第81章 劇本圍讀，角色要求
毛曉浵這次拍戲，要住在《胭脂雪》劇組統一安排的酒店。
而饒子瞻雖然要在魔都拍《光》，但並不在車墩影視基地拍。
畢竟車墩更適合民國戲，而他要拍的是現代大都市和鄉村自然風光，需要去別的地方。
如此一來，兩人暫時沒了同住的機會，饒子瞻身邊也便空出了位置，變成了獨身狀態。
不過，饒子瞻是什麼人啊，身邊怎麼會缺暖被窩的呢？
這不，「卓清菡」這位女主角到魔都了，直接就霸占了導演，填補了他身邊的空缺。
隨著高媛媛的到來，之前選的其他演員也陸陸續續地來到了魔都。
在7月4號這一天，主要演員全部進組，《光》這部電影進入開機前的最後準備階段——劇本圍讀。
儘管在後世，基本都沒劇本圍讀了，主演全是流量，能不改劇本、把台詞讀順暢導演都要燒高香了。
但在07年，尤其是電影劇組，還是有這個風氣的，劇本圍讀算是行業慣例。
更何況《光》作為饒子瞻的電影處女作，他對此格外重視，一切能提升電影質量的方式他都不會錯過，劇本圍讀自然成了必不可少的環節。
演員與導演之間一定是存在分歧的。
有時只是想法的不同，口頭上交流表達幾句就過去了；
有時則會落實到行動上：演員呈現的表演效果，與導演的預期出現明顯偏差。
而這分歧到底是大還是小，一般取決於誰的腕兒更大。
要是在老謀子的劇組，即便演員心裡有什麼不同的想法，大多也不會輕易說出口，只會按照老謀子的要求來做。
當然了，你要是鞏儷，那另說。
哦，對了，後世還有個存子，這個更厲害，老謀子得哄著來。
而在一些劇組，是反著來，導演要聽演員的。
比如《尋槍》劇組，江文有什麼想法，「導演」路川是一定要聽的。
《光》這個劇組肯定也會有分歧，饒子瞻要做的就是在劇本圍讀階段就把自己的想法清晰地傳遞給演員，告訴他們他想要什麼樣的效果。
在開機前就把演員一些疑惑不解的地方給解釋清楚，幫他們做好拍攝的準備。
說白了，就是把演員PUA成他想要的樣子。
這樣等到開機後，劇組裡就只會有一個聲音，那就是「饒導」的聲音。
《光》這部電影的主要著墨點，總結來說就是「兩個人物」與「一個形式」。
兩個人物就是男女主傅明煦與卓清菡，這兩人各自的經歷遭遇、狀態變化與心路歷程，還著重刻畫兩人之間的關係變化，這是《光》的一條主線。
一個形式就是「無障礙電影」這種形式，貫穿全片，用何種態度來製作無障礙電影解說詞算是《光》的另一條主線。
而其他的配角什麼的都是功能性、符號化角色，因此劇本圍讀的核心，就是與張智堅、高媛媛這兩位主演統一表演思路。
「張老師，媛媛姐。」饒子瞻先看向兩人，語氣懇切。
「傅明煦與卓清菡作為《光》的男女主，是整部電影的核心，也是我要著重突出刻畫的角色。」
「接下來的拍攝，都離不開兩位的表演，拜託了。」
張智堅擺了擺手，臉上帶著溫和的笑意，真誠地回應道：「子瞻導演能選我這個年過半百的人來演傅明煦，我十分感激。請導演放心，我肯定沉下心琢磨這個角色，絕不會讓你失望。」
高媛媛也跟著點頭，「放心吧，子瞻，我會盡力好好演的。」
果然，還是得看業務能力啊，這有沒有足夠的底氣看回答都能聽出來。
見兩人回應積極，軍心可用，饒子瞻開始拆解角色、釐清關鍵。
「你們倆的角色，可以說是『一動一靜』的對照，剛好符合對稱結構。」
「媛媛姐要演的卓清菡，年輕鮮活，有股熱情勁兒，是『動』的一方；張老師演的傅明煦，成熟穩重，性格內斂深沉，是『靜』的代表。」
「也正因為這樣，我會主要從主動的一方，也就是卓清菡的視角，來描繪兩人的關係變化。」
饒子瞻先對一番主角高媛媛細化角色脈絡。
「卓清菡一開始會因為被傅明煦批評而心生反感，後來了解到他的情況後對他印象逐漸改觀，直到後續深入接觸、經歷照相機被搶事件，才真正理解他。到最後，兩人更像是——」
饒子瞻稍作思索，敲定措辭，「用『忘年交』來定義最貼切。兩人之間只有長輩與晚輩的純粹友誼，沒有愛情線。」
他特意停頓，看向高媛媛強調道：「這裡媛媛姐一定把握好，卓清菡的那份懵懂情愫，其實是父親離世後，對父親的思念有一部分轉移到了傅明煦身上。」
「她對傅明煦的親近，看似像心動，實則是傅明煦像她去世的父親，是對長輩的依賴與共情，絕對不是愛情。」
「所以媛媛姐，你要演出一個剛工作沒多久的職場新人狀態。既有柔軟嬌弱的一面，也有不服輸的韌勁，做事熱情，還得帶著一份細膩的同理心。」
饒子瞻又看向張智堅，這邊對男主的要求就更具體、更高了。
「張老師，您的表演難度會更高一些。」
「首先是傅明煦逐漸失明的過程，怎麼演您可以按自己的表演方法來，但我只有一個核心要求：一定要真實自然，得有階段感、層次感，這是一個動態過程，不能是『一刀切』的模糊狀態。」
「另外就是對手戲，尤其是與卓清菡的互動。」
「傅明煦性格內斂，不擅長直白表達，所以我希望您能用一些『小細節』傳遞他的態度變化，比如特定的小動作、微妙的小表情之類的，總之別用太淺顯的大動作。」
「而且整個過程里，得帶著一點長輩看年輕後輩的包容與關照感。」
饒子瞻頓了頓，語氣更生動，有些期待地說道：
「還有我為您設計的那場爆發戲，要像火山突然噴發一樣。前面越『靜』，此刻的『爆發』越有衝擊力，這種反差才能讓傅明煦的角色更立體，更有魅力。」
「這裡我只有一個要求：演技炸裂！張老師，你放開演就是了。」
饒子瞻最後總結道：「說到底，張老師您要演的是一個『失意但不沉淪』的中年男人：心裡裝著對攝影的堅定熱愛，有支撐他走下去的強大內驅力，『堅韌不拔』就是這個角色的根。」
聽完饒子瞻對卓清菡和傅明煦這兩個角色的拆解，張智堅和高媛媛都點了點頭，顯然已經明白了饒子瞻想要的表演效果。
而饒子瞻雖然要在魔都拍《光》，但並不在車墩影視基地拍。
畢竟車墩更適合民國戲，而他要拍的是現代大都市和鄉村自然風光，需要去別的地方。
如此一來，兩人暫時沒了同住的機會，饒子瞻身邊也便空出了位置，變成了獨身狀態。
不過，饒子瞻是什麼人啊，身邊怎麼會缺暖被窩的呢？
這不，「卓清菡」這位女主角到魔都了，直接就霸占了導演，填補了他身邊的空缺。
隨著高媛媛的到來，之前選的其他演員也陸陸續續地來到了魔都。
在7月4號這一天，主要演員全部進組，《光》這部電影進入開機前的最後準備階段——劇本圍讀。
儘管在後世，基本都沒劇本圍讀了，主演全是流量，能不改劇本、把台詞讀順暢導演都要燒高香了。
但在07年，尤其是電影劇組，還是有這個風氣的，劇本圍讀算是行業慣例。
更何況《光》作為饒子瞻的電影處女作，他對此格外重視，一切能提升電影質量的方式他都不會錯過，劇本圍讀自然成了必不可少的環節。
演員與導演之間一定是存在分歧的。
有時只是想法的不同，口頭上交流表達幾句就過去了；
有時則會落實到行動上：演員呈現的表演效果，與導演的預期出現明顯偏差。
而這分歧到底是大還是小，一般取決於誰的腕兒更大。
要是在老謀子的劇組，即便演員心裡有什麼不同的想法，大多也不會輕易說出口，只會按照老謀子的要求來做。
當然了，你要是鞏儷，那另說。
哦，對了，後世還有個存子，這個更厲害，老謀子得哄著來。
而在一些劇組，是反著來，導演要聽演員的。
比如《尋槍》劇組，江文有什麼想法，「導演」路川是一定要聽的。
《光》這個劇組肯定也會有分歧，饒子瞻要做的就是在劇本圍讀階段就把自己的想法清晰地傳遞給演員，告訴他們他想要什麼樣的效果。
在開機前就把演員一些疑惑不解的地方給解釋清楚，幫他們做好拍攝的準備。
說白了，就是把演員PUA成他想要的樣子。
這樣等到開機後，劇組裡就只會有一個聲音，那就是「饒導」的聲音。
《光》這部電影的主要著墨點，總結來說就是「兩個人物」與「一個形式」。
兩個人物就是男女主傅明煦與卓清菡，這兩人各自的經歷遭遇、狀態變化與心路歷程，還著重刻畫兩人之間的關係變化，這是《光》的一條主線。
一個形式就是「無障礙電影」這種形式，貫穿全片，用何種態度來製作無障礙電影解說詞算是《光》的另一條主線。
而其他的配角什麼的都是功能性、符號化角色，因此劇本圍讀的核心，就是與張智堅、高媛媛這兩位主演統一表演思路。
「張老師，媛媛姐。」饒子瞻先看向兩人，語氣懇切。
「傅明煦與卓清菡作為《光》的男女主，是整部電影的核心，也是我要著重突出刻畫的角色。」
「接下來的拍攝，都離不開兩位的表演，拜託了。」
張智堅擺了擺手，臉上帶著溫和的笑意，真誠地回應道：「子瞻導演能選我這個年過半百的人來演傅明煦，我十分感激。請導演放心，我肯定沉下心琢磨這個角色，絕不會讓你失望。」
高媛媛也跟著點頭，「放心吧，子瞻，我會盡力好好演的。」
果然，還是得看業務能力啊，這有沒有足夠的底氣看回答都能聽出來。
見兩人回應積極，軍心可用，饒子瞻開始拆解角色、釐清關鍵。
「你們倆的角色，可以說是『一動一靜』的對照，剛好符合對稱結構。」
「媛媛姐要演的卓清菡，年輕鮮活，有股熱情勁兒，是『動』的一方；張老師演的傅明煦，成熟穩重，性格內斂深沉，是『靜』的代表。」
「也正因為這樣，我會主要從主動的一方，也就是卓清菡的視角，來描繪兩人的關係變化。」
饒子瞻先對一番主角高媛媛細化角色脈絡。
「卓清菡一開始會因為被傅明煦批評而心生反感，後來了解到他的情況後對他印象逐漸改觀，直到後續深入接觸、經歷照相機被搶事件，才真正理解他。到最後，兩人更像是——」
饒子瞻稍作思索，敲定措辭，「用『忘年交』來定義最貼切。兩人之間只有長輩與晚輩的純粹友誼，沒有愛情線。」
他特意停頓，看向高媛媛強調道：「這裡媛媛姐一定把握好，卓清菡的那份懵懂情愫，其實是父親離世後，對父親的思念有一部分轉移到了傅明煦身上。」
「她對傅明煦的親近，看似像心動，實則是傅明煦像她去世的父親，是對長輩的依賴與共情，絕對不是愛情。」
「所以媛媛姐，你要演出一個剛工作沒多久的職場新人狀態。既有柔軟嬌弱的一面，也有不服輸的韌勁，做事熱情，還得帶著一份細膩的同理心。」
饒子瞻又看向張智堅，這邊對男主的要求就更具體、更高了。
「張老師，您的表演難度會更高一些。」
「首先是傅明煦逐漸失明的過程，怎麼演您可以按自己的表演方法來，但我只有一個核心要求：一定要真實自然，得有階段感、層次感，這是一個動態過程，不能是『一刀切』的模糊狀態。」
「另外就是對手戲，尤其是與卓清菡的互動。」
「傅明煦性格內斂，不擅長直白表達，所以我希望您能用一些『小細節』傳遞他的態度變化，比如特定的小動作、微妙的小表情之類的，總之別用太淺顯的大動作。」
「而且整個過程里，得帶著一點長輩看年輕後輩的包容與關照感。」
饒子瞻頓了頓，語氣更生動，有些期待地說道：
「還有我為您設計的那場爆發戲，要像火山突然噴發一樣。前面越『靜』，此刻的『爆發』越有衝擊力，這種反差才能讓傅明煦的角色更立體，更有魅力。」
「這裡我只有一個要求：演技炸裂！張老師，你放開演就是了。」
饒子瞻最後總結道：「說到底，張老師您要演的是一個『失意但不沉淪』的中年男人：心裡裝著對攝影的堅定熱愛，有支撐他走下去的強大內驅力，『堅韌不拔』就是這個角色的根。」
聽完饒子瞻對卓清菡和傅明煦這兩個角色的拆解，張智堅和高媛媛都點了點頭，顯然已經明白了饒子瞻想要的表演效果。