第43章 男人，就是矯情
其實，這一段戲在原作中被稱之為經典，不是沒有原因的。
前半段，是尹天仇的自卑與救贖。
伏筆從柳飄飄起身，尹天仇立刻睜開眼睛開始，這是他從未體驗過的人生。
一直以來，他都是一個人。
一個人苟活在喧囂的都市，一個人住在福利院的小房間裡，一個人看海，一個人學習演戲，然後重複碰壁，不停的掙扎。
與其說是在堅持夢想，又何嘗不是在麻木的生活中按部就班的麻木掙扎。
直到有一個人，闖進了他麻木的生活，也闖進了他早已乾涸枯寂的內心。
他早就醒了，只是不知道如何去面對。
正如他不知道如何處理演屍體時如何搶鏡出位，他也不知道該如何去面對，這個電話里被贊為極品的女人。
所以，他付出了所有，將自己的全部都給交付了出去。
殊不知，感情這種東西，本就無法用金錢衡量，這樣的行為反而是在傷害柳飄飄，所以才有女主的離開。
沒有這些自卑而平凡的鋪墊，如何能托起那句「我養你啊」的沉重。
拿什麼養？人家夜總會裡陪一次，就已經比尹天仇辛辛苦苦一個月掙得還多，誰養誰還不一樣。
男人沒錢，有時候比被人扒光衣服遊街更讓自己內心難受。
一個富二代，從來沒人告訴他該如何去尊重別人，如何去與他人交換真心、感情。
所有的生活與社會法則，全是從聖賢書里聽老師言傳身教，一邊收著紅包一邊告訴他要做個品性高潔的人，一邊看著老楊逢場作戲一邊告誡他要待人真誠。
理論與實際發生割裂，沒有播放器，他都不知道自己還能做什麼。
一個人不學無術，成績拉垮，總是被老師罵無用，被親爹說廢物，面對光鮮亮麗的女明星，她是如此的美麗，如此的清純，披著七彩霞光的外衣，讓一個德行、心態與財富不匹配的傻小子，覺得是那般完美。
就像是古時候地位卑賤的商人之子，驟然見到五姓七望女子時一樣，一樣會有自慚形穢的心情。
也像是一個惡貫滿盈的壞人，在見到品性高潔的聖人，也會忍不住躲閃到黑暗裡隱藏一樣。
最好的演繹，莫過於本色出演。
最好的劇情，從來都是自然而然。
「咔！！！」
「海濱劇情，圓滿結束！」
「今晚漁歌晚唱大排檔，海鮮大餐，全體都有，走起！！！」
劇組的人歡天喜地，沒什麼能比出外差時有吃有喝更讓人歡喜，這裡的戲拍完，休息一天，後天還得再趕回青山市，繼續其他戲份的拍攝。
宋可兒沒有走，她換上自己的衣服，站在門口，看著劇組的人將道具清空，默默等待著大男孩過來。
她不知道自己在等什麼，真的面對面的時候又該說些什麼。
只是等了好一會兒，也沒見到楊帆和胡萊出來，等進去再看的時候，楊帆正拉著胡萊，對剛剛的片段做粗剪。
「你不能按照正常的邏輯流程做剪輯，要注意布景里演員的站位。」
胡萊靠在椅子上，身體微微後傾，這是一種防備的姿態。
做導演的都有一種不太喜歡被人指手畫腳，教做事的習慣。
他稱之為權威，專業的人做專業的事。
不過很快，他又重新前傾坐了回去，很是熱情的問道：「您說，我來粗剪試試看。」
「注意這裡，從女主出門開始，要把人物入畫的畫面做一個1-2秒的停留。」
「女主出門，鏡頭從屋內隔著窗戶拍攝女主的步伐，順勢要帶入我在屋內入畫。」
「畫面停留在鏡子對照這裡，停留一秒，女主下坡，不要剪我從後面追逐的片段，要讓女主在走的過程中，我從旁邊的陽台直接入畫，然後對話開始。」
「包括女主走到中端，鏡頭順勢上拉，也不要給我有任何追逐的動作，再次直接入畫，將我帶出來，直接說詞！」
鏡頭語言，又是鏡頭語言。
只不過這一次的鏡頭語言表現得更加含蓄，讓胡萊思索了好一會兒才算明白如此處理的含義。
「你是想節奏更緊湊一點？讓劇情敘述加快？」
「不止，還有……」
楊帆說不上來，但是直覺將粗剪時，尹天仇直接上身追柳飄飄的片段和原作里不停的切換鏡頭，讓男主每次恰當好處的切入鏡頭相比較的時候，他總覺得原作的敘事結構更加輕鬆明快。
讓劇情更爽快是一方面，少了傳統感情戲的苦大仇深。
「我懂了，這樣處理確實更好。」
「啊？你懂什麼了？」
「楊總果然天才，這是在考我嗎？」
胡萊一臉自豪：「我好歹也是炎京傳媒導演系畢業的，先前只是沒發覺，楊總你稍加點撥，我還是能明白其中用意的。」
楊帆：「……」
他不好說，他只是對比畫面，覺得原作的處理更好，其實也不太懂具體好在哪裡。
顯示器內，根據楊帆的指示下的粗剪，劇情流暢播放。
從鐵窗分割男女主視角，再到男主對著鏡子的一段凝視，然後拉遠拉近，海浪聲伴隨男主女主的走位，無一不是在利用鏡頭語言，在加重氛圍，渲染氛圍，用沒有台詞的無聲環境在解釋氛圍。
在觀眾眼中，可能這一幕三分鐘的戲很快就過去了，但是夾雜在其中的各種剪切與演員表情變化，以及鏡頭語言闡述，卻是一種相當高明的情感闡述。
如果用心理學去解釋，就是一直在暗示觀眾，給予觀眾情緒鋪墊。
這種手法在描述感情上並不常見，反而是恐怖電影最喜歡使用。
喜劇之王里有大量的這種鏡頭，偏偏，在新喜劇之王里卻似乎並沒有再復刻這種細膩的手法，同樣的我養你，尹天仇的話代表了一個男人的沉重如山。
而在新版卻成為了一個為了煽情而煽情的笑話。
或許和這些細膩的細節處理，以及鏡頭詮釋有著密不可分的關係。
「好了，好了，鏡頭的事，後面剪輯的時候我讓剪輯師精剪後再給你審一遍，現在先休息休息，怎麼樣？」
胡萊看著門口等待已久的宋可兒，適時的打著哈哈。
楊帆卻依舊鎖著眉頭，似乎覺得這一段還缺少了些什麼。
「楊總，楊總！楊總？」
三聲呼喚，楊帆依舊一動不動，鎖著眉頭冥思苦想。
「好了，楊總，已經結束了，先去吃飯怎麼樣？」
「不，我要一段音樂，這裡還缺少一段音樂。」
「什麼音樂？」
「Here We Are Again！」
「我沒搜到有這個音樂啊，哪個國家的？能買版權嗎？」
「不，我讓小麗姐註冊了版權，讓她發給海螺，去找人演奏配音了，他們還沒傳過來成品嗎？」
「沒有，回頭我去催一催，合成之後再給您看看？」
門口，宋可兒離開。
楊帆這才直起身子，有些欲言又止的望著丫頭的背影，顯得很是無所適從。
「楊總，現在追，其實還來得及。」
「……」
「嘖，終究還是個Boy，不懂女人的心啊！」
「走，去吃飯！」
胡萊聳了聳肩，顯得很是無所謂。
他不好評價什麼，入戲太深？又或者見色起意而一見鍾情？
尹天仇有勇氣說一句我養你啊，殊不知多少說他窩囊的人，其實都沒有勇氣對自己心裡那個她，說一句我愛你。
呵呵，女頻有一句話說得很好。
男人，都很矯情。
括弧：海王除外。
前半段，是尹天仇的自卑與救贖。
伏筆從柳飄飄起身，尹天仇立刻睜開眼睛開始，這是他從未體驗過的人生。
一直以來，他都是一個人。
一個人苟活在喧囂的都市，一個人住在福利院的小房間裡，一個人看海，一個人學習演戲，然後重複碰壁，不停的掙扎。
與其說是在堅持夢想，又何嘗不是在麻木的生活中按部就班的麻木掙扎。
直到有一個人，闖進了他麻木的生活，也闖進了他早已乾涸枯寂的內心。
他早就醒了，只是不知道如何去面對。
正如他不知道如何處理演屍體時如何搶鏡出位，他也不知道該如何去面對，這個電話里被贊為極品的女人。
所以，他付出了所有，將自己的全部都給交付了出去。
殊不知，感情這種東西，本就無法用金錢衡量，這樣的行為反而是在傷害柳飄飄，所以才有女主的離開。
沒有這些自卑而平凡的鋪墊，如何能托起那句「我養你啊」的沉重。
拿什麼養？人家夜總會裡陪一次，就已經比尹天仇辛辛苦苦一個月掙得還多，誰養誰還不一樣。
男人沒錢，有時候比被人扒光衣服遊街更讓自己內心難受。
一個富二代，從來沒人告訴他該如何去尊重別人，如何去與他人交換真心、感情。
所有的生活與社會法則，全是從聖賢書里聽老師言傳身教，一邊收著紅包一邊告訴他要做個品性高潔的人，一邊看著老楊逢場作戲一邊告誡他要待人真誠。
理論與實際發生割裂，沒有播放器，他都不知道自己還能做什麼。
一個人不學無術，成績拉垮，總是被老師罵無用，被親爹說廢物，面對光鮮亮麗的女明星，她是如此的美麗，如此的清純，披著七彩霞光的外衣，讓一個德行、心態與財富不匹配的傻小子，覺得是那般完美。
就像是古時候地位卑賤的商人之子，驟然見到五姓七望女子時一樣，一樣會有自慚形穢的心情。
也像是一個惡貫滿盈的壞人，在見到品性高潔的聖人，也會忍不住躲閃到黑暗裡隱藏一樣。
最好的演繹，莫過於本色出演。
最好的劇情，從來都是自然而然。
「咔！！！」
「海濱劇情，圓滿結束！」
「今晚漁歌晚唱大排檔，海鮮大餐，全體都有，走起！！！」
劇組的人歡天喜地，沒什麼能比出外差時有吃有喝更讓人歡喜，這裡的戲拍完，休息一天，後天還得再趕回青山市，繼續其他戲份的拍攝。
宋可兒沒有走，她換上自己的衣服，站在門口，看著劇組的人將道具清空，默默等待著大男孩過來。
她不知道自己在等什麼，真的面對面的時候又該說些什麼。
只是等了好一會兒，也沒見到楊帆和胡萊出來，等進去再看的時候，楊帆正拉著胡萊，對剛剛的片段做粗剪。
「你不能按照正常的邏輯流程做剪輯，要注意布景里演員的站位。」
胡萊靠在椅子上，身體微微後傾，這是一種防備的姿態。
做導演的都有一種不太喜歡被人指手畫腳，教做事的習慣。
他稱之為權威，專業的人做專業的事。
不過很快，他又重新前傾坐了回去，很是熱情的問道：「您說，我來粗剪試試看。」
「注意這裡，從女主出門開始，要把人物入畫的畫面做一個1-2秒的停留。」
「女主出門，鏡頭從屋內隔著窗戶拍攝女主的步伐，順勢要帶入我在屋內入畫。」
「畫面停留在鏡子對照這裡，停留一秒，女主下坡，不要剪我從後面追逐的片段，要讓女主在走的過程中，我從旁邊的陽台直接入畫，然後對話開始。」
「包括女主走到中端，鏡頭順勢上拉，也不要給我有任何追逐的動作，再次直接入畫，將我帶出來，直接說詞！」
鏡頭語言，又是鏡頭語言。
只不過這一次的鏡頭語言表現得更加含蓄，讓胡萊思索了好一會兒才算明白如此處理的含義。
「你是想節奏更緊湊一點？讓劇情敘述加快？」
「不止，還有……」
楊帆說不上來，但是直覺將粗剪時，尹天仇直接上身追柳飄飄的片段和原作里不停的切換鏡頭，讓男主每次恰當好處的切入鏡頭相比較的時候，他總覺得原作的敘事結構更加輕鬆明快。
讓劇情更爽快是一方面，少了傳統感情戲的苦大仇深。
「我懂了，這樣處理確實更好。」
「啊？你懂什麼了？」
「楊總果然天才，這是在考我嗎？」
胡萊一臉自豪：「我好歹也是炎京傳媒導演系畢業的，先前只是沒發覺，楊總你稍加點撥，我還是能明白其中用意的。」
楊帆：「……」
他不好說，他只是對比畫面，覺得原作的處理更好，其實也不太懂具體好在哪裡。
顯示器內，根據楊帆的指示下的粗剪，劇情流暢播放。
從鐵窗分割男女主視角，再到男主對著鏡子的一段凝視，然後拉遠拉近，海浪聲伴隨男主女主的走位，無一不是在利用鏡頭語言，在加重氛圍，渲染氛圍，用沒有台詞的無聲環境在解釋氛圍。
在觀眾眼中，可能這一幕三分鐘的戲很快就過去了，但是夾雜在其中的各種剪切與演員表情變化，以及鏡頭語言闡述，卻是一種相當高明的情感闡述。
如果用心理學去解釋，就是一直在暗示觀眾，給予觀眾情緒鋪墊。
這種手法在描述感情上並不常見，反而是恐怖電影最喜歡使用。
喜劇之王里有大量的這種鏡頭，偏偏，在新喜劇之王里卻似乎並沒有再復刻這種細膩的手法，同樣的我養你，尹天仇的話代表了一個男人的沉重如山。
而在新版卻成為了一個為了煽情而煽情的笑話。
或許和這些細膩的細節處理，以及鏡頭詮釋有著密不可分的關係。
「好了，好了，鏡頭的事，後面剪輯的時候我讓剪輯師精剪後再給你審一遍，現在先休息休息，怎麼樣？」
胡萊看著門口等待已久的宋可兒，適時的打著哈哈。
楊帆卻依舊鎖著眉頭，似乎覺得這一段還缺少了些什麼。
「楊總，楊總！楊總？」
三聲呼喚，楊帆依舊一動不動，鎖著眉頭冥思苦想。
「好了，楊總，已經結束了，先去吃飯怎麼樣？」
「不，我要一段音樂，這裡還缺少一段音樂。」
「什麼音樂？」
「Here We Are Again！」
「我沒搜到有這個音樂啊，哪個國家的？能買版權嗎？」
「不，我讓小麗姐註冊了版權，讓她發給海螺，去找人演奏配音了，他們還沒傳過來成品嗎？」
「沒有，回頭我去催一催，合成之後再給您看看？」
門口，宋可兒離開。
楊帆這才直起身子，有些欲言又止的望著丫頭的背影，顯得很是無所適從。
「楊總，現在追，其實還來得及。」
「……」
「嘖，終究還是個Boy，不懂女人的心啊！」
「走，去吃飯！」
胡萊聳了聳肩，顯得很是無所謂。
他不好評價什麼，入戲太深？又或者見色起意而一見鍾情？
尹天仇有勇氣說一句我養你啊，殊不知多少說他窩囊的人，其實都沒有勇氣對自己心裡那個她，說一句我愛你。
呵呵，女頻有一句話說得很好。
男人，都很矯情。
括弧：海王除外。