巨資拍攝的《黨同伐異》，成本近三百萬美元，票房卻只有可憐的一百多萬美元。
這也使得很多電影公司對長片更加抗拒。
但林行健知道，長片才是電影的未來。
因為長片才能更好的講好一個完整的故事，而短片只能算是一個小品而已。
而且未來隨著電視劇的發展，搶占了短片的市場。電影如果還拍短片的話，根本無法與免費的電視劇搶市場。
因此拍攝長片的是必須的。
林行健就為卓別林創作了第一部長片《城市之光》，講述流浪漢無意間被賣花姑娘錯認為富翁，結果流浪漢對姑娘一見鍾情，於是錯有錯著，便認下是富翁。
後來流浪漢救助了醉酒的富翁，兩人結為好朋友。但富翁酒醒之後失去記憶，把流浪漢趕了出去。
流浪漢被迫參加拳賽，為姑娘賺錢治療眼疾，結果被對手打暈。後來流浪漢再遇醉酒的富翁，終於成功借到了錢，交給姑娘治眼。
但富翁酒醒之後，以為自己被盜，因此認為流浪漢是小偷報警。小偷被關入獄，兩年之後釋放，與姑娘重逢，此時姑娘已經能看得見。
但流浪漢自認配不上姑娘準備走，姑娘心善，見到流浪漢於是送他一朵花。在流浪漢接花的時候，姑娘接觸到他的手，將他給認了出來——
這部《城市之光》，林行健之前看過，而且它的故事被很多影視劇致敬過，比如《蠟筆小小生》、《功夫》等。
卓別林看到劇本之後，非常高興。
他早就有拍長片的打算，只是一直沒有找到合適的劇本。
看到《城市之光》這個劇本之後，卓別林自己都震驚了。
這個劇本實在是太適合他了。
「傑克，你簡直是天才。」他欽佩的道，「不愧是你。」
——
「過獎了，這個劇本你喜歡就拿去用。」林行健笑道。
卓別林點點頭，「多謝，這部電影，我一定會好好做的。」
最近兩年，夢工廠相繼發掘了哈羅德·勞埃德、巴斯特·基頓兩名喜劇明星。
他們兩人各有各的特色，哈羅德的形象「普通人」，更貼近中產階層，更能引起中產階層觀眾的共鳴。
而巴斯特·基頓簡直就是動作喜劇的天才，他設計的動作既驚險，又有非常好的喜劇效果。
這兩人都給他帶來很大的壓力，所以他也急需要推出一部大受歡迎的作品，以便鞏固自己喜劇之王的地位。
「好。」林行健也笑道。