第七十一章 舞
有了賈碩的講解，段易宏和張靖初對於角色的理解更進一步。
次日，拍攝這場吃『番茄』的戲拍攝很順利。
鍾秀在塑料的棚一樣的房間裡。
他陪著惠美吃了一頓飯，也雲裡霧裡的看完啞劇——吃『番茄』。
鍾秀，按照惠美的劃分。
是典型的『生理飢餓者』，一個無產的『窮人』。
在遇見惠美前，他雖然貧困，但卻安於現狀的過著自己的小日子。
惠美雖然與鍾秀一樣是個『生理飢餓者』，僅僅是一個商場導購，債務纏身。
居住的狹小房間，在一天裡，只能看見一次陽光。
但與鍾秀不同的是，她有一顆成為『精神飢餓者』的心。
惠美不知如何成為『精神飢餓者』，於是決定去大理旅遊追尋夢想。
國情的不同，李滄東選擇讓惠美『非洲』，是沒辦法，棒子就那麼大一點。
但是，賈碩的選擇很多，XZ也好，『大理』也罷。
能表示所謂『精神洗滌』的地方太多。
考慮再三，賈碩選擇了大理。
賈碩記起來有一首歌，比較般配這段旅程——《去大理》。
這段戲的最後。
即使經濟上窘迫的鐘秀，也至多是再三確認一下價格而已。
在收銀員詫異的眼神里，選擇了的付款。
而惠美則是邀請鍾秀過兩天去幫忙照顧貓。
她則是透支信用卡，準備去『大理』來一場說走就走的旅遊，尋找人生的意義。
或許是愧疚，也或許是對曾經初戀的懷念。
惠美給了鍾秀一個難忘記憶。
經歷過惠美的啟導，鍾秀也開始從『生理飢餓者』轉向成為『精神飢餓者』。
對鍾秀而言，惠美是無可取代的。
她不僅是戀人和性幻想對象，還與鍾秀的過去相連，是他過往記憶的載體和見證者。
「惠美出租屋中的情事」「鍾秀宅前惠美的舞」「鍾秀全裸走向卡車的背影」三個場景，在春上村樹的原著中是沒有的。
賈碩選擇的是，參考李滄東那個版本，通過外在軀體的影像勾勒出的兩個受困的靈魂。
從現實的孤獨乾燥貧瘠，經由性愛到達慰安、經由大麻與舞到達自由、經由暴力到達釋放。
原著中村上春樹曾寫到，三人在「我」（鍾秀）家喝酒時，「她」（海美）播放的是Miles Davis的《Airegin》。
在電影中被替換為抒情悠長的《Generique》，來自Miles Davis為路易·馬勒《通往絞刑架的電梯》（1958）創作的配樂。
惠美在夕陽下的舞仿佛意味著某種追尋，脫去上衣的她，背影投映在天空，此時的夕陽投下將逝的微微暖光。
這個長鏡頭充分呈現了村上作品中難以言喻的「魔法時刻」。
表演也許是合適的詞，通過異域見聞和表演來取悅他人，以普通人較為陌生的稀有談資來展現自我價值。
興高采烈的表演更接近一種絕望的掙扎，掙扎著去融入其它階層，掙扎著向金字塔上方攀登。
賈碩在後面的採訪中，回憶過這段戲的拍攝，「其實這場戲本來就拍不了幾遍，因為時間不等人嘛。
晚霞漫天的一瞬間，長鏡頭的話，五分鐘左右……也就是說，留給攝影機的時間也就五分鐘。
五分鐘一過，天就完全黑了。
前一天拍了兩遍，效果不理想。
第二天又拍了兩遍，狀態不錯，就沒喊停。
本來沒打算用長鏡頭，總覺得不太現實，因為攝影機要跟隨演員來回移動，而兩者間的節奏不太可能完全合拍。
你看，三人抽著大麻，先是Ben起身，緊接著是海美，她走出去，開始跳舞，再回來。
賈碩一直以為，攝影機不可能把這一連串的動作都跟拍下來。
但是，第二天竟然成功了。」（這段參考李滄東採訪原話寫的）
賈碩將『夕陽裸舞』這場關鍵的戲份安排在了薄暮時分的京郊懷柔。
他選了一片開闊、荒蕪的山坡，遠方是逐漸融入暮色的城市剪影。風很大，捲起地上的沙塵，帶著秋末刺骨的寒意。
現場一片肅穆。
昨天拍攝的兩次，最後的效果都不是太好。
今天只能繼續，但是僅僅只有五分鐘的拍攝時間，劇組的人員都比較緊張。
巨大的反光板和柔光紗已經就位。
杜潔和羅潘帶著攝影組反覆調試著機器，尋找那個能完美捕捉到光影變幻瞬間的角度。
白洋指揮著工作人員清場，確保無關人員不會闖入鏡頭，更不會干擾演員的情緒。
張婧初裹著一件厚重的軍大衣，坐在臨時搭建的簡易帳篷里。
劇本攤在膝上，但她的眼神並未聚焦在文字上。她無意識地摩挲著那件用於拍攝的薄紗長裙道具，指尖冰涼。
這場戲的份量沉甸甸地壓在她的心頭——不是對裸露身體的羞怯，而是對惠美這個角色，在此刻複雜心境的理解與呈現。
惠美為何而舞？
是在初到城市的Ben面前，用身體的自由來掩飾內心的卑微與尋求認同？
還是沉浸在藥物帶來的飄然中，企圖掙脫長久以來的『生理飢餓者』，哪怕只是片刻的靈魂飛升？或者，是兩者混沌交織？
「婧初，狀態怎麼樣？」賈碩的聲音在帳篷外響起。他掀開帘子進來，裹著一身冷風，但眼神異常銳利專注。
「賈導，那個『飛』的感覺……」張婧初深吸一口氣，站起身，眼神帶著一絲求助般的茫然，「還是抓不住……」
「拿不準那個『飛』起來的感覺。雖然您說過不是真的演飛，是那種…脫離重力束縛的靈魂飄蕩感？」張婧初聲音有些發澀，她想抓住賈碩描繪的玄妙——忘我，掙脫重力，飄向無法抵達的自由。
她想抓住賈碩曾用語言形容的那種玄妙狀態。
「放鬆。」
賈碩的聲音沉穩有力，仿佛能穿透演員的不安，「忘了攝影機，忘了我們所有人。
夕陽是你的舞台，然後才是惠美的舞台。
風是配樂，你只需要隨著身體的本能，去釋放那種存在感。
Ben的目光也好，我們劇組人員的目光也好。
不是審視，是你渴望燃燒自己的助燃劑。
想想惠美她的『精神飢餓者』——那種對『存在意義』的強烈饑渴，現在似乎得到了片刻的填補。
就是此刻，她要燃燒，像夕陽一樣，燒盡這卑微又無趣的日常。」
賈碩的聲音放的很低，很溫柔。
語氣中帶著一種近乎催眠的引導力。
張婧初閉上眼睛。
回想起，自己畢業以後，那間狹窄的地下室，想起那個經常叨叨念念的室友。
又想到那天開機發布會上，晃的人睜不開眼的閃光燈。
她似乎感受到了惠美的感受。
感受到惠美壓抑、空虛、又帶著一絲對浪漫主義病態追求的一生。
那顆橘子的隱喻再次浮現——『重要的是忘記這裡沒有橘子』。
同樣，現在張靖初也感受到『忘記你在表演』。
她感覺自己胸腔里那股屬於惠美的火焰，正隨著賈碩的話語微微搖曳。
這時，一個意想不到的身影，出現在帳篷門口。
是華仔。
他似乎剛剛做好造型，一身休閒裝，頭髮梳的一絲不苟，Ben那個標誌性，帶著疏離感的優雅已經掛在臉上。
「賈導，方便不？」
華仔的語氣溫柔而有禮，「快開始拍了，我過來看看有沒有能幫忙學習的地方。正好，也想感受一下片場的氛圍，找找Ben的狀態。」
因為華仔檔期問題，劇組只能先拍沒有華仔那部分劇情。
今天是華仔第一次來劇組。
「華仔，來的正好！」
賈碩的眼裡閃過一絲光芒，「這場戲，有Ben那冷酷的審視。正好讓靜初代入善美的感受！」
賈碩從旁邊拉了根小馬扎，「來，進來坐。」
華仔為微笑著走進帳篷，對著張婧初點點頭，「打擾了，靜初小姐！」
看到華仔的主動打招呼，張靖初連忙回禮，「華哥好！」
次日，拍攝這場吃『番茄』的戲拍攝很順利。
鍾秀在塑料的棚一樣的房間裡。
他陪著惠美吃了一頓飯，也雲裡霧裡的看完啞劇——吃『番茄』。
鍾秀，按照惠美的劃分。
是典型的『生理飢餓者』，一個無產的『窮人』。
在遇見惠美前，他雖然貧困，但卻安於現狀的過著自己的小日子。
惠美雖然與鍾秀一樣是個『生理飢餓者』，僅僅是一個商場導購，債務纏身。
居住的狹小房間，在一天裡，只能看見一次陽光。
但與鍾秀不同的是，她有一顆成為『精神飢餓者』的心。
惠美不知如何成為『精神飢餓者』，於是決定去大理旅遊追尋夢想。
國情的不同，李滄東選擇讓惠美『非洲』，是沒辦法，棒子就那麼大一點。
但是，賈碩的選擇很多，XZ也好，『大理』也罷。
能表示所謂『精神洗滌』的地方太多。
考慮再三，賈碩選擇了大理。
賈碩記起來有一首歌，比較般配這段旅程——《去大理》。
這段戲的最後。
即使經濟上窘迫的鐘秀，也至多是再三確認一下價格而已。
在收銀員詫異的眼神里，選擇了的付款。
而惠美則是邀請鍾秀過兩天去幫忙照顧貓。
她則是透支信用卡，準備去『大理』來一場說走就走的旅遊，尋找人生的意義。
或許是愧疚，也或許是對曾經初戀的懷念。
惠美給了鍾秀一個難忘記憶。
經歷過惠美的啟導，鍾秀也開始從『生理飢餓者』轉向成為『精神飢餓者』。
對鍾秀而言，惠美是無可取代的。
她不僅是戀人和性幻想對象，還與鍾秀的過去相連，是他過往記憶的載體和見證者。
「惠美出租屋中的情事」「鍾秀宅前惠美的舞」「鍾秀全裸走向卡車的背影」三個場景，在春上村樹的原著中是沒有的。
賈碩選擇的是，參考李滄東那個版本，通過外在軀體的影像勾勒出的兩個受困的靈魂。
從現實的孤獨乾燥貧瘠，經由性愛到達慰安、經由大麻與舞到達自由、經由暴力到達釋放。
原著中村上春樹曾寫到，三人在「我」（鍾秀）家喝酒時，「她」（海美）播放的是Miles Davis的《Airegin》。
在電影中被替換為抒情悠長的《Generique》，來自Miles Davis為路易·馬勒《通往絞刑架的電梯》（1958）創作的配樂。
惠美在夕陽下的舞仿佛意味著某種追尋，脫去上衣的她，背影投映在天空，此時的夕陽投下將逝的微微暖光。
這個長鏡頭充分呈現了村上作品中難以言喻的「魔法時刻」。
表演也許是合適的詞，通過異域見聞和表演來取悅他人，以普通人較為陌生的稀有談資來展現自我價值。
興高采烈的表演更接近一種絕望的掙扎，掙扎著去融入其它階層，掙扎著向金字塔上方攀登。
賈碩在後面的採訪中，回憶過這段戲的拍攝，「其實這場戲本來就拍不了幾遍，因為時間不等人嘛。
晚霞漫天的一瞬間，長鏡頭的話，五分鐘左右……也就是說，留給攝影機的時間也就五分鐘。
五分鐘一過，天就完全黑了。
前一天拍了兩遍，效果不理想。
第二天又拍了兩遍，狀態不錯，就沒喊停。
本來沒打算用長鏡頭，總覺得不太現實，因為攝影機要跟隨演員來回移動，而兩者間的節奏不太可能完全合拍。
你看，三人抽著大麻，先是Ben起身，緊接著是海美，她走出去，開始跳舞，再回來。
賈碩一直以為，攝影機不可能把這一連串的動作都跟拍下來。
但是，第二天竟然成功了。」（這段參考李滄東採訪原話寫的）
賈碩將『夕陽裸舞』這場關鍵的戲份安排在了薄暮時分的京郊懷柔。
他選了一片開闊、荒蕪的山坡，遠方是逐漸融入暮色的城市剪影。風很大，捲起地上的沙塵，帶著秋末刺骨的寒意。
現場一片肅穆。
昨天拍攝的兩次，最後的效果都不是太好。
今天只能繼續，但是僅僅只有五分鐘的拍攝時間，劇組的人員都比較緊張。
巨大的反光板和柔光紗已經就位。
杜潔和羅潘帶著攝影組反覆調試著機器，尋找那個能完美捕捉到光影變幻瞬間的角度。
白洋指揮著工作人員清場，確保無關人員不會闖入鏡頭，更不會干擾演員的情緒。
張婧初裹著一件厚重的軍大衣，坐在臨時搭建的簡易帳篷里。
劇本攤在膝上，但她的眼神並未聚焦在文字上。她無意識地摩挲著那件用於拍攝的薄紗長裙道具，指尖冰涼。
這場戲的份量沉甸甸地壓在她的心頭——不是對裸露身體的羞怯，而是對惠美這個角色，在此刻複雜心境的理解與呈現。
惠美為何而舞？
是在初到城市的Ben面前，用身體的自由來掩飾內心的卑微與尋求認同？
還是沉浸在藥物帶來的飄然中，企圖掙脫長久以來的『生理飢餓者』，哪怕只是片刻的靈魂飛升？或者，是兩者混沌交織？
「婧初，狀態怎麼樣？」賈碩的聲音在帳篷外響起。他掀開帘子進來，裹著一身冷風，但眼神異常銳利專注。
「賈導，那個『飛』的感覺……」張婧初深吸一口氣，站起身，眼神帶著一絲求助般的茫然，「還是抓不住……」
「拿不準那個『飛』起來的感覺。雖然您說過不是真的演飛，是那種…脫離重力束縛的靈魂飄蕩感？」張婧初聲音有些發澀，她想抓住賈碩描繪的玄妙——忘我，掙脫重力，飄向無法抵達的自由。
她想抓住賈碩曾用語言形容的那種玄妙狀態。
「放鬆。」
賈碩的聲音沉穩有力，仿佛能穿透演員的不安，「忘了攝影機，忘了我們所有人。
夕陽是你的舞台，然後才是惠美的舞台。
風是配樂，你只需要隨著身體的本能，去釋放那種存在感。
Ben的目光也好，我們劇組人員的目光也好。
不是審視，是你渴望燃燒自己的助燃劑。
想想惠美她的『精神飢餓者』——那種對『存在意義』的強烈饑渴，現在似乎得到了片刻的填補。
就是此刻，她要燃燒，像夕陽一樣，燒盡這卑微又無趣的日常。」
賈碩的聲音放的很低，很溫柔。
語氣中帶著一種近乎催眠的引導力。
張婧初閉上眼睛。
回想起，自己畢業以後，那間狹窄的地下室，想起那個經常叨叨念念的室友。
又想到那天開機發布會上，晃的人睜不開眼的閃光燈。
她似乎感受到了惠美的感受。
感受到惠美壓抑、空虛、又帶著一絲對浪漫主義病態追求的一生。
那顆橘子的隱喻再次浮現——『重要的是忘記這裡沒有橘子』。
同樣，現在張靖初也感受到『忘記你在表演』。
她感覺自己胸腔里那股屬於惠美的火焰，正隨著賈碩的話語微微搖曳。
這時，一個意想不到的身影，出現在帳篷門口。
是華仔。
他似乎剛剛做好造型，一身休閒裝，頭髮梳的一絲不苟，Ben那個標誌性，帶著疏離感的優雅已經掛在臉上。
「賈導，方便不？」
華仔的語氣溫柔而有禮，「快開始拍了，我過來看看有沒有能幫忙學習的地方。正好，也想感受一下片場的氛圍，找找Ben的狀態。」
因為華仔檔期問題，劇組只能先拍沒有華仔那部分劇情。
今天是華仔第一次來劇組。
「華仔，來的正好！」
賈碩的眼裡閃過一絲光芒，「這場戲，有Ben那冷酷的審視。正好讓靜初代入善美的感受！」
賈碩從旁邊拉了根小馬扎，「來，進來坐。」
華仔為微笑著走進帳篷，對著張婧初點點頭，「打擾了，靜初小姐！」
看到華仔的主動打招呼，張靖初連忙回禮，「華哥好！」