第75章 《夏洛特首映》，兩個「老頭」的拌嘴
第75章 《夏洛特首映》，兩個「老頭」的拌嘴
故事入畫，夏洛酷炫的造型登場。
片頭是一段獨白，配合著一段黑白式的高潮鋪墊，來設置穿越前的一段懸念。
觀眾們看的是戲，而同行們更多的是在看技。
作為傳統文藝片的導演，陸瑾仁則是按捺不住的搖了搖頭。
「開篇陳述就陳述，非要用爽文那套邏輯做開篇，這可真是一大敗筆。」
他的聲音不大，卻足以讓周圍鄰座的一些導演、明星們聽見。
以前也喜歡用開篇陳述，來作為電影開頭的馮大山，忍不住側目看了他一眼O
「怎麼？我說的有問題嗎？獨白就獨白，非要弄一個黑白的鏡頭來做開篇，從開頭我就能猜到電影的內核，就是一場無邏輯的鬧劇！」
哪怕近幾年陸瑾仁爛片暴雷無數，該有的職業素養還是在的，只是這份職業素養他似乎並未用在拍電影上，而是在影評他人的作品上。
「嘰嘰歪歪，你行你上啊！」
「還爽文式開局，當年誰沒用過似得，換你用就叫高潮前鋪，情節倒敘，放人家身上就是爛俗爽文了是吧？」
「我看就挺好的，開頭的主角被人砍，還能拉一波觀眾的期待感呢，重生是怎麼個重生法，修羅場被女人砍死，還是追逐之下出門直接撞大運，留了個伏筆，不比你那屁點伏筆都沒有的手法要強？」
陸瑾仁正想要反駁，江聞和幾個腕兒不小的大咖齊齊轉頭望了過來。
畢竟是別人的首映禮，看完之後想怎麼噴怎麼噴，但是坐在電影院裡，還是不能太過喧囂，打擾別人的觀影體驗。
簡單的鬧劇之中，大熒幕上的鬧劇正在緩緩展開。
從下路下車被車門夾住，穿一身西裝和司儀撞衫開始，就已經講明了夏洛的性格、人設。
以及他那因為粗線條的神經，會引發的一系列問題。
【隻身赴宴雞毛裝，都是同學裝雞毛。】
【王老師，我家送的是掛曆。】
【哦，那老師可能不認得你。】
【夏洛，那二傻子現在在幹什麼呢？】
「有點意思啊，我發現楊帆怎麼每次演這種受窩囊氣的角色，都這麼的入木三分呢？」
「還別說，確實哈，扮演尹天仇給人各種羞辱，現在拍個穿越音樂喜劇，還要各種社死丟面，就是在表情處理上，比尹天仇稍微好一點，夏洛至少還有些不服氣呢。」
「我覺得窩囊廢專業戶里有他一席之地。」
每當有人開始覺得主角有點太裝，周圍的老師同學也有些太尖酸刻薄的時候，都會被電影中的反差、話題、笑點帶偏注意力。
比如說漂亮的秋雅和他那分不清是鬍子還是鼻毛的新郎，性轉後的孟特嬌，以及夏洛撒酒瘋後的各種揭老底。
直到————馬冬梅進場。
第一幕的爆發和開片時的預告遙相呼應。
「其實————主角還是蠻可憐的，攤上這麼一個女人————」
【你成天就在家裡躺著，四肢都快躺退化了！】
【我白天出去給人拔罐，晚上出去蹬三輪，我就尋思能攢點錢，我換輛摩的能省點勁兒，你可倒好，你隨個份子，把我發動機都隨進去了！】
」————」
「好吧，寶貝兒，我收回我剛剛的話，這男人真不是個東西。
「呸！渣男，軟飯鬼，這主角簡直了————」
當然，也有不同的觀眾，看到的是不一樣的感悟。
「唉，夏洛其實也不容易，人到了中年，回頭望，身後空無一物，只剩下最後那點面子，讓他裝完這個圓潤的比，又能怎麼樣？」
這份惆悵持續的時間並不長，或者說，在各種歡快的台詞，以及諷刺當下許多現狀的劇情中，很是輕快的便結束了。
陸瑾仁面色稍稍緩和了一些。
他覺得前面的處理雖然節奏有些過快，15分鐘就結束了開篇，人物介紹的不夠細膩，背景穿插的不夠深入，形象也不夠飽滿。
如果換他來拍的話，沒60分鐘，鋪不完所有主角配角的環境與心理動態。
可節意上，終歸要比許多純商業片的人物飽滿許多。
「還不錯，中規中矩吧，畢竟是新人。」
然而————
隨著劇情的繼續深入，陸瑾仁臉上的笑意漸漸凝固了。
大熒幕上，回到4698年的夏洛開始各種荒誕行為的演繹。
打老師，強吻秋雅，將先前還彬彬有禮的袁華逗成了笑料，拋棄「前妻」追求校花，甚至是公然在學校里各種違法亂紀，儼然成為了高中一霸。
「哈哈哈~~」
聽著電影院裡的笑聲越來越響亮，看著那些同行和觀眾越看越興奮。
陸瑾仁臉色發青，忍不住大聲吐槽了起來：「這拍的是個什麼玩意這是？」
「不是，究竟是世界變了，還是人心變了？這樣爛俗的主角，你們居然也能笑得出來？」
「你們還覺得夏洛好笑？能接受他的洗白和逆轉，憑什麼不能接受我的電影裡，心理問題少年最後的犧牲升華呢？」
眾人奇怪的看了一眼陸瑾仁，沒人搭理他。
大熒幕上的節奏快了，頻繁切換的鏡頭轉來轉去，直接將觀眾的代入感拉滿，沉浸其中。
就像是著名心理學家弗洛伊德說的那樣，每個人心裡其實都住著一個惡魔。
人們用世俗的道德觀念、法律、普世價值觀將它牢牢鎖住。
可安分守己，不代表心裡的惡魔就不存在。
《夏洛特煩惱》為何說是商業片的一個里程碑，被許多異世界的導演們說成是15年前後，教科書級別的存在？
就在於，這部電影的前半段，引導出了那隻惡魔，後半段又用真善美給他原原本本的蓋了回去。
用做夢式的荒誕演繹，頻繁切換的鏡頭，刻意製造的各種光影效果，滿足了大部分人心底對於重生回到過去的大部分幻想。
是重生，也不是重生。
更像是盜夢空間一樣。
知道自己在做夢，夢到了自己回到小時候，遇到了曾經唯唯諾諾不敢面對的校花，遇到曾經欺負過自己而不敢反抗的同學，遇到那些昔日或許是因為自卑，或許是因為心智不夠成熟而不敢去追求的夢想。
你難道還要無動於衷嗎？
借用一句夏洛的台詞來表述：
【在我夢裡，我特麼還能讓你把我給欺負了？】
把主角的行為放到一個半做夢，半重生的基調上。
可能還是會有些觀眾覺得不適應，覺得有些過於挑戰自己的倫理價值觀。
可在許多有過遺憾的人心裡，誰還沒遇到過勢利眼的老師，看不起自己的同學？
現實里我不敢揍你，夢裡都不敢，那得窩囊成什麼樣？
江聞皺了皺眉頭，看上去很疲憊。
「說實話，我不是很喜歡這種片子，毫無營養，除了讓人發泄心中的情緒，帶來不了任何的思考和價值。」
「但是不得不說，胡導的剪輯、拍攝、後期做的是不賴，他用大量的快剪，營造快節奏氛圍，使得觀眾脫離思考本身。
凡是不好的劇情都在加快過節奏，減速留白全留在了美好的青春、校園，以及夏洛與馬冬梅的互動劇情上。」
「夏洛的爽感打的是短平快，卻總有馬冬梅時不時的亂入，讓他慢下來，讓他至於徹底墜入深淵。」
「這是導演的功力，也是編劇的功力，當然，小楊的演繹也是十分的精彩，渾然不像是一個才拍了兩部戲的新人。
L
節奏，是敘事結構中最重要的關鍵。
電影院內一片歡聲笑語，各種捧腹大笑和嘈雜的討論聲，使得江聞的聲音並不算大。
不過也有人已經開始離場。
隨著陸瑾仁的離開，一眾文藝片代表已經搖著頭，提前離開了影院。
江聞和他們有些不一樣，江聞嚴格意義上來說，不算是商業片導演，他拍的東西都很文藝。
他一向也很不喜歡商業元素很濃厚的電影。
可若是有商業片能將大量的鏡頭語言，敘事結構做的出色，他也從來不會吝嗇自己的掌聲。
只是他不會去學罷了。
「故步自封，不思進取！」
「嘿，老江你這話可就不對了，比起縮在蛋殼裡裝鵪鶉，誰能比得上你？」
「我那是堅持拍自己的東西，又不是看不得別人好。」
馮大山笑了笑，沒多說什麼。
年紀都在那兒擺著，他也算看得開，學不了年輕人的那套邏輯，就和江聞一樣堅持自己的東西。
把自己擅長的電影拍到極致，一樣會有人欣賞。
嘿，不過還別說，商業片的票房吃起來是真的香，反而是年紀大了以後，又開始講起了情懷。
從某種意義上來說，他和江聞算是兩個相反的類型。
一個是從商業片慢慢回歸藝術本身，變得沒那麼多人愛看。
另一個則是從藝術慢慢過渡到商業，在夾縫中瘋狂折磨自己。
大熒幕上的電影還在繼續播放。
夏洛完成了人生的逆襲，逐漸登頂娛樂圈。
只是繁華的頂峰，似乎並不能讓他感到快樂。
當袁華化身潮汐海靈，伴隨在《一剪梅》的歌聲返場的時候，觀眾們笑得格外放肆。
大快人心啊，當年憑藉一部《我的區長父親》，拿下市里作文大賽一等獎的二代，變成如今這幅悽慘的模樣、
大多數的觀眾似乎都在腦海中，能對應到一張張熟悉的面孔。
當昔日嘲諷他的張揚、袁華皆圍著夏洛轉，美麗動人的女神也跟在身邊，朝著昔日情敵瑟的時候。
那種滿足感，能讓電影院裡的觀眾，有種三伏天喝到第一口冰可樂一樣。。
「爽！！！」
然而————
敘事結構卻又將觀眾的回憶，拉回到青梅竹馬、原配、同桌那個被忽視的小不點，或是少年時被自己扯過頭髮的普通女孩身上時。
期待感，又被拉回到馬冬梅身上，拉回到平凡之中。
「她————現在在哪兒？過的還好嗎？」
滿足之後，便會開始懷念曾經那份平凡卻更珍貴的東西。
或是初戀，或是青梅，又或是曾經愛過自己的人。
敘事結構上，在爽感的高潮下，一步步鋪墊中。
夏洛依舊保留著那杆標槍，想起了四十平米的小屋。
【大爺，請問馬冬梅是住這兒嗎？】
【馬什麼梅？】
【馬冬梅！】
【馬冬什麼？】
江聞從西裝內襯裡拿出煙盒，抽出一支大號雪茄，下意識的放進嘴裡。
還沒點燃，就被大春倒車，把自己小電驢撞到坡下的笑聲給打斷。
他這才想起這裡是電影院，是禁菸場所，只能有些煩躁的把雪茄又揣了回去。
往常這個時間，他一般會選擇放棄繼續觀看，優先照顧自己的菸癮。
可是這一回，他選擇繼續坐下，完完整整的看到故事結束。
「你對這部戲評價怎麼高嗎？居然能讓你忍下菸癮。」
「你不也沒抽嗎？上次開座談會，中場十五分鐘休息，滅煙器都給你扔冒煙了。」
「跟你聊天累得慌，老愛和人抬槓。」
兩個老煙槍的關係並不算融洽，不過近幾年彼此的作品都少了許多，也沒有年輕時那般劍拔弩張，坐下來還是能簡單聊幾句天。
「我記得你以前老在媒體面前點評我，說我為了商業元素犧牲了藝術，如今是幾個意思？轉性了？開始欣賞起商業片了？」
「那不至於，我只是欣賞胡萊處理商業元素的手法，並不代表我妥協。」
「下次試試？」
「不試，別人東西只適用於別人，我是我，他是他，學不來。」
兩人之間又是一陣沉默。
不過現實中的江聞其實很討厭長時間的沉默，就算是一個人在家，他也會對著牆壁說一大堆自己的見解和看法。
然後很煞有其事的點頭：「嗯，你說的對，就該這麼辦，聽你的，不改了。」
不了解他的人，會以為他有精神分裂，其實這只是他的一種思考方式。
沉默久了，江聞繼續說道：「那杆標槍是個伏筆。」
「從主角開始在夢境尋找過去開始，這部影片的內核就開始發生了轉變，這部片子有大賣的資質。」
「誇張了，轉折太硬，升華不夠徹底，歡樂元素太多，他成不了經典。」
「所以你這幾年出不了好的商業片，經濟環境在轉變，社會情緒也在變化，而你沒變。」
這話一出，馮大山立刻起身，跑到後面一排，找了個小鮮肉耳語了幾句，換到了後面坐下。
說話沒輕沒重的，戳的人心巴疼。
江聞沒理會身邊小鮮肉的各種低聲自我介紹，而是把注意力繼續放到了電影中。
各種音樂穿插其中，不過楊帆並沒有改原版，為了體現音樂，拉長電影市場，修改敘事節奏。
很快便到了夏洛變成「生化母體」，躺倒在病床上的結尾片段。
【洛兒，你找什麼？爸幫你找！】
【滾！】
【別碰我媽！！！】
「哈哈哈哈！」
江聞也不由得被逗笑了起來。
「都特麼快結尾了，居然還有笑點，真羨慕胡萊啊，他撿到了一個成熟的劇本。」
「聽說劇本都是楊帆寫的？太不可思議了。」
「他才多大的年紀？難不成從小學就開始學寫劇本？不然怎麼會有這麼成熟的作品呈現？」
這是江聞一直疑惑的一個問題。
他性格比較直率，已經打定了主意，散場後要找楊帆好好聊聊。
至少他想知道，楊帆為什麼能寫出這麼成熟的劇本。
這，很重要。
他以前拍電影的時候，一部劇本能反覆打磨好幾年。
如果能有什麼打磨劇本的訣竅和秘籍，他不介意和年輕人取取經。
作品他不喜歡被人插手過問，但是在作品成型的技巧上，他向來喜歡學習。
漸漸的，故事結尾。
夢醒了。
夏洛衝出廁所，也不管嘴裡剛剛吐完有沒有味兒，吧唧一口，狠狠吻在了馬冬梅的嘴上。
在這一刻，影院裡掌聲雷動。
一個好的故事，就是要拿得起，放得下。
有些故事高潮澎湃，卻無法收尾，會破壞整體的影片質量。
而有些故事又太過於壓節奏，導致前面該拿起的時候拿不起來。
《夏洛特煩惱》不是，他是從一開始就用高潮倒敘，用密集的笑點一直在保持觀眾的情緒，然後用完整的故事節奏讓觀眾一起幻想帶入，最樸實的重生情節。
結尾時又能回歸樸實無華的平凡，讓馬冬梅從開始的配角，一步步替代夏洛成為主角，最後夢醒，大團圓。
觀眾的情緒也由此得以緩緩平復，平靜的駛入港灣。
江聞起身，準備朝著第一排的楊帆走去。
他剛剛有所動作，影院內似乎跟著他的節奏也是集體起立，緩緩送來了連綿不絕的掌聲。
此刻，都不需要劉建羅的提醒，楊帆已經興奮的自然而然的站起身來，帶著主創團隊向身後的衣食父母，向觀眾和各位同行鞠躬致謝。
江聞停下了腳步，雙手抱胸，看著那個洋溢著最純粹喜悅笑容的年輕人，不由得也笑了起來。
「像，真像啊！」
馮大山也適時出現，似乎抱著同樣的心思。
「像什麼？你可別說和你年輕時一模一樣，人家孩子乖巧著呢，可沒你年輕時那麼招人討厭。」
「像你行了吧？像你當年第一次捧起小金人時的模樣，笑得也是那麼純粹，那麼乾淨。」
「至於現在？你早特麼變得物是人非了！」
故事入畫，夏洛酷炫的造型登場。
片頭是一段獨白，配合著一段黑白式的高潮鋪墊，來設置穿越前的一段懸念。
觀眾們看的是戲，而同行們更多的是在看技。
作為傳統文藝片的導演，陸瑾仁則是按捺不住的搖了搖頭。
「開篇陳述就陳述，非要用爽文那套邏輯做開篇，這可真是一大敗筆。」
他的聲音不大，卻足以讓周圍鄰座的一些導演、明星們聽見。
以前也喜歡用開篇陳述，來作為電影開頭的馮大山，忍不住側目看了他一眼O
「怎麼？我說的有問題嗎？獨白就獨白，非要弄一個黑白的鏡頭來做開篇，從開頭我就能猜到電影的內核，就是一場無邏輯的鬧劇！」
哪怕近幾年陸瑾仁爛片暴雷無數，該有的職業素養還是在的，只是這份職業素養他似乎並未用在拍電影上，而是在影評他人的作品上。
「嘰嘰歪歪，你行你上啊！」
「還爽文式開局，當年誰沒用過似得，換你用就叫高潮前鋪，情節倒敘，放人家身上就是爛俗爽文了是吧？」
「我看就挺好的，開頭的主角被人砍，還能拉一波觀眾的期待感呢，重生是怎麼個重生法，修羅場被女人砍死，還是追逐之下出門直接撞大運，留了個伏筆，不比你那屁點伏筆都沒有的手法要強？」
陸瑾仁正想要反駁，江聞和幾個腕兒不小的大咖齊齊轉頭望了過來。
畢竟是別人的首映禮，看完之後想怎麼噴怎麼噴，但是坐在電影院裡，還是不能太過喧囂，打擾別人的觀影體驗。
簡單的鬧劇之中，大熒幕上的鬧劇正在緩緩展開。
從下路下車被車門夾住，穿一身西裝和司儀撞衫開始，就已經講明了夏洛的性格、人設。
以及他那因為粗線條的神經，會引發的一系列問題。
【隻身赴宴雞毛裝，都是同學裝雞毛。】
【王老師，我家送的是掛曆。】
【哦，那老師可能不認得你。】
【夏洛，那二傻子現在在幹什麼呢？】
「有點意思啊，我發現楊帆怎麼每次演這種受窩囊氣的角色，都這麼的入木三分呢？」
「還別說，確實哈，扮演尹天仇給人各種羞辱，現在拍個穿越音樂喜劇，還要各種社死丟面，就是在表情處理上，比尹天仇稍微好一點，夏洛至少還有些不服氣呢。」
「我覺得窩囊廢專業戶里有他一席之地。」
每當有人開始覺得主角有點太裝，周圍的老師同學也有些太尖酸刻薄的時候，都會被電影中的反差、話題、笑點帶偏注意力。
比如說漂亮的秋雅和他那分不清是鬍子還是鼻毛的新郎，性轉後的孟特嬌，以及夏洛撒酒瘋後的各種揭老底。
直到————馬冬梅進場。
第一幕的爆發和開片時的預告遙相呼應。
「其實————主角還是蠻可憐的，攤上這麼一個女人————」
【你成天就在家裡躺著，四肢都快躺退化了！】
【我白天出去給人拔罐，晚上出去蹬三輪，我就尋思能攢點錢，我換輛摩的能省點勁兒，你可倒好，你隨個份子，把我發動機都隨進去了！】
」————」
「好吧，寶貝兒，我收回我剛剛的話，這男人真不是個東西。
「呸！渣男，軟飯鬼，這主角簡直了————」
當然，也有不同的觀眾，看到的是不一樣的感悟。
「唉，夏洛其實也不容易，人到了中年，回頭望，身後空無一物，只剩下最後那點面子，讓他裝完這個圓潤的比，又能怎麼樣？」
這份惆悵持續的時間並不長，或者說，在各種歡快的台詞，以及諷刺當下許多現狀的劇情中，很是輕快的便結束了。
陸瑾仁面色稍稍緩和了一些。
他覺得前面的處理雖然節奏有些過快，15分鐘就結束了開篇，人物介紹的不夠細膩，背景穿插的不夠深入，形象也不夠飽滿。
如果換他來拍的話，沒60分鐘，鋪不完所有主角配角的環境與心理動態。
可節意上，終歸要比許多純商業片的人物飽滿許多。
「還不錯，中規中矩吧，畢竟是新人。」
然而————
隨著劇情的繼續深入，陸瑾仁臉上的笑意漸漸凝固了。
大熒幕上，回到4698年的夏洛開始各種荒誕行為的演繹。
打老師，強吻秋雅，將先前還彬彬有禮的袁華逗成了笑料，拋棄「前妻」追求校花，甚至是公然在學校里各種違法亂紀，儼然成為了高中一霸。
「哈哈哈~~」
聽著電影院裡的笑聲越來越響亮，看著那些同行和觀眾越看越興奮。
陸瑾仁臉色發青，忍不住大聲吐槽了起來：「這拍的是個什麼玩意這是？」
「不是，究竟是世界變了，還是人心變了？這樣爛俗的主角，你們居然也能笑得出來？」
「你們還覺得夏洛好笑？能接受他的洗白和逆轉，憑什麼不能接受我的電影裡，心理問題少年最後的犧牲升華呢？」
眾人奇怪的看了一眼陸瑾仁，沒人搭理他。
大熒幕上的節奏快了，頻繁切換的鏡頭轉來轉去，直接將觀眾的代入感拉滿，沉浸其中。
就像是著名心理學家弗洛伊德說的那樣，每個人心裡其實都住著一個惡魔。
人們用世俗的道德觀念、法律、普世價值觀將它牢牢鎖住。
可安分守己，不代表心裡的惡魔就不存在。
《夏洛特煩惱》為何說是商業片的一個里程碑，被許多異世界的導演們說成是15年前後，教科書級別的存在？
就在於，這部電影的前半段，引導出了那隻惡魔，後半段又用真善美給他原原本本的蓋了回去。
用做夢式的荒誕演繹，頻繁切換的鏡頭，刻意製造的各種光影效果，滿足了大部分人心底對於重生回到過去的大部分幻想。
是重生，也不是重生。
更像是盜夢空間一樣。
知道自己在做夢，夢到了自己回到小時候，遇到了曾經唯唯諾諾不敢面對的校花，遇到曾經欺負過自己而不敢反抗的同學，遇到那些昔日或許是因為自卑，或許是因為心智不夠成熟而不敢去追求的夢想。
你難道還要無動於衷嗎？
借用一句夏洛的台詞來表述：
【在我夢裡，我特麼還能讓你把我給欺負了？】
把主角的行為放到一個半做夢，半重生的基調上。
可能還是會有些觀眾覺得不適應，覺得有些過於挑戰自己的倫理價值觀。
可在許多有過遺憾的人心裡，誰還沒遇到過勢利眼的老師，看不起自己的同學？
現實里我不敢揍你，夢裡都不敢，那得窩囊成什麼樣？
江聞皺了皺眉頭，看上去很疲憊。
「說實話，我不是很喜歡這種片子，毫無營養，除了讓人發泄心中的情緒，帶來不了任何的思考和價值。」
「但是不得不說，胡導的剪輯、拍攝、後期做的是不賴，他用大量的快剪，營造快節奏氛圍，使得觀眾脫離思考本身。
凡是不好的劇情都在加快過節奏，減速留白全留在了美好的青春、校園，以及夏洛與馬冬梅的互動劇情上。」
「夏洛的爽感打的是短平快，卻總有馬冬梅時不時的亂入，讓他慢下來，讓他至於徹底墜入深淵。」
「這是導演的功力，也是編劇的功力，當然，小楊的演繹也是十分的精彩，渾然不像是一個才拍了兩部戲的新人。
L
節奏，是敘事結構中最重要的關鍵。
電影院內一片歡聲笑語，各種捧腹大笑和嘈雜的討論聲，使得江聞的聲音並不算大。
不過也有人已經開始離場。
隨著陸瑾仁的離開，一眾文藝片代表已經搖著頭，提前離開了影院。
江聞和他們有些不一樣，江聞嚴格意義上來說，不算是商業片導演，他拍的東西都很文藝。
他一向也很不喜歡商業元素很濃厚的電影。
可若是有商業片能將大量的鏡頭語言，敘事結構做的出色，他也從來不會吝嗇自己的掌聲。
只是他不會去學罷了。
「故步自封，不思進取！」
「嘿，老江你這話可就不對了，比起縮在蛋殼裡裝鵪鶉，誰能比得上你？」
「我那是堅持拍自己的東西，又不是看不得別人好。」
馮大山笑了笑，沒多說什麼。
年紀都在那兒擺著，他也算看得開，學不了年輕人的那套邏輯，就和江聞一樣堅持自己的東西。
把自己擅長的電影拍到極致，一樣會有人欣賞。
嘿，不過還別說，商業片的票房吃起來是真的香，反而是年紀大了以後，又開始講起了情懷。
從某種意義上來說，他和江聞算是兩個相反的類型。
一個是從商業片慢慢回歸藝術本身，變得沒那麼多人愛看。
另一個則是從藝術慢慢過渡到商業，在夾縫中瘋狂折磨自己。
大熒幕上的電影還在繼續播放。
夏洛完成了人生的逆襲，逐漸登頂娛樂圈。
只是繁華的頂峰，似乎並不能讓他感到快樂。
當袁華化身潮汐海靈，伴隨在《一剪梅》的歌聲返場的時候，觀眾們笑得格外放肆。
大快人心啊，當年憑藉一部《我的區長父親》，拿下市里作文大賽一等獎的二代，變成如今這幅悽慘的模樣、
大多數的觀眾似乎都在腦海中，能對應到一張張熟悉的面孔。
當昔日嘲諷他的張揚、袁華皆圍著夏洛轉，美麗動人的女神也跟在身邊，朝著昔日情敵瑟的時候。
那種滿足感，能讓電影院裡的觀眾，有種三伏天喝到第一口冰可樂一樣。。
「爽！！！」
然而————
敘事結構卻又將觀眾的回憶，拉回到青梅竹馬、原配、同桌那個被忽視的小不點，或是少年時被自己扯過頭髮的普通女孩身上時。
期待感，又被拉回到馬冬梅身上，拉回到平凡之中。
「她————現在在哪兒？過的還好嗎？」
滿足之後，便會開始懷念曾經那份平凡卻更珍貴的東西。
或是初戀，或是青梅，又或是曾經愛過自己的人。
敘事結構上，在爽感的高潮下，一步步鋪墊中。
夏洛依舊保留著那杆標槍，想起了四十平米的小屋。
【大爺，請問馬冬梅是住這兒嗎？】
【馬什麼梅？】
【馬冬梅！】
【馬冬什麼？】
江聞從西裝內襯裡拿出煙盒，抽出一支大號雪茄，下意識的放進嘴裡。
還沒點燃，就被大春倒車，把自己小電驢撞到坡下的笑聲給打斷。
他這才想起這裡是電影院，是禁菸場所，只能有些煩躁的把雪茄又揣了回去。
往常這個時間，他一般會選擇放棄繼續觀看，優先照顧自己的菸癮。
可是這一回，他選擇繼續坐下，完完整整的看到故事結束。
「你對這部戲評價怎麼高嗎？居然能讓你忍下菸癮。」
「你不也沒抽嗎？上次開座談會，中場十五分鐘休息，滅煙器都給你扔冒煙了。」
「跟你聊天累得慌，老愛和人抬槓。」
兩個老煙槍的關係並不算融洽，不過近幾年彼此的作品都少了許多，也沒有年輕時那般劍拔弩張，坐下來還是能簡單聊幾句天。
「我記得你以前老在媒體面前點評我，說我為了商業元素犧牲了藝術，如今是幾個意思？轉性了？開始欣賞起商業片了？」
「那不至於，我只是欣賞胡萊處理商業元素的手法，並不代表我妥協。」
「下次試試？」
「不試，別人東西只適用於別人，我是我，他是他，學不來。」
兩人之間又是一陣沉默。
不過現實中的江聞其實很討厭長時間的沉默，就算是一個人在家，他也會對著牆壁說一大堆自己的見解和看法。
然後很煞有其事的點頭：「嗯，你說的對，就該這麼辦，聽你的，不改了。」
不了解他的人，會以為他有精神分裂，其實這只是他的一種思考方式。
沉默久了，江聞繼續說道：「那杆標槍是個伏筆。」
「從主角開始在夢境尋找過去開始，這部影片的內核就開始發生了轉變，這部片子有大賣的資質。」
「誇張了，轉折太硬，升華不夠徹底，歡樂元素太多，他成不了經典。」
「所以你這幾年出不了好的商業片，經濟環境在轉變，社會情緒也在變化，而你沒變。」
這話一出，馮大山立刻起身，跑到後面一排，找了個小鮮肉耳語了幾句，換到了後面坐下。
說話沒輕沒重的，戳的人心巴疼。
江聞沒理會身邊小鮮肉的各種低聲自我介紹，而是把注意力繼續放到了電影中。
各種音樂穿插其中，不過楊帆並沒有改原版，為了體現音樂，拉長電影市場，修改敘事節奏。
很快便到了夏洛變成「生化母體」，躺倒在病床上的結尾片段。
【洛兒，你找什麼？爸幫你找！】
【滾！】
【別碰我媽！！！】
「哈哈哈哈！」
江聞也不由得被逗笑了起來。
「都特麼快結尾了，居然還有笑點，真羨慕胡萊啊，他撿到了一個成熟的劇本。」
「聽說劇本都是楊帆寫的？太不可思議了。」
「他才多大的年紀？難不成從小學就開始學寫劇本？不然怎麼會有這麼成熟的作品呈現？」
這是江聞一直疑惑的一個問題。
他性格比較直率，已經打定了主意，散場後要找楊帆好好聊聊。
至少他想知道，楊帆為什麼能寫出這麼成熟的劇本。
這，很重要。
他以前拍電影的時候，一部劇本能反覆打磨好幾年。
如果能有什麼打磨劇本的訣竅和秘籍，他不介意和年輕人取取經。
作品他不喜歡被人插手過問，但是在作品成型的技巧上，他向來喜歡學習。
漸漸的，故事結尾。
夢醒了。
夏洛衝出廁所，也不管嘴裡剛剛吐完有沒有味兒，吧唧一口，狠狠吻在了馬冬梅的嘴上。
在這一刻，影院裡掌聲雷動。
一個好的故事，就是要拿得起，放得下。
有些故事高潮澎湃，卻無法收尾，會破壞整體的影片質量。
而有些故事又太過於壓節奏，導致前面該拿起的時候拿不起來。
《夏洛特煩惱》不是，他是從一開始就用高潮倒敘，用密集的笑點一直在保持觀眾的情緒，然後用完整的故事節奏讓觀眾一起幻想帶入，最樸實的重生情節。
結尾時又能回歸樸實無華的平凡，讓馬冬梅從開始的配角，一步步替代夏洛成為主角，最後夢醒，大團圓。
觀眾的情緒也由此得以緩緩平復，平靜的駛入港灣。
江聞起身，準備朝著第一排的楊帆走去。
他剛剛有所動作，影院內似乎跟著他的節奏也是集體起立，緩緩送來了連綿不絕的掌聲。
此刻，都不需要劉建羅的提醒，楊帆已經興奮的自然而然的站起身來，帶著主創團隊向身後的衣食父母，向觀眾和各位同行鞠躬致謝。
江聞停下了腳步，雙手抱胸，看著那個洋溢著最純粹喜悅笑容的年輕人，不由得也笑了起來。
「像，真像啊！」
馮大山也適時出現，似乎抱著同樣的心思。
「像什麼？你可別說和你年輕時一模一樣，人家孩子乖巧著呢，可沒你年輕時那麼招人討厭。」
「像你行了吧？像你當年第一次捧起小金人時的模樣，笑得也是那麼純粹，那麼乾淨。」
「至於現在？你早特麼變得物是人非了！」