第1090章 不一樣了
眼前這幾首為電影量身打造的音樂，已經不是好聽兩個字能概括的了！
它們是活的！
大提琴的低吟是李慕白的嘆息，琵琶的輪指是玉嬌龍的不羈，空靈的女聲是俞秀蓮的隱忍，而最後那首《滄海一聲笑》，是整個江湖的靈魂！
趙恆深吸一口氣，走回座位，拿起茶杯，手還在微微發抖。
他喝了一口已經涼透的茶，定了定神，然後看著沈君，用一種近乎鄭重的語氣說：
「沈君，這幾首歌，我都要了！」
「不是我要了，是這幾首歌，好像本來......就是屬於這部電影！！！」
趙恆的語氣止不住的讚嘆！
沈君笑了笑：
「趙導喜歡就好。」
而此時老周幾個人還沉浸在音樂的餘韻中沒有回過神來。
老周摘下眼鏡，用衣角擦了擦鏡片，然後又戴上。
眼眶已經泛紅。
眼底則是深深的驚艷和震撼！
他跟了趙恆二十年，寫過十幾個劇本，自認為對電影的理解已經足夠深。
但今天，這些音樂讓他第一次意識到，一部電影的靈魂，不僅僅在故事裡，還在音樂里！
此時老周看向沈君的眼神，已經從最初的審視，變成了如今徹底的服氣！
這個年輕人，不只是會寫故事，他還會用音樂講故事，而且，他講得比任何人都好！
而副導演小王則張著嘴，臉上都是目瞪口呆的神色！
到現在他的腦子裡還都是剛才那幾首音樂的旋律，尤其是那首《滄海一聲笑》，像刻進去了一樣，怎麼都甩不掉！
那種磅礴的江湖豪氣和灑脫，讓小王此時甚至恨不得直接深入江湖！
他已經想像不出來，如果這首歌再配上電影畫面，到時候該有多麼驚艷了！
他忽然想起自己昨天聽趙導說，找沈君合作音樂時候，當時他還在心裡嘀咕沈君一個搞流行音樂的，懂什麼武俠？
趙恆邀請沈君合作的時候，校慶結束的那天就被人傳到了網上，主要是趙恆當著全校所有師生的面邀請沈君，消息根本攔不住。
所以全網熱議。
他們這個班底自然都知道了，而且趙導還特意說過這件事，對此頗為期待。
但是當初的小王對這件事並不是很看好。
但是現在他恨不得抽自己兩個嘴巴！
不看好？
自己配嗎？！
另一邊，從聽了沈君故事開始就一直很有靈感的美術指導老劉，再次放下了手裡筆。
閉上眼睛，靠在椅背上。
他的腦海里浮現出一幅又一幅畫面！
竹海、大漠、古城、飛檐！
那些畫面原本模糊而散亂，但現在，它們被音樂串在了一起，像是有人在他腦子裡點亮了一盞燈！
老劉的美術指導不好做，因為你需要根據編劇提供的故事，或者是導演的需求來設計場景和服化道。
但是有時候，編劇寫的場景很簡單，一個劇情，只有一兩句話的環境描寫，或者是導演總會提出一些模糊的，甚至導演自己都不知道是什麼想法。
只是突然想到了要這種感覺，於是就讓美術指導給他做這種感覺！
例如當年趙恆就提出過一個意見，說想要一個場景，這個場景要像水墨畫一樣，但又比水墨畫更濃烈的色彩風格！
老劉當時聽了，頭都大了。
水墨畫是淡雅的，濃烈是艷麗的，這兩個詞放在一起，怎麼搞？
他花了三個月，試了幾十種配色方案，最後才找到了那種淡中有濃，濃中有淡的感覺。
那一次，他差點崩潰了！
但今天不一樣！
沈君的音樂，像是一把鑰匙，打開了他腦子裡那扇一直鎖著的門！
他甚至都不需要再猜導演想要什麼了，甚至都不需要去詳細琢磨劇本里的一兩句環境描寫，因為音樂都已經告訴他了！
例如竹海那場戲，李慕白和玉嬌龍在竹梢上追逐，輕功如飛鳥，劍影如月光。
沈君的第一首音樂里，大提琴的低吟就是李慕白的沉穩，笛聲的悠遠就是竹海的空靈。
他要在竹海上加一層薄霧，讓陽光從霧中穿過，形成一道道光柱。
服裝要用白色和墨綠色，與竹海融為一體，但在運動中又能被清晰分辨。
而大漠那場戲，玉嬌龍和羅小虎的初遇，在荒涼的戈壁上，兩人從相鬥到相知。
沈君的第二首音樂里，琵琶的輪指如急雨，二胡的揉弦如泣如訴。
那種張力，那種野性，就是大漠的蒼涼。
他要用土黃和赭紅作為主色調，讓畫面有一種被風沙侵蝕的質感。
服裝要粗獷，毛髮要凌亂，讓觀眾感受到那種天地不仁，以萬物為芻狗的荒蕪。
還有古城那場戲.......
此時此刻，老劉只覺得自己靈感爆棚！
從業以來，他從來沒有感受到如此的......爽快！
老劉抬起頭，看著沈君忍不住的感嘆了一聲：
「沈導，你的音樂讓我看到了畫面，不是模糊的畫面，是清晰的、完整的、每一幀都想好了的畫面！」
「我甚至現在就能把環境打造出來！」
沈君看著他，笑了笑：
「劉老師，那美術就拜託你了。」
老劉用力地點了點頭，神色激動，甚至有些迫不及待了！
他做美術指導二十多年，從來沒有像今天這樣，對一個項目充滿了期待和信心！
對於幾人的反應，沈君毫不意外。
前世的《滄海一聲笑》，可是被譽為武俠電影配樂的巔峰之作，一首《滄海一聲笑》，道盡了多少英雄豪氣。
作為這首歌的創作者，前世那位音樂鬼才黃霑，與導演徐克合作多年，兩人亦師亦友亦對手。
據說黃霑寫了六稿，徐克都不滿意，黃霑被逼得差點翻臉。
第七稿，他用了最簡單的方法，華夏傳統音樂的五聲音階，宮商角徵羽。
也就是do re mi so la，倒過來彈，就是la so mi re do。
他把這個旋律放慢，配上磅礴的歌詞，寫成了《滄海一聲笑》，當時徐克聽完，只說了一個字：
「過！」
後來，這首歌成為了無數人心中武俠的代名詞！
它唱的不只是江湖，更是人生。
是浮沉隨浪，只記今朝的豁達，是蒼天笑，紛紛世上潮的滄桑，是江山笑，煙雨遙的豪邁！
它讓幾代人為之熱血沸騰，也讓無數外國人第一次感受到華夏武俠的魅力！
前世的遺憾，是這首歌出現在香港電影開始走下坡路的年代，它驚艷了世界，卻沒有能帶著華夏武俠電影走得更遠。
但這一世，不一樣了。
沈君有更好的故事，有趙恆這樣的大師掌鏡，有更成熟的市場和更廣闊的舞台。他有信心，讓這首歌、這部電影，成為華夏電影走向世界的又一座里程碑！
它們是活的！
大提琴的低吟是李慕白的嘆息，琵琶的輪指是玉嬌龍的不羈，空靈的女聲是俞秀蓮的隱忍，而最後那首《滄海一聲笑》，是整個江湖的靈魂！
趙恆深吸一口氣，走回座位，拿起茶杯，手還在微微發抖。
他喝了一口已經涼透的茶，定了定神，然後看著沈君，用一種近乎鄭重的語氣說：
「沈君，這幾首歌，我都要了！」
「不是我要了，是這幾首歌，好像本來......就是屬於這部電影！！！」
趙恆的語氣止不住的讚嘆！
沈君笑了笑：
「趙導喜歡就好。」
而此時老周幾個人還沉浸在音樂的餘韻中沒有回過神來。
老周摘下眼鏡，用衣角擦了擦鏡片，然後又戴上。
眼眶已經泛紅。
眼底則是深深的驚艷和震撼！
他跟了趙恆二十年，寫過十幾個劇本，自認為對電影的理解已經足夠深。
但今天，這些音樂讓他第一次意識到，一部電影的靈魂，不僅僅在故事裡，還在音樂里！
此時老周看向沈君的眼神，已經從最初的審視，變成了如今徹底的服氣！
這個年輕人，不只是會寫故事，他還會用音樂講故事，而且，他講得比任何人都好！
而副導演小王則張著嘴，臉上都是目瞪口呆的神色！
到現在他的腦子裡還都是剛才那幾首音樂的旋律，尤其是那首《滄海一聲笑》，像刻進去了一樣，怎麼都甩不掉！
那種磅礴的江湖豪氣和灑脫，讓小王此時甚至恨不得直接深入江湖！
他已經想像不出來，如果這首歌再配上電影畫面，到時候該有多麼驚艷了！
他忽然想起自己昨天聽趙導說，找沈君合作音樂時候，當時他還在心裡嘀咕沈君一個搞流行音樂的，懂什麼武俠？
趙恆邀請沈君合作的時候，校慶結束的那天就被人傳到了網上，主要是趙恆當著全校所有師生的面邀請沈君，消息根本攔不住。
所以全網熱議。
他們這個班底自然都知道了，而且趙導還特意說過這件事，對此頗為期待。
但是當初的小王對這件事並不是很看好。
但是現在他恨不得抽自己兩個嘴巴！
不看好？
自己配嗎？！
另一邊，從聽了沈君故事開始就一直很有靈感的美術指導老劉，再次放下了手裡筆。
閉上眼睛，靠在椅背上。
他的腦海里浮現出一幅又一幅畫面！
竹海、大漠、古城、飛檐！
那些畫面原本模糊而散亂，但現在，它們被音樂串在了一起，像是有人在他腦子裡點亮了一盞燈！
老劉的美術指導不好做，因為你需要根據編劇提供的故事，或者是導演的需求來設計場景和服化道。
但是有時候，編劇寫的場景很簡單，一個劇情，只有一兩句話的環境描寫，或者是導演總會提出一些模糊的，甚至導演自己都不知道是什麼想法。
只是突然想到了要這種感覺，於是就讓美術指導給他做這種感覺！
例如當年趙恆就提出過一個意見，說想要一個場景，這個場景要像水墨畫一樣，但又比水墨畫更濃烈的色彩風格！
老劉當時聽了，頭都大了。
水墨畫是淡雅的，濃烈是艷麗的，這兩個詞放在一起，怎麼搞？
他花了三個月，試了幾十種配色方案，最後才找到了那種淡中有濃，濃中有淡的感覺。
那一次，他差點崩潰了！
但今天不一樣！
沈君的音樂，像是一把鑰匙，打開了他腦子裡那扇一直鎖著的門！
他甚至都不需要再猜導演想要什麼了，甚至都不需要去詳細琢磨劇本里的一兩句環境描寫，因為音樂都已經告訴他了！
例如竹海那場戲，李慕白和玉嬌龍在竹梢上追逐，輕功如飛鳥，劍影如月光。
沈君的第一首音樂里，大提琴的低吟就是李慕白的沉穩，笛聲的悠遠就是竹海的空靈。
他要在竹海上加一層薄霧，讓陽光從霧中穿過，形成一道道光柱。
服裝要用白色和墨綠色，與竹海融為一體，但在運動中又能被清晰分辨。
而大漠那場戲，玉嬌龍和羅小虎的初遇，在荒涼的戈壁上，兩人從相鬥到相知。
沈君的第二首音樂里，琵琶的輪指如急雨，二胡的揉弦如泣如訴。
那種張力，那種野性，就是大漠的蒼涼。
他要用土黃和赭紅作為主色調，讓畫面有一種被風沙侵蝕的質感。
服裝要粗獷，毛髮要凌亂，讓觀眾感受到那種天地不仁，以萬物為芻狗的荒蕪。
還有古城那場戲.......
此時此刻，老劉只覺得自己靈感爆棚！
從業以來，他從來沒有感受到如此的......爽快！
老劉抬起頭，看著沈君忍不住的感嘆了一聲：
「沈導，你的音樂讓我看到了畫面，不是模糊的畫面，是清晰的、完整的、每一幀都想好了的畫面！」
「我甚至現在就能把環境打造出來！」
沈君看著他，笑了笑：
「劉老師，那美術就拜託你了。」
老劉用力地點了點頭，神色激動，甚至有些迫不及待了！
他做美術指導二十多年，從來沒有像今天這樣，對一個項目充滿了期待和信心！
對於幾人的反應，沈君毫不意外。
前世的《滄海一聲笑》，可是被譽為武俠電影配樂的巔峰之作，一首《滄海一聲笑》，道盡了多少英雄豪氣。
作為這首歌的創作者，前世那位音樂鬼才黃霑，與導演徐克合作多年，兩人亦師亦友亦對手。
據說黃霑寫了六稿，徐克都不滿意，黃霑被逼得差點翻臉。
第七稿，他用了最簡單的方法，華夏傳統音樂的五聲音階，宮商角徵羽。
也就是do re mi so la，倒過來彈，就是la so mi re do。
他把這個旋律放慢，配上磅礴的歌詞，寫成了《滄海一聲笑》，當時徐克聽完，只說了一個字：
「過！」
後來，這首歌成為了無數人心中武俠的代名詞！
它唱的不只是江湖，更是人生。
是浮沉隨浪，只記今朝的豁達，是蒼天笑，紛紛世上潮的滄桑，是江山笑，煙雨遙的豪邁！
它讓幾代人為之熱血沸騰，也讓無數外國人第一次感受到華夏武俠的魅力！
前世的遺憾，是這首歌出現在香港電影開始走下坡路的年代，它驚艷了世界，卻沒有能帶著華夏武俠電影走得更遠。
但這一世，不一樣了。
沈君有更好的故事，有趙恆這樣的大師掌鏡，有更成熟的市場和更廣闊的舞台。他有信心，讓這首歌、這部電影，成為華夏電影走向世界的又一座里程碑！